初中音乐七年级下册《春节序曲》深度鉴赏教案

初中音乐七年级下册《春节序曲》深度鉴赏教案

一、教材分析与教学定位

（一）教材地位与作用【基础】

本课选自人教版初中音乐七年级下册第一单元“春之声”。作为开篇之作，《春节序曲》不仅是西洋管弦乐民族化的典范之作，更是引导学生从小学阶段的“趣味音乐体验”过渡到初中阶段“深层音乐审美”与“文化理解”的关键桥梁。它以中国农历新年这一最具民族色彩的节日为背景，通过西方交响乐形式展现中国秧歌音调与陕北民歌素材，体现了“古为今用、洋为中用”的艺术创作原则，对于树立学生的民族文化自信、提升多元音乐文化理解具有不可替代的作用。

（二）教学内容深度解析【重要】

《春节序曲》是李焕之《春节组曲》的第一乐章，作于1955年至1956年。乐曲基于作曲家延安时期的生活体验，以陕北民间秧歌的音调、节奏为素材，通过管弦乐的丰富配器，生动描绘了革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱的动人图景。从音乐本体分析，本曲具有三个显著特征：

1.鲜明的复三部曲式结构：全曲分为引子、第一部分（A）、第二部分（B）、第三部分（再现A1）。结构规整，对比强烈，是初中阶段进行曲式分析的理想范例。

2.丰富的配器手法与音色对比：作品运用了大量的民族打击乐器（如镲、锣、鼓）与西洋管弦乐器融合，通过音色的转换（如双簧管的甜美、大提琴的醇厚、小提琴的明亮）塑造不同的音乐形象。

3.浓郁的民歌风格主题：尤其是B段旋律直接吸收了陕北民歌《二月里来打过春》的音调，具有浓厚的地方色彩，是让学生感知民间音乐元素在专业创作中运用的最佳切入点。

二、学情精准画像【基础】

七年级学生正处于小学向初中转型的关键适应期。在生理与心理层面，他们逐步进入变声期，对嗓音的运用需特别关注，不宜过度要求大声演唱，应引导多听、多析、多动；在认知层面，他们已经具备基础的节奏感和旋律听辨能力，但对于大型器乐作品的曲式结构、配器逻辑以及音乐背后的社会文化背景尚缺乏系统的分析能力；在情感层面，他们对春节等传统节日有强烈的生活体验，但对如何用学术语言描述音乐情绪还存在困难。因此，教学应紧密联结学生已有的生活经验，引导学生将感性的“过年印象”升华为理性的“音乐分析”，完成从“听热闹”到“听门道”的转变。

三、核心素养导向的教学目标【重要】

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养内涵，设定本课教学目标如下：

1.审美感知【重要】：通过聆听《春节序曲》，能够辨识乐曲中不同的音乐主题，感受其节奏（如秧歌锣鼓点）、旋律（陕北民歌风格）、速度与力度的变化，体验复三部曲式结构带来的音乐情绪对比（热烈—抒情—更热烈）。

2.艺术表现【基础】：能够随音乐哼唱B段抒情主题的旋律，并能运用打击乐器（或自制乐器）、简单的秧歌步法或肢体律动，参与表现乐曲A段的节奏韵律，展现出对节庆音乐风格的把握能力。

3.创意实践【难点】：能根据B段音乐的情感意境，尝试进行简短的歌词创编或情境描述，探索音乐要素（如音色、速度）变化对音乐形象塑造的作用。

4.文化理解【热点】：了解作曲家李焕之的生平及《春节组曲》的创作背景，理解陕北秧歌与管弦乐队的融合方式，认识到中国民族音乐是世界音乐文化的重要组成部分，增强民族自豪感。

四、教学重难点定位【高频考点】

（一）教学重点

1.听辨并记忆《春节序曲》三个主要段落（A、B、A1）的主题旋律。

2.感受引子及A段热烈欢快的锣鼓节奏与B段优美抒情的陕北民歌风格对比。

3.初步掌握复三部曲式（A—B—A1）的结构特征。

（二）教学难点【难点】

1.理解音乐要素（节奏、速度、音色、力度）的变化如何具体作用于情绪的表达。

2.能够用准确、规范的音乐术语描述听赏感受，提升音乐评鉴能力。

3.辨识B段主题三次出现时主奏乐器的音色（双簧管、大提琴、小提琴）。

五、教学理念与策略

本课设计秉持深度学习与大单元教学理念，以“春之声”为单元主题，采用逆向教学设计思维，以终为始，围绕“如何用音乐表现中国的节庆文化”这一核心问题展开。在教学策略上，实施“感性体验—理性分析—实践内化—文化升华”的闭环路径，通过听、唱、奏、动、创等多感官联动，引导学生沉浸式参与音乐，在体验中构建知识，在活动中发展素养。

六、教学实施过程（详案）

（一）课前预学：营造情境，任务驱动

1.预学任务发布：教师通过班级群发布微视频《陕北秧歌与春节习俗》，并提出预学问题：“你印象中的春节是什么声音？请用三个形容词描述。陕北地区的春节与我们本地相比，可能有什么不同的音乐色彩？”

2.情境营造【重要】：上课前5分钟，教室多媒体循环播放陕北地区过年闹社火、扭秧歌、打腰鼓的热烈视频（无声），黑板上用红纸书写“春”字，讲台旁放置红绸带、小镲、小鼓等道具（或学生自制打击乐器如饼干桶、筷子）。当学生进入教室时，视觉与实物已将其代入特定文化场域。

（二）导入环节：唤醒经验，听觉切入（约5分钟）

1.情境听觉导入：教师播放一段现场版的《春节序曲》引子音频，但先不揭示曲名。要求学生闭上眼睛，问：“你听到了什么声音？你的脑海里浮现出什么画面？”

2.师生深度互动【重要】：引导学生描述听感——锣鼓喧天、鞭炮齐鸣、人们欢腾跳跃。教师追问：“这种热闹和我们平时听流行歌的热闹有什么不一样？有没有听到一些很‘土’但又很亲切的音调？”（引导学生初步感知民族音调）。

3.导入新课：教师总结并顺势引出课题：“这段音乐就是我们今天要深度研习的作品，被誉为中国管弦乐里程碑式的作品——李焕之先生的《春节序曲》。”

（三）整体感知：宏观把握，曲式初探（约8分钟）

1.完整聆听与任务驱动：播放全曲视频（建议采用有指挥和乐队画面的优质演奏版本）。提出两个核心聆听任务：【基础】“乐曲的情绪有没有发生变化？如果有，哪里变了？变了多少次？”【难点】“你能用手指或身体的小动作随着音乐的流动划出线条吗？感觉热烈时做什么动作，感觉优美时做什么动作？”

2.听后汇报与板书记录：学生自由发言，描述情绪变化点。教师根据学生的描述，在黑板左侧即兴画出音乐的“情绪心电图”。初步引导学生发现：开始热闹—中间安静—最后更热闹。教师顺势引出曲式学术名词——这就是典型的“复三部曲式”，并在黑板中央板书：A（热闹）—B（抒情）—A1（更热闹）。

（四）分段赏析与深度体验【核心环节，占比50%】

1.赏析引子与第一部分（A段）：锣鼓喧天的秧歌群舞（约12分钟）

（1）聚焦引子：教师设问：“大门打开，最先跑出来迎接我们的是什么声音？”播放引子片段。学生回答后，教师精讲：“这是全乐队与打击乐的齐鸣，力度很强（ff），它像春节的‘开门红’，瞬间点燃气氛。”

（2）听辨A段主题一（a）【重要】：播放a段（节奏鲜明、粗犷有力）。教师引导学生用手模拟锣鼓动作随音乐律动。提示学生听辨“对答式”的创作手法。教师板书旋律线，展示一问一答的句式结构。学生分两组进行“鼓乐对答”的节奏模仿游戏，一组击鼓（拍桌），一组敲锣（碰铃或拍手），感受音乐的张力。

（3）听辨A段主题二（b）【重要】：播放b段（弦乐拨奏、柔和明亮）。教师提问：“热闹的队伍里，除了壮汉舞龙，还有谁出来了？”引导学生联想到少女、小丑等轻快形象。让学生听辨弦乐拨奏的“跳跳”感觉，并用手指轻轻点掌心模仿拨弦，感受节奏的律动变化。

（4）对比与总结：教师引导学生对比a与b的力度、节奏、情绪差异，并在黑板标注：a（强、密、刚）——b（弱、疏、柔）。

2.赏析第二部分（B段）：深情委婉的月下抒怀【难点、热点】（约15分钟）

（1）初听与音色辨识【高频考点】：播放B段音乐。教师布置核心任务：“这是一段走心的音乐，它出现了三次，像三个人在诉说心事。请你竖起耳朵，听听每一次分别是哪种乐器在领唱？”

（2）深度聆听与乐器对应：

第一次（双簧管）：教师定格音频，展示双簧管图片。介绍其音色特点——甜美、清澈，略带一点芦苇的鼻音，像是田野里走来的姑娘在歌唱。教师哼唱主题旋律（Lalala），学生跟唱。

第二次（大提琴）：教师定格音频，展示大提琴图片。介绍其音色特点——醇厚、温暖、深沉，像是陕北老汉蹲在窑洞前拉二胡的回想。引导学生感受中低音区的温暖。

第三次（小提琴）：教师定格音频，展示小提琴群奏。介绍其音色特点——明亮、宽广、富有激情，像是年轻人的集体展望。引导学生感受情绪的逐渐高涨。

（3）文化溯源与民歌探源【热点】：教师介绍：“这段如此动听的旋律，不是凭空想象的，它来自陕北的土地。”播放陕北民歌原生态《二月里来打过春》片段。让学生对比听，发现其血缘关系。教师总结：这就是“源于民间，高于民间”的创作。

（4）创意实践——歌词创编【难点】：教师鼓励学生：“这么美的旋律，如果能配上词唱出来就好了。”提供节奏框架，要求学生以“春”或“团圆”为主题，四字一句，尝试为B段第一乐句填词。学生分组讨论后展示，如“春风来了，柳树绿了，家人围坐，灯火可亲……”教师选最佳作品，全班哼唱。

（5）律动体验：引导学生原地做十字步秧歌，身体左右微晃，手部自然摆动，感受中速、抒情的律动，加深对B段旋律的记忆。

3.赏析第三部分（A1段）：锦上添花的高潮再现（约5分钟）

（1）对比聆听：播放A1段，要求学生与前段A段对比：“它回来了，但不是原样回来。哪里变了？”引导学生听辨出：速度更快了、乐器更多了（配器加厚）、情绪更炽热了。

（2）曲式知识强化【基础】：教师引导学生观察黑板上的结构图：A（引子+a+b）—B（b1+b2+b3）—A1（a+b的浓缩再现）。点明这是“带再现的复三部曲式”。学生复述结构名称。

（3）高潮体验：播放尾声部分，全体起立，手持红绸带或彩条，随着音乐节奏自由挥舞，用肢体将情绪推向顶点，模拟春节狂欢的场面。

（五）拓展与升华：跨学科视野与文化自信（约5分钟）

1.跨学科链接【重要】：结合历史与思政，教师讲述：“这首曲子写于1955年，那是新中国成立初期，百废待兴。李焕之先生把延安时期革命根据地那种军民一家、乐观向上的精神写进了音乐。它不仅是一首过年的曲子，更是一首赞美新生活的曲子。”

2.文化自信培育【热点】：播放中国爱乐乐团在维也纳金色大厅演奏《春节序曲》的精彩片段，镜头扫过外国观众陶醉的表情。教师提问：“为什么外国人也能看懂中国人的春节？”引导学生讨论，最后教师升华：“只有民族的，才是世界的。这种热烈中有含蓄、粗犷中有细腻的美学，正是中国音乐打动世界的力量。”

（六）课堂小结与作业布置（约5分钟）

1.回顾总结：教师引导学生回顾本课所学：一首曲子（《春节序曲》）、一种结构（复三部曲式）、三段旋律（A、B、A1）、一群乐器（双簧管、大提琴等）、一种精神（民族的就是世界的）。

2.分层作业设计：

基础性作业【基础】：向家人完整地复述《春节序曲》的故事，并和家人一起聆听全曲。

拓展性作业【重要】：画一幅“音乐图谱”，用不同的线条、形状、颜色来表现你听到的A、B、A1三段音乐。

探究性作业【难点】：课后查找资料，寻找一首同样运用了民歌素材创作的管弦乐作品（如《茉莉花》、《高山青》等），下节课与同学分享一分钟听后感。

七、板书设计

（黑板左侧：情绪心电图/音乐流动线）

（黑板中央：）

初中音乐七年级下册《春节序曲》深度鉴赏教案

一、复三部曲式结构图

【引子】热烈欢腾的锣鼓

↓

【A】秧歌群舞

┌─────────┐

│a主题：粗犷有力（对答）│

│b主题：轻快柔和（拨弦）│

└─────────┘

↓

【B】陕北民歌抒情

（民歌音调：二月里来）

双簧管（甜美）→大提琴（醇厚）→小提琴（明亮）

↓

【A1】再现（更快、更响、更热烈）

（黑板右侧：）

二、核心音乐要素表

段落速度力度主奏乐器情绪关键词

A快f/fp铜管+打击刚健、热闹

B慢mp双簧/大提/小提