第一单元第4课 《雕塑着色变彩身》教学设计-2026-2027学年岭南美版（新教材）初中美术八年级上册

第一单元第4课《雕塑着色变彩身》教学设计-2026-2027学年岭南美版（新教材）初中美术八年级上册一、学情分析本节课承接前一课《彩照变身黑白画》，学生已经掌握平面图像色彩明暗、黑白对比、色彩搭配基础理论，具备基础色彩调配、手绘涂色能力，但学习对象由平面转向三维立体雕塑，学生存在明显学习短板。认知层面，学生习惯平面绘画色彩表现，忽略雕塑立体多角度观察特点，不懂得色彩搭配需要贴合雕塑形体起伏、凹凸结构；实操层面，不了解泥塑、石膏雕塑适配的着色材料，涂色时出现颜料堆积、大面积晕染、色彩脱离雕塑肌理等问题，同时不了解传统民间彩塑的色彩象征文化；创意层面，涂色只做简单平涂，不会运用渐变、点绘、图案装饰丰富雕塑色彩，缺少依托雕塑造型做个性化色彩创意设计的意识。八年级学生动手立体造型能力较强，对民间彩塑、现代彩色雕塑充满兴趣，依托教材传统与现代雕塑案例分层赏析，分步示范立体着色完整流程，能够引导学生完成三维立体色彩创意表达。二、核心素养教学目标1.审美感知：赏析教材传统民间彩塑、现代城市彩色雕塑范例，分辨平面绘画与立体雕塑色彩表现的差异，感知色彩搭配、涂色技法对雕塑形体、情感氛围的烘托作用，读懂传统彩塑色彩的吉祥象征内涵。2.艺术表现：掌握泥塑、石膏雕塑适配着色材料与平涂、渐变、点绘、纹样装饰四类基础着色技法，能按照教材标准流程，为小型立体雕塑完成完整色彩彩绘，色彩贴合雕塑立体结构。3.创意实践：结合雕塑造型特点自主设计专属色彩搭配方案，自主添加装饰纹样、渐变色彩，融合个人审美创意改造雕塑视觉效果，打造富有个性的彩色立体作品。4.文化理解：认识陕西凤翔泥塑、石湾陶塑、敦煌彩塑等中国传统彩塑艺术，理解民间彩塑对比色、吉祥色彩的文化寓意，感受古今立体雕塑色彩艺术的传承与创新。三、教学重难点教学重点：读懂教材传统与现代雕塑着色案例，掌握雕塑适配着色材料、四种基础涂色技法，落实雕塑完整彩绘创作流程。

教学难点：结合雕塑立体凹凸结构规划色彩层次，让色彩贴合形体起伏，融合传统吉祥色彩寓意完成个性化创意着色设计。四、教学过程（一）导入新课教师投影上一课学生《彩照变身黑白画》优秀平面作品，快速回顾前一课教材色彩、明暗核心知识点，开展师生互动复习，自然过渡本课三维立体内容。

师：上一节课我们学习平面图像的色彩明度转化，依靠黑白灰塑造平面物体体积，哪位同学梳理一下平面画面依靠什么区分物体层次？

生1：平面绘画依靠色彩明度、线条疏密、黑白块面对比区分物体前后、体积层次。

师：总结十分准确，平面绘画只能单一视角观看，今天我们翻开教材《雕塑着色变彩身》页面，教材开篇放置两件对比作品：一件素色无彩绘泥塑、一件陕西凤翔彩绘泥塑《马上封侯》，大家从多角度观察两件作品，说一说彩色雕塑和素坯雕塑视觉效果有哪些区别？

生2：素色泥塑只能看清形体，彩绘泥塑用鲜艳红、黄、绿对比色装饰，能清晰区分雕塑不同部位，色彩还能烘托吉祥喜庆的氛围。

师：观察贴合教材导入板块核心观点，教材提出：雕塑是三维立体艺术，色彩能够赋予素坯雕塑生命力，同时承载文化寓意与创作者个人情感。大家结合生活想一想，我们见过哪些带色彩的立体雕塑作品？

生3：景区民间泥塑摆件、城市公园彩色玻璃钢雕塑、博物馆敦煌彩塑、石湾彩色陶塑。

师：大家的举例覆盖传统与现代两类雕塑，今天我们跟随教材完整学习雕塑立体着色的材料、技法与创意设计方法，为立体雕塑赋予多彩外观，板书课题《雕塑着色变彩身》。

设计意图：联动前一课平面色彩知识，形成单元课时逻辑连贯，依托教材配套素坯、彩绘泥塑对比范例直观展示色彩对立体雕塑的装饰作用，引出教材“立体色彩塑造形体、承载文化”核心理论，快速明确本课三维着色创作核心逻辑。（二）新知探究一：研读教材全文，拆解雕塑着色两大核心板块教师带领学生完整阅读教材“感知彩塑之美”“探究着色方法”两大文字板块，同步出示二元对比图表（传统彩塑/现代彩色雕塑），结合教材多组经典案例分层赏析，穿插递进式师生问答。

师：教材将彩色雕塑分为传统民间彩塑、现代城市彩色雕塑两大类别，黑板二元图表分别记录两类雕塑的色彩特点、文化内涵，我们先赏析教材陕西凤翔泥塑《马上封侯》案例，大家仔细观察雕塑色彩搭配与表面装饰纹样，说一说传统民间彩塑的色彩有什么规律？

生4：大量使用高饱和度红、黄、绿对比色，色彩界限清晰，表面绘制云纹、花卉传统纹样，色彩寓意吉祥。

教师同步在图表记录传统彩塑知识点，继续投放教材敦煌彩塑、石湾陶塑案例，展开深度文化案例分析。

师：教材补充敦煌彩塑采用矿物颜料分层晕染，柔和渐变色彩表现人物衣袂飘逸质感；岭南石湾陶塑依靠窑变釉色搭配手工彩绘，色彩温润厚重。教材文字标注传统彩塑色彩具备象征意义，红色代表喜庆吉祥，绿色代表生机，黄色代表富贵，大家思考，如果创作一件寓意平安顺遂的小动物泥塑，适合选用哪类传统色彩搭配？

生5：主色调选用红色搭配浅绿，点缀黄色纹样，贴合民间吉祥色彩审美。

教师切换教材现代城市彩色雕塑案例，对比传统彩塑抛出核心思考问题。

师：现代彩色雕塑没有固定吉祥色彩限制，可选用冷色渐变、低饱和莫兰迪色系，教材案例中几何造型现代雕塑多用蓝、紫冷色调，圆润柔和雕塑多用浅粉、浅橙柔和暖色，谁能说一说现代雕塑色彩搭配的核心逻辑？

生6：现代雕塑色彩贴合雕塑造型气质，棱角硬朗造型用冷色对比，圆润柔和造型用柔和浅色系，侧重传递简约、前卫的现代审美。

师继续带领学生阅读教材“材料与技法”板块，教材划分泥塑、石膏、玻璃钢三类雕塑基底，对应适配丙烯、水彩、矿物颜料三类着色材料，同时讲解平涂、渐变、点绘、纹样装饰四种核心涂色技法，教师投放正反涂色案例对比赏析。

师：教材明确泥塑、石膏基底优先选用丙烯颜料，附着力强不易脱落，我们对比两幅反面涂色作品，一幅用水彩大量清水平涂，颜料渗透泥塑导致表面斑驳；一幅只做单一平涂，没有渐变、纹样细节，谁能结合教材知识点分析两幅作品存在的缺陷？

生7：第一幅选错着色材料，清水过多破坏雕塑基底；第二幅涂色手法单一，没有色彩层次，无法凸显雕塑立体凹凸结构。

教师梳理板书核心知识点：雕塑着色先匹配基底材料，再依据雕塑造型、创作主题选择色彩搭配与涂色技法，兼顾立体形体与文化寓意。

设计意图：完整精读教材全部文字板块，依托二元对比图表可视化拆解传统、现代两类彩塑的色彩差异，结合教材本土岭南石湾陶塑、凤翔泥塑、敦煌彩塑多组范例深度赏析，搭配正反涂色画面对比，清晰区分雕塑着色的文化内涵、材料、技法三大核心知识点，严格贴合教材编排逻辑开展课堂讲解。（三）新知探究二：教师完整示范小型泥塑雕塑着色教师选用教材经典传统题材小动物泥塑素坯，完整分步示范丙烯颜料立体彩绘全过程，每一步同步对应教材理论知识点，穿插师生互动问答，完整演示从底色铺垫到细节装饰全流程。

第一步：清洁雕塑基底，薄涂一层白色丙烯底粉，统一雕塑底色。教师均匀薄刷白色底涂，避免厚涂堆积遮盖雕塑凹凸肌理。

师：教材要求上色前铺垫白底，大家思考直接在深色泥塑素坯上涂色会出现什么问题？

生8：雕塑底色暗沉，后续彩色颜料无法显色，画面色彩灰暗不鲜亮。

第二步：依据雕塑形体划分色彩区域，结合造型气质确定主色调，规划传统吉祥色彩搭配方案。本次示范小动物雕塑选用主色大红，搭配浅绿、黄色点缀。

师：如果创作现代简约风格抽象雕塑，我们可以选用哪些色彩搭配思路？

生9：低饱和浅蓝、浅灰渐变，少用浓烈对比色，贴合现代简约审美。

第三步：分层运用四种教材基础涂色技法，贴合雕塑凹凸结构上色。雕塑主体大面积平涂底色；身体圆弧凸起位置做浅红渐变提亮；眼睛、花纹处用黄色颜料点绘；背部添加传统云纹、花卉纹样装饰。上色时顺着雕塑形体起伏涂刷，凸起部位浅涂亮色，凹陷阴影处加深色彩。

师：教材重点强调立体着色区别于平面绘画，平面涂色不分凹凸，雕塑涂色需要跟随形体起伏调整色彩深浅，凸起高光位置浅色，凹陷阴影位置加深，大家明白立体色彩塑造形体的原理了吗？

生10：依靠色彩深浅变化强化雕塑凹凸立体感，多角度观看都能清晰分辨形体结构。

第四步：细节强化装饰，晾干后补充局部深色勾线，统一调整画面色彩对比，完成完整彩色雕塑作品。

示范完成完整彩绘雕塑后，教师说明学生可自主选择传统民间吉祥风格、现代简约色彩风格两种创作方向，均遵循教材基底适配、分层涂色创作逻辑。

设计意图：完整对标教材雕塑着色创作步骤分步实操示范，将基底处理、色彩规划、四类涂色技法、立体形体色彩塑造全部落地，解决学生平面涂色思维固化、颜料选错、无法贴合雕塑凹凸上色三大实操难点，实现教材理论与立体彩绘实操无缝衔接。（四）分层课堂实操，巡回一对一针对性指导教师参照教材艺术实践板块要求，设置两层梯度创作任务，学生自主选择完成，创作基底统一使用小型泥塑或石膏小动物素坯。

基础层任务：选用丙烯颜料，运用平涂基础技法完成雕塑整体上色，区分雕塑凸起、凹陷区域色彩深浅，选用基础对比色搭配，完整覆盖雕塑基底，无大面积颜料堆积、脱落问题。

提升层任务：自主设计完整色彩搭配方案，综合运用平涂、渐变、点绘、纹样装饰四种教材涂色技法，结合传统吉祥色彩或现代简约色彩风格，依托雕塑立体结构规划色彩层次，添加专属创意装饰纹样，完成富有个性的彩绘雕塑作品。

学生独立彩绘创作过程中，教师巡回走动，所有指导话术紧扣教材文本知识点，一对一解决高频实操问题。

针对选错颜料、清水过多破坏雕塑基底的学生：师：教材明确泥塑、石膏雕塑适配丙烯颜料，水彩大量清水会软化泥塑基底，你减少画笔清水量，薄涂多层丙烯，避免颜料渗透斑驳。

针对平面涂色思维，不区分雕塑凹凸形体的学生：师：立体雕塑涂色需要跟随形体起伏，你全部统一平涂相同深浅，雕塑圆弧凸起位置提亮浅色，凹陷缝隙加深色彩，依靠色彩深浅凸显三维立体感，贴合教材立体着色核心要求。

针对色彩搭配杂乱、无统一主题风格的学生：师：教材分为传统、现代两类色彩体系，你同时堆砌十多种浓烈色彩，画面杂乱没有主次，选定一种主色调，搭配2-3种辅助色，传统题材选用红黄绿吉祥配色，现代题材选用低饱和柔和色系。

实操中期组织小组交流，每组学生互相分享自己的雕塑造型、色彩设计思路、选用的涂色技法，参照教材传统、现代彩塑案例互相提出色彩优化建议。

小组分享学生1：我创作兔子泥塑，选用传统吉祥配色，主体大红平涂，耳朵渐变浅粉，背部手绘花卉纹样，寓意平安吉祥，涂色时凸起耳朵提亮浅色，凹陷缝隙加深红色。

小组分享学生2：我创作抽象几何小雕塑，选用现代冷蓝渐变配色，只用平涂和渐变两种技法，棱角位置加深蓝色，圆弧凸起位置浅蓝提亮，打造简约前卫的现代彩色雕塑效果。

设计意图：分层任务适配不同立体造型、涂色基础学生，巡回指导精准对应教材材料、技法、色彩搭配核心规则，小组交流帮助学生互相梳理立体色彩设计思路，在彩绘实操中内化本课全部教材知识点，落实艺术表现与创意实践核心素养。（五）课堂小结教师完整梳理本节课教材全部核心内容，串联单元前后课时创作逻辑。本节课我们完整研读《雕塑着色变彩身》教材全部文本与配套传统、现代两类彩色雕塑范例，首先区分平面绘画与三维雕塑色彩表现的差异，掌握泥塑、石膏雕塑适配的着色材