缠枝姑娘中国传统纹样缠枝纹插画设计

摘要在文化传承与创新的时代语境下，传统缠枝纹在插画领域的应用亟待拓展。本研究选取元、明、清三朝缠枝牡丹、缠枝莲、缠枝“喜”字纹，融合对应朝代女性服饰、妆造等元素，以拟人化插画为创作手法，打造6幅宫廷与民间风格交织的系列作品。设计过程中，秉持“古韵新彰”理念，在取色上以敦煌壁画颜色为依据，并结合当下流行趋势，在元朝采用牡丹红低饱和色调构成复古效果；明朝采用莲青和淡粉色结合产生水墨意境；清朝是以红色和金色为主体色调，青绿为点缀色来突显华丽。在设计布局上，采用黄金分割法和留白法布局凸显主次、烘托意境。在插画的基础上进行衍生化，推出了明信片、瓷盘等一系列8种衍生产品。突破传统纹样设计思维定势，在传统纹样中融入缠枝纹插画元素，将“生生不息”等语意借助直观的图象表现出来，以此为基础形成纹样插画的视觉表达体系，并以此种方式为传统纹样进行现代化的转译，从而打破文化圈层界限，提升青年群体对于传统文化的认知度和代入感，使之融入到时代的发展潮流当中，传承发扬民族优秀传统文化。关键词：传统纹样；缠枝纹；插画ABSTRACTInthecontextofculturalinheritanceandinnovationinthecontemporaryera,theapplicationoftraditionaltwiningpatternsinthefieldofillustrationurgentlyneedstobeexpanded.Thisstudyselectsthetwiningpeonypatterns,twininglotuspatterns,andtwining"Xi"(happiness)characterpatternsfromtheYuan,Ming,andQingdynasties,integratingelementssuchastheclothingandmakeupofwomenfromcorrespondingdynasties.Usingpersonifiedillustrationasthecreativetechnique,itcreatesaseriesofsixworksthatinterweavethestylesoftheimperialcourtandthecommonpeople.Duringthedesignprocess,adheringtotheconceptof"showcasingancientcharmwithnewfeatures",thecolorschemereferstoDunhuangmuralsandcombineswithcurrentfashiontrends.FortheYuanDynasty,peonyredispairedwithlow-saturationtonestocreateasenseofantiquity;fortheMingDynasty,lotusgreenandlightpinkareusedtorenderanink-washartisticconception;andfortheQingDynasty,redandgoldarethemaincolors,complementedbygreenandcyanembellishmentstopresentamagnificentvisualeffect.Intermsofcomposition,thegoldenratioandthetechniqueofleavingblankspacesareemployedtohighlighttheprimaryandsecondaryelementsandcreateartisticconceptions.Meanwhile,basedontheillustrations,eighttypesofderivativeproductssuchaspostcardsandporcelainplatesaredeveloped,realizingthetransformationoftraditionalculturefromsymbolicformstolifestyleaesthetics.Thisdesignbreaksthroughthelimitationsoftraditionalpatterndesignandconstructsavisualexpressionsystemfortwiningpatternsinillustration.Itconveysculturalimplicationssuchas"endlesslife"throughintuitiveimages.Itprovidesapracticalmodelforthemoderntranslationoftraditionalpatterns,helpsbreakdownthebarriersofculturalcircles,enhancesthesenseofidentityandbelongingoftheyoungergenerationtowardstraditionalculture,andpromotesthecreativetransformationandinnovativedevelopmentoftraditionalcultureincontemporarysociety.Keywords:TraditionalMotifs;IntertwinedBranchPattern;Illustration目录一、前言 1（一）选题背景 1（二）选题目的和意义 1二、设计调研 2（一）国内研究现状 2（二）国外研究现状 3三、方案的设计与制作 5（一）设计思路 5（二）设计定位 6（三）插画设计 6（四）插画衍生品设计 14结论 18参考文献 19致谢 20-4-一、前言（一）选题背景当今时代，经济快速发展的同时，中国传统文化中的部分独特元素（如传统纹样“缠枝纹”）未得到充分传承与创新。尽管网络平台对缠枝纹有零星传播，但其以插画形式的视觉化表达仍较为稀缺。插画作为兼具直观性与情感张力的艺术载体，可通过绚烂色彩、独特构图形成强烈视觉冲击，精准传递文化内涵。围绕元明清3个朝代最具有代表性的缠枝纹样：元代缠枝牡丹、明代缠枝莲、清代缠枝“喜”字，在其所在时代的服饰妆造、日常用品以及各种祥瑞之中提取素材，运用拟人化将缠枝纹赋予生命力，并通过人物形象来寄托“生命延续”与“幸福永恒”的美好祝愿，以此传播缠枝文化。（二）选题目的及意义1.选题目的本次设计旨在突破传统纹样设计的局限性，弥补插画领域内缠枝纹相对缺乏的问题，以元、明、清三朝较为典型的缠枝纹样为依托（如元代缠枝牡丹之雍容、明代缠枝莲之清雅、清代缠枝“喜”字之喜庆），结合元、明、清三个时代女性服饰形制（如元代交领长袍、明代马面裙、清代旗装）、妆造特点（一字眉、柳叶眉、绛唇等）、祥瑞元素（如玉如意、凤凰、喜鹊等），将缠枝纹由器物装饰的设计元素转变为独立具有叙事性的拟人化插画形象，并透过“宫廷—民间”的双场景划分（如元代宫廷牡丹姑娘手持玉如意，与民间女子及梧桐喜鹊相呼应等），打破传统纹样设计以器物为观照对象的视角束缚，以三维立体式的“纹样—人物—文化”叙事，逻辑搭建出适用于传统文化元素在现代中的再设计方式，实现传统文化现代转译。2.选题意义在当今文化传播与设计创新环境下，本次选题研究是以插画媒介对传统缠枝纹进行现代转译的过程。比起以往插画器物装饰纹样较为含蓄隐晦的造型语言表现，插画直抒胸臆的视觉性故事表达可以使象征“生生不息”、“富贵和谐”等意义的纹样转变成具体可见的形象符号；以明代缠枝莲插画为例，莲花和灵芝两种意象象征着“吉祥如意”，通过对这两种意象的拼接组合使其以画面的形式构成对“吉祥如意”文化意味的具像表达，以更贴合年轻人的语言来展现传统纹样。“以图释纹”是一种将纹样进行现代化转译的设计思路，是一条让传统纹样由历史背景迈向现实生活道路的捷径，使缠枝纹能打破文化壁垒，演绎古典美，为现代生活服务。

二、设计调研（一）国内研究现状国内对缠枝纹的设计与应用始终保持着旺盛的生命力，既深植于历史脉络，又不断向现代设计领域延伸，形成了“传统解构—当代重构”的多元探索路径。1.服饰设计中的纹样活化国内的新中式品牌善于将缠枝纹与现代服饰形制相结合，打破传统纹样只是作为装饰的附属品的特点，如设计师张肇达在“紫禁城”系列中，将明代缠枝莲纹利用提花工艺运用到立领旗袍上，以人体起伏的曲线为引导，使花朵的线型展现出不同的角度变化，保留着古韵气息同时又有收腰剪裁的现代女性的姿态。另外，“密扇”品牌也将清代缠枝“喜”字纹解构成为几何化的线条，采用刺绣的方式装饰在牛仔外套袖口处，并且选用了较为粗糙的丹宁面料和传统的纹样形成对比，出现了“复古”和“街头”的潮流碰撞的效果。（如图1所示）图SEQ图\*ARABIC1“紫禁城”系列服饰2.缠枝纹赋能百喜图的现代转译传统的百喜图多是以“百喜字”排列成图，并以平图示义，此次设计以缠枝纹为视觉线索，打破原有范式：图面的中心是一个雕版立体“凤戏牡丹”浮雕为主体；“凤”的羽翼与“牡丹”的花瓣处都遵循着“缠枝纹”曲绕连绵、反复萦绕的线条特征，静中有动，留白而不空；结合“凤穿牡丹”的美好寓意（富贵吉祥之意）及缠枝纹自身的流动美势，充满动感活力。在材质上选用哑光质感的“喜”字阵列做为最稳定的基底，“亮”的缠枝花卉浮雕恰似点睛之笔的高光。材质互为明暗基调的对比来加重传统符号和现代工艺之间的碰撞，赋予缠枝纹本身的存在，同时将缠枝纹从传统的装饰配角摇身变为叙事主题角色，在今天的婚礼现场就诞生了“纹样有根，喜庆有源”的当代吉祥纹图式。（如图2所示）图SEQ图\*ARABIC2百喜图国外研究现状采西方设计界对缠枝纹的关注更多聚焦于“东方符号的国际化转译”，通过解构纹样的形式特征，与本土文化、现代美学进行对话。1.奢侈品中的缠枝文化Dior品牌在2021年早春系列当中把缠枝纹变成藤蔓式的金属链条，在包袋与鞋子周围缠绕着缠枝藤蔓式铜色链条的锋利感和缠枝纹原本的自然曲线感在一起产生冲突美，表达出“东方园艺”和“西方朋克”的叙事；意大利品牌Gucci在丝巾上以缠枝牡丹加佛罗伦萨鸢尾花的两种元素，分别以中国红和鸢尾紫两种颜色层叠和不同位置的构图设计来表现跨越中外的花卉对话。（如图3所示）图SEQ图\*ARABIC3Dior2021早春系列2.Valentino高定成衣与缠枝纹的重构在2016秋冬高定时装系列中，使用了东方元素、传统纹饰，作为叙事空间和视觉主题。本设计运用深蓝色丝绒为底，将传统的海水江崖纹穿插于裙摆之间，并以凤凰刺绣饰于领口处、袖口处，用金线勾勒出舒展盛放之状。最妙之处是采用了拜占庭式的金箔工艺和东方缠枝纹的相互穿插，将金箔工艺的连续蜿蜒的纹样绕在裙身上，既有着中国纹饰中“富贵绵长”的文化意象，在高定里又自带西式高定银霜金芒的效果。西式立体剪裁的高耸挺拔使挺括硬朗，而东方纹样柔软具有流动感，东西方在看似对立的设计语境下进行对比互衬，深蓝的肃杀与亮金的璀璨相碰撞，交融并渗透着古今穿梭交错，是采用传统符号做国际化转译的设计方式。（如图4所示）图SEQ图\*ARABIC4Valentino秋冬高定成衣

三、方案的设计与制作（一）设计思路下面将以“缠枝姑娘”为主题进行插画设计，从元明清缠枝纹样中提取，如缠枝牡丹、缠枝莲、缠枝喜字等，并将其与不同朝代女性形象、生活物件、吉祥符号结合成全新画风，利用插画的手法把此品类的传统纹样带来美好寓意展现出来。摆脱了以往传统纹样仅仅是作为图案装点的传统定式，加入了各种各样的人物和事物，增添了故事感和情感表达，让远古的文化变身为年轻、可理解的形象，走进大众视野。1.资料的搜集与分析经过设计前期的文献和网络调研发现共5种核心要素：文献研究利用了《中国纹样史》《中国服饰通史》等专业书籍查找纹样、服饰造型细节，参照故宫博物院、大都会艺术博物馆等博物馆馆藏文物资料，并且直接翻阅衣服实物得出各类纹样、服装形制的特点；另外，利用网络调研中的艺术论坛、非遗文化平台搜索民间手工艺品的局部细节进行提取。最后成果如下：1）缠枝纹样：提炼元代雍容华贵的缠枝牡丹、明代清雅秀丽的缠枝莲、清代喜庆吉祥的缠枝喜字；2）女性服饰：融入元代女式长袍及缠枝花卉纹锦、明代交领袍衫上的缠枝莲刺绣、清代旗装搭配的缠枝喜字云锦；3）女性妆容：提取元代简洁大气的一字眉、明代温婉柔美的柳叶眉与樱桃小嘴、清代明艳端庄的长眉绛唇；4）女性用品：选用玉梳、胭脂盒、铜镜、香粉盒等富有时代特色的女性日常器物；5）吉祥事物：结合玉如意、凤凰、喜鹊、灵芝、梧桐等寓意福瑞安康的传统意象。基于这些元素，计划创作6幅系列插画，每个朝代分别呈现宫廷与民间两种风格，构建完整的视觉叙事体系。2.插画设计风格确立本设计风格定位为“古韵新彰”，将传统元素与现代插画语言相结合，根据敦煌壁画色彩及其现代流行色的变化规律，在此基础上注重从历史厚重中吸取营养，融入现代潮流风尚中所汲取的生机力量，例如以元代红牡丹色作为主色调搭配蓝、金、灰褐等低饱和色系调和出富有复古气息的颜色氛围，明代则用莲青、淡粉作为背景底色，并运用了晕染的方法使画面有了水墨意境的效果；清代用红色搭配金色、青绿作为主色调，使用参照珐琅彩的亮光质感作为色相关系来表现出清王朝富有奢华的感觉，在保留历史韵味的同时更具冲击的视觉效果。3.插画的创作与内容着重把握系列插画的整体性以及层次性，运用元素的大小对比以及色彩冷暖变化突出主次，构图时运用黄金分割法与留白手法让主体凸显且有空间感。例如元代宫廷插画中以一位身着缠枝花卉纹锦衣的女子为主人公，绘画用服饰的身段、腰肢动势呼应衬托纹样的编叠缠绕展示出宫廷之富贵华丽，而元代民间插画里则绘有一位手执木梳、身着动物花卉纹丝绣衣服、身旁放置梧桐、喜鹊的画面，留白较多，是一处较为生活化的场景，用色淡雅清新，让人们看到较为生动的一个氛围感受是质朴美好的生活。通过对人物装饰部位的不同细节刻画（如褶皱、疏密等），表达更强烈的性格特质及故事情节，在此阶段形成了更为连贯的故事线，与前一阶段所呈现内容有了呼应与递进。（二）设计定位本次设计的对象为18～40岁的国潮文化爱好者、文创从业者及年轻消费者群体，采用元明清三个朝代所用缠枝纹为素材，运用拟人化插画方式把传统的纹样进行现代转换。其表现符合目标人群对传统文化“既要有文化底蕴也要潮流”的需求。“宫廷—民间”场景互为对仗双关，宫廷插画采取对称式构图、高饱和色块、运用金箔、珐琅工艺形成豪华金色感，供于艺术展馆、高端文创中；民间插画则是采取自由式构图搭配低饱和度色块，在此混搭上木梳、胭脂盒等元素，则更有年代质感，适用于与平民日常用具设计当中。创作的作品一方面富含美学价值，可以以整幅插画作为美术藏品保存并予以推广传播，另一方面又可以在其细部的纹样中抽取具有特色的表现符号和色彩符号，加以拆解后融入到服装、饰品或文具等产品的设计创作之中。“古典元素”加上“现代设计”能够满足目标人群对于国潮风的偏爱，为文创行业从业者提供设计模板，使缠枝文化在现代生活中获得创新性发展。这些画作与衍化的图像拥有很强的应用性，它们能用于一些常见的文创产品的创作之中，像是一些明信片，丝巾，拼图等等；将一部分元素单独抽离出来之后可以应用于瓷器雕刻，梳子，首饰之类的工艺品上，在此过程之中让我国的传统纹样从原先的文化符号，变成了更接近当下人们审美的生活美。这样一来就能让古色古香的文化给更多的人所认识。（三）插画设计本系列“缠枝姑娘”插画以元明清三朝缠枝纹为主体，配以牡丹、莲、喜字等经典纹饰，通过宫廷和百姓的不同视角来展现，从各个朝代的女性服饰、妆容、器物和吉祥纹样中汲取设计灵感，用粉紫撞色的元代缠枝牡丹、青粉淡雅的明代缠枝莲和红绿相映的清代缠枝喜字分别对应，最后经过纹样的拟人化再创，结合插画式的构图重新解构传统美学，保留经典历史的同时符合当下潮流。（如图5所示）图SEQ图\*ARABIC5系列插画展示元代缠枝牡丹插画设计元代宫廷缠枝牡丹插画以传统纹样为主调，极尽皇室气派，中央是穿着粉调华服、雍容华丽的宫廷女子，她全身都与图案完美贴合，好似由花开之处生长而出，将缠枝牡丹画成拟人之态。她衣上的牡丹花纹和不同深浅的粉色渐变如同绽开的牡丹花瓣，头上梳着造型流行的宫廷装束，并且用了很多珠翠饰品，尤其是她的一字眉极具特点，女子端坐椅子上向左微微低着头望向前方，右手小心翼翼地托起玉如意以作开场白。画面四周则采用紫色勾勒出华丽的背景，围绕着缠枝牡丹纹和青花瓷瓶对花卉进行描绘，这些器物和服饰都采用了元代装饰风，将元代宫廷的华贵之气融合在该图画之中。（如图6所示）图SEQ图\*ARABIC6元代宫廷完成稿展示元代民间的缠枝牡丹插画，极尽朴质简单的生活感。画面中的民间妇女穿着绣着缠枝牡丹纹样的长袍，简洁而不失典雅，是老百姓喜欢的吉祥图案，手中拿着梳子。人物妆容随意简单，却颇具元代民间风韵。红色绿色作为主色调，喜气盈盈，下方是一只用动物花卉纹丝绣的胭脂盒，其次有盛开的红牡丹，也有叶脉沟壑都清晰可见的绿叶相互映衬，还有圆纹内符号化的梳子、花鸟与向日葵纹样组合，透露出百姓想要得到大自然赐予的繁荣富庶的美好愿望，勾勒出一幅元代民众祥乐安宁的影像图卷。（如图7所示）图SEQ图\*ARABIC7元代民间完成稿展示明代缠枝莲花插画设计明代宫廷缠枝莲插画，端庄典雅；图中身着深蓝绣白色织纹长袍的莲花姑娘，姿态万千，领口和袖口的白边，勾画成起伏有致、错落有致的纹饰；规矩的发髻和饰物，彰显地位尊贵，左手轻轻抬起，身旁莲花、缠枝莲缠绕呼应，寓意着生生不息；左侧绘青花瓷瓶一株，线描笔法流畅，瓶身上绘满繁茂曲折的花草藤蔓；画面背景以蓝为底色，圆形中间绘白、蓝相间的花瓣、卷云纹及整齐对称的缠枝莲纹样，仿佛是刻画了明代早期常见的纹样。凤凰展翅、宫灯高悬、灵芝饰莲花穿插其间，物华天宝、风景颐人，带来祥瑞贵气，笔墨简练传神，色调华美典雅，富有非凡气韵。此画重在搭配上还借鉴了院体绘画的特点，在细小处详略得当，富有笔墨趣味。（如图8所示）图SEQ图\*ARABIC8明代宫廷完成稿展示明代民间风俗的缠枝莲插画充满了浓厚的生活气息。穿黄色花卉纹衣服的女子一手拿着水壶在给荷花浇水，淡粉色飘带似水流般随风而动，后面梳了一个简单发髻搭上简单的头饰带着娴雅柔美的特点。浇水时的动作描绘出的是自在闲适的日常生活。图案背景是淡淡的绿色加淡粉色做荷花底色的粉绿一片，中间有粉色荷花、碧绿莲叶，荷间有仙鹤站立其上寓意着寿举无疆以及高雅脱俗，圆形图案内的缠枝莲纹细腻精巧，左侧太湖石古朴雅致，体现民间对自然雅趣的追求。笔触淡雅素净，构造流畅，色彩鲜艳。将传统纹样与市井生活相融，传递质朴美好的生活愿景。（如图9所示）图SEQ图\*ARABIC9明代民间完成稿展示清代缠枝喜字插画设计清代宫廷缠枝喜字插画，繁复华丽。画面中身着明黄旗装的宫廷女子贵气端庄，华服之上红色“囍”字与云纹、花卉组合运用，彰显了皇家气象；头顶旗头，鬓间饰蓝色花卉耳饰，持握着的花卉团扇，曲线优美，彰显了宫廷女子温婉柔媚的风范；底色为大红的背景之上中央一只身姿潇洒的金色凤凰、华美富有光泽的羽翼以及云纹呈现出的是吉祥富贵，左右的两只花瓶一只写有“囍”字、一支所绘莲花图案；青铜香炉及缭绕的线条状香烟，加上两边装饰的花卉云纹图案，使这幅画具有浓郁的富贵色彩感。画幅较大、结构稳定，用色丰富、色彩层次分明。即便只是极为简要的一幅场景却也能够把宫廷的繁华与缠枝喜字纹的祝福融为一体，从而带给人们十分喜庆祥和的气息。（如图10所示）图SEQ图\*ARABIC10清代宫廷完成稿展示清朝时期民间的缠枝喜字，浓烈的喜庆气味扑面而来，一个身着清朝服饰的姑娘正在对镜梳妆打扮，旁边的粉红色的“囍”字绣上彰显喜庆，她头上扎着发髻，并戴着精美的首饰，她似乎是想要抬手整理自己的妆容。整幅作品以大红做背景，像是一场热闹非凡的婚礼，丰富多彩的装饰物点缀在一众华丽元素当中，大大的“囍”字是最吸引人眼球的部分，而两侧点缀花鸟的编丝则增添了更加生活化的祝福语，“囍”的氛围都铺陈而起，其边框为中式描边样式，格外显古雅之风。喜字将中式美学蕴含其中，充满生气的同时，透露出新郎新娘对美好生活的一种期盼。（如图11所示）图SEQ图\*ARABIC11明代民间完成稿展示（四）插画衍生品设计1.明信片这组明信片是基于传统风格插画设计的衍生品。画面中人物身着古典服饰，姿态优雅，背景融入花卉、祥云、宝瓶等传统元素，色彩丰富。整体兼具文化底蕴与艺术观赏性，是颇具特色的文化纪念品。（如图12所示）图SEQ图\*ARABIC12衍生品明信片2.书签这组书签以传统人物为主题，分宫廷与民间两类风格。人物身着对应风格服饰，姿态各异，背景搭配牡丹、莲花等花卉及古典纹饰。书签上还配有相关诗词，将传统文化与实用功能结合，颇具雅致韵味。（如图13所示）图SEQ图\*ARABIC13衍生品书签3.挂画这组画卷式衍生品，以传统人物为核心元素。画面中人物服饰多样，有宫廷与民间风格之分，周围点缀牡丹、莲花等花卉。配以书法文字，整体呈现出古雅氛围，将传统文化以长卷形式生动展现，颇具艺术与文化价值。（图14所示）图SEQ图\*ARABIC14衍生品挂画4.杯垫这组杯垫以传统人物为主题，分为宫廷与民间两种风格。人物形象栩栩如生，身着对应风格的精美服饰，或优雅或端庄。周围搭配牡丹、莲花等花卉元素，辅以文字点缀，既具实用功能，又能为生活增添传统文化韵味。（如图15所示）图SEQ图\*ARABIC15衍生品杯垫5.亚克力冰箱贴这一组的亚克力冰箱贴均是取材于一些传统的女性人物，宫廷风和民间风格相结合，人物衣着华丽精巧、色彩斑斓，有花卉、有吉祥纹样的饰边，背后还有背景图案；用于装饰的同时也能体现出中国的传统文化气息，是一件兼备实用性和艺术性的精美小物。（如图16所示）图SEQ图\*ARABIC16衍生品亚克力冰箱贴6.盘子一套瓷盘衍生物，纹饰精巧，盘面大量采用了繁花，鸣禽、吉祥“囍”字等这些古朴典雅的传统纹样图案，经过复杂工序的完美塑造后，图样色彩淡雅，有自然过渡的效果，具有一定的实用性，在一定意义上也是一种装点家居的艺术性陈设佳品。（如图17所示）图SEQ图\*ARABIC17衍生品盘子7.耳饰这种耳饰的衍生品制作精良，以圆形为基本的造型，然后由传统的花样进行设计，有花卉花样、有“囍”字、有凤凰等等，再配以紫、绿、粉、橙等多种颜色，搭配上银质耳钩，古典又时尚，可日常佩戴点缀整个人，也是能够作为具有特色的饰品表现一下我国的传统韵味。（如图18所示）图SEQ图\*ARABIC18衍生品耳饰8.团扇这组团扇衍生品，以传统插画人物为图案。扇面人物形象鲜明，服饰精美，搭配花卉、祥云等传统元素，色彩绚丽。扇框与扇坠色彩呼应，材质古朴。既具实用纳凉功能，又能作为文