2025-2026学年苏少版小学美术五年级下册《诗配画》教学课件

《诗配画》教学课件苏少版·小学美术·五年级下册诵读古诗，感受意境春晓（唐）孟浩然春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。💡教师指导语：“同学们，让我们一起大声朗读这首熟悉的古诗《春晓》。想象一下，诗人在春天的早晨醒来，听到了什么？又想到了什么？试着读出那种春日清晨的慵懒与对落花的淡淡怜惜之情。”诗中有画，画中有诗✦互动思考•这首诗描绘了哪个季节的景象？（春天）•诗中出现了哪些景物？（鸟、风雨、落花）•读完后，你感受到了怎样的氛围？（清新、柔和、充满生机）“古诗词语言精炼，寥寥数语就能勾勒出优美的画面。古人常说‘诗中有画，画中有诗’。很多画家会把诗歌里的景色画出来，形成优美的诗配画。”名作欣赏：诗画共生的艺术世界“大家看，这些画作和诗歌之间有什么联系？画家是如何把文字变成画面的？”“千山鸟飞绝，

万径人踪灭”柳宗元《江雪》

孤舟蓑笠，寒江独钓，尽显孤寂清冷的意境。“采菊东篱下，

悠然见南山”陶渊明《饮酒》

菊香南山，飞鸟相与，流露闲适自在的心境。“儿童急走追黄蝶，

飞入菜花无处寻”杨万里《宿新市徐公店》

蝶飞童追，花田迷离，充满天真烂漫的童趣。探究：画作与诗歌的联系画里有诗歌里的景物吗？有，画家会忠实于诗歌内容，还原诗中的核心意象。画的颜色和诗歌的氛围一样吗？一样，冷暖色调与诗歌的情感基调是和谐统一的。画家是如何表现诗歌情感的？通过巧妙的构图、和谐的色彩搭配与生动的形象塑造。💡教师指导语：“同学们观察得非常仔细！画家们通过巧妙的构图、和谐的色彩和生动的形象，将诗歌的意境完美地呈现在画纸上。今天，我们就来学习如何创作一幅属于自己的诗配画。”本课主题：《诗配画》01感受细细品味，感受古诗词的意境与绘画艺术相结合所产生的独特艺术美感。02掌握深入学习，掌握诗配画创作中的画面构图技巧，以及如何用色彩表现诗意。03创作大胆实践，选取一首你最喜爱的古诗，构思并创作一幅贴合其意境的绘画作品。“这节课，我们将一起走进诗画共生的艺术世界，学习如何将我们喜爱的古诗，用画笔描绘出来。”本节课，我们要学会什么？审美感知感受诗画结合的艺术美感，培养发现美的眼睛，体会意境之美。艺术表现掌握诗配画的基本创作方法与构图技巧，学习如何以画解诗。创意实践大胆发挥想象力，选择喜欢的诗词，独立创作一幅新颖的诗配画作品。文化理解深入理解诗词背后的故事与情感，感悟并传承中华优秀传统文化。“希望通过这节课的学习，大家不仅能画出美丽的画，更能感受到中华诗词文化的博大精深。”赏析探究，提炼诗画要素“要创作一幅好的诗配画，首先要学会欣赏。

我们来看两幅风格完全不同的作品。”💡教师指导语“接下来，我们将通过对比赏析，学习诗配画的创作秘诀。在这个过程中，请大家重点观察画面的构图、色彩运用，以及它是如何巧妙地传达出诗句意境的。”案例赏析（一）：清新细腻小池（宋）杨万里泉眼无声惜细流，

树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，

早有蜻蜓立上头。“请同学们轻声朗读这首诗，感受一下它描绘的是怎样一幅画面？”赏析《小池》诗配画寻·诗中景物这幅画描绘了诗中的哪些景物？你能从中找到泉眼、细流、树阴、小荷与蜻蜓的踪迹吗？观·画面色彩画家选用了怎样的色彩？是否以清新的嫩绿、淡雅的浅蓝为主，勾勒出夏日初至的细腻与生机？感·整体意境画面给人怎样的感觉？是否营造出一种宁静致远、细腻柔和的田园之美，与诗句的意境完美契合？《小池》赏析总结自然景物·Scenery画面捕捉了初夏特有的细微景致：叮咚的泉水、斑驳的树荫、娇嫩的小荷与灵动的蜻蜓。设色风格·Color以嫩绿与浅蓝为主色调，没有浓烈的渲染，清新淡雅，如微风拂面，贴合夏日里的清凉感。整体意境·Feeling全诗描写细致入微，风格精致、细腻、柔和，将自然之美与诗人的喜爱之情融于笔端。“这首诗描写的是初夏小池的细微景致，所以画家选用了淡雅明快的色彩，刻画了小巧灵动的形象，非常贴合诗歌细腻清新的意境。”案例赏析（二）：雄浑壮阔望庐山瀑布（唐）李白日照香炉生紫烟，

遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，

疑是银河落九天。“现在，我们再来读一首气势磅礴的诗。

想象一下庐山瀑布的壮观景象。”赏析《望庐山瀑布》诗配画构图：开阔舒展，气势开张画面视野宏大，纵向飞流直下的瀑布与横向连绵的山峦、缭绕的云雾形成鲜明对比。构图大开大合，极具张力，展现出不同于庭院小景的宏大格局。形色：苍劲厚重，对比鲜明与《小池》清新淡雅的嫩绿、浅粉色调截然不同，此画以墨黑、蓝灰为主色，色调沉稳；瀑布与山石被刻画得巍峨险峻，充满力量感，更显苍劲与厚重。气势：雄伟壮观，意境磅礴作品将“飞流直下三千尺”的动态美与山川的静态美完美融合，生动传递出庐山瀑布“疑是银河落九天”般雄伟壮观、气势磅礴的独特艺术感染力。《望庐山瀑布》赏析总结构图开阔·舒展

突出主体之美色彩厚重·沉稳

蓝灰色调为主气势雄伟·壮观

尽显磅礴之势教师总结：这首诗展现了庐山瀑布的磅礴气势，画家采用开阔舒展的构图来夸张地表现瀑布的形态，并运用厚重的蓝灰色调，最终营造出一种雄浑壮丽、震撼人心的艺术意境，让观者仿佛身临其境。风格对比：清新vs雄浑《小池》·清新▎风格：细腻·小巧·温婉▎色彩：淡雅·明快·清新▎动态：静态·柔和·舒缓《望庐山瀑布》·雄浑▎风格：壮阔·宏大·豪迈▎色彩：厚重·深沉·浓烈▎动态：动态·磅礴·激烈“通过对比，我们发现，不同的诗歌意境需要用不同的美术语言来表现。那么，创作诗配画的秘诀到底是什么呢？”创作秘诀一：读懂诗意，提炼元素01读懂诗意反复诵读，细细品味。精准抓住诗歌中的核心景物、特定的时间、描绘的场景以及诗人寄托的情感基调。02提炼元素做“减法”，去芜存菁。选取诗歌中最具代表性、最有画面感的景物作为画面主体，大胆舍弃无关内容，突出视觉重点。💡教师指导语“第一步，也是最重要的一步，就是要真正理解诗歌的意思。知道诗人写了什么，想表达什么情感。然后，从诗中挑选出最关键的一两个景物来画。”创作秘诀二：构图布局，色彩渲染构图布局·随境赋形根据诗歌的整体意境选择合适的画面构图：•若意境清新细腻→采用小巧紧凑的构图•若意境雄浑壮阔→采用开阔舒展的构图色彩渲染·以色传情用色彩基调来贴合诗歌传达的情感：•情感欢快→明亮暖色(如：橙、黄、朱红)•情感宁静→柔和冷色(如：青、蓝、淡紫)•情感悲壮→厚重深色(如：墨、褐、靛青)“选好景物后，就要考虑怎么安排它们在画面中的位置，以及用什么颜色来画。构图决定画面的气势，色彩传递诗歌的情感，让构图和色彩都为诗歌的意境服务。”小试牛刀：如何表现《静夜思》？静夜思|（唐）李白床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。互动思考•画中景物：月亮、窗户、诗人是必不可少的吗？

•色彩表现：浅黄与淡蓝，是否能营造出夜晚静谧的氛围？“大家说得非常好！月亮、诗人、窗户是必不可少的元素，而安静的夜晚则需要用柔和、偏冷的色调来表现。这说明大家已经掌握了创作的秘诀！”技法示范，梳理创作步骤“理论知识我们已经掌握了，现在，老师以清代诗人高鼎的《村居》为例，一步一步地教大家如何创作一幅完整的诗配画。”💡教师指导语请同学们仔细观察老师的每一个步骤，思考为什么要这样画。步骤一：解读诗意，梳理元素村居（清）高鼎草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。✦核心意象元素自然之景：嫩绿小草、黄莺、拂堤杨柳、春日炊烟

人物与事：放学儿童、纸鸢（风筝）✦诗歌情感基调描绘了一幅生机勃勃的春日乡村画卷，

洋溢着童真童趣，基调明快、欢乐、清新。💡教师指导：同学们，在开始绘画前，我们要先读懂这首诗。首先，请大家明确画面的大主题是“春日乡村”，核心在于“童趣”。请大家在脑海中快速提取诗中的关键词：草、杨柳、儿童、风筝。带着“欢快、明朗”的心情去构思画面。步骤二：构图起稿上方·远景铺陈以蓝天为底，点缀飞鸟与垂下的杨柳，营造出高远、舒展的画面基调。中间·中景渲染描绘连绵的远山轮廓与近处的绿色草地，错落分布几座乡村房屋，丰富画面层次。下方·主体聚焦刻画儿童奔跑、放风筝的生动动态形象，作为画面绝对的视觉中心。✎教师指导语：在画纸上轻轻确定画面布局，切记要突出主体人物，背景不宜过满，要做到主次分明，疏密得当。步骤三：造型刻画杨柳线条轻柔流畅，表现柳条的柔软质感。儿童捕捉跑动、拉线的瞬间，动态生动自然。风筝造型简洁可爱，突出主体特征。教师指导语：用流畅的线条细致描绘景物与人物形象，表现出不同景物的质感，比如杨柳的柔软，草地的蓬松。步骤四：色彩搭配主色调·明亮暖调建议选用嫩绿、明黄、浅蓝等清新明亮的暖色调为主。这些颜色自带春日的温度，能直观地表现出春日万物复苏的景象。画面·生机与欢快通过色彩的冷暖对比与自然过渡，表现出春天的蓬勃生机与孩子们无忧无虑、奔跑放风筝时的快乐心情。切忌色彩堆砌，要留有余韵。教师指导：“请大家选择明亮的暖色来表现春天的生机和孩子们快乐的心情。注意色彩过渡要自然柔和，不要堆砌过于浓艳的颜色，要体现出中国水墨画淡雅的意境。”步骤五：题诗完善教师指导语“最后一步，在画面的空白处，用漂亮的书法写上诗歌内容。文字大小要与画面协调，起到点缀画面、点明主题的作用。”💡小贴士：落款时记得写上作品的题目和你的名字，让画作更完整、更有仪式感哦。诗配画创作五步曲01解读诗意细细品读，

理解诗歌内容与情感基调02构图起稿构思画面，

合理安排景物与留白布局03造型刻画细致描绘，

勾勒景物的形态与生动细节04色彩搭配晕染色彩，

营造诗歌的意境与画面氛围05题诗完善书写诗句，

点明主题并整体美化画面“这五个步骤就是我们创作诗配画的完整流程。大家记住了吗？”自主创作，表达诗意创意“诗中有画，画中有诗”

让我们把心中的诗意

绘于纸上，落于笔端🎨创作任务从教材提供的古诗词中，挑选一首你最喜爱的，发挥想象，创作一幅“诗配画”作品。📝创作要求1.意境准确：深刻理解诗歌情感与画面感。

2.构图生动：画面布局合理，主体突出，富有美感。

3.色彩和谐：色调贴合诗意，传递情感。

4.书写工整：附上诗句，字迹清晰，与画面融为一体。💬老师寄语：“现在，轮到大家大显身手了！请选择一首你喜欢的古诗，开始创作吧！老师期待看到你们精彩的作品。”诗歌参考《咏柳》贺知章·唐《绝句》杜甫·唐《山行》杜牧·唐《江雪》柳宗元·唐💡教师指导语：大家可以从这些诗里选，也可以选择自己喜欢的其他古诗。关键是要画出你对这首诗的理解。开始创作吧！课堂时刻·创意挥洒💡教师指导语“请同学们拿出画纸和画笔，开始你们的创作之旅。如果遇到构图、配色困难，或者不知道如何下笔，可以随时举手向老师提问。”教师指导与交流✦分层指导•理解困难：帮助梳理景物与情感的联系，理解创作主题。•色彩不当：根据诗意指导选择和谐色调，渲染画面氛围。•构图混乱：引导确定画面主体，合理调整元素布局结构。•创意突出：鼓励大胆添加个性化元素，保留独特的艺术构思。✦中期交流选取部分具有代表性的学生中期作品，在班级进行展示与点评，分享创作思路与技巧，促进共同学习。“老师会在教室里巡视，随时为大家解答疑惑、提供建议。我们也会在创作的中途停下来，一起欣赏几位同学的半成品，互相学习、共同进步。”作品赏析，课堂总结“时间到！让我们一起来欣赏大家的作品。每一幅画都充满了想象力和创造力！”作品一构思巧妙，色彩搭配清新自然，将诗句中的意境生动地描绘了出来，展现了丰富的想象力。作品二笔法大胆，画面充满童趣。不仅紧扣诗歌主题，更融入了独特的个人创意，令人印象深刻。分享与交流🎤邀请学生上台分享请几位小画家上台介绍自己的作品，分享你选择的是哪首诗歌、你的创作思路，以及画面中的色彩、构图是如何表现诗歌独特意境的。💬同学互评时刻认真倾听，踊跃发言：“在今天展示的作品中，你最喜欢哪一幅？为什么喜欢它？”“现在，我们请几位小画家来分享一下自己的创作故事。其他同学也要认真倾听，听完后请大胆给出你的评价和建议，我们一起在交流中进步。”教师总结与评价肯定与表扬老师看到了大家对诗歌的深刻理解和出色的绘画技巧。特对那些构图新颖、色彩协调、意境鲜明，能够精准表现诗意的同学，提出特别的表扬！共性问题指导在创作中，大家普遍存在的问题是画面主体不够突出，容易“喧宾夺主”。此外，还有部分同学在色彩搭配上不够协调，没能很好地烘托诗歌的氛围，这些都是我们今后需要改进的地方。教师寄语“同学