“缸缸”好-绍兴“三缸”插画设计

绪论课题简介本课题以“缸缸好——绍兴三缸插画设计”为主题聚焦绍兴传统“三缸文化”（酱缸、酒缸、染缸），名称借“缸”与“杠杠”谐音双关，既传递对三缸文化的赞美与亲切感，也暗示其作为传统产业支柱的稳固地位，寄托非遗技艺在新时代传承创新的愿景。研究以插画为媒介通过视觉语言重构三缸文化的历史脉络、工艺精神与当代价值，搭建年轻群体与传统文化的对话桥梁并有效激发公众对三缸文化的认知兴趣与情感共鸣。课题经文献研究与实地调研提取三缸文化中酿造、印染及黄酒工艺的典型符号，以“缸”为核心搭建文化转译框架。创新点是将“缸”升华为文化容器，通过插画隐喻表达和互动性设计突破非遗文化传播的刻板模式。实践显示年轻化、场景化视觉语言能有效激发公众对三缸文化的认知兴趣并引发情感共鸣，为传统工艺活态传承提供创新范例。选题背景及课题来源绍兴的传统支柱产业“三缸”——酒缸、酱缸、染缸，在当地经济发展中有着举足轻重的地位，支撑了当地数百年的经济发展酒厂、酱园、染坊曾遍布城乡，孕育出独特的产业文化。但如今，这些老产业面临双重困境：手工技艺因老师傅退休、年轻人不愿继承而濒临失传；传统产品设计陈旧，在市场竞争中逐渐被边缘化。在调研过程中发现，黄酒常被混同于料酒，“三缸”整体形象不够清晰，传统设计难以吸引年轻群体目光。此类现象揭示出传统文化与当代生活存在明显割裂。而当前商业插画的迅猛发展，为解决这一难题带来了契机。凭借年轻化的视觉语言，插画助力敦煌、故宫、西安博物馆等传统文化成功“出圈”。受此启发，本课题尝试借助插画为“绍兴三缸”重塑形象。通过走访酒厂、酱园、染坊，拍摄记录三缸的历史遗迹和工艺流程，提取各类相关元素并转化为插画设计素材，将其化作现代视觉符号。进而通过系列插画及文创周边产品，明晰三缸文化的差异，重塑产业形象，推动传统工艺融入当代生活，着力解决“外地人不了解三缸、年轻人不熟悉手艺”这一核心问题。课题调研调研目的为了找出可以解决通过视觉语言解决传统文化与现代需求的矛盾的方法，本次关于绍兴三缸插画设计的调查目的主要聚焦于以下几个方面的问题：本次绍兴三缸插画设计调研，旨在实现两大核心目标。一方面，深度挖掘可用于插画创作的元素，系统收集酱货形态、三缸工具细节、历史场景照片、制作流程、建筑与劳作场景等，提炼出具有代表性的视觉符号，为插画设计提供丰富素材。另一方面，探索传统与现代的融合路径，在保留三缸文化核心价值的基础上，通过创新设计吸引年轻群体，契合现代审美提升市场竞争力，同时研究如何跨越受众差异、传达环保理念、融入多元文化元素，评估插画在实用产品设计中的应用潜力，助力绍兴三缸文化以插画形式实现创造性转化与传播。调研方法调查方法：网上资料搜集、图书馆资料搜集、实地考察、案例对比分析本次调研采用“文献-实地-案例”三位一体的研究方法，系统挖掘绍兴三缸文化内涵并探索其视觉转化路径，具体如下：采用线上线下双轨并行的资料收集模式。线上借助知网、绍兴网、中国国家数字图书馆等学术数据库，检索有关绍兴三缸文化的研究论文及行业报告，凭借小红书、抖音、百度、站酷等平台获取最新的新闻资讯与短视频素材，明确酒缸、酱缸、染缸的核心文化载体属性；线下走访图书馆、档案馆，翻阅《绍兴历史文化丛书》《绍兴有意思》等权威文献，系统梳理三缸文化自春秋起源至明清鼎盛的发展脉络，重点分析其在历史文献中的视觉呈现案例，总结文化元素提炼与融合规律。研究以文献为根基，实地走访黄酒小镇、仁昌酱园等典型场所，用相机记录酒缸酿造、酱缸晾晒工艺流程（如图2-1），拍摄老物件、水乡建筑等场景。同时，通过与工坊匠人深入访谈，获取黄酒酿造工序、酱制品制作细节等专业知识，为插画创作积累真实素材。在染缸文化研究方面，除实地调研外，还结合线上视频资源分析传统染坊运作模式，并参与非遗染布体验活动，记录染料、工具等视觉元素。图2-1酒缸酿造和酱缸晾晒场景经历文献和实地调研之后，通过多平台案例对比研究提炼设计策略。在站酷、Pinterest、小红书等设计平台筛选优秀插画作品，重点分析张文绮等设计师如何将传统工具符号进行现代艺术转化；通过微信公众号、文创品牌官网收集故宫文创、敦煌丝巾等经典案例，研究文化符号抽象、场景叙事等设计手法，总结文化元素与现代技术融合的创新路径，为构建绍兴三缸文化插画体系提供参考。调研过程调研筹备与方案设计首先在确定研究主题后，制定详细调研计划和路线，明确文献收集范围、实地考察地点与案例筛选标准，准备摄影摄像设备、访谈措辞。资料收集线上：知网检索论文，百度搜索整理图文资料，初步界定三缸文化概念。同时收集大量插画资料，寻找例如张文绮、故宫博物馆、自然造物等的典型优秀插画设计案例。线下：在图书馆查阅三缸相关的绍兴历史类书籍以及插画书籍，重点标记三缸文化历史记载与传统视觉元素描述，整理出参考文献。调研实践与数据采集在实地考察阶段，深入绍兴三缸文化核心场景，通过沉浸式体验与深度观察收集创作素材。首先是黄酒小镇，通过品尝黄酒以及相关产品（黄酒棒冰、黄酒奶茶）、购买特色文创产品，在品味中感受三缸文化与现代生活的融合。在黄酒小镇购买黄酒后经店员带领进入了制作黄酒的工坊进行拍摄，在工作人员的热情引导下，细致拍摄黄酒酿造全流程。工作人员不仅向我详细展示蒸米、发酵、陈酿等工序所需的器具（如图3-1），还拿出珍贵的老照片，（如图3-2）生动讲述黄酒文化的历史故事。图3-1黄酒酿造器具图3-2黄酒老照片在仁昌酱园，拍摄记录了酱缸林立的晾晒场以及河畔店铺琳琅满目的酱货景象，在酱园有一个小型博物馆，在此拍摄了很多与酱缸制作相关的老物件、原材料的参考照片。（如图3-3）调研途中，偶遇一位在河边制作酱鱼的老奶奶正在娴熟地剔鱼鳞，对其访谈后她一边耐心讲解从腌制、晾晒到成品的完整流程，一边热情展示不同阶段的半成品状态。（如图3-4）图3-3图3-4酱鱼腌制的不同阶段此外，为了了解染印的流程，参与体验蓝染。在非遗传承人的指导下，亲手挑选布料和植物染料，经历浸泡、染色、氧化、漂洗等步骤，感受每道工序的独特魅力。过程中，仔细观察记录蓝染工具的形态与使用方法，为后续插画创作积累鲜活素材。调研走访了多家文创店铺，发现市面上的插画作品普遍存在细节粗糙、风格雷同的问题，文创产品同质化现象严重，这也为后续衍生品创作指明差异化设计方向。图3-5同质化严重的文创调研总结调研绍兴三缸文化表明，该文化蕴含深厚的历史和文化价值，但现有市场产品太少，群众普遍认知度低，相关产品缺乏创新且同质化严重。因此，创作应深入挖掘文化特色，结合现代审美，注重细节与风格创新，以打造独特插画和文创产品。探索文化与现代生活融合并通过创新设计提升其市场价值，体验式文化活动为创作提供灵感且显示市场需求，差异化设计策略是开发竞争优势产品关键。在保留传统文化精髓基础上进行创新性表达，促进文化传承发展并为市场带来兼具文化深度与艺术价值作品。设计概念及设计思想设计概念及设计思想设计概论“绍兴三缸——缸缸好”插画设计希望通过插画展现绍兴三缸文化魅力并推动其融入现代生活，目标是创造兼具文化深度与艺术美感的插画作品以提升三缸文化知名度和影响力、吸引更广泛受众。设计以“缸”为核心，通过文化转译、技术融合与体验重构，将绍兴三缸从历史符号转化为“可玩、可用、可传播”的日常美学载体，为文化传承提供兼具学术价值与市场生命力的创新范式。设计思想插画的文化性从文化性出发，插画设计以绍兴三缸文化为叙事核心，通过场景与符号的深度提炼，将酒、酱、染工艺转化为可感知的视觉语言。深入挖掘三缸文化的历史背景和传统工艺，通过视觉元素讲述文化故事，强调其深厚的文化底蕴。插画的独特性从独特性出发，通过独特的个人风格和创新的表现手法，突出三缸文化的地域特色，打造与众不同的视觉形象。创作时区别于市面同质化设计，构建出个人化风格。插画的交互与趣味性设计打破静态观看模式，加入可以互动的插画体验，如Q版“缸中酒酱”系列衍生品（贴纸、透卡、打卡牌、留言绘画卡片），系列插画中隐藏工具符号（如拟人化的原材料、各种现实场景），观众需探索细节并解读工艺线索，形成解谜式互动，提升趣味性。插画的视觉性运用色彩、构图、线条等视觉元素，营造吸引人的视觉效果，确保插画在不同媒介上的高辨识度和视觉冲击力，五个系列风格多元且整体统一，满足不同审美需求例如古韵三缸系列沉稳大气，细节丰富；绮色聚缸组则是色彩丰富，各种颜色碰撞，令人眼前一亮；而Q版组则以拟人化、萌趣的造型呈现酒缸酱缸相关元素，亲切可爱，拉近了文化的距离。此外，所有系列的外形均采用了缸的轮廓，以及整体色彩上一眼看上去主要以红橙色为主，这些设计细节进一步增强了作品的整体统一性，共同构建了一个既丰富多样又和谐统一的系列插画，全面覆盖不同人群的审美需求，并以独特的视觉语言传达出绍兴三缸文化的深厚魅力。插画的宣传性以低成本、高传播效能为核心策略。设计易于传播和分享的插画作品，线上小红书、抖音、微信等平台，分享宣传三缸文化，提升其社会认知度。线下展览打造沉浸式体验，吸引观众拍照分享；衍生品开发低价实用周边（PP夹≤5元、打卡牌≤10元）。插画的教育性插画不仅仅是艺术表现，还将承载教育功能，通过简洁明了的方式传达三缸文化的知识和价值，做到寓教于乐。通过视觉叙事传递三缸文化的工艺智慧与历史价值，让观众在观看中自然习得知识。例如，在“古韵三缸”组中，酒缸顶部嵌入黄酒小镇门牌细节，背景融入各个年代的“酒”、“染”、“酱”的书法字体以及相关的诗词，绘制出蒸米、发酵、压榨的流程，直观展示黄酒酿造的历史沿革与科学原理。染缸插画则融入原材料以及染坊场景，将复杂工艺转化为可读性强的视觉图解。插画的情感共鸣以插画传达对传统文化的敬仰及家乡情感以引发观众情感共鸣并深化其对三缸文化的理解认同，通过人物与场景的情感化刻画缩短观众与传统文化的心理距离。如“赤色匠魂”组画将绍兴老街粉墙黛瓦、水乡涟漪、石桥建筑融入背景以唤醒本地群体乡土记忆，虎头帽男孩染布的鲜活形象从童真视角消解工艺厚重感以引发跨年龄层情感共鸣。设计展开过程或创作过程初步构思设计前期开展详尽文化调研，深入了解绍兴三缸历史发展、文化底蕴及当前状况，据此初步确定设计方向，随即着手找寻典型优秀插画设计案例。通过文献查阅与实地调查，收集到如张文绮插画作品、具有固定轮廓特点的插画以及颜色运用颇具特色的插画等丰富视觉和文本资料。综合以上线上资料的查询与实地考察，思考如何通过插画这一艺术形式有效传达三缸文化的核心价值，并初步拟定了多个创意方向，包括色彩运用、构图策略和风格选择。最后计划创作初步构建设计框架——以“缸”为载体，整体配色喜庆热闹的古韵三缸、赤色匠魂、绮色聚缸、灵溯千年、缸中酒酱五组系列插画。设计方案设计分五组展开，每组都有着自己独特的叙事目标与视觉策略：“古韵三缸”组“古韵三缸”组侧重历史场景复现，人物均着传统服饰。整体色调呈低饱和风格，酒缸顶部融入黄酒小镇门牌元素，酱缸顶部将竹编盖与酱园建筑相结合，染缸顶部染坊屋顶造型。画面涵盖染布、酿酒、制酱场景，缸体形态融入原材料特征。背景缀以各年代“酒”“染”“酱”书法字体及相关诗词，呈现三缸文化的历史风貌。“赤色匠魂”组以红色为主调，在缸体轮廓内生动刻画三位匠人的独特动态：少女自信摊手展现酒文化，老匠手持酱油彰显传统工艺精湛，虎头帽男孩欢快展示布料。通过浓烈色彩传递手工艺品的温润质感。缸形设计巧妙融合装饰画中缸的经典形态，结合精细工艺制作流程、原始原材料元素及丰富衍生品，背景吸纳江南特色建筑与桥梁灵感，既讲述传统工艺故事，又保持高度装饰美观性，实现叙事性与装饰性的双重平衡。“绮色聚缸”组突破传统色调，以红青、绿紫、橙蓝等鲜明配色展开色彩碰撞，创作出一系列充满张力的热闹场景。画面中，写实的建筑、器具与装饰性的火焰、水纹相互交织，背景融入烟雾云纹，赋予作品独特的视觉魅力。“灵溯千年”组试图展现出时空交叠的对话情景，古人以半透明发光灵魂体形态表现，与现代人物一同穿梭于酱园、染坊、一同品鉴黄酒。希望通过古今人物互动的烟火气表现传统从未消逝，它始终潜伏于当代生活之中，等待被唤醒与重构。“缸中酒酱”组将黄酒棒冰、黄酒奶茶、酱鸭、酒曲等元素拟人化为Q版形象。设计通过卡通语言消解工艺厚重感。衍生品开发开发贴纸、透卡、打卡牌、便签等低价周边降低文化传播门槛，渗透日常场景。整体绘制“古韵三缸”组古“古韵三缸”系列创作定位以黄酒、酱油、蓝染三项非遗技艺的物质载体为核心，通过器物造型实现传统文化记忆重构。该系列插画创作在同一画布绘制基础草稿以维持统一性后，再分别建立画布进行细化。三缸轮廓由其原材料构成，酒缸由大米、酒曲与水交织成型，酱缸由黄豆、小麦与水融汇而成，染缸则由各类植物与水凝聚构成，画面整体融合历史制缸场景、建筑结构及通过分层叠加技法呈现的三缸相关书法诗句元素。酒缸插画提取黄酒小镇牌匾、建筑、历史人物与蒸米器具并结合制酒场景构成，背景题写诗句“酿得绍酒万里香，汲取门前鉴湖水”（如图4-1）。图4-1古韵三缸酒缸绘图过程酱缸插画融入竹编缸盖、仁昌酱园建筑、江南水乡元素与酱货阵列。绘制酱缸时，最初提取的建筑结构素材拍摄自酱园外部，导致“仁昌”二字呈现镜像效果，后调整为正向以增强辨识度。初版上色时整体色调沉闷，酱货后方区域空缺，背景纹理单薄，细节刻画不足。通过提亮色彩层次、细化屋顶结构、在酱货后方添加晒场场景、地面增加纹路肌理，并对黄豆、木桥、木桶添加装饰纹理与做旧质感，最终完成背景书法诗句“绍酒行天下，酱园遍全国”的融合。（如图4-2）图4-2古韵三缸酱缸绘图过程染缸插画中人物服饰较前作更为精致，衣纹融入染布图案呼应主题。建筑结构经多次调整：初版尝试中国轻纺城现代建筑，后改为布匹晾晒造型但体量失衡，最终提取染坊顶部檐架强化结构。背景创作时曾尝试外框设计，因与画面异形结构冲突而舍弃。整体通过染布纹样与建筑轮廓的穿插，保持与酒缸、酱缸插画的视觉平衡。最后在背景中融入诗句“染与苍则苍，染于黄则黄”。（如图4-3）图4-3古韵三缸染缸绘图过程“赤色匠魂”组初稿的人物太过端正，且颜色和形态上和其他系列不太统一（如图4-4），最后保留周边的小元素，改成外形是缸且人物更加灵动的红色系列插画。酱缸的人物形象一开始是一个阿姨，后面改成了一个慈祥的白发老奶奶，让插画人物覆盖各个年龄层。（如图4-5）图4-4赤色匠魂初稿设计图4-5赤色匠魂过程图“绮色聚缸”组接下来的这一组是绮色聚缸，这一组在创作时比较靠后，吸取了前面的创作的经验从草稿阶段起就是6张插画同步进行，起草稿时翻阅了大量收集到的资料从中提取各种元素，不停的比对让插画统一又丰富，在线稿阶段修改一些人物形象以及丰富了画面更多的细节。整体配色丰富，视觉冲击力强，希望通过这一组插画让整体作品看着更加热闹。酱缸的第一张，一个少年趴在酱缸之中，嘴角还沾着酱。酱缸内有江南水乡场景还有各式各样晾晒的酱货以及用绍兴酱油烧出来的酱肉，右边是一个匠人正在制作酱的情景，前面还放了一个在仁昌酱园收集到的制作酱的石磨，整体的缸形是一个被修补过的老缸，在画面分割处有补丁。草稿阶段缸的轮廓比较僵硬，于是在勾线阶段在轮廓的地方加上了廊桥晒场，酱肉以及云纹使其更加自然。配色运用组主要要采用了蓝橙配色以及少量的紫黄配色，利用对比色丰富了画面的表现力。（如图4-6）另一张酱缸的插画详细的绘制了酱油从原材料变成酱油的细节过程，最后在中间展示了用酱油烧出来的菜品，菜品上方是酱油，其中包裹着它的原材料。缸的顶部结合了江南的建筑，画面中运用了很多云纹和气体，红色的酱色使画面看着有香气扑鼻的视觉效果，点缀的绿色不仅衬托的红色更艳，也打破了单一的暖色调，使得整个画面更加和谐舒适。（如图4-7）图4-6绮色聚缸酱缸1绘画过程图4-7绮色聚缸酱缸2绘画过程第一张酒缸的插画一名男子正坐在有这装饰性花纹的缸口之中，缸中有一个正在搬运小麦的男子以及一个正在检查酒缸发酵情况的女子。画面中酒香四溢，飘出来的香气做了装饰画的处理。同时融入江南水乡之景。（如图4-8）另一张酒缸画了一个正在运送酒缸的人，背景中有各种制作黄酒的物件，整体缸形提取了在黄酒小镇路边的酒缸造型。在一开始绘制的时候也出现了缸的轮廓也比较僵硬的问题，在第二版草稿中加入了烟雾和火元素以及延伸原有的画面元素。（如图4-9）两张的配色主要的配色还是红橙色，不仅与整个系列插画统一，也是黄酒原浆的颜色，配色选择与互补色的青色碰撞，形成强烈的对比度，使得画面更加醒目、充满活力，同时丰富的层次感，使插画看起来更立体、更有深度。图4-8绮色聚缸酒缸1绘画过程图4-9绮色聚缸酒缸2绘画过程染缸的第一张，一个俏皮女子在缸中检查染布，男子在下面收取整理晒好的布匹。缸内有正在晾晒和染制的布匹和江南建筑。缸的轮廓上爬了一些原材料。（如图4-10）接下来这一张让布匹、染液、植物原材料、建筑与人物自然融合。（如图4-11）在配色上采用了绿色和紫色的碰撞，绿与紫不是常见的对比色，因此这种组合能创造出一种既新颖又独特的视觉冲击力，吸引观众的注意力。图4-10绮色聚缸染缸1绘画过程图4-11绮色聚缸染缸2绘画过程“灵溯千年”组这一组插画追求古今结合的效果，是插画中人物最丰富，市井气息最重的，绘制过程中，鉴于之前的配色后期调整耗时过长，此次在完成草稿后先铺设基础色稿确定整体关系，再进入勾线与细化阶段。在铺色时发现古今人物缺乏视觉区分，加之构图差异导致系列感薄弱。最终将古代人物设定为半透明发光灵魂体，通过三缸意象串联时空，形成文化传承脉络。为了和其他系列相统一，在最后阶段把插画统一加上了一个发光的缸体。——例如第一张酒缸插画在铺完色后古人和现代人物粘连在了一起，通过透明化古人形象实现时空分层，呈现出古人手持黄酒与现代尝黄酒奶茶、黄酒棒冰形成文化链条。背景原设计的云纹与水波纹效果过于繁复生硬，后改为融入黄酒小镇实拍酒缸纹样、生活化文字等元素。（如图4-12）另一张酒缸插画场景设定于绍兴水岸：现代女子身着旗袍于乌篷船品酒，透明化的古人在水榭举杯共饮，后方酒坊建筑前堆叠酒缸，小童往来斟酒。（如图4-13）图4-12灵溯千年酒缸1绘画过程图4-13灵溯千年酒缸2绘画过程详细绘制过程以酱缸插画为例：草稿阶段通过线稿颜色区分古今人物，用单色与黑白稿构建画面关系。通过渐变映射将黑白稿转为彩色，强化明暗层次后确定基础配色，单独建立图层绘制古人灵体效果。勾线后细化色稿，控制灵魂体透明度避免背景穿透过度，两边绘制店铺场景，突出市井气息，最后添加缸体轮廓强化意象。（如图4-14）另一张酱缸插画首先铺了大色块和一些草稿确定整体构图，体现酱缸香的特点，香气飘散出来后上面陈列着酱肉、酱排骨、酱鱼、酱鸭和用绍兴酱油做出来的菜品，绘制时注意整体用色，画出让人有食欲的菜品。接着对草稿进行勾线，再进行对色稿的细化，注意把古代人物画成灵魂体状态。在背景中融入酱缸酱货，提取拍摄到的仁昌酱园字样融入其中，并且在提着鱼往中间画面走的古人后面增添酱肉铺，增添市井气息。（如图4-15）图4-14灵溯千年酱缸1绘画过程图4-15灵溯千年酱缸2绘画过程染缸组图首张含户外晾晒场景，古今孩童穿梭布幔间嬉闹，半透明发化的老者指导现代女子调制染液，细化时感觉晾晒的布的后面过于空旷，空间感也不足，于是在细化阶段加上了建筑房屋。（如图4-16）；另一幅染坊场景绘五口染缸，分区呈现漂洗染色流程，缸面晾晒结扎布匹直观展现工艺步骤。（如图4-17）绘制染缸时采用比染缸、酒缸更丰富的配色，通过色相协调避免杂乱。图4-16灵溯千年染缸1绘画过程图4-17灵溯千年染缸2绘画过程所有插画画面通过灵魂体与现代人物因为三缸联系到一起，构建出贯穿古今的文化叙事体系。“缸中酒酱”组最后一组在最开始绘制的时候就带有目的性的想要让这组可以做一些可以互动的周边，并且可以拉近距离的q版卡通形象，因此在创作画面主题时一气呵成，但是到了背景阶段一开始尝试了把照片场景艺术处理后放上去以及绘制一些水墨风的江南房屋但是和q版形象都不太搭，最后在指导老师的建议下改成了与酒缸酱缸有关的趣味绍兴方言。绘制过程中细化图层，方便后期周边定制。（如图4-18）图4-18缸中酒酱绘画过程衍生品制作为了更好的呈现插画视觉效果制作了以下几种衍生品：种子纸、满天星明信片、胶片小卡、各种形状的钥匙扣挂件、彩窗亚克力立牌、亚克力立牌架、等身tv板立牌、照片灯、地毯、笔筒、亚克力摇摇乐、缸形抱枕、pp夹、贴纸、活页本挂件、团扇、流沙杯垫、打卡透卡、打卡牌、方卡还有便签本等等(1)纸制品纸制品是最能直观展现插画内容的承载物，因此在衍生品的制作中首先选择了大量的纸制品。种子纸比起普通的明信片质感更足，上面的种子自然的肌理以及环保的理念很贴合三缸在现代的发展趋势。满天星明信片由于在绘画过程中大量使用了噪点笔刷丰富画面因此选择了很适配的满天星明信片。在布展的时候各个空着的地方也可以用明信片填满。胶片小卡胶片小卡的体量更小，呈现出来的效果也和普通纸制品有所不同，因此选择把大部分用胶片小卡打出来放到了展台显眼的位置。（如图4-19）图4-19胶片小卡海报较大的体量使得海报可以表现出清晰的细节，因此打印了灵溯千年的系列海报用t字夹放在展品最后面展示。（如图4-20）图4-20灵溯千年海报方卡打印了正面是缸中酒酱插画，背面中间可以留言的大量的小方卡供观展人员免费领取和留言。（如图4-21）图4-21方卡便签本便签本也是可以用于留言，而且比起铜版纸的小方卡更适合绘画，可以提供给人们画出缸中用于互动。（如图4-22）图4-22便签本(2)亚克力制品丰富多彩的亚克力制品可以更好的展示出插画的细节内容，插画整体都采用了缸的外形，选择可以切割外形的亚克力制品可以让人一眼看出这一点。彩窗亚克力立牌及亚克力立牌夹彩窗亚克力在色彩上的表现良好，因此很合适用来定制绮色聚缸这一颜色丰富多彩的系列，小的亚克力后面有一个夹子，可以用来夹住纸制品的展物。除图中展示的以外，还做了赤色匠魂的双插立牌，比起单插更多了一份层次感。（如图4-23）图4-23彩窗亚克力立牌及亚克力立牌夹亚克力挂件亚克力钥匙扣的品类丰富且很实用，这里定制了亚克力串串钥匙扣、流苏钥匙扣、灯笼钥匙扣、御守钥匙扣以及活页本挂件。（如图4-24）图4-24各式各样的亚克力挂件PP夹缸形的pp夹不仅可以展示插画还可以作为布展道具使用。亚克力摇摇乐缸中酒酱在绘制时就打算定制摇摇乐，绘制时就画成了像是摇摇乐的形态。亚克力透卡和打卡牌透卡和打卡牌都是适合在外出带上打卡的物件，在仿ins界面的透卡放上了相关的文案在上面——酱缸映绍兴，酱香封存旧时光和醉眼缸中望，酒香漫过千年桥。（如图4-25）图4-25亚克力透卡和打卡棒亚克力笔筒由于有留言和打卡区域会用到笔，于是定制了亚克力笔筒。亚克力流沙杯垫（如图4-26）图4-26亚克力流沙杯垫(3)其他衍生品贴纸（如图4-27）图4-27贴纸团扇（如图4-22）图4-28团扇照片灯（如图4-29）图4-29照片灯缸形抱枕地毯和等身kv版（如图4-30）图4-30地毯和等身kv版设计成果展板展示（如图4-30）图5-1展板实物展示，如图。（如图5-2）（如图5-3）图5-2整体展板展示图5-3展台细节展示结论此次插画设计围绕绍兴“三缸文化”核心用五组插画构建多维度视觉叙事以解决传统工艺符号失语、传播同质化及年轻群体疏离问题，设计中经非遗传承人审核、年轻群体票选及成本适配测试保障文化真实性与市场落地性，最终成果通过展览空间叙事与衍生品矩阵将三缸文化转化为“可感知、可触碰、可消费”的视觉语言，验证插画作为非遗活态传承媒介的可行性并为地方文化IP开发提供兼具学术