初中音乐七年级下册《行进中的歌》卓越教案

初中音乐七年级下册《行进中的歌》卓越教案

一、【基础】教材与学情分析

（一）教材解构与定位

本课选自人音版七年级下册第一单元，主题为“行进中的歌”。本单元属于“音乐与相关文化”及“感受与欣赏”领域的深度融合。进行曲是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲，在学生的校园生活（升旗、出操、运动会）和社会文化（庆典、婚礼、葬礼）中有着广泛的应用场景。

从教材体系来看，本课在小学阶段感性接触《义勇军进行曲》《运动员进行曲》等作品的基础上，首次将“进行曲”作为一种独立的音乐体裁进行系统化、理论化的深入学习。它既是对小学阶段相关聆听经验的梳理与升华，又为八年级学习“欧洲民族民间音乐”和九年级学习“中外流行音乐风格”奠定了体裁分析的方法论基础，起着承上启下的关键作用。

（二）学情画像

七年级学生正处于身心发展的快速变化期，具有强烈的探索欲和表现欲，但抽象思维能力仍在发展中。他们对进行曲并不陌生，能够哼唱出《中国人民解放军进行曲》或《拉德茨基进行曲》的片段，但这种认知是模糊的、碎片化的，尚未上升到体裁特征的理性层面。

【重要】学生的障碍点在于：难以从节奏、速度、力度、旋律、配器等多维度综合剖析音乐作品，尤其是对不同风格进行曲（如婚礼与葬礼）的情绪反差及其背后的文化内涵缺乏深度理解。此外，将听觉体验转化为身体律动（如踏步、肢体表现）的协调性与创造力有待挖掘。

二、【基础】核心素养聚合的教学目标

基于2022年版《义务教育艺术课程标准》的核心素养导向，本课教学目标设定如下：

1.审美感知【重要】：通过聆听《中国人民解放军进行曲》《拉德茨基进行曲》《婚礼进行曲》《葬礼进行曲》，感知进行曲“节奏鲜明、旋律铿锵、结构规整”的共性特征，并能辨析其在速度、力度、音色、情绪上的个性差异，提升音乐听觉敏锐性与辨析能力。

2.艺术表现：能够用自然、有力、富有节奏感的声音演唱《当兵的人》或《一二三四歌》片段，尝试用踏步、挥臂等身体动作合着音乐节拍进行表现，展现进行曲的行进感与精神气韵。

3.创意实践：能根据音乐要素（如节奏、速度）的变化，即兴设计符合音乐情绪的身体律动或简单队列变化，并尝试运用打击乐器（如小军鼓）为乐曲片段伴奏，发展即兴创编与合作能力。

4.文化理解【热点】：了解不同进行曲产生的历史背景（如《中国人民解放军进行曲》的军旅血脉、《拉德茨基进行曲》的争议渊源）及其在社会生活中的功能（仪式、娱乐、寄托哀思），理解音乐与时代、社会、文化的紧密联系，树立积极向上的生活态度。

三、【基础】教学重难点与突破策略

1.【重点】掌握进行曲的核心特征：偶数拍子、步伐节奏、鲜明有力的旋律。

【突破策略】采用“比较鉴赏法”，将不同风格的作品并置，引导学生通过听觉对比自主归纳总结。

2.【难点1】区分不同语境下进行曲的速度、情绪与音乐形象（如威武、欢快、庄严、悲壮）。

【突破策略】运用“情境体验法”，创设阅兵、婚礼、葬礼等虚拟场景，让学生在角色代入中感受音乐要素变化对情绪的决定作用。

3.【难点2】理解音乐要素（附点节奏、调式、配器）如何塑造特定的音乐形象。

【突破策略】采用“可视化分析”，通过图形谱、节奏型提取、对比聆听等方式，将抽象的音乐要素具象化。

四、【基础】教学准备

1.多媒体设备及高保真音响系统。

2.制作精良的PPT课件（含音频、高清演奏视频、历史图片、图形谱）。

3.【重要】乐器准备：钢琴、小军鼓（或其它打击乐器）。

4.板书设计卡片（节奏型卡片、术语卡片）。

五、【核心】教学实施过程（两课时连排或精讲第一课时）

（一）【导入】身势律动，初感“步伐”（约5分钟）

上课铃响，教师不直接说话，而是播放《运动员进行曲》的片段，音量适中。教师站在讲台前，随着音乐的节奏有力地原地踏步，并用手势示意全班学生起立，一起跟随音乐的节奏踏步。踏步约30秒后，音乐渐弱，教师示意学生停止。

教师提问：“同学们，刚才我们踏着音乐的节拍行走，这种感觉像是什么场合？”

学生预设回答：运动会入场、广播体操、军训……

教师追问：“为什么这首曲子能让我们这么整齐地走起来？音乐里藏着什么秘密？”

【基础】此环节通过身体的直接参与，将学生的注意力迅速集中到课堂，并初步建立“音乐与步伐”的联结，为揭示“进行曲”概念做感性铺垫。

（二）【基础】概念构建，解码“行进”（约10分钟）

1.揭示课题：教师板书课题《行进中的歌》，并引出核心概念。

【基础】进行曲：一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲，常用于队列行进。其主要特点是节奏清晰、结构方整、旋律富有号召力，多为偶数拍子（2/4、4/4）。

2.要素拆解：

节奏提取：教师用钢琴弹奏《中国人民解放军进行曲》的典型节奏“X·XXXXX|X-00|”，学生模仿口读。引导学生发现“附点节奏”的存在，【高频考点】说明附点节奏增强了音乐的推动感和行进感。

步伐体验：再次播放《运动员进行曲》片段，请一排学生起立，原地踏步，其余学生观察他们步伐是否与音乐的强拍（重音）一致。总结：进行曲的步伐通常与重拍同步，强拍落左脚。

节拍辨析：教师弹奏一段三拍子圆舞曲（如《蓝色多瑙河》片段），请学生尝试踏步。学生很快发现“三拍子走起来很别扭，容易摔跤”。教师顺势总结：【难点】偶数拍子的强弱交替规律（强、弱、次强、弱或强、弱）最契合人体行走时左右交替的自然律动，因此进行曲几乎不使用奇数拍子。

（三）【核心】多维赏析，深剖“形象”（约60分钟，可细分课型）

本环节为核心部分，通过四首经典作品构建起学生对进行曲风格谱系的认知框架。

1.赏析一：威武雄壮之师——《中国人民解放军进行曲》（约15分钟）

（1）【基础】初听与想象：完整播放乐曲，闭眼聆听。

引导问题：音乐让你仿佛看到了怎样的画面？听到了哪些声音？

学生描述：整齐的队伍、闪亮的刺刀、解放军叔叔挺拔的身姿、军号声……

（2）【重要】深度解析：

曲式结构：教师引导学生聆听并划分段落（引子+ABC三部分），感受主题旋律的重复与展开。

音色辨识：【重要】再次播放视频（建议选用阅兵式现场演奏版或铜管乐团演奏版）。提问：主奏乐器是什么？（小号、长号、大号等铜管乐器，辅以军鼓）。师生共同总结铜管乐器的音色特点——辉煌、嘹亮、充满力量，与军威相得益彰。

历史钩沉：【热点】简介作者郑律成（中国籍朝鲜族作曲家）及歌曲从《八路军进行曲》到《中国人民解放军军歌》的演变历程。这一环节不仅是音乐知识，更是思政教育的自然渗透。

（3）【基础】体验内化：全体起立，跟随音乐，模拟解放军行进，要求昂首挺胸，目光坚定，手臂摆动有力。选取几个动作协调的学生上台展示。

2.赏析二：诙谐欢庆之典——《拉德茨基进行曲》（约20分钟）

（1）【基础】情境导入：播放一段配有《拉德茨基进行曲》的维也纳新年音乐会观众互动鼓掌的短视频。

提问：这段音乐你在哪里听过？现场观众在做什么？（鼓掌）为什么他们能鼓得这么整齐？

（2）【重要】分段赏析（老约翰·施特劳斯曲）：

A段：播放A段主题，请学生用“嘣”哼唱旋律。感受其情绪：轻松、愉快、威风凛凛。教师引导：这像是描写拉德茨基将军骑马检阅部队的形象，既有威严又充满自信。

【高频考点】节奏型分析：提取A段中的典型节奏“XXXX|XXX0|”或“0XXX|XXX||”，让学生拍打，体会其活泼跳跃的感觉。

B段：播放B段主题，感受其情绪变化：比A段更舒展、优美，仿佛骑兵队在缓缓行进，思绪万千。

复听与结构识别：完整播放，引导学生用手势（如A段举手、B段放平）来标示曲式结构（A+B+A’+间奏+……复三部曲式特征）。

（3）【重要】文化拓展与价值思辨：【难点】简要介绍拉德茨基的人物背景——一位充满争议的奥地利元帅。引导学生讨论：为什么一首为有争议人物写的曲子能流传至今，甚至成为经典？

引导学生认识到：音乐的艺术价值（旋律美、节奏感、配器精妙）可以超越其原始的政治意图，成为全人类共享的精神财富。同时，我们欣赏音乐时，也要了解其背后的历史，保持独立思考。

（4）【创意实践】互动参与：模拟维也纳新年音乐会的场景，师生约定：每当A段主题再现时，全体跟随节奏鼓掌（通常在强拍鼓掌，或按照约定节奏）。现场演绎（播放音频），教师指挥，全场互动，将课堂气氛推向高潮。

3.赏析三：神圣庄严之诺——《婚礼进行曲》（约10分钟）

（1）【基础】聆听与联想：播放瓦格纳的《婚礼进行曲》（管风琴版）。闭眼聆听，提问：你的脑海里出现了什么画面？

学生描述：教堂、婚纱、新娘挽着父亲的手缓缓走来、神圣、幸福……

（2）【重要】音乐要素印证：

速度：中速，从容不迫，符合人行走的庄重步伐。

旋律：旋律线平稳进行，音程跨度不大，营造出庄严、圣洁的氛围。

音色：介绍管风琴——“乐器之王”，其雄伟宽广的音域和丰富的和声，赋予了音乐无与伦比的辉煌感和神圣感，与教堂婚礼的场合完美契合。

（3）【基础】关联知识：补充门德尔松的《婚礼进行曲》，说明在西方婚礼中，通常用瓦格纳的曲子作为新人入场音乐，用门德尔松的曲子作为退场音乐。让学生对音乐的社会功能有更细致的了解。

4.赏析四：哀思沉重之祭——《葬礼进行曲》（约10分钟）

（1）【基础】对比聆听：播放肖邦《降b小调第二钢琴奏鸣曲》第三乐章《葬礼进行曲》片段。

提问：这段音乐的速度、力度、情绪与前几首有何不同？

学生回答：速度很慢、力度很弱（但又有很强张力）、情绪悲伤、肃穆、沉重。

（2）【重要】要素分析：

节奏：缓慢、沉重的步伐节奏，附点节奏在这里不再是推动力，而是一种步履蹒跚、哀痛欲绝的刻画。

调式：小调式，赋予音乐暗淡、悲伤的色彩。

音色：钢琴低音区沉重的和弦，如同丧钟敲响，中高音区的旋律如泣如诉。

（3）【难点】审美共情：介绍肖邦的爱国情怀及这首作品寄托的对民族英烈的哀思。引导学生理解：悲伤也可以如此深刻、如此富有尊严。音乐不仅是欢乐的，也能承载人类最深沉的情感。

（4）【基础】拓展思考：对比我国传统葬礼使用的哀乐与肖邦的《葬礼进行曲》，谈谈不同文化背景下如何用音乐表达哀思。培养学生的跨文化理解能力。

（四）【综合】对比归纳，构建认知（约10分钟）

1.表格梳理（此处理解为思维导图或板书归纳，不用表格呈现）：

教师引导，学生以小组讨论形式回顾四首作品，从节拍、速度、力度、主要乐器、情绪、适用场合六个维度进行对比。

师生共同用关键词板书呈现：【重要】

《中国人民解放军进行曲》：2/4拍、中速、强、铜管乐、威武雄壮、阅兵/军营。

《拉德茨基进行曲》：2/4拍、稍快、较强、管弦乐、轻松诙谐、庆典/音乐会。

《婚礼进行曲》：2/4拍、中速稍慢、中强、管风琴、神圣庄严、婚礼。

《葬礼进行曲》：4/4拍、慢速、弱-强-弱、钢琴、悲痛哀伤、葬礼。

2.【高频考点】总结进行曲体裁特征：

（1）节奏：鲜明，附点节奏常见，具有步伐感。

（2）节拍：偶数拍子（2/4，4/4）。

（3）结构：方整，段落清晰。

（4）旋律：富有号召力或表现力。

（5）用途：与人类社会生活（仪式、娱乐、斗争）紧密相连。

（五）【拓展】创意实践，学以致用（约10分钟）

1.听辨挑战赛：播放几首进行曲片段或非进行曲片段（如《土耳其进行曲》《义勇军进行曲》《梁祝》片段），学生迅速判断“是”或“不是”进行曲，并简述理由。此环节旨在检测学生对体裁特征的掌握程度。

2.【创意实践】小小配乐师：创设四个校园生活场景——“早晨入校”“运动会颁奖”“十岁成长礼”“降旗仪式”。提供几首备选音乐片段（含本课所学及《欢迎进行曲》《欢送进行曲》等）。请小组讨论，为场景选择最合适的背景音乐，并派代表陈述理由。此环节将音乐知识迁移至生活应用，提升学生的决策与表达能力。

3.节奏创编（选做）：以小军鼓或拍手的形式，尝试为《拉德茨基进行曲》的A段创编一条简单的伴奏节奏型，并分组展示。

（六）【升华】课堂小结（约5分钟）

教师总结：今天，我们随着“行进中的歌”走过了阅兵场、婚礼殿堂、哀悼现场和音乐圣殿。我们发现，进行曲不仅仅是脚步的陪伴，更是人类情感的忠实记录者——它能激发斗志，能装点幸福，也能寄托哀思。正如法国作家雨果所说：“音乐表达的是无法用语言描述，却又不能对之保持沉默的东西。”希望同学们在今后的生活中，继续聆听、发现、创造属于自己的“行进之歌”。

在《拉德茨基进行曲》欢快热烈的互动掌声中，结束本课。

六、【重要】板书设计

行进中的歌

——进行曲赏析

一、定义：步伐节奏写成的声/器乐曲

二、特征：

1.节拍：偶数拍(2/4，4/4)

2.节奏：鲜明，附点，步伐感

3.情绪：丰富多样

三、作品·形象·要素：

威武之师：《中国人民解放军进行曲》—铜管乐—附点节奏

欢庆之典：《拉德茨基进行曲》—管弦乐—复三部曲式

神圣之诺：《婚礼进行曲》—管风琴—平稳旋律

哀思之祭：《葬礼进行曲》—钢琴—小调/慢速

四、【高频考点】总结：音乐要素（速度、力度、节奏、音色）决定音乐情绪与形象。

七、教学评价与反思

（一）评价设计

1.过程性评价：观察学生在聆听、讨论、律动、互动环节的参与度与专注度，关注其对音乐要素的反应是否准确。

2.表现性评价：评估学生在“听辨挑战”和“场景配乐”中的表现，是否能准确运用所学知识解决问题。

3.结果性评价：通过课后小问卷或访谈，了解学生对进行曲特征的