《影视鉴赏与vlog创作实践》课件-10视听语言6：剪辑

/cca879988a06315c98a96ad6f316b1ad.jpg影视鉴赏与VLOG创作实践

第10讲视听语言6：剪辑公共美育课1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践视听语言元素1.景2.镜头3.照明与色彩4.场面调度5.运动镜头6.剪辑7.声音CONTENT剪辑形式的演化02

经典剪辑系统03CONTENT目录蒙太奇的概念01PART01蒙太奇的概念/cca879988a06315c98a96ad6f316b1ad.jpg1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01蒙太奇的概念

在电影艺术中，蒙太奇（Montage）它是指通过剪辑和组合不同镜头，形成新的意义和情感表达的技巧。蒙太奇不仅仅是简单的剪辑过程，它是一种艺术创作手法，通过镜头的排列、组合和联接，创造出连贯、对比、联想、衬托等效果，从而构建影片的节奏和叙事结构。现代后期剪辑软件早期的胶片剪辑PART02剪辑形式的演化/cca879988a06315c98a96ad6f316b1ad.jpg1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01卢米埃尔兄弟（法国）电影《工厂大门》（1895）电影《火车进站》（1895）

电影诞生的最初阶段，通常只是记录镜头前面所发生的事情。

卢米埃尔兄弟时期的影片并未有剪辑意识。1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践02梅里爱（法国）

梅里爱搭建了摄影棚，利用布景建构戏剧场面。他的电影常常使用很多活动布景，每个布景交代一个戏剧场面，而后连接而成一部电影，因此梅里爱时期的电影是无意识剪辑。电影《月球旅行记》（1902）1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践03格里菲斯（美国）

格里菲斯在电影剪辑上最重要的贡献是创立了以镜头为单位的电影剪辑结构，使电影真正成为一门真正的、独立的艺术形式。《一个国家的诞生》（1915）中被称为“最后一分钟营救”的经典片段使用了平行交替剪辑1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践04蒙太奇学派（苏联）

蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联，力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术，主要集中在对蒙太奇的实验与研究上，创立了电影蒙太奇的系统理论，并将理论的探索用于艺术实践。代表人物：库里肖夫普多夫金爱森斯坦1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践04蒙太奇学派（苏联）

库里肖夫实验：由苏联电影导演列夫·库里肖夫提出的心理学术语，指电影蒙太奇剪辑中并列镜头的组合会引导观众对同一画面产生不同情绪联想的心理现象。1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践04蒙太奇学派（苏联）

爱森斯坦更强调两个镜头并列组合所造成的冲突，通过冲突来产生意义。1925年《战舰波将金号》是爱森斯坦蒙太奇冲突理论代表作，其中“敖德萨阶梯”最为经典。在这个段落中，冲突在许多层面展开。1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践05有声电影时期

有声电影带来的变化,一是声音的出现使声音成为重要的叙事元素；二是剪辑的权利有一部分转移到编剧身上；三是传统的连贯性剪辑规则在声音出现后变得丰富与完善。

歌舞片《雨中曲》以有声片出现作为故事背景，呈现出声音带给电影的巨大变化。PART03经典剪辑系统/cca879988a06315c98a96ad6f316b1ad.jpg1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01经典剪辑的规则——连贯性剪辑

经典剪辑，也称古典剪辑，是由美国好莱坞电影制作体系发展起来的剪辑技术。

连贯性剪辑，是经典剪辑的主要规则之一，是镜头与镜头之间平滑过渡的方法，也是维持连续和清晰的叙事方法。具体来说，连贯性剪辑涉及镜头空间、时间和动作等方面的匹配方式。1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01经典剪辑的规则——连贯性剪辑

空间的连贯性——“180度轴线”系统

与场面调度关系密切，是确保电影分镜下影响空间的一致性和稳定性。导演在做分镜和摄影机机位的布局时，需要依赖这条动作轴线进行设计和规划，即通过动作轴线划出一个半圆扇形区域，在这个区域内设置摄影机机位和进行分镜。1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01经典剪辑的规则——连贯性剪辑三镜头法（“正反打”）：拍摄人物对话

机位1：建立镜头，建立两个人物以及场景的位置关系，对话的两个人物均出现在画面中。

机位2/3：分别拍摄两个人物的镜头，也称局部镜头，是一种主观性镜头。

在这三个镜头中，银幕上的人物方向保持了一致性。

1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01经典剪辑的规则——连贯性剪辑

视线顺接：指上下两个镜头之间，通过人物视线的方向进行连接，也就是说，上个人物向景框之外看去，下一个镜头就显示这个人所看到的东西。这种方法可以保证镜头之间剪辑的连贯性。

动作顺接：指上下两个镜头中的动作应当保持其连贯感。上一个镜头中的动作（动作趋势），引出下一个镜头，此刻观众地心理更会关注下一个镜头的内容。

1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践01经典剪辑的规则——连贯性剪辑

蒙太奇段落：指一系列较短镜头组合的段落，用于对某一时间或情节的快速呈现，也是一种省略剪辑的方式，常常用来表示时间的消逝，以及用来营造某种气氛和状态。

《穿普拉达的女王》中的蒙太奇段落1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践02经典剪辑与时间

电影的时间：

电影的放映时间：一部电影拷贝的实际长度。电影的故事时间：电影中所要呈现的故事内容的时间。电影的观看时间：观众心理时间的感受，具有主观性。1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践02经典剪辑与时间

时序，即时间顺序。在通常情况下，一部剧情片会按照故事——时间地次序展开情节。然而，并不是所有电影都严格遵循故事地时间顺序来呈现地。

“闪回”：其内容表现地是此刻情节（结果）的原因。“闪进”：在此刻的情节前插入一个未来发生的事件。重新安排故事的时间顺序也是叙事上的需要，比如营造悬念。《尼罗河上的惨案》1影视鉴赏基础理论2案例鉴赏3VLOG创作基础理论4主题类VLOG创作实践02经典剪辑与时间

时间频率，指在电影叙事中某一情节或镜头呈现的次数。