小学六年级综合实践活动·“非遗小传人”项目式学习设计与实施

小学六年级综合实践活动·“非遗小传人”项目式学习设计与实施

  一、项目依据与核心理念

  本项目严格依据《义务教育课程方案（2022年版）》与《中小学综合实践活动课程指导纲要》精神，立足于核心素养时代的教育要求，旨在超越传统的知识传授与技能模仿，引导学生在真实、复杂的情境中，通过深度探究与实践，实现文化理解、创意实践与责任担当的协同发展。项目以“非物质文化遗产”为载体，融合人类学、社会学、美学、传播学及设计思维等多学科视角，构建一个以学生为主体、以问题为驱动、以成果为导向的深度学习历程。其核心理念在于：将学生从被动的文化接受者，转变为主动的文化探究者、阐释者与创新性传承者，在“做中学”、“研中创”的过程中，培育其高阶思维、跨学科整合能力及对本土文化的深厚情感与理性认同。

  二、学习者特征深度分析

  本项目的实施对象为小学六年级学生。该阶段学生的认知与社会性发展呈现以下关键特征，构成教学设计的逻辑起点：

    1.认知发展层面：学生正处于皮亚杰认知发展理论中的具体运算阶段向形式运算阶段过渡的关键期。抽象逻辑思维能力开始显著发展，能够进行假设-演绎推理，处理更为复杂的系统性问题。他们对事物的理解不再满足于表面现象，开始探究内在关联、成因与影响。这为开展包含文献研究、访谈分析、问题解决的非遗项目式学习提供了认知基础。

    2.知识技能基础：已具备基本的资料搜集（图书馆、网络）、信息筛选与整理、简单调查报告撰写、口头表达与团队协作能力。在美术、语文、劳动等学科中，积累了一定的审美鉴赏、书面表达和手工制作经验。然而，系统性研究方法的掌握、多源信息的批判性整合、以及面向公众的设计与传播能力尚待提升。

    3.社会性与情感需求：自我意识进一步增强，渴望获得同伴认可与社会性角色，对“使命感”、“责任感”有初步感知但需具体情境激活。他们对身边的地域文化有模糊的亲近感，但缺乏深度认知和理性认同的渠道。项目设定的“小传人”身份，能有效满足其成长需求，将文化传承的宏大叙事转化为个人可参与、可贡献的具体行动。

    4.学习风格偏好：对互动式、体验式、探究式学习活动表现出更高兴趣，排斥单向灌输。倾向于在解决有挑战性、与现实生活紧密相连的任务中获得成就感。数字化工具是其天然的生活与学习环境一部分，项目需善用此点，引导其将数字技能用于深度探究与创造性表达。

  三、项目式学习目标体系

  本项目采用三维立体目标架构，确保素养培育的全面性与融合性：

  （一）价值体认与责任担当

    1.通过深度接触与探究本地非物质文化遗产，感受其蕴含的历史智慧、审美情感与精神价值，建立对家乡文化的深厚情感认同与文化自信。

    2.理解非遗在当代社会面临的挑战（如传承断层、语境变迁），初步树立保护与传承文化遗产的公民责任感与使命感。

    3.在团队协作与公开传播中，体验作为文化传承者、传播者的社会角色价值，增强社会参与意识。

  （二）问题解决与创意物化

    1.能够围绕选定的非遗项目，提出有探究价值的驱动性问题（如：“如何让濒临失传的XX技艺重新走进当代生活？”），并制定分步研究计划。

    2.综合运用文献研究、实地考察、人物访谈、问卷调查等多种研究方法，收集、整理、分析信息，形成对非遗历史、现状、价值的独立见解。

    3.基于研究发现，运用设计思维，创造性地提出非遗“活化”方案，并亲手制作一件融合传统技艺与现代审美的非遗创新作品（或设计一套传播方案），完成从创意到物化的全过程。

  （三）跨学科知识整合与思维发展

    1.（历史/社会学）梳理非遗项目的起源、发展脉络及其与特定地域、社群生活的关系。

    2.（美学/艺术）分析非遗项目的工艺特点、造型特征、色彩体系、象征意义等美学价值。

    3.（技术/工程）在制作环节，理解材料特性、工艺流程，解决制作中遇到的技术问题。

    4.（语文/传播学）撰写研究报告、访谈提纲、宣传文案，进行公开演讲与展示，锻炼精准、有感染力的表达与沟通能力。

    5.发展系统性思维、批判性思维（如辨析非遗传承中的真伪问题）、创造性思维及元认知能力（对自身学习过程的监控与调整）。

  四、项目内容与驱动性问题设计

    项目聚焦于一项本地具有代表性且适合小学生探究的非遗项目，例如：传统木版年画、地方戏曲脸谱绘制、民间剪纸、土布织染技艺、传统茶点制作等。具体非遗项目的选择，需结合本地资源与学生兴趣前期调研确定。

    核心驱动性问题：“作为新时代的少年，我们如何成为‘非遗’的创造性传人，让古老的技艺/艺术在校园和社区中‘活’起来、‘潮’起来？”

    此问题具有开放性、挑战性与真实性，它引导学生不仅关注“是什么”，更聚焦“怎么做”和“为何做”，自然衍生出调查、分析、设计、创造、传播等一系列子任务。

  五、项目实施过程（共8-10课时，跨度4-5周）

  第一阶段：启程·文化寻根与问题聚焦（约2课时）

    课时1：非遗初印象与文化地图绘制

      活动一：情境沉浸与概念建构。播放精心剪辑的纪录片片段，展示本地非遗的精彩瞬间与传承人的坚守故事，引发情感共鸣。随后，通过“非遗知识卡片”互动游戏，引导学生区分“物质文化遗产”与“非物质文化遗产”，理解非遗的“活态性”、“传承性”等核心特征。

      活动二：绘制“我们的文化地图”。以小组为单位，发放本地行政区划简图。学生通过头脑风暴、家庭访谈（前置任务）、查阅资料，将所知的本地区非遗项目（名称、大致地点）标注在地图上。随后班级分享，合并生成一张班级“非遗文化资源地图”。此活动旨在建立文化空间感，激发探究兴趣。

      活动三：发布驱动性问题，成立研究小组。教师阐述核心驱动性问题，引导学生思考“传人”意味着什么，“创造性”可以体现在哪些方面。学生根据初步兴趣，选择意向探究的非遗项目，形成4-6人的异质研究小组，并完成小组契约制定（角色分工、合作规则等）。

    课时2：确定研究焦点与规划制定

      活动一：深入聚焦，形成小组研究问题。各小组针对选定的非遗项目，进行初步信息搜集（利用课堂提供的资料包、网络限时搜索），围绕驱动性问题，讨论并提炼出本小组具体的研究子问题。例如，选择“木版年画”的小组，问题可能是：“木版年画中的吉祥图案有何寓意？如何设计一套蕴含我们班级精神的现代年画符号？”

      活动二：制定项目研究计划书。在教师提供的脚手架（模板）支持下，各小组规划研究步骤、方法（如：需要采访谁？去哪里考察？查阅哪些资料？）、时间节点、预期成果形式。计划书需明确每个成员的任务。

      活动三：研究方法微型工作坊。教师针对项目中将用到的关键研究方法（如：如何设计访谈提纲？如何进行有效观察和记录？如何设计简单的调查问卷？）进行简短、聚焦的培训，并发放“研究工具包”（包含访谈记录表、观察清单模板等）。

  第二阶段：探究·深访技艺与现状诊断（约3课时，含课外实践）

    课时3：田野调查方法与安全伦理教育

      活动一：模拟访谈与伦理讨论。各组在课堂内进行模拟访谈练习，其他小组和教师作为观察员提供反馈。重点讨论访谈礼仪（如何预约、如何提问、如何倾听）、安全问题（课外活动须有家长或教师陪同）以及研究伦理（尊重被访者意愿、保护隐私、诚信记录）。

      活动二：完善调查工具。各小组根据模拟反馈，修订本组的访谈提纲、观察记录表或调查问卷。教师逐一审阅指导，确保问题的有效性与适切性。

      活动三：部署课外实践任务。明确课外实地考察（如参观非遗工坊、博物馆）、访谈传承人（或相关从业者、研究者）的任务要求、时间安排及成果提交形式（照片、录音、笔记、视频片段等）。

    （课外实践周期：1-2周）

      学生小组在家长或教师协调下，完成至少一次的实地考察或人物访谈。鼓励使用数字化工具进行记录（在征得同意的前提下）。

    课时4：信息加工与现状分析会

      活动一：研究资料“工作坊”。各小组汇集课外实践获取的一手资料（文字、图片、音频、视频、实物样品等）以及前期收集的二手文献资料，在课堂进行集中整理、分类与归档。教师巡视指导，帮助学生提炼关键信息。

      活动二：多维分析，形成见解。小组围绕研究子问题，对资料进行深入讨论。使用“SWOT分析”简化模型（优势、劣势、机会、挑战），引导他们系统分析该非遗项目在当代的生存状况。例如，优势是审美价值高，劣势是学习周期长、实用性减弱，机会是国潮兴起，挑战是年轻人关注少。

      活动三：绘制“发现海报”。各小组将核心发现（历史渊源、技艺特点、现状分析、动人故事等）以图文并茂的形式呈现在一张大海报上，为下一阶段的创意设计奠定认知基础。

  第三阶段：创生·活化设计与原型制作（约3课时）

    课时5：设计思维启蒙与创意风暴

      活动一：从“问题”到“机会点”。各小组分享上节课的“发现海报”，着重陈述分析出的“劣势”与“挑战”。教师引导各小组将这些挑战转化为设计的机会点。例如，针对“年轻人觉得传统图案老气”，机会点就是“如何让传统图案更符合现代审美”。

      活动二：设计思维工作坊（简化版）。引入“同理心-定义-创意-原型-测试”的设计思维流程。重点进行“创意风暴”（Brainstorming）。规则强调：延迟评判、追求数量、鼓励天马行空、组合改进。各小组围绕“让非遗在校园/社区‘活’起来、‘潮’起来”的目标，针对本组非遗项目，提出尽可能多的创新点子。点子可以涉及：产品创新（如非遗元素文创）、体验创新（如工作坊设计）、传播创新（如短视频剧本、互动展览）。

      活动三：概念筛选与方案聚焦。小组使用“可行性-吸引力”矩阵对众多创意进行筛选，投票选出一个最想深入开发的设计方案。随后，细化该方案，明确要制作的原型是什么（例如：一套融合校园景点的剪纸窗花、一个讲述非遗故事的手绘动画脚本、一款基于传统纹样的手机壳设计图）。

    课时6：原型制作工作坊（一）

      活动一：技艺体验与材料探究。邀请非遗传承人（或由教师演示）进入课堂，进行核心技法的入门教学。学生动手体验基础步骤，感受材料特性（如纸张的韧性、染料的流动性、雕刻的力度）。此环节重点在于理解技艺精髓，而非完美。

        活动二：创新设计与草图绘制。在体验传统技艺的基础上，学生开始将本组选定的创新方案具体化。绘制设计草图，讨论如何将传统元素（造型、色彩、纹样、工艺）与现代需求、个人表达相结合。教师与“技术顾问”（传承人或技能熟练的家长志愿者）巡回指导，解决设计中的技术可行性问题。

      活动三：制定制作计划与分工。小组根据设计草图，列出所需材料、工具清单，规划制作步骤，并依据成员特长进行具体分工。

    课时7：原型制作工作坊（二）与迭代测试

      活动一：原型制作。各小组领取材料，按照计划进行原型制作。此过程强调协作、问题解决和工匠精神。教师与技术顾问提供实时支持。

      活动二：内部测试与反思。小组内部对制作出的原型进行初步测试和体验，对照最初的设计目标，评估其效果。记录下存在的问题、意外的优点。

      活动三：同行评审与快速迭代。开展“画廊漫步”式同行评审。各小组将原型陈列展示，其他小组轮流参观并提出“我喜欢……”、“我建议……”式的反馈。各小组收集反馈后，讨论如何对原型进行快速改进和迭代。

  第四阶段：传播·成果展演与反思进阶（约2课时）

    课时8：策展与传播方案设计

      活动一：成果整合与叙事构建。各小组整理最终的原型作品、研究过程记录（照片、笔记）、分析结论等。讨论如何讲述一个完整的“非遗小传人”故事：我们从哪里开始？发现了什么？我们如何思考？创造了什么？这个故事的核心是什么？

      活动二：设计展览与传播。小组策划在本班、本年级或学校公共空间的展览方案。思考：如何布置展位才能吸引观众？除了实物，还需要哪些辅助说明（文字介绍、过程视频、二维码链接等）？如何设计互动环节（如简易体验区、有奖问答）？同时，构思面向社区（如通过学校公众号、短视频平台）的传播文案或短视频脚本。

      活动三：演练与打磨。小组进行展示预演，练习如何向观众清晰、生动、有条理地介绍自己的研究成果与创作理念。同伴互评，优化表达。

    （成果展演活动：可利用学校主题活动时间进行，如文化节、开放日）

    课时9：项目复盘与反思性评价

      活动一：多维成果展示与答辩。举办正式的“非遗小传人”项目成果发布会。各小组通过展台、演讲、演示、表演等多种形式展示成果。邀请校领导、其他年级师生、家长代表、非遗传承人作为观众和评委，进行互动提问。小组需进行答辩。

      活动二：全过程反思。展示结束后，回到课堂，引导学生进行深度反思。使用“KWL+”反思表：项目开始时我们Know（知道了什么），过程中我们Wanttoknow（想知道什么），现在我们Learned（学到了什么），更重要的是，这些学习如何+（改变了我/影响了我的未来行动）？鼓励学生从知识、技能、思维、情感等多维度进行个人和小组反思。

      活动三：项目延伸与责任倡议。讨论“小传人”的使命是否随着项目结束而终止。共同起草一份《校园非遗保护与创新倡议书》，或将优秀的设计方案提交给相关社区文化机构，将个人学习转化为公共行动，为项目画上开放性的句号。

  六、学习资源与工具支持系统

    1.专家与社区资源库：本地非遗保护中心名录、非遗传承人联系方式库、相关博物馆/工坊教育专员信息。

    2.数字化学习工具包：提供可靠的学术网站与数据库入口（如中国知网少儿版、地方志数据库）；推荐适合的图像、音频、视频处理软件（简易版）；介绍数字叙事工具（如数字海报、简易动画制作APP）。

    3.材料与工艺工具箱：根据所选非遗项目，配备基础的工具与安全材料包。建立“材料回收与创新利用角”，鼓励环保设计。

    4.思维与过程脚手架：系列学习单（研究计划书模板、访谈提纲模板、观察记录表、设计思维工作表、反思日志等）；提供分析框架（如简单的SWOT表、时间轴、比较维恩图）。

  七、评价体系设计

    本项目采用“贯穿过程、多元主体、聚焦素养”的表现性评价体系，摒弃单一分数评价。

    （一）评价维度与观察点

      1.探究深度：研究问题的质量、信息搜集的广度与信效度、分析结论的洞察力、研究过程的严谨性（过程性资料体现）。

      2.创造实践：创新想点的原创性与合理性、原型制作的技术完成度与美观度、传统与现代融合的巧思、迭代改进的响应能力。

      3.协作效能：小组契约的履行情况、任务分工与贡献度、沟通的有效性、冲突解决与相互支持。

      4.表达传播：最终展示的逻辑性、表现力与感染力、展陈设计的观众友好度、答辩的应变与深度。

      5.反思成长：个人反思的深度与真诚度、对自我学习的元认知、对项目意义的内化程度。

    （二）评价主体与方法

      1.教师评价：基于观察、学习单审阅、会议记录、最终成果，侧重过程指导与关键能力评估。

      2.同伴互评：通过结构化的互评表，在小组内及小组间就协作、贡献等进行评价。

      3.专家/公众评价：邀请非遗传承人、家长、其他师生作为“