第九章 中外电视艺术发展史

影视艺术概论第九章中外电视艺术发展史第一节世界电视艺术发展概况1929年英国广播公司电视台试播成功，1936年英国广播公司电视台正式开播，标志着人类传媒进入了电视时代。第二次世界大战之后，欧美国家的电视用户迅速激增，电视成为人们了解社会与世界的重要窗口，甚至很多电影观众也选择在家里使用电视机观看电影，发达国家平均每人每天收看电视节目达4小时，这也在一定程度上造成了传统影院观众数量的锐减。自此，一种新的文化形态——电视文化也就相应出现了，作为“20世纪的电子缪斯”，它将人类带入一个高度文明的时代。电视艺术是电视文化整体构成中的一个重要组成部分。就中国而言，中国的电视业起步较晚，但发展较快。20世纪90年代中后期，中国有电视的家庭达3亿多户，共达11亿人，平均每人每天收看电视节目2个多小时。从世界范围来看，国际流行的电视运作方式迅速在各国普及。整个国际电视节目形成一个大市场，尤其是一些国际新闻、电视剧等很快传遍全球，如美国的电视剧《成长的烦恼》《六人行》风靡全世界，中国的电视剧《三国演义》《水浒传》在东南亚好评如潮。世界电视业越来越受到全球政治、经济、文化、科技等因素的影响，新媒介的兴起与迅猛发展，国际媒介业与其他行业的兼并整合，大型跨国电视集团的出现，全球文化与本土文化的交融与抗争，这些都为电视业的发展带来了机遇，同时也带来了挑战。尤其是国际电信、网络的发展，给电视带来良好的“伴侣”。一、基本状况美国第一家电视台正式开播于1941年，同年，美国联邦通讯委员会正式执行电视制式标准，哥伦比亚广播公司（简称NBC）、全国广播公司（简称CBC）、美国广播公司（简称ABC）等陆续获准播出，从而开启了20世纪50年代美国电视网时代，电视广告乃至政治、体育、娱乐等社会新闻与报道层出不穷，成为美国乃至世界观众获取信息的重要渠道。在新闻报道方面，1963年，美国电视网把晚间新闻报道从15分钟扩展到30分钟，突出了新闻节目主持人的重要性，从而也对主持人的专业化水准提出了更高要求。同年，电视网在世界上首先报道了时任美国总统肯尼迪遭暗杀这一轰动全球的新闻，对此作了现场直播，并且还报道了肯尼迪的葬礼、人类第一次登上月球、美国社会人权运动以及越南战争等一系列重大政治、科技与社会事件，受到人们的普遍关注和充分肯定。在电视剧创作方面，20世纪60年代早期以乡村生活为题材的喜剧较受美国观众的欢迎。60年代中后期，则出现了大量幻想类电视节目。70年代前期，电视网连续推出的38个破案剧，使得维护法律尊严的官员和警察成了家喻户晓的电视节目中心人物。此外，大量渐趋成熟的情景喜剧涌现。在这些节目当中，尤以谈话节目的发展最为明显。二、美国电视艺术发展概述从1975年到90年代初期，美国的电视业发生了巨大的变化。有线电视崛起，导致传统电视网观众大量流失。所谓有线电视，指的是美国各大城市设立的、借助电缆专门面向家庭电视传送电视节目的电视系统，用户需要每月支付固定费用才能观看电视节目。到了20世纪80年代后期，美国三大电视网深受有线电视的冲击，其观众占比从90%降到70%以下，有线电视系统中的电影和电视节目同电视网相比更成人化、精致化。与此同时，美国有线电视在产业组织、立法、节目和技术上也取得了重大进展，和美国电话公司的业务开始联动，并进行全新的电视节目运营立法。在技术层面，高清晰度电视（HDTV）在发展。卫星电视（DBS）还没有成为无线电视和有线电视系统的主要竞争者，但是在不断努力加速自己的发展。同时，电视信号继续向数字化方向发展。电视业与电影业之间的关系也变得越来越紧密。好莱坞制片厂通常每年都要出品一大批专为电视制作的电影，甚至黄金时段的电视节目也大多由好莱坞的电视部门制作，这在某种程度上提高了美国电视剧的艺术制作水准与观众审美标准，并且以此推动了家庭录像和收费电视作为剧情影片的新增业务的发展，美国电视娱乐产业的本土市场被逐步打开了。随着高清晰度电视进入市场，1998年，美国第一次向公众传输高清晰度电视节目，这直接造就了美国电视剧的黄金年代。高清晰度电视极大地促进了美国电视剧艺术在20世纪90年代的繁荣。二、美国电视艺术发展概述总而言之，在美国电视中，主要有情景喜剧、侦探剧、言情剧等电视剧，以及电视舞蹈、电视音乐、游戏、真人秀、猜谜等电视文艺节目。（一）英国电视艺术英国于1929年试播了世界上最早的电视台。英国电视业务拥有较为悠久的历史传统，本国存在私营与公营两种体制，各有发展之道。目前，英国占据主流的电视机构有三个：一是英国广播公司，它不仅是世界上第一家电视台，还是今天世界上最大的新闻媒体；二是英国独立电视委员会（IndependentTele-visionCommission，简称ITC），其主要负责审查与监管英国商业广播与电视台业务，拥有三套面向英国本土观众的电视台；三是英国天空广播公司（BritishSkyBroadcasting，简称BSB），它是目前英国最大的数字电视付费业务运营商。整体而言，英国电视发展状况良好，节目形态不断创新，原创和借鉴并举。综合考察三大机构，英国电视频道节目总体包括：上午的新闻和娱乐节目板块，午间的娱乐游戏和新闻节目板块，下午的少儿、电视剧、游戏节目板块，晚间的新闻、游戏、电视剧、纪录片、体育节目板块。值得一提的是，英国广播公司还有专门开发制作新的益智动画与游戏节目猜词类游戏、知识问答类游戏、对抗性竞技类游戏、家庭类游戏、生活时尚类游戏等的娱乐部门。还有很多制作公司不断发挥创意参与节目制作，从而开创了许多脍炙人口的启智类动画与游戏节目。三、其他国家电视艺术发展概述（二）日本电视艺术和欧美国家性质多元的电视台机构不同，日本电视艺术的发展极大地依赖全国唯一的公共广播电视机构——日本广播协会（JapanBroadcastingCorporation，简称NHK）。日本广播协会创办于1925年，目前是亚洲影响力甚远的公共传媒机构。20世纪60年代，日本电视进入了高速发展阶段，彩色化、卫星转播、播映全日制成为主流，并且创立了许多综艺栏目，增加了内容娱乐化的比重，也培养了许多电视观众。20世纪70年代的日本电视剧以历史剧、儿童片为主，由于日本电视机构调整，日本著名导演、编剧木下惠介离开电影界转入电视台承担编导职责，他以其优秀的作品赢得了电视观众的喜爱，也提升了日本电视节目的艺术水准。1975年至1979年，日本天皇首次在电视上亮相。著名影视演员、歌手山口百惠也在这一时期通过电视迅速提升了国内外知名度，成为日本著名的影视剧明星。与此同时，日本社会生活剧、家庭剧、青春剧、警匪剧、动画片等不断发展，这些节目也深受东南亚观众的喜爱。1980年至1984年，得益于有线电视技术的成熟，日本综艺节目、反战题材剧、古装剧、传记片等多种类型与题材的节目层出不穷，1983年的划时代连续剧《阿信》成为一代日本观众的记忆。三、其他国家电视艺术发展概述（二）日本电视艺术1984年至1989年，日本政府非常重视、大力支持多媒体，指定多媒体样板城市，成立“广播电视政策恳谈会”，通过修改广播法促进电视业务的繁荣，逐步推广高清晰度电视。在此期间，电视画面的大型化和高质量化成为一种趋势。校园剧、偶像剧、时尚剧、言情剧、历史剧、家庭剧、纪录片等不断涌现，深深吸引了广大青少年观众。1990年至1999年，卫星电视系统发展较快，报业与电子软件业务展开跨媒介合作，卫星数码电视竞争激烈。日本电视剧更是进入了繁荣发展阶段，年产量60部左右，主要表现出取材广泛、内容丰富、手法多变的特点。不仅青春偶像剧掀起高潮，家庭剧也出现回潮。此外，言情剧和动画片也取得了丰硕的成果。21世纪以来，日本不断加强本国电视节目的生产与海外传播，动画片、纪录片、电视剧等电视节目输出量节节攀升，发展势头良好，日本成为仅次于美国和英国的世界第三大电视节目输出国。电视逐渐成为推动其文化海外传播的重要力量。三、其他国家电视艺术发展概述（三）韩国电视艺术在韩国电视节目当中，青春偶像剧与历史剧的成就最为突出。观众渴望在片中寻找到一种可以与自己的感情契合的东西。韩剧编导正是准确地把握了观众这一情感要求，韩剧通常彰显不同人物的个性，表现平凡人物的心路历程，歌颂人之常情——亲情、友情、爱情，以情动人。韩国青春偶像剧虽然在很多方面模仿日剧，但制作水平较高，情节曲折动人，如《蓝色生死恋》《我叫金三顺》《来自星星的你》《太阳的后裔》《爱的迫降》等。三、其他国家电视艺术发展概述第二节中国电视艺术发展概况一、发展概述（一）起步探索阶段（1958—1965）在中国电视事业的起步阶段，新生的北京电视台自办节目的能力较为有限，主要承担播出任务，创作能力和产能难以满足需求，节目内容及品类均储备不足，在相当大的程度上必须依靠其他新闻和文艺单位的支援。当时除了纪录片、科教片外，其他节目都是在黑白电视摄影机前直接表演的，这对电视工作者提出了很高的要求。（二）停滞与复苏阶段（1966—1978）随着特殊历史时期文化、媒体等领域日趋敏感，电视节目的功能和样式也逐渐变得单一，电视节目主要起宣传作用，电视行业遭受了极大的冲击和破坏。随着1978年“解放思想，实事求是”的改革之风吹遍全国，全国各地电视台拨云见日、纷纷重开，到1976年已增加至39个。（三）多元发展阶段（1979—2013）改革开放以来，中国电视真正进入发展的黄金时期，节目内容类型日趋多元化，节目制作、播出方式也随着中国市场经济体制改革的不断深入，逐渐形成自身的特色。（四）台网融合阶段（2014年至今）伴随着互联网的发展、移动设备的升级和网民群体的扩大，电视媒体开始主动靠近网络，借助网络发展并吸引流量。许多地方电视台开设媒体网站，介绍自办节目并征求受众意见；电视台在电视新闻节目中借助网络加强与观众的互动，通过网络吸引观众参加节目或征集节目话题。网络不仅成为电视借以推广自身的渠道，还成为其找寻灵感的来源。二、中国电视剧艺术的发展（一）艰难起步阶段（1958—1977）1958年6月15日，在电视技术相对落后的条件下，中央电视台的前身北京电视台播出了我国第一部电视剧《一口菜饼子》。（二）启蒙探索阶段（1978—1991）1978年，党的十一届三中全会召开，全党的工作重心转移到社会主义现代化建设上来。改革开放结束了文艺创作停滞的局面，电视剧创作重回正轨。随着电视机的普及，《西游记》《红楼梦》等由文学名著改编而来的优秀电视剧脱颖而出，中国电视媒介生态初见雏形，中国电视剧全面进入启蒙探索阶段。（三）蓬勃发展阶段（1992—2001）20世纪90年代初，中国进入市场经济体制改革阶段，随着有线电视的推广与民营电视剧制作公司的兴起，中国电视剧在产业规范和政策支持下开始走向成熟，进入了类型化创作的蓬勃发展阶段。1.历史古装剧；2.现实题材剧第一，军事题材剧作为主旋律电视剧创作的主要形态之一，在构建国家话语、凝聚民族精神方面有着不可替代的意义。第二，家庭伦理剧是我国现实题材创作的主要类型，往往以家庭生活为主要的叙事场域，集中从家庭中的情感、婚姻、老人赡养、子女教育等方面，反映家庭冲突、矛盾及其和解，讲述发生在现实生活中的情感伦理故事，承载着大众对于美好生活的无限渴望和追求。第三，市民反讽剧作为最受大众喜闻乐见的通俗剧表现形式，在20世纪90年代开始出现。对比西方的情景喜剧，中国的市民反讽剧则更为突出反讽这一特点，创作者多用调侃的幽默话语揭露社会矛盾，在艺术真实的基础上进行夸张处理，以展现老百姓喜闻乐见的日常生活。第四，新农村题材剧重在表现从乡土农村到社会主义新农村的变化。20世纪80年代以来我国农村题材电视剧创作，仍在“伤痕”与“改革”的创作维度下展现农村生活面貌，二、中国电视剧艺术的发展（四）多元发展阶段（2002年至今）进入21世纪之后，改革开放相关政策促进了我国电视剧从量变到质变的飞跃。随着我国正式加入经济全球化进程，中国文艺创作逐渐形成了更规范、更成熟的产业化制作体系，再加上网络电视的普及，我国电视剧进入了全新的多元发展阶段。总之，我国电视剧发展历经半个多世纪，电视节目艺术在产业消费、文化政策、艺术审美和文化表达方面发生了许多根本性变革。近年来在消费主义审美驱动和台网融合的产业背景下，以受众为导