童声里的游戏-小学音乐一年级上册“说唱童谣”单元整体教学设计

童声里的游戏——小学音乐一年级上册“说唱童谣”单元整体教学设计一、单元基本信息与设计理念【基础】本教学设计针对的是小学音乐一年级上册“说唱童谣”单元。该单元是学生进入小学后首次系统接触以我国传统口头文学——童谣为载体的音乐文化内容。基于苏少版教材的编排，本单元通常位于第六单元或第五单元，涵盖《牧童》《牧童谣》《捏面人》等唱游曲目，以及《天黑黑》《拉大锯》等听赏与诵读素材16。在核心素养导向与2022年版《义务教育艺术课程标准》的指引下，本设计将单元主题优化为“童声里的游戏”，旨在凸显童谣“可唱、可念、可玩”的本质特征，将音乐学习回归儿童的真实生活。【重要】设计理念确立为“文化寻根，游戏赋能”。一方面，童谣是母语的节奏，是乡音的启蒙，蕴含着深厚的民族文化基因。通过说唱不同地域的童谣，让学生在潜移默化中感受中华语言的韵律美和地方文化的多样性。另一方面，针对一年级学生以形象思维为主、好奇好动、模仿力强的生理心理特点，坚决摒弃枯燥的理论灌输和机械的技能训练。将整个单元构建成一个大游戏场，把节奏感知、旋律模唱、情绪体验融入“拉大锯”、“捏面人”、“对山歌”等具体的游戏情境和角色扮演之中。让学生在“玩中学”、“乐中悟”，在身体律动和同伴合作中，自然地建立起稳定的节拍感、准确的节奏感和初步的音高概念，实现音乐能力与人文素养的协同发展。二、教材与学情深度剖析（一）【基础】教材内容的结构化梳理本单元属于“唱游·音乐”课程领域中“趣味唱游”与“聆听音乐”学习任务的综合体现。教材编排具有鲜明的文化主题和层次递进性。从内容上看，主要包含三类：一是以江苏民歌《牧童》为代表的农耕文化童谣，旋律质朴，具有典型的一字一音特点，描绘了田园牧歌式的画面；二是以民间艺术为题材的创作童谣《捏面人》，说唱结合，极具戏剧性和趣味性，为学生的创意表达提供了空间；三是作为听赏与活动素材的《天黑黑》（台湾童谣）和《拉大锯》（传统游戏童谣），前者用于感受方言与幽默情绪，后者则直接指向身体律动与多声部节奏配合16。（二）【难点】一年级学生的认知与心理图式刚入学的一年级学生正处于从幼儿园游戏活动向学校课堂学习过渡的关键期。他们的注意力持续时间较短（约1520分钟），但对自己感兴趣的事物（如游戏、动画、模仿动物）能表现出惊人的专注力。在音乐能力上，大多数孩子处于前概念阶段，虽然能够自然地哼唱，但音准不够稳定，气息控制力弱，容易出现“喊唱”现象。节奏感方面，他们能感知明显的强弱拍，但对于稳定的恒拍感（匀速律动）和细致的节奏型（如两个八分音符）尚需通过大肌肉运动（走步、拍手）来内化。特别值得注意的是，【高频考点】“说唱结合”的形式对他们而言既是新鲜点也是潜在难点，如何自然地从“念”过渡到“唱”，并在同一首作品中保持统一的韵律感，需要精心设计。三、单元教学目标层级定位（一）【基础】情感态度与价值观目标1.通过对不同地域、不同风格童谣的聆听、演唱与表演，激发学生对民间音乐文化的兴趣，萌生对劳动人民智慧与创造力的敬佩之情（如捏面人老爷爷）。2.在集体性的音乐游戏与合作表演中，体验同伴交往的乐趣，培养乐于参与、善于合作的团队意识，建立初步的文化自信。（二）【重要】过程与方法目标1.通过“身体打击乐”和“恒拍行走”等活动，用体态律动的方式探索和表现四分音符、八分音符的时值长短，建立稳定的节拍感。2.采用“听唱法”与“模唱法”学习歌曲，在聆听、模仿、比较中纠正音准，能够用自然、轻柔的嗓音演唱，避免喊唱。3.经历“观察—模仿—创编”的过程，围绕童谣主题进行简单的歌词创编和动作创编，发展初步的音乐创造力。（三）【高频考点】知识与技能目标1.能够用自然圆润的声音，准确地演唱《牧童》和《捏面人》，做到吐字清晰，并能表现出歌曲不同的情绪（悠扬地、诙谐地）。2.能够有节奏地诵读《拉大锯》和《捏面人》中的念白部分，掌握“XX|XXX—||”等基本节奏型，并能用响板、蛙鸣筒等打击乐器为其伴奏。3.能听辨出《牧童》中呼唤羊群的乐句（如“哟啰啰啰”）的高低、强弱变化，并能用动作或手势做出反应。4.【难点】初步尝试多声部的节奏配合，如《拉大锯》中的念词与象声词“gazi”的二声部叠加。四、教学实施过程（核心环节，分课时详案）【第一课时】童谣里的劳动——牧童的山歌（一）情境唤醒：律动进“草原”学生伴随《牧童》的伴奏音乐，以轻盈、自由的步伐模仿小羊或小马走进教室。教师用语言描绘场景：“清晨的阳光照在草原上，蓝蓝的天，白白的云，一群可爱的小羊要跟着它们的小主人去觅食了。”【重要】此环节目的在于用身体感知音乐的二拍子韵律，建立行走中的恒拍感。（二）基础建立：模唱与节奏1.回声游戏：教师扮演站在山坡上的牧童，学生扮演山谷里的回声。教师用“lu”或“lv”有控制地唱出《牧童》旋律的短句（如5323|5—||），学生以轻柔的声音模仿，要求像“山谷的回声”一样越来越弱，从而训练气息的控制和音准。2.破解节奏密码：出示牧童呼唤羊群的象声词“哟啰啰啰”。教师先按节奏念出，引导学生发现其节奏规律：“哟”长一些（四分音符），“啰啰啰”短一些、快一些（两个八分音符加一个四分音符）。【高频考点】引入形象的读法：“哟—（走一步），啰啰啰（跑三步）”。带领学生在原地模拟“走”与“跑”，在运动神经中建立“走”（四分）与“跑跑”（两个八八）的时值概念。（三）歌曲学唱：整体感知与细节雕琢1.范听与问答：完整播放歌曲，提问：“你听到牧童除了唱歌，还说了什么？做了什么？”引导学生关注歌曲中的念白部分和吆喝声。2.图谱辅助学唱：利用图形谱（○表示长音，●●表示短音）展示旋律的起伏。重点解决第一、二乐句结尾音高的不同（5323|5—||与5323|1—||），引导学生用手划旋律线，感受“音的高低走向”。3.歌词处理：采用师生接龙的方式念歌词。例如，师念前半句“我是个小牧童”，生接后半句“手拿着小竹笛”。演唱时，【难点】提醒学生“小牧童”要用轻巧的声音，像是从远处传来的，避免用大嗓门“砸”出来。（四）拓展表现：热闹的牧场将学生分成两组。A组演唱歌曲主旋律，B组在歌曲的间奏或长音处加入创编的“羊叫”声（咩—）或“吆喝”声（哟啰啰啰）。这既是对固定节奏型的巩固，也是初步的多声部听觉体验。最后，师生在音乐声中模拟赶着羊群缓缓“走”出教室。【第二课时】童谣里的游戏——拉大锯与捏面人（一）（一）游戏导入：奶奶的童谣师生面对面，双腿盘坐，双手相拉，模仿“拉大锯”的动作。教师用方言韵味诵读童谣《拉大锯》：“拉大锯，扯大锯，姥姥门前看大戏……”【重要】让学生在身体的“一拉一送”中，直观感受四二拍的强弱规律。每小节的第一拍（拉）用力，第二拍（送）放松。（二）节奏创生：好玩的“gazi”1.探索象声词：引导学生思考，拉大锯时会发出什么声音？（咯吱、吱嘎）引出教材中的象声词“gazi”。2.二声部节奏游戏：将全班分为两队——“念词队”和“音响队”。“念词队”稳定节奏念：“拉大锯，扯大锯……”“音响队”在每小节的弱拍（第二拍）加入象声词：“gazi”。此时教师指挥，两小队合起来，便形成了有趣的二声部节奏卡农雏形。这是【热点】低年级多声部教学的常用且有效方式。（三）引入新作：看！老爷爷来了1.情境过渡：“看完大戏，我们再去庙会上逛逛。瞧，这位老爷爷的手多巧啊！”播放《捏面人》的范唱或视频，展示栩栩如生的面人形象（孙悟空、猪八戒等）5。2.说唱大识别：再次聆听，请学生用手势（如叉腰表示“说”，拍手表示“唱”）来区分歌曲中哪些部分是“唱”的，哪些部分是“念”的。引导学生发现这首歌曲的说唱风格。（四）聚焦念白：学做小面人1.模仿老爷爷的语气：单独学习念白部分“捏一个孙悟空把棍抡……”。【难点】重点指导“把棍抡”的节奏感，要念出精气神，仿佛手里的金箍棒真的在转。可加入简单的动作，如手做绕圈状。2.响板伴奏：请几位小乐手用响板模仿捏面人时“啪、啪”的敲打声，为念白部分伴奏，巩固XX|XXX||的节奏型。【第三课时】童谣里的艺术——捏面人（二）与创意无限（一）温故知新：完整的捏面人复习上节课的念白部分，并完整聆听歌曲。教师范唱旋律部分，引导学生关注旋律的流畅与幽默。用听唱法学唱“面人老爷爷本领大……”的旋律。特别强调“捏出来的面人把眼睛看花”这一句，要唱出“看花”即眼花缭乱、惊奇赞叹的语气。（二）【高频考点】创意实践：我来编童谣1.发散思维：老爷爷还会捏什么呢？（动画片里的哪咤、奥特曼；动物里的小白兔、大老虎等）引导学生结合现代生活展开想象。2.填词游戏：将学生分成小组，每组选择一个主题（如“捏一个喜羊羊在奔跑”、“捏一个葫芦娃本领大”）。教师给出固定的节奏框架“捏一个XX|XXX||”，指导学生将创编的歌词填进去，注意最后一个字要押韵或读起来响亮。3.成果展示：各小组轮流上台，念出自己创编的念白，其余同学用固定的节奏“XX|XX||”（拍手或跺脚）为他们伴奏。教师将优秀的创编歌词整合起来，带领全班同学完整演绎一版属于孩子们自己的《捏面人》25。（三）文化拓展：天黑黑1.聆听导入：播放《天黑黑》的钢琴曲或童声合唱，提问：“这首歌唱的是哪里的事？你听得懂里面的方言吗？”简介这是一首台湾童谣。2.情景表演：用简单的语言讲述“阿公阿婆要挖芋头、却为了泥鳅煮熟了还是咸的打赌”的有趣故事6。引导学生感受歌曲中幽默诙谐的情绪。再听歌曲时，请学生在听到“天黑黑”或表现有趣的地方，自由地做出夸张的表情或动作，体验不同地区童谣的风情。【第四课时】童谣大联欢：我们的说唱会（一）【重要】整体回顾：童谣串串烧教师作为“总擂主”，用“猜谜语”、“接上下句”等方式带领学生回顾本单元学过的所有童谣。如：“哪首童谣里有小羊？（《牧童》）”、“哪首童谣里要模仿老爷爷捏人？（《捏面人》）”、“哪首童谣我们要做拉锯的游戏？（《拉大锯》）”快速激活学生的记忆。（二）【热点】综合表演：小组展示将教室布置成简易舞台，各小组轮流上台展示他们最喜欢的童谣或创编成果。第一组：表演《牧童》。一部分学生唱歌，一部分学生用串铃模仿羊铃声，一部分学生做牧童吹笛的动作。第二组：表演《拉大锯》二声部节奏游戏。两个人面对面做拉锯动作，旁边有同学用“gazi”伴唱。第三组：表演新版《捏面人》。展示他们创编的歌词，并配有简单的打击乐器和道具（如自制的面人卡片）。（三）【难点】整合升华：全班总动员选择一首节奏明快、大家熟悉的童谣作为背景（如《打花巴掌》的旋律23），全班同学围成一个大圆圈，进行“童谣接龙与动作传递”游戏。第一个人做一个动作并念一句童谣（或念白），旁边的人模仿并传下去。音乐不停，游戏不止，在集体狂欢的氛围中，将单元学习推向高潮，让学生在游戏中真正体会到“说唱童谣”的快乐。五、教学评价与反思（一）形成性评价设计本单元的评价不以期末考核为准绳，而是贯穿于每节课的游戏活动中。教师通过观察记录，关注学生在以下几个方面的表现：1.参与度：是否乐于参与拍手、律动、表演等音乐活动？与同伴合作是否愉快？（权重30%）2.节奏感：能否稳定地拍出恒拍？能否准确地诵读基本的童谣节奏？（权重30%）3.演唱习惯：能否用自然、轻柔的声音演唱，而非喊唱？能否有意识地在歌曲中表现强弱、快慢的变化？（权重20%）4.创造力：能否提出独特的动作创意或歌词创意？是否敢于在集体面前展示？（权重20%）（二）【重要】教学反思要点1.关于“方言”的处理：本单元涉及地方童谣，如《天黑黑》。在实际教学中，对于低年级学生，不必强求原汁原味的方言发音，重点在于感受其独特的韵味和语态。教师可用普通话进行讲解，但在范唱或聆听原版时，应引导学生去发现方言与普通话不同的有趣之处，培养听觉的敏锐性。2.关于“创编”的尺度：一年级学生的创编能力尚处于萌芽期，教师应提供足够的“支架”，如固定的节奏、固定的句式，让学生只需替换其中的关键词即可。切不可拔高要求，让学生自由随意乱编，导致失去童谣的韵律美。教师的评价应侧重于“有节奏地说话”这一核心，而非内容的深刻性。3.关于“恒拍感”的培养：这是低年级唱游教学的【基础】和【重点】。对于班上总是跟不上拍子的学生，要给予更多的耐心和具体的帮助，例如让他们跟着老师一起走，或只负责敲击最简单的四分音符打击乐，保护其学习自信心，慢慢建立内在的节拍感。六、单元板书设计（框架式纲要）主题：童声里的游戏——说唱童谣1.劳动的节奏：《牧童》走(X)与跑跑(XX)——呼唤小羊：哟—啰啰啰2.游戏的声音：《拉大锯》声部1：拉大锯，扯大锯……声部2：gazi3.手中的艺术：《捏面人》唱：面人老爷爷念：捏一个XX|XXX||4.心中的风情：《天