初中音乐七年级下册《桃花红杏花白》深度体验与创编教案

初中音乐七年级下册《桃花红杏花白》深度体验与创编教案

一、教学背景与设计理念

（一）学科与学段

本教案适用于义务教育阶段初中音乐七年级下册，对应人民音乐出版社教材第五单元《小调集萃》。七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键期，他们具备了一定的音乐感知能力，但对我国丰富多样的民族民间音乐，尤其是对不同地域民歌的风格特征、文化内涵缺乏深度了解和审美认同。他们的声音处于变声期，对歌唱有羞涩感，但对新鲜事物充满好奇，具备初步的探究与合作能力。

（二）设计理念

本设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的最新理念，以核心素养为导向，摒弃了单纯教唱或欣赏的浅层模式，构建“沉浸体验—文化理解—审美感知—艺术表现—创意实践”的深度学习闭环。课程将山西民歌《桃花红杏花白》置于黄土高原独特的地理文化生态中，引导学生不仅学会听、学会唱，更要透过音乐的表象，理解其背后的地域风情、方言韵味和人文精神。通过“听觉先行、动觉体验、视觉辅助、言语表达”的多感官联动，以及跨学科的视野融合，让学生在“润物细无声”中建立文化自信，激发对民族音乐的热爱。本课强调从“教会知识”向“赋能审美”的转变，实现以美育人。

二、教学主题与优化标题

初中音乐七年级下册《黄土恋歌——深度体验与创编山西左权民歌“桃花红杏花白”》

三、教材分析与定位

（一）教材简析

《桃花红杏花白》是人音版七年级下册第五单元《小调集萃》中的核心曲目，是一首脍靡全国的山西左权民歌，属于“开花调”这一独特的民歌体裁。歌曲旋律高亢与婉转并存，富有典型的太行山风情。歌词采用“比兴”手法，以自然界的花开花落起兴，表达了青年男女之间纯真、质朴且略带羞涩的爱情。最显著的特点是使用了大量的山西土语和极具韵味的衬词“啊个呀呀呆”，这使得歌曲充满了浓郁的乡土气息和生活情趣。作曲家王志信、刘麟曾将其改编为著名的民族声乐作品，使其流传更广。

（二）核心概念定位

【基础】山西左权“开花调”

【重要】民歌的地方风格（方言、衬词、旋律走向）与地理环境、生活习俗的关联

【非常重要】民歌中的“比兴”手法与情感表达

【高频考点/难点】准确演唱歌曲中的装饰音、方言及衬词，把握“开花调”的独特韵味

【热点】中国传统民族民间音乐的传承与创新

四、教学目标

依据核心素养内涵，设定本课教学目标如下：

（一）审美感知

通过聆听、对比不同版本的《桃花红杏花白》（原生态、歌唱家演唱版），能辨识其旋律、音色、情绪的特点，感受山西民歌高亢嘹亮、婉转深情并存的独特美感。能听辨出“开花调”的典型特征及衬词“啊个呀呀呆”在渲染情感中的作用。【基础】【重要】

（二）艺术表现

能够用自然、有气息支持的声音，结合山西方言（如“我”读作“额”、“俺”等）和衬词，有韵味地演唱歌曲片段。通过模仿、体验，初步掌握“高起低落”的旋律演唱方法和装饰音的润腔技巧。【重要】【难点】

（三）创意实践

能够尝试运用“开花调”的比兴手法和衬词特点，结合生活中的景物，进行简单的歌词或旋律创编，展现个性化和地域化的表达。积极参与小组合作，探究并展现民歌与地理环境的关系。【热点】

（四）文化理解

了解左权“开花调”作为国家级非物质文化遗产的价值，理解民歌是劳动人民生活和情感的忠实反映，建立平等的文化观，增强对中华民族多元一体文化的认同感和自豪感。【非常重要】

五、教学重难点

（一）教学重点

1.深入体验并准确表现《桃花红杏花白》的地方风格，包括“高起低落”的旋律进行、方言咬字（我、呆等）及特色衬词“啊个呀呀呆”的演唱。【重要】【高频考点】

2.引导学生理解民歌中“比兴”手法如何服务于情感表达，感受质朴爱情中的真挚与热烈。【非常重要】

（二）教学难点

1.准确掌握歌曲中装饰音（前倚音、波音）的润腔技巧，唱出“开花调”特有的婉转与俏皮。

2.引导学生克服变声期羞涩感，大胆、自信地用方言和带有乡土气息的声音进行演唱和创编，真正融入音乐情境。【难点】

六、教学准备

1.多媒体课件（PPT）：包含山西太行山风光视频、左权地区图片、不同版本《桃花红杏花白》音频视频（原生态、阎维文/殷秀梅等）、动态旋律线图谱、歌词方言注释。

2.钢琴、打击乐器（如小镲、铃鼓，用于模仿地方特色节奏）。

3.纱巾或扇子（用于辅助学生感受旋律的起伏与线条）。

七、教学实施过程（深度展开）

（一）导入：情境铺陈——“走进太行山”

1.听觉与视觉冲击：【基础】上课伊始，教师并不急于点题，而是播放一段精心剪辑的视频：画面从宏观的中国版图迅速聚焦到黄土高原，展现千沟万壑的太行山脉、蜿蜒的黄河、层层梯田以及窑洞村落。背景音乐选用纯器乐版的《桃花红杏花白》旋律，音量由弱渐强。

2.引导性提问：“同学们，刚才的画面带你们走进了哪片土地？看到这样的山川，你们猜想这里的人们性格会是怎样的？他们的歌声又可能会有什么特点？”（学生自由回答，教师引导学生建立“地缘与乐缘”的初步联想，如：山高谷深，声音可能高亢、嘹亮；生活质朴，情感可能深沉、真挚。）

3.引出课题：【重要】“一方水土养一方人，也孕育了一方的音乐。今天，就让我们走进这片神奇的黄土高原，走进山西左权，去聆听一段发生在那桃花红、杏花白之下的动人故事，学唱这首被誉为‘开花调’代表作的《桃花红杏花白》。”教师板书优化后的课题《黄土恋歌——山西左权民歌“桃花红杏花白”》。

（二）初步感知：风格初探——“听开花调”

1.完整聆听，整体把握：【基础】播放由山西本土歌手演唱的原生态版本《桃花红杏花白》，要求学生闭上眼睛，用心聆听，关注两个问题：

（1）这首歌曲的情绪是怎样的？（优美、抒情、略带忧伤、质朴、热烈……）

（2）歌声中有什么特殊的味道或特点，让你一听就觉得它不是江南小调，也不是陕北信天游？（引导学生初步感知方言、衬词的特殊韵味）

2.听后交流与概念引入：

学生分享听后感受，教师捕捉关键词（如“高亢”、“婉转”、“那个呆字好玩”）。

教师点拨：这种独特的味道，很大程度上来自于它独特的体裁——【非常重要】“开花调”。在山西左权，人们把编唱山歌叫作“开花”，不仅植物能开花，剪刀、笤帚甚至石头都能“开花”，这是一种极富想象力的浪漫表达。而《桃花红杏花白》正是“开花调”中最负盛名的一首。

（三）深度探究：解码韵味——“寻开花的调”

1.探究一：旋律的“骨架”——“高起低落”【重要】【难点】

（1）画旋律线：教师播放歌曲的第一乐句“桃花来你就红来，杏花你就白”，引导学生伸出手，跟随音乐的起伏在空中画出旋律线。教师用纱巾做示范，展现旋律的大跳上行和缓缓下行。

（2）动态图谱验证：教师在黑板上或PPT上展示动态旋律线图谱，让学生直观地看到旋律线从低处瞬间冲高，再缓慢回落的过程，像一个连绵起伏的山峦轮廓。

（3）文化关联：教师提问：“为什么这里的旋律会有这么大的起伏？是作曲家故意设计的吗？”引导学生回顾导入时的视频——太行山的千沟万壑。师生共同得出结论：【非常重要】“音高起落”源于“地势起伏”。人们在深沟与山峁之间喊话、对歌，必须用高亢的声音翻山越岭，而情感的细腻倾诉又让声音缓缓落下。这就是“一方水土”在音乐上刻下的烙印。

（4）模仿体验：教师用“U”音带学生慢速练习第一乐句，体会从胸腔到头腔的转换，感受气息支撑下的“高起低落”。强调声音要像抛物线一样，放出去还要收回来。

2.探究二：歌词的“血肉”——“比兴与方言”【非常重要】【高频考点】

（1）比兴手法赏析：出示歌词，引导学生寻找歌词中的景物（桃花、杏花、榆树、金针针）。提问：“为什么歌里要唱这些花和树？直接唱‘我想你’不行吗？”

（2）教师讲解：这就是中国民歌最经典的“比兴”手法。“先言他物以引起所咏之词”，用美丽的桃花、杏花起兴，既点明了时令（春天），又烘托出美好的情感，让爱情像花儿一样自然、纯洁、美好。这是一种含蓄而热烈的东方美学。

（3）方言破译与模仿：【非常重要】【难点】

*教师出示带有汉语拼音注释的歌词：“我（é/è）”、“寻（xíng）你来”、“啊个呀呀呆（dei）”、“心眼比俺（ǎn）多”。

*教师用普通话和方言分别朗读第一段歌词，让学生对比哪种更“得劲儿”，更有味道。

*趣味模仿秀：采用“跟师读”、“男生读”、“女生读”等方式，模仿山西左权方言的语调。特别是“啊个呀呀呆”，教师要引导学生读出那种羞涩、俏皮、欣喜的复杂情感，而不是简单的念字。

*总结：方言是民歌的“魂”，丢了方言，民歌就失去了它最根本的乡土气息。

3.探究三：情感的“灵魂”——“衬词传情”

（1）聚焦衬词：再次播放歌曲，要求学生专门听“啊个呀呀呆”这一句，感受它在不同段落出现时，情绪有没有变化？

（2）深度解读：【非常重要】“啊个呀呀呆”没有实意，但它却是整首歌情感的“催化剂”和“晴雨表”。它是恋人之间说不尽、道不明的亲昵与嗔怪，是爬山越岭见到心上人时那一句最本能的欢呼，也是分别时那一丝无奈的叹息。它比任何华丽的辞藻都更能直达人心。

（3）带有情感地演唱：引导学生带着“终于见到你”的喜悦、“你真坏”的娇嗔等不同情感，尝试演唱“啊个呀呀呆”。让这个衬词真正“活”起来。

（四）综合体验：化身歌者——“唱咱的乡音”

1.分句模唱，解决难点：【难点】

（1）装饰音润腔：教师选取包含前倚音和波音的典型乐句（如“桃花来你就红来”），用“无装饰音唱法”和“有装饰音唱法”进行对比，让学生直观感受装饰音如何让旋律变得婉转、柔美，如同给旋律“化了个妆”。

（2）气息支持：引导学生想象“闻花香”的感觉，用深且慢的吸气来演唱长音，特别是句尾的拖腔，保持声音的平稳和悠长。

2.完整演绎，声情并茂：

（1）师生合作：教师弹钢琴伴奏，学生用“U”音哼唱旋律，熟悉旋律走向。

（2）填词演唱：学生尝试带入方言歌词完整演唱歌曲的第一段。教师在此过程中要不断提醒学生的咬字、气息和情感投入，并巡回指导，对个体的声音问题进行微调。

（3）分组合作与展示：将学生分为“山”组和“水”组，一组演唱时，另一组用“嗯”或长音伴唱，营造山谷回响的效果。之后请个别有信心的同学或小组上台展示，教师和同学给予鼓励性评价，重点评价其“韵味”是否到位。

（五）拓展与创编：民歌新唱——“让花儿新开”【热点】【创意实践】

1.视野拓展：播放著名歌唱家阎维文和殷秀梅演唱的音乐会版《桃花红杏花白》。引导学生思考：“这个版本和原生态版本有什么不同？你更喜欢哪一个？为什么？”（学生讨论，教师总结：原生态质朴、接地气；改编版更精致、宏大，适合舞台。两者都是民歌生命力的体现，说明民歌是在不断传承和创新中发展的。）

2.创意实践——我是“开花”小歌手：

（1）教师示范：以教室里的景物为例，尝试用“开花调”的句式创编一两句歌词。例如：“黑板擦你就开花，粉笔你就白，认真听讲我学你来呀，啊个呀呀呆。”（引发学生笑声和创作欲望）

（2）小组合作创编：学生以4-6人小组为单位，围绕“校园生活”或“家乡景物”为主题，尝试创编一段“开花调”歌词。要求运用“比兴”手法，并尝试加入简单的衬词。

（3）展示与评价：请各小组用自己喜欢的方式（朗诵、拍手念白、套用旋律哼唱等）展示创编成果。师生共同从“创意”、“韵味”、“合作”等角度进行评价，鼓励大胆创新。

（六）课堂总结与升华

1.教师总结：【非常重要】今天，我们不仅仅学会了一首《桃花红杏花白》，更学会了一种聆听音乐的方式。我们透过旋律看到了山西的山水，透过歌词感受到了人民的质朴情感。民歌，就是一部用声音写就的史书，它记录着这片土地上的悲欢离合。

2.情感升华：当我们再次听到“啊个呀呀呆”时，希望你们想起的不仅仅是几个简单的音符，而是黄土高原的千沟万壑，是漫山遍野的山花，是那份对生活最执着的热爱。

3.课后延伸：请同学们课后寻找自己家乡或自己感兴趣地区的民歌，尝试用今天学到的“从地理、方言、比兴手法看音乐”的角度去分析它，下节课分享你们的发现。

八、板书设计

初中音乐七年级下册《黄土恋歌——深度体验与创编山西左权民歌“桃花红杏花白”》

一、地缘：黄土高原太行山→旋律：高起低落（【非常重要】音乐与地理）

二、体裁：左权“开花调”→万物皆可开花

三、歌词：

1.比兴：桃花、杏花……→情由景生（【基础】含蓄之美）

2.方言：我（额）、呆（dei）、俺→乡音之魂（【重要】）

3.衬词：啊个呀呀呆→点睛之笔（【难点】情感的晴雨表）

四、演绎：声(气息/润腔)+情