《重重叠叠的枝叶》教案-2026-2027学年人美版（新教材）小学美术四年级上册

《重重叠叠的枝叶》教案-2026-2027学年人美版（新教材）小学美术四年级上册一、学情分析四年级学生已经具备基础的水墨画工具使用能力，对毛笔、宣纸、墨汁等工具有初步的操作经验，对国画笔墨有初步认知。经过此前的美术学习，学生对用线条和色彩表现物象有一定的基础。但四年级学生对“重叠遮挡、虚实层次”的空间逻辑理解较薄弱，难以主动通过笔墨变化表现画面的纵深感。学生在日常生活中对树叶重叠的现象有直观经验，但较少从艺术表现的角度去观察和分析这种遮挡关系。因此，本课需要从学生熟悉的生活现象入手，通过观察、游戏、赏析、示范等多种方式，帮助学生理解重叠遮挡的空间概念，并逐步转化为水墨创作的技法能力。二、教材分析《重重叠叠的枝叶》是人美版（新教材）小学美术四年级上册第二单元“中国画里的树”的第一课。本课以中国画重叠遮挡关系、点叶法、夹叶法为核心教学内容。课程从自然树叶重叠现象切入，结合石涛、林风眠、潘天寿等名家的经典作品，拆解中国画空间层次营造技巧，重点教授两种传统树叶绘制技法。本课在单元中具有奠基性作用——学生只有理解了枝叶的重叠遮挡关系、掌握了树叶的基本画法，才能在后续课程中进一步学习树木的千姿百态造型和完整山水画的创作。三、核心素养教学目标审美感知：观察自然枝叶与名家国画作品，理解绘画中重叠、遮挡的核心概念，感知墨色浓淡、疏密穿插营造的画面层次，体会中国画虚实相生的东方审美。艺术表现：熟练掌握国画点叶法、夹叶法两种基础技法，能运用笔墨变化、重叠遮挡关系，创作一幅有空间层次的树叶水墨作品。创意实践：结合自然观察积累的素材，自主布局画面，通过调整枝叶疏密、墨色深浅、前后遮挡，打造自然灵动的树景画面。文化理解：了解传统国画树木技法的艺术特点，知晓名家山水树木的创作巧思，明白艺术源于自然，感受中国传统水墨艺术的独特魅力。四、教学重难点教学重点：理解绘画中重叠、遮挡的空间关系，掌握中国画用遮挡、虚实表现画面层次的核心逻辑；熟练掌握点叶法、夹叶法的用笔、用墨技巧。教学难点：灵活把控笔墨浓淡、干湿变化，区分画面前后景物的虚实层次；合理排布枝叶疏密、穿插遮挡关系，避免画面呆板杂乱。五、教学过程（一）情境导入——发现重叠教师播放数字人导入视频。视频中展示秋天树叶层层叠叠的画面，小美说：“秋天的树叶可真美呀，叶子像在玩捉迷藏，一层叠着一层，这种‘遮挡’让树木看起来更有层次感。”视频播放结束后，教师面向学生提问。师：同学们，刚才的视频里，小美说树叶像在玩捉迷藏，一层叠着一层。你们在生活中见过这样的景象吗？生：见过！秋天的时候，树上的叶子一层一层的。生：公园里的树，前面的树枝挡住了后面的树枝。师：说得很好！今天我们要学习的内容就和这种“重叠”“遮挡”有关。请大家看老师的手。教师将双手手掌上下叠放，前面的手挡住后面手的一部分。师：大家看，老师的两只手，哪只手在前面？哪只手在后面？生：上面那只手在前面，下面那只手在后面。师：对！当前面这只手挡住后面那只手的一部分时，我们就说它们之间产生了“遮挡”关系，后面的手被“重叠”在了前面手的后面。生活中的重叠现象，其实隐藏着艺术的秘密。今天，我们就一起走进人美版四年级上册第二单元《中国画里的树》，学习第一课——《重重叠叠的枝叶》。教师板书课题：重重叠叠的枝叶。师：我们将跟着小美和图图一起，去探寻中国画里枝叶重叠的独特艺术魅力，学习用笔墨表现出这种层次之美。（二）观察感知——寻找重叠活动一：生活中的重叠现象教师出示多张生活场景图片（如树林、花园、书架、人群等），引导学生观察其中的重叠现象。师：同学们，请看大屏幕上的这些图片。你能找出哪些地方有重叠或遮挡的现象吗？生：树林里，前面的树挡住了后面的树。生：书架上，前面的书挡住了后面的书。生：人群里，前面的人挡住了后面的人。师：大家的观察力真强！当一个物体位于另一个物体前方时，就会物理性地挡住后方物体的一部分。这种“藏与露”的关系，是构建视觉深度最直接、最有力的手段。师：那么，重叠和遮挡有什么区别呢？请大家看屏幕上的示意图。重叠，是指一个物体的部分或全部出现在另一个物体的前面，就像书页一张张叠在一起，虽然是平面的堆叠，却能在视觉上产生一种连续的厚度感。遮挡，是当一个物体位于另一个物体前方时，会挡住后方物体的一部分。简单来说，重叠强调的是“叠”的状态，遮挡强调的是“挡”的效果。在中国画中，画家常常通过重叠和遮挡来表现空间的层次感。活动二：自然中的枝叶重叠教师出示校园或自然中树木枝叶的特写照片。师：现在我们把目光聚焦到树木的枝叶上。大家仔细观察这些照片，看看枝叶之间是怎样重叠的。生：前面的叶子挡住了后面的叶子。生：有的叶子大，有的叶子小；大的叶子往往在前面，小的叶子在后面。师：观察得非常仔细！在自然界中，枝叶的生长是有规律的——前面的枝叶会挡住后面的枝叶，这样就形成了层次感。我们在画的时候，就要把这种前后关系表现出来。教师引导学生思考：如果所有叶子都画在同一个平面上，没有前后遮挡，画面会怎么样？生：会看起来很平、很乱，没有立体感。师：对！没有重叠和遮挡，画面就会缺少空间感和层次感。所以，学会表现枝叶的重叠关系，是画好一棵树的关键。活动三：手掌重叠小游戏师：接下来，我们来玩一个小游戏。请每位同学伸出自己的左手，再伸出右手，把两只手上下叠在一起。学生进行手掌重叠操作。师：现在请观察——上面那只手挡住了下面那只手的哪些部分？下面那只手哪些部分还能看到？生：上面那只手挡住了下面那只手的手掌和手指的一部分。师：很好！如果我们要把这两只手画下来，应该先画哪一只？再画哪一只？生：先画被挡住的那一只，再画前面挡住的那一只。师：完全正确！画重叠的物体时，要先画后面的，再画前面的。这个原则，在中国画里同样适用。（三）名作赏析——解读重叠案例一：石涛《陶渊明诗意图册》教师出示清代画家石涛的《陶渊明诗意图册》图片。师：同学们，刚才我们观察了生活中的重叠现象。现在，让我们来看看中国画里的大师是怎样表现重叠之美的。这幅画是清代画家石涛绘制的《陶渊明诗意图册》，现收藏于故宫博物院。请大家仔细观察，这幅画里有哪些景物？生：有树、有山石、有草屋。师：这些景物之间是怎样的关系？生：树在前面，山石和草屋在后面。树挡住了山石的一部分。师：观察得真准！石涛将姿态各不相同的树木错落排布，让树木和山石、草屋相互交错重叠，打破了平面绘画的单调感，把远山近树的层次清清楚楚区分开来，让整张画在方寸之间延伸出悠远的意境。大家想一想，这种近树挡山石、草屋藏林间的布局，给你什么感觉？生：感觉画面很深，好像可以走进去一样。生：感觉树后面还有很多东西没有画出来，很有想象空间。师：说得太好了！这种空间营造方式，恰好契合了陶渊明诗里“结庐在人境，而无车马喧”的层次感——近树挡山石，草屋藏林间，把诗里的意境转换成了看得见的空间深度。这就是中国画独特的魅力——不只画眼前看到的，更要画出心中的意境。师：大家再仔细看看，石涛画的树，树叶是用什么方法画出来的？生：好像是用点点的办法画的。师：对！这种用毛笔点画树叶的方法，叫做“点叶法”。我们待会儿会专门学习。案例二：林风眠《红叶小鸟》教师出示现代画家林风眠的作品《红叶小鸟》图片。师：我们再来看一幅现代画家的作品。这是林风眠先生的《红叶小鸟》，现藏于上海美术家协会。大家看，这幅画和石涛的画有什么不同？生：石涛的画主要是墨色的，这幅画有很多红色！生：这幅画的颜色更鲜艳。师：说得很对！林风眠先生整合了中国传统水墨的写意和西方绘画的色彩逻辑，创作出了独具风格的作品。请大家仔细观察，这幅画里的红叶是怎样表现重叠的？生：红色是一片一片叠在一起的，前面的红色挡住了后面的红色。生：颜色深浅不一样，前面的颜色深一些，后面的颜色浅一些。师：太棒了！林风眠用深浅不同的红色色块互相交叠，不用勾勒轮廓，就靠色彩的叠压做出了层叠的茂密感。大家再看画面中央的小鸟，它和红叶之间是什么关系？生：小鸟在前面，红叶在后面。生：小鸟没有被挡住，它的身体是完整的。师：对！画面中央的小鸟，整个身体完整呈现在红叶前方，清晰的轮廓完全没有被叶片遮挡，反而反过来衬出后方红叶的舒展。这份藏露关系，既突出了小鸟这个主体，又保留了红叶层层叠叠的丰富层次。师：同学们，通过这两幅名作，我们发现了中国画表现重叠之美的几种方法——可以用墨色浓淡来区分前后，可以用物体之间的遮挡来营造空间，还可以用色彩的深浅叠压来表现层次。这些方法，我们待会儿就可以用到自己的创作中。（四）技法学习——点叶法与夹叶法师：同学们，欣赏了大师的作品，现在轮到你们来学习具体的技法了。中国画里画树叶主要有两种基本方法——点叶法和夹叶法。技法一：点叶法教师播放点叶法技法示范视频，或现场示范。师：点叶法，是用毛笔的侧锋点画叶片的方法。请大家看老师的示范。教师示范点叶法的步骤：第一步，用毛笔蘸墨，笔锋稍微侧一点，用侧锋在宣纸上轻轻点下去，一片叶子就出来了。一笔就是一片叶。第二步，点的时候要注意叶片的形状变化——有的叶子大一点，有的小一点；有的朝左，有的朝右。第三步，叶片要分组点画。三五片叶子一组，一组一组地点，这样才能表现出重叠的关系。第四步，要注意墨色的变化——前面的叶子墨色浓一些、重一些，后面的叶子墨色淡一些、轻一些。这就是“近实远虚”的道理。第五步，组合的时候要注意疏密变化，不要排列得整整齐齐，要像自然界中那样有疏有密、错落有致。师：同学们，看清楚了吗？点叶法的关键是什么？生：要用侧锋点。生：前面的墨重，后面的墨淡。生：要分组点，不能一个一个单独点。师：总结得非常到位！请大家记住这五个要领——侧锋点画、形状变化、分组点画、墨分浓淡、疏密有致。技法二：夹叶法教师播放夹叶法技法示范视频，或现场示范。师：除了点叶法，还有一种画树叶的方法叫夹叶法。夹叶法是用中锋勾出叶片轮廓的方法。请大家看老师的示范。教师示范夹叶法的步骤：第一步，用毛笔的中锋（笔尖朝下）勾画出叶片的轮廓。一片叶子可以用两笔或三笔勾出来。第二步，勾好轮廓之后，可以用侧锋在轮廓内填色，或者用淡墨轻轻渲染。第三步，也可以采用彩墨相结合的方法——用墨勾轮廓，用颜色填在里面。第四步，勾完叶片之后，还可以用细笔勾出叶脉，增加叶片的细节。第五步，同样要注意叶片之间的遮挡和穿插关系——前面的叶片要画完整，后面的叶片可以被前面的挡住一部分。师：同学们，点叶法和夹叶法有什么不同？生：点叶法是用点的方法，夹叶法是用勾线的方法。生：点叶法更随意一些，夹叶法更工整一些。师：说得很对！点叶法比较写意，适合表现茂密的树叶；夹叶法比较工整，适合表现形态清晰的叶片。在实际创作中，两种方法可以结合使用。教师请几位学生上台尝试点叶法和夹叶法的基本笔法，教师进行指导纠正。（五）创作实践——画出重叠师：同学们，现在到了最令人期待的创作环节。请大家运用今天学到的点叶法或夹叶法，创作一幅表现枝叶重叠的水墨作品。教师出示创作要求：第一，可以用点叶法，也可以用夹叶法，也可以两种方法结合使用。第二，要注意表现枝叶的前后遮挡关系——前面的枝叶墨色重一些，后面的枝叶墨色淡一些。第三，要注意疏密变化——有疏有密，不要均匀排列。第四，画面要有层次感——近处的清晰一些，远处的模糊一些。学生开始创作。教师巡视指导，关注学生的用笔方法和墨色控制，及时给予个别辅导。师：这位同学的点叶法用得很好，墨色有浓有淡，层次很丰富。师：这位同学用了夹叶法，叶片的轮廓勾得很清晰。如果再注意一下叶片之间的遮挡关系就更好了。师：大家注意，画的时候可以先画后面的、淡一些的叶子，再画前面的、浓一些的叶子。这样重叠的效果会更自然。（六）展示交流——共赏重叠师：谁愿意把自己的作品展示给大家看看？学生展示作品。师：请你介绍一下，你的作品中哪些叶子在前面，哪些在后面？你是怎样表现这种前后关系的？生：我先画了后面的淡墨叶子，再画了前面的浓