舞台灯光知识剧场舞台灯光配置

舞台灯光学问剧场舞台灯光配置

剧场内舞台，有多种舞台，有一般镜框式舞台，有伸出式舞台，有岛式舞台，

也有称为黑盒子的舞台，因为舞台形式不一，所以灯具的配置要求也不尽

相同。为了便利起见我这里只谈一般一般的镜框式舞台，这种舞台不论在

过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多，因此谈谈这种舞台的灯具配

置更显是极需和必要。

舞台（系指镜框式舞台，后文均同）因所演出的剧目不同对灯具要求也

会有所不同。所以我们在配用灯具前必须要清晰在此舞台上以演出何种剧

目为主，这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在

以演出传统的歌剧，芭蕾舞剧为主，则灯具的配置就必需按歌剧、芭蕾舞

剧的要求来配置。如以大型歌舞，杂感等特别节目为主则灯光除了基本要

求配置以外，应依据详细节目要求，来加特别灯位和灯具的配置，这样在

此就比较难以叙说清晰。因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配

置，依据这样的配置，可江满意一般的，如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京

剧等地方戏剧的要求。在配置灯具前，首先应了解灯具的种类和它的主要

功能与用途。我在这里简洁的介绍一些灯具的性能，以供灯具配置时势选

择。1、聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面运用平凸聚光镜而言

的，这种灯具可以调整光斑大小，出来的乐束比较集中，旁边漫射的光线

比较小，功率。.5W至5KW多种，焦距有长、中、短之分，视射距的远

近按须要来加以选用。

2、罗纹灯——或称柔光灯，但在电视界则称此种灯为聚光灯。在舞台

方面为了区分上述的平凸聚光灯散而柔软，因此用起来漫射区域大，有时

为了限制其漫射光线在镜前加上扉页来遍挡，其特点就是光区面积大，不

似聚乐灯有明显光斑的感觉，射距较近，功率有1KW、2KW等多种。

3、回光灯——此种灯前面无镜片，光线完全从后面较大的反射镜射出，

用同样2KW的灯泡，其亮度较聚光耍亮，故在舞台上要表现剧烈光源和

亮度时运用。其效果较其他灯具为佳，特点是光束剧烈，但调光时要留意

其聚焦点，不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上，这样简洁引起燃烧，另外

在调光时中心常出现黑心，为了避开黑心，在灯前端中心加一环状挡板，

其射出的光斑大而不易收拢。现在新出一种在反光碗上镀膜使线外线向后

透射，以减低灯前面的温度，运用效果很好，名称为冷光超级聚光灯，实

际该灯的结构与回光灯相同。

4、成像灯——或称成型灯、椭球聚光灯。其光束角有多种可以依据须

要选择应用，主要特性是如幻灯似的能将光斑切割成方、菱形、三角形等

各种形态，或投射出所需各种图案花纹，功率也有1KW、2KW等可选择

配置。

5、简灯——亦称PAR灯，或光束灯，其构造是在圆筒内按装镜面灯泡

也有用反光碗装澳鸨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽窄

多种，光斑大小不能调整。

6、天排灯——大功率的散光灯，用来由上向下照耀天幕用，要求光亮

而均衡，照耀面积大。

7、地排灯——大功率的散光灯，用来放在舞台面上，天幕下部朝上照

耀，与天排灯照耀的光相接，上下匀整。

8、散光条灯——长条形，分成多格，一般能分成三或四种颜色，每格

用白炽灯泡功率在200W左右，要求各种颜色自相接匀，进行大面积照耀

幕布或画幕运用，也可作为大面积均衡铺光之用，各种颜色光还可以同时

运用，调出不同的彩色光束。

9、一般散光灯——如碘铛灯以与一般泛光灯，主要是匀整地照亮某一区

域，或一些布景之用。以上所介绍的灯具，为一般舞台所用的基本灯具，

但因演出的剧目形式不同还应配置其他种类的灯具。如歌舞晚会除基本灯

具外大量运用筒灯，电脑灯、软管灯、要板灯、各种效果灯具，甚至还要

配置烟雾器、干冰机、频闪灯、激光和投影幻灯，以与配套运用的供后投

光用的，消减光源斑点的，特制无缝塑料幕等等，在此就不一一举例了。

舞台灯具配置，以以口为界分台口外和台口内两大部分：

一、台口外一般分面光、耳光、包箱（楼座）、远距离追光室。

1、面光依据剧场舞台的规模，有设一道面光，二道面光，甚至三道面

光的。面光灯的配置应依据远近距离的不同，配置不同集距的聚光灯、成

像灯、其功率应在2KW以上。第一道面光离台口较近，也可以加配一些

2KW的罗纹灯、回光灯。一道面光与二道面光上在左、中、右位置应加

配置焦距适合的，功率适合的追光灯具，可以由追光人员自行单独限制其

光明度与换色等。

2、耳光在台口左右两侧对称设置，依据剧场舞台的规模，每侧耳光可

设一道或二道，配置灯具，以聚光灯为主，可以少量配置成像灯、罗纹灯、

因为耳光众厅侧墙很近，运用罗纹灯时，漫射光经常将近处墙壁照得很亮,

影响一些场景的气氛，所以宜少用为佳。左右每道耳光中应各设置追光灯

一套供追光人员随意限制作用。

3、脚光一般在台口外音乐池边，设脚光糟，内置四色散光条灯，分色

限制，其长度略小于台口宽度。

4、远距离追光室，一般在观众厅后侧左右各设一间，内配置气体放电

灯如沉灯，一切限制由追光人员操作，如不能设专用追光室，则往往在楼

座左右两侧后区设追光灯位。

5、包厢（楼座）光，则依据剧场状况可以在包厢（楼座）左、中、右

处，设置灯位配置聚光灯若干个，如条件不许可，也可以不设。

二、台口内一般分假台口侧片（左右柱光）、假台口上片（一顶吊桥）、

二顶、三顶、四顶、五顶、天排、地排、左右流淌、左右侧光（左右吊笼），

一道吊笼、二道吊笼、三道吊笼、四道吊笼、五道吊笼等，依据舞台规

模大小，有些设施就少些，例如顶光就要依据舞台深浅，景区分布来确定

几道合适。左右侧光（吊笼），也要依据舞台大小，甚至投资多少来考虑

设置与否。有的舞台在天幕后还有后舞台或反投光的要求，这也要依据舞

台规模、投资、和主要演出何种剧目来考虑，如有这种可能则灯具的配置

当然也应加以支配，以便配套运用。

1、假台口侧片（左右柱光）配置聚光灯、罗纹灯、追光灯，少量的成

像灯，除特别外，一般左称。

2、假台口上片（一项吊桥）配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、成像灯、

与追光灯。

3、二顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、筒灯。

4、三顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。

5、四顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、P1光灯、筒灯。

6、五顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。

7、天排配置天排灯。

8、地排配置地排灯。

9、流淌配置流淌用灯架、聚光灯、罗纹灯、平光灯等。

1。、左右侧光（灯光吊笼）配置聚光灯、罗纹灯、成像灯、回光灯。

有的剧场舞台顶光不配置散光条灯，而改用成排的碘鸨散光灯运用，配

置灯具的方式，可以依据须要加以改变的，但应考虑各种灯具的性能。使

它充分发挥其功能为我所用，做到尽善尽美。

舞台灯光的构成要点：

一、演出空间构成特点

建筑，雕塑，绘画是把时间，空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。

演出艺术作为综合时间和空间艺术须要一个维持观演关系的空间一剧场或

演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形

等多维因素的视觉和听觉的创意空间，并随着时间，以与情节、场景的转

换而持续发展。不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演，与此同时，

演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果改变、形体

空间的改变或以光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形

象、渲染色调、改变节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出

空间气氛，从而影响观众的心情改变，构成情景、演员、观众相互影响的

与舞台演出内容吻合的定空间。

1、演出空间

1）舞台

依据演出场景的特点以与剧场演播室等演出环境中发觉可以利用客观

条件进行灯光设计。

2）剧场、演播厅等演出空间的状况

*空间环境：调查了解剧场，测量绘制或索取演出环境空间的平面图、

剖面图资料，剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。

*设备状况：吊杆的数量长度、排列间距、依次编号、平面位置等。

*用电负荷：主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。

2、研读剧本与创意构思

剧本是进行灯光设备，创作构想的依据，其中可以了掘与创作相关的表

现空间加以提炼加工。

1）找出具有代表性的人物特点、情节改变、冲突冲突、设想所需的环

境。

2）对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以与色调等方面的描述

进行设想和定位。

3）确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思索用何种灯具可以创

建与剧情相吻合的舞台视觉效果。

4）剧本提示的场景、舞台装置。

3、时间与空间转换的表现

1）天候：日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节改变、月夜星空、

地点与地域的改变等。

2）地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换

等。

4、从平面到立体的空间造形构想

对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以与前景空间、中景空

间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织支配以

与实

现的方法预料。

例如：逆光位置的设定：水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等。

5、局部与整体的画面构图

限制灯光和色调和照明区域。以面积大小、形态、数量来表现舞台视觉

画面的构图。

6、表现形式选择

依据创作的整体风格确定恰当的表现表式c

过去现在将来连想幻觉梦境回忆向往感觉印象抽象与写实等。

7、在有限空间中表现无限空间

在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果改变。

现实空间与虚拟空间的表现：特定的舞台空间与特别的舞台表现形式话

外音：对白：独白等。

对实际的空间环境进行改造和拓展，或进行夸大或进行缩小的描绘。

对剧中人物角色心理空间的描写和表现。

8、灯光改变的方式

1）以情节改变是空间改变的契机。

2）以台词确定的灯光改变契机。

3）以动作确定的灯光改变契机。

4）以音乐或音响效果确定的灯光改变契机。

5）以时间确定的灯光改变契机。

9、不同风格流派的空间处理

古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、将来、构成、表现、超现实与

音乐、音响效果相关的时空转换：曲调、旋律、节奏。

作者：冯德仲一一1982毕业于中心戏剧学院舞台美术系灯光设计专业,

曾先后数次赴日本研修、访问、进行学术沟通，还多次参加中日两国的

舞台电视演出协作工作，回国后在中心戏剧学院任教，现担当该专业教

研室主任。

二、空间表现手段

1、对灯光器材设备的特点性能的调研

*泛光灯：天地排灯、脚光灯、顶排泛光灯等。

*聚光灯：凸透镜聚灯、柔光聚光灯。

*无透镜聚光灯：回光灯、PAR灯与封闭灯泡。

包括：平行、集光型、柔光型、散光型等。

*成像聚光灯：造形灯以与成像插片、追光灯。

*幻灯效果灯具：水水纹幻灯、跑云幻灯、PANI幻灯与其它效果灯具等。

*电脑灯：灯体旋转形式、镜面运动形式、集换色、成像造形、运动改

变为一体的照明灯具。

*特别投映灯具：效果器材、换色器、烟雾器、数字电脑投映设备等。

*操作限制系统：可控硅调光器与调光操作台各部分功能。

*彩色灯光滤色片：各种滤色，色温，减光，反光片，柔光片等。

*演示激光：以各色低功率激光发生装置在计算机限制下完成对画面的

扫描。

*协助效果器材：烟雾发生器与排风、送风装置。

下雪发生装置、肥皂泡发生装置、二氧化碳烟雾、液氮、炒烟、纸花炮、

干冰等。

2、灯光与被照明物体材料材质特点的探讨运用表现

材质一反射漫反射透光半透不透软硬柔汲取反射规律。

材料一纺织材料-棉布绸缎丝绒麻布纱布。

金属材料一金银铜铁铝合金不锈钢。

自然材料一木石土砖植物

合成材料-尼龙塑料发泡材料PVC板材。

烟雾材料一乙二醉烟雾油性滞留型烟雾干冰低层烟雾炒烟液氮

表现效果一正投、反投、平面、立体、浮雕、肌理、点、线、面、层次、

透空、光晕剪影、半剪影等。

表现特点一网状、绳状、条屏、柱石、纱幕、条屏、框架、灯箱等，

3、布光造型的探讨与基本概念：感受与表现

A布光基础--静态人物布光的探讨

布光四要素

1）主光：以主题和视点须要确定主光方向，主光强于其它光，运用聚

光灯等硬光照明。

2）协助光：是对主光的协助和补充，起修饰作用。以软光灯照明模拟

自然环境的反射光。

3）逆光：在主光基础上加光。可强于主光，也可低于主光而强于协助

光，起装饰造型作用。

4）光比：型体对各方受光的明暗比例。可依据创作需求作光比调整，

从而获得志向的效果。

布光角度探讨：90/120/180/270度等。

B投光试验

投射位置受光效果视觉印象剧场照明设备

1）正前上方一安定自然感面光

2）前斜上方一立体有生气耳光

3）正前水平一平淡表情淡化平射追光

4）正前下方--异样担心感脚光与低角度投光

5）正上方向--

形象失真无表情顶排光与顶部投光

6）正侧上方一对比剧烈阴阳脸侧天桥与顶侧投光

7）正侧水平一强硬冷酷感侧流淌灯与平侧光

8）正后上方一轮廓显明装饰感顶排逆光与顶逆光

4、体验视察生活

a＞视察自然环境的改变-日光、月光、晴天、阴天、雨天、雪天、环境

影响

b、视察生活-光与人物情景-日光：顺光、逆光、侧光、半侧等效果表

现

c、应用-确定主题内容的布光练习：人物画面的布光练习。

相关因素-明暗强弱色调色调光影光质媒体运动语汇

视觉效果-空间区域改变节奏时空转换表现形式环境处理设计组合

舞台布光■小剧场大剧场伸出式舞台三面舞台四面舞台布光剧场投光试

5、剧场布光试验：包括剧场照明设备、投射位置、照明效果、视觉印

象

TEST-1泛光排灯：舞台整体匀整的照明，画景幕的照明，效果分散而

匀整。

TEST-2脚光地排：模拟自然地面反射光，近距离描写演员，但天幕乱

影较多。

TEST-3泛光排灯与脚光地排：演区，天幕得到匀整照明，清描淡写，

立体感不足。

TEST-4天排灯：匀整渲染天幕的上关部与色调改变。

TEST-5地排灯：天幕下部的明暗色调改变：日出日落时的剪影效果描

写等。

TEST-6天地排灯：上下部同一色光时，可获匀整背景照明。可表现昼

夜朝幕等场景。

TEST-7泛光排灯、脚光、天地排光：消退了杂影，高调淡化效果，人

物的主次关系不分明。

TEST-8泛排灯：自舞台上方投射，被投形象表现突出，色光效果更为

明丽。

TEST-9泛光排灯、脚光、天地排、顶排灯：观众视线更为集中，人物

造型光不足。

TEST-10舞台流淌灯：可增加人物景物的立体感，但台面常出现影子。

TEST-11面光照明：自观众席上方约450角投向舞台，模拟自然光效

果。

TEST-12耳光照明：自舞台前两侧投出，增加演员的立体感效果。

TEST-13泛光排灯十脚光十天地排十面光十耳光：在获得足够的亮度时要

留意色调关系。

TEST-14泛光排灯、脚光、天地排、顶排、流淌、面光、耳光：通常

采纳较多的照明方式。比较周全的方位的投光，依据演出实际须要，通过

调光

手段，从而获得志向的立体空间效果。

TEST-15追光：通常设置于观众席后方或所需位置时局部空间照明，如

人物半、全身。

TEST-16地排、顶排、面光、流淌、追光等：通过调光处理表现立体

感获得有创意的环境氛围。

TEST-17天地排蓝色、顶排白光、与浅蓝、流淌白光：天地排蓝色光

造成整体色调，顶排蓝光铺满舞台，其中三台聚光灯分别强调三个局部人

物造型，一台流淌灯强调圆球形后景。

TEST-18地排灯绿色、蓝色、顶排灯白和蓝色、流淌灯浅紫色：天幕

由下向上形成蓝色到深蓝色过渡，顶排灯蓝色铺满台面，顶排单灯白色压

光后投向人物，两侧流淌浅紫光补充舞台中部，形成冷色调的柔软的对比

色氛围。

TEST-19聚光脚光浅紫浅蓝两台、顶排光白光浅蓝、流淌灯深蓝色：

用聚光脚光有意将人物光影投映在天幕背景上，顶排灯蓝光铺满舞台，顶

光单灯强调中心形象，加之流淌灯深蓝光，表现出梦幻般的冲击效果气氛。

TEST-20地排灯红色、顶排单灯白光、两侧流淌灯橙色和黄色、面光

浅橙色、重点加强流淌浅黄：地排灯造成红色过度背景，顶排白光作重点

强调，面光投出柔软橙光的舞台，加强流淌灯使立体感空间感更为凸出。

（TEST1-20