初中音乐八年级下册第五单元《我和你》核心素养教学设计

初中音乐八年级下册第五单元《我和你》核心素养教学设计

一、教材内容与地位解析

本课选自湘教版初中音乐八年级下册第五单元，课题为《我和你》。本单元以“友谊与和平”为人文主线，汇集了2008年北京奥运会主题曲《我和你》、经典苏格兰民歌《友谊地久天长》以及1988年汉城奥运会主题曲《手拉手》等作品。其中，《我和你》作为核心曲目，承载着传递“地球村”和谐理念与展示中国音乐文化自信的双重使命。这首作品由陈其钢创作，刘欢与莎拉·布莱曼在开幕式上首唱，其旋律采用中国传统的五声调式，节奏平稳舒缓，音域跨度仅九度，却蕴含了深邃的情感与宏大的国际视野。从音乐本体来看，该曲结构为带再现的单二部曲式（A+B），4/4拍，F大调，情绪宁静、温暖而深情。与往届奥运会主题曲高亢激昂的风格相比，《我和你》是一次美学上的创新与突破，【难点】在于引导学生理解这种“以静制动”、“以柔克刚”的艺术表达，并用恰当的声音表现出来。

二、学情精准画像

八年级学生正处于身心发展的关键期，他们的声音正在经历变声期的后期阶段，对音色的控制能力有待提高，但同时具备了更强的音乐理解力和情感体验深度。从认知层面看，学生对2008年北京奥运会虽有印象但较为模糊，然而他们对“和平”、“友谊”等人类共同主题已有自己的思考。在音乐技能上，经过七年级的学习，学生已掌握基本的识谱能力，能够感知调式色彩，但对于五声调式（宫、商、角、徵、羽）的深层审美内涵理解尚浅。此外，这一年龄段的学生在公开演唱时容易产生羞涩心理，【难点】还在于如何引导他们放下包袱，用最朴实、最本真的声音去表达歌曲的内敛情感。

三、核心素养目标设定

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，本课教学设计围绕四个维度的核心素养展开：

（一）审美感知（【基础】）

学生能够通过聆听、对比，感知《我和你》宁静、深情的音乐情绪，辨识其五声调式（宫调式）的音阶特征，分析旋律的级进走向与节奏的平稳规律，体会其区别于传统奥运歌曲的独特美学风格。

（二）艺术表现（【重要】【高频考点】）

学生能够运用自然、圆润、连贯的声音，结合稳定的气息支持，有感情地完整演唱歌曲。在演唱中能准确把握四拍子的强弱规律，处理好乐句的换气点，初步做到“声情并茂”。

（三）创意实践（【热点】）

学生能够尝试结合肢体律动、课堂乐器（如口风琴、竖笛）或简单的和声创编，探索歌曲的多种表现形式；能在教师的引导下，对歌曲的力度、速度进行个性化处理，表达自己对“我和你”主题的独特理解。

（四）文化理解（【非常重要】）

学生能够了解《我和你》的创作背景，理解其歌词中英文对照的深意——“OneWorld,OneFamily”，感受中华民族“和合”文化在当代国际舞台上的展现，增强民族自豪感与文化自信，树立人类命运共同体意识。

四、教学重难点锁定

（一）教学重点

学会用轻柔、连贯、深情的声音准确演唱《我和你》。引导学生通过气息控制，表现歌曲宁静而深远的意境。

（二）教学难点

1.深入理解歌曲“外柔内刚”的艺术气质，即用极简的音乐材料表达极深厚的人文情怀。

2.准确演唱歌曲中一字多音的乐句，保持旋律的流畅性。

3.在合唱部分（若有二声部尝试）做到声部均衡与和谐。

五、教学方法与策略

本课采用体验式、探究式与跨学科融合的教学策略。主要运用情境创设法（以视频画面导入情境）、对比聆听法（对比历届奥运主题曲）、示范模仿法（教师范唱引领）、图形谱辅助法（用线条图示表现旋律走向）、以及合作探究法（小组讨论演唱处理方案）。特别强调【跨学科视野】：将音乐与历史（奥运会史）、语文（歌词文学性解读）、美术（画面与音乐的联觉）进行有机融合，全面提升学生的综合素养。

六、教学实施过程（核心环节详案）

（一）创设情境，对比导入——唤醒听觉期待

课堂初始，多媒体大屏熄灭，全场安静。教师以沉稳的语调提问：“同学们，提到‘奥运会’，你的脑海中会响起怎样的旋律？”短暂思考后，教师播放三段历届奥运会主题曲的片段：1988年汉城奥运会《HandinHand》的高亢激昂，2012年伦敦奥运会《Survival》的摇滚力量，2016年里约奥运会《众神降临里约》的热情桑巴。每段播放约30秒，引导学生用肢体或简单的律动回应音乐的节拍与情绪。随后，屏幕画面骤然切换至2008年北京奥运会开幕式上“地球”缓缓升起的画面，音乐响起，正是《我和你》那空灵的前奏。教师不做任何解说，让学生在视觉与听觉的强烈对比中，直观感受《我和你》与众不同的气质——宁静、朴素、包容。这种由动入静、由外入内的设计，旨在瞬间打破学生的思维定势，为本课的学习奠定了关键的审美基调。

（二）背景溯源，文化解读——探寻“和合”基因

音乐播放完毕后，教师并未急于进入曲谱教学，而是以“故事讲述者”的身份，揭示这首歌曲背后的传奇。教师讲述道：“为了寻找一首能代表中国、代表2008年北京的旋律，奥组委征集了全世界数以万计的歌曲。绝大多数作品都延续了《手拉手》的风格，宏大而热烈。但总导演张艺谋和音乐总监陈其钢，却在一次偶然的机会中，听到了这首几乎被遗忘的小样。它最初是为‘国旗入场’而写的配乐。为什么最终它能成为主题曲？”此时，教师引导学生阅读课本或课件上的关键词：陈其钢、五声调式、朴素、走心。教师进一步阐释：“这首歌摒弃了炫耀的技巧，回归到了音乐最本真的功能——沟通心灵。它的旋律完全建立在中国传统的五声音阶上，也就是我们常说的‘宫商角徵羽’，没有半音，因此听起来特别和谐、平稳。这背后，是中国哲学中‘以和为贵’、‘大乐必易’的智慧。”【非常重要】这一环节将音乐作品置于文化母体中解读，不仅授人以“渔”（音乐知识），更授人以“鱼”背后的“渔场”（文化语境）。

（三）初次聆听，整体感知——捕捉音乐轮廓

在文化铺垫的基础上，教师播放完整歌曲，并邀请学生带着两个核心问题闭眼聆听：“歌曲的旋律线条是起伏跌宕的还是平稳进行的？如果用一种颜色或一幅画面来形容这首歌，你会选择什么？”聆听结束后，开展“音乐茶座”式的自由发言。学生可能会回答“旋律像水波，很平缓”、“像月光下的湖面”、“颜色是蓝色或白色”。教师对每一种基于联党的回答都给予积极肯定，并在黑板上用板书勾勒出歌曲的旋律走向示意图（图形谱）。通过图形谱，学生可以直观看到旋律以级进为主，偶有跳跃，整体呈现波浪形的连贯线条。这一环节旨在培养学生的音乐通感能力，将抽象的听觉转化为可视、可感的具象体验。

（四）分步学唱，精准雕琢——攻克技能难点

这是本课的核心技能训练环节，教师将遵循“哼鸣—模唱—填词—纠偏”的递进路径。

1.发声练习与哼鸣体验：教师引导学生采用“u”或“lu”母音进行轻声哼唱。要求气息下沉，口腔像含着半口水一样打开，用叹气的感觉带动声音。这一练习旨在帮助学生找到头腔共鸣和声音的高位置，避免喊唱。

2.曲谱视唱与调式感知：学生跟随钢琴，慢速视唱曲谱。教师重点引导学生找出旋律中出现的所有音（12356），确认这是一首典型的五声宫调式歌曲（以1为主音）。【基础】此时，教师弹奏钢琴，故意弹入一个偏音“4”，让学生瞬间感受到听觉上的不适，以此反证五声音阶的和谐之美。

3.难点乐句突破：歌曲的难点在于每一句结尾的长音保持以及句与句之间的连贯。【难点】例如第一句“我和你，心连心”中的“你”和“心”都是一字多音。教师可运用“波浪手势”引导，手划弧线，要求学生声音随手势连贯走动，不能断掉。对于气息控制，采用“闻花香”的比喻，引导学生慢吸慢呼，保证长音的平稳。

4.歌词朗诵与咬字归韵：中文歌词的韵律感极强。教师带领学生用稍慢于歌曲的速度，带有感情地朗诵歌词，特别注意字头（声母）要清晰有力，字腹（韵母）要饱满圆润，字尾（归韵）要干净利落。如“心连心”三个字，舌尖要有力，传递出坚定的情谊。

5.填词演唱与情感注入：将旋律与歌词结合。此时，教师提出更高要求：“奥运会开幕式那天，全世界有几十亿观众在安静地聆听。我们的歌声不需要冲向云霄，而是要像说话一样，走进每个人的心里。”引导学生想象自己就是站在世界舞台上的歌手，用最朴实、最真诚的声音，向远方的朋友发出邀请。

（五）二度创作，多元实践——深化情感表达

当学生能够基本准确演唱后，教学进入深度拓展阶段。

1.力度层次设计：教师启发学生思考：“歌曲中哪里像是在诉说？哪里又像是呼唤？”引导学生为歌曲设计力度变化。通常，A段较为平缓，可用mp（中弱）；B段“来吧，朋友”情绪稍扬，可用mf（中强），最后一句回到宁静，做渐弱处理。这种处理体现了音乐的戏剧性，【高频考点】也是演唱表现力的直接体现。

2.双语演唱体验：歌曲包含英文段落。教师引导学生分别用中文和英文演唱，感受两种语言音韵的不同。中文版更显庄重典雅，英文版则更具国际亲和力。尝试中英文接龙演唱，体验“你中有我，我中有你”的意境。

3.课堂器乐融合（视学情而定）：若班级有口风琴或竖笛基础，可进行器乐辅助教学【重要】。一部分学生吹奏高声部旋律，另一部分学生尝试用竖笛或口风琴的低音区演奏长音（主音“1”和属音“5”）构成简单和声铺垫，人声则作为最突出的声部融入其中。这不仅增强了学生的多声部听觉，也提升了课堂的艺术表现力。

4.肢体律动融入：引导学生身体随音乐的律动轻轻摇摆，或在乐句的长音处缓缓抬手，仿佛真的在向远方的朋友伸出手。体态律动能帮助学生打破身体与声音之间的隔阂，使演唱更加自然松弛。

（六）拓展延伸，群文比较——构建音乐历史观

课堂的最后部分，教师将视野从《我和你》延伸至本单元的其他作品。

1.与《手拉手》比较：再次播放《手拉手》片段。引导学生从创作背景（汉城奥运会vs北京奥运会）、音乐风格（大调与力量型vs五声调式与抒情型）、文化表达（展现民族进取心vs展现大国包容心）三个维度进行小组讨论并发表见解。学生通过讨论会发现，奥运主题曲的演变，某种程度上也是时代精神与主办国文化的缩影。

2.与《友谊地久天长》联觉：简介这首苏格兰民歌，并播放片段。引导学生思考：为什么不同国家、不同时代的歌曲，都在歌颂“友谊”和“相聚”？音乐在传递人类共同情感时，有着怎样不可替代的作用？通过这样的比较，学生将单课时的学习成果纳入更宏大的音乐史视野中，实现了知识的迁移与内化。【热点】这一跨文化、跨时代的群文阅读式教学，极大地提升了课堂的思维容量。

（七）课堂小结，情感升华——践行“我和你”

教师进行总结：“今天，我们学唱了《我和你》，掌握了五声调式的韵味，体验了用声音描绘意境的乐趣。但更重要的是，我们理解了‘我和你’这三个字的重量——它告诉我们，无论来自何方，无论何种语言，我们共享同一个地球，我们是一家人。”此时，教室灯光调暗，大屏幕播放一系列照片：不同种族儿童的笑脸、各国运动员的拥抱、志愿者服务的瞬间……在背景音乐《我和你》的伴随下，全体师生起立，完整演唱歌曲。这一环节将整节课的情感推向高潮，让音乐真正走进学生的内心，完成美育育人的最终闭环。

七、教学评价设计

本课采用过程性评价与终结性评价相结合的方式。过程性评价贯穿于每一次聆听、每一次哼唱、每一次讨论发言中，教师通过观察、提问、点赞等方式及时反馈。终结性评价聚焦于课末的完整演唱，评价标准不仅包括音准、节奏的准确性（【基础】），更侧重声音的控制力（【重要】）和情感表达的贴切度（【非常重要】）。鼓励学生自评与互评，如：“你觉得谁今天的歌声最像‘邻家的诉说’？为什么？”

八、教学反思与预设

本课设计最大的挑战在于如何将“静”的意境做足，而不让课堂陷入沉闷。教师的教学语言需要充满诗意和感召力，用自身的范唱为学生树立标杆