第五节 飘逸的南国风说课稿2025学年高中音乐人音版必修 音乐鉴赏-人音版

第五节飘逸的南国风说课稿2025学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏-人音版讲授人课时序号课题内容教学时间课程基本信息课程名称：飘逸的南国风

教学年级和班级：2025学年高一年级（1）班

授课时间：2025年3月15日（星期五）上午第二节

教学时数：1课时（45分钟）核心素养目标审美感知：聆听南国代表性音乐作品，感知其婉转流畅的旋律、细腻柔美的音色及轻盈灵动的节奏韵律。艺术表现：尝试用方言或自然嗓音模唱片段，体验南国音乐含蓄婉转的情感表达。文化理解：结合江南水乡与岭南地区的地理民俗，理解“水乡柔美”“岭南灵动”的音乐文化成因，增强文化认同。教学难点与重点1.教学重点：①掌握江南丝竹与广东音乐的音乐特征（如旋律、节奏、乐器音色）；②理解“南国风”音乐的地域文化内涵及与地理民俗的关联。

2.教学难点：①方言演唱中装饰音与润腔技巧的准确表现；②对比分析不同南国音乐体裁（如《欢乐歌》与《步步高》）的风格差异；③即兴创编中传统音乐元素的合理运用。教学方法与策略1.教学方法：采用讲授法介绍音乐特征，案例研究分析《欢乐歌》和《步步高》，小组讨论探究地域文化影响。

2.教学活动：设计角色扮演模拟演奏，节奏游戏体验音乐韵律，即兴创编活动促进参与。

3.教学媒体：使用音频播放器播放原声音乐，PPT展示乐器图片和乐谱辅助教学。教学过程**（一）情境导入，激发兴趣（5分钟）**

同学们，今天老师带来一段特别的音乐（播放《步步高》片段）。大家听，这段旋律是不是让人联想到南方水乡的灵动与活力？没错，这就是我们今天要探索的"飘逸的南国风"。请大家闭上眼睛再听一遍，想象自己置身于江南水乡或岭南古镇，说说你听到了什么乐器？旋律像流水般婉转还是像龙舟竞渡般热烈？（学生回答后）很好！今天我们就通过江南丝竹与广东音乐，揭开南国音乐文化的面纱。

**（二）新课探究：音乐特征与文化内涵（25分钟）**

1.**感知江南丝竹的"柔美"**

-聆听《欢乐歌》，请同学们用手指轻敲桌面模仿笛子装饰音的"颤、叠、赠、打"技巧。

-重点分析旋律：为什么说它"如流水般蜿蜒"？请你们在乐谱上标注出重复乐句和级进音型（展示PPT乐谱）。

-乐器音色对比：二胡的"柔"与琵琶的"脆"如何塑造水乡意境？请小组讨论后分享。

2.**解析广东音乐的"灵动"**

-播放《旱天雷》，提问：这段音乐与《欢乐歌》在节奏上有什么不同？（学生发现切分音和强拍弱位）

-乐器揭秘：为什么高胡被称为"灵魂乐器"？请你们用"呜—呜—"模仿其滑音技巧，感受岭南音乐的跳跃感。

-文化关联：结合课本P45地图，讨论"岭南多丘陵"的地形如何影响音乐节奏的短促与顿挫。

**（三）难点突破：方言模唱与风格对比（10分钟）**

1.**方言润腔体验**

-老师示范上海话版《月儿弯》片段，请你们用普通话尝试演唱同一旋律，对比"软糯"与"直白"的差异。

-难点突破：装饰音"倚音"如何让江南唱腔更显婉转？请你们用"啦"字练习《欢乐歌》开头乐句，重点突出"5"音上的小音符。

2.**风格对比分析**

-小组任务：完成表格（口头描述，非PPT表格）：

|作品|节奏特点|旋律走向|文化意象|

|||||

|《欢乐歌》|均匀平稳|级进为主|水波涟漪|

|《旱天雷》|切分跳跃|跳进多|龙舟竞渡|

**（四）艺术实践：创编南国风旋律（8分钟）**

1.**元素提取**

-老师提供两个动机：江南的"流水型"（5612）和岭南的"顿挫型"（XXXX）。请你们选择其一发展4小节旋律。

2.**小组创编**

-要求：加入至少一个装饰音或方言衬词（如"呀""哟"）。

-展示：每组用口风琴或人声创编，教师点评"水乡柔美"或"岭南灵动"的体现。

**（五）总结升华（2分钟）**

同学们，今天我们不仅听懂了南国音乐的"形"，更触摸到它的"魂"。江南丝竹的婉转是文人墨客笔下的水墨画，广东音乐的激昂是岭南儿女血脉里的龙舟号子。请你们课后尝试用方言哼唱一段家乡小调，下节课分享——原来音乐，就是我们写给故乡的情书。拓展与延伸1.**拓展阅读材料**

-《江南丝竹音乐研究》（袁静芳著）：重点阅读“江南丝竹的旋律发展手法”章节，理解“加花变奏”在《欢乐歌》中的具体运用，分析乐句重复与即兴演奏的关系。

-《广东音乐考略》（余其伟著）：研读“高胡演奏技法与岭南文化”部分，掌握“滑音”“装饰音”如何表现《步步高》的喜庆氛围，对比《旱天雷》中“硬弓技法”与《雨打芭蕉》的“柔美处理”。

-《中国民间音乐概论》（周吉著）：精读“地域音乐文化分区”章节，结合课本P44-45地图，探究江南水乡地理环境对“慢板”节奏的影响，岭南多雨气候如何催生《雨打芭蕉》的音画性表达。

-《中花六板》总谱（人民音乐出版社）：对照乐谱分析“母题变奏”结构，标注装饰音位置，思考为何同一旋律在不同演奏家处理下呈现多样风格。

-费孝通《乡土中国》选段：阅读“差序格局”章节，理解江南文人音乐“含蓄内敛”的审美特质与岭南民间音乐“热烈外放”的性格差异。

2.**课后自主探究任务**

-**方言与音乐关系调查**：收集家乡方言中与音乐相关的词汇（如吴语“软糯”、粤语“嘹亮”），录制方言哼唱《月儿弯》片段，分析声调起伏如何影响旋律走向，提交300字报告。

-**乐器制作与音色体验**：用竹筒、橡皮筋制作简易“竹琴”，对比课本P46乐器图，尝试模拟江南丝竹“清丽”与广东音乐“明亮”的音色差异，录制实验过程视频。

-**南国音乐现代改编分析**：搜集《茉莉花》流行版、交响版、电子版音频，从配器、节奏、结构三方面对比改编，说明传统音乐元素如何适应现代审美，制作对比表格（非PPT表格）。

-**地方戏曲音乐采风**：观看越剧《梁祝》选段（婉转唱腔）与粤剧《帝女花》选段（高胡伴奏），记录唱腔特点与伴奏乐器，思考“南国风”在戏曲中的传承与创新。

-**校园南国音乐会策划**：以小组为单位设计15分钟音乐会节目单，要求包含江南丝竹与广东音乐各一首，撰写节目说明（如《旱天雷》需体现“龙舟竞渡”的节奏设计），下学期班级展演。课后拓展1.**拓展内容**

-阅读《中国民族音乐欣赏》中“江南丝竹与广东音乐”章节，重点分析《欢乐歌》的“加花变奏”手法和《旱天雷》的节奏特点。

-观看纪录片《中国民族乐器》中笛子与高胡的演奏技法片段，对比两种乐器的音色表现差异。

-收集家乡民间小调，尝试用方言演唱，记录声调与旋律的对应关系。

2.**拓展要求**

-完成一篇300字短文，分析南国音乐中“水乡柔美”与“岭南灵动”的文化成因，结合课本P44-45地图说明地理环境的影响。

-小组合作改编《月儿弯》旋律，加入至少两种装饰音（如倚音、颤音），录制音频并说明设计意图。

-教师提供线上答疑（非网址），重点解答方言润腔技巧、乐器音色对比等难点问题，鼓励学生提交探究报告。教学反思这节课学生参与度很高，特别是方言模唱环节，几个南方学生主动展示家乡话演唱，让全班直观感受到语言对音乐风格的影响。不过也发现，北方学生掌握吴语“软糯”的润腔技巧确实吃力，下次需要提前录制分层示范音频。乐器体验环节，学生自制竹筒琴的音色实验很有趣，但部分小组对江南丝竹“清丽”与广东音乐“明亮”的音色对比理解不够深入，可能需要增加