小学音乐四年级《草原盛会·那达慕》主题单元教案

小学音乐四年级《草原盛会·那达慕》主题单元教案

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》在3-5年级学段目标中明确要求，学生应“能感知艺术表现中的情感与思想”“乐于参与艺术实践活动”“了解并尊重文化的多样性”。本课《那达慕之歌》正是上述要求的生动载体，属于“感受与欣赏”“表现”领域的重要内容。从知识技能图谱看，本课位于小学中段音乐学习的关键节点，学生需在已掌握的稳定节拍、基本节奏型（如四分音符、八分音符）及自然声音色听辨基础上，进一步学习具有民族特色的音乐语汇——特别是切分节奏（XXX）的感知与表现，以及通过歌唱体会五声调式的旋律色彩。过程方法上，本课强调“文化语境中的音乐学习”，通过创设“那达慕”文化情境，引导学生从“身体律动”走向“情感体验”，最终实现“文化理解”的升华。素养价值层面，歌曲欢快、豪迈的风格是培养“审美感知”的绝佳材料；学唱与表现过程是“艺术表现”素养的直接实践；而对蒙古族那达慕文化内涵的探究，则是落实“文化理解”核心素养的必然路径，有助于学生树立中华民族共同体意识。

基于“以学定教”原则，本学段学生（四年级）具备一定的音乐模仿能力与表现欲望，乐于参与律动、游戏等活动。其认知特点是从具体形象思维向初步逻辑思维过渡，但对抽象的音乐术语和复杂的文化概念理解存在难度。已有基础方面，学生对节奏、旋律等元素有初步感知，但对“切分节奏”这一改变重音规律的节奏型可能感到陌生，这是潜在的认知障碍。生活经验上，学生对草原、蒙古族的认知多来自媒体，缺乏直接体验。因此，教学设计需将抽象的节奏、文化与具体的身体动作、视觉影像、故事叙述紧密结合。在过程评估中，将通过“声势模仿成功率”、“节奏创编的逻辑性”、“演唱时的情感投入度”等多维度进行动态观察与即时反馈。教学调适上，将为节奏感较弱的学生提供“节奏图谱”视觉支架和慢速跟练机会；为表现力强的学生设计“小领唱”、“律动编排小导演”等角色，实现差异化支持。

二、教学目标

知识目标：学生能够准确识别并描述歌曲《那达慕之歌》欢快、热烈的音乐情绪，理解其与“那达慕”盛会场景的关联；能在教师指导下，认识并初步掌握歌曲中典型的切分节奏型（XXX），知道这是表现蒙古族音乐骑马奔驰律动感的重要元素。

能力目标：学生能够运用稳定的节拍感，通过声势（拍腿、捻指等）或打击乐器较为准确地表现歌曲的基本节奏与切分节奏；能够以自然、欢快的声音，并带着对盛会的向往之情演唱歌曲主旋律部分；能够以小组合作形式，为歌曲的特定乐句设计并展示简单的舞蹈动作或节奏伴奏。

情感态度与价值观目标：学生通过学唱与表现，激发对蒙古族传统节日“那达慕”文化的兴趣与尊重，在音乐活动中体验运动的快乐、竞争的激情与民族的豪情，初步萌发对祖国多元民族文化的欣赏与热爱之情。

艺术思维目标：发展学生的“音乐联觉”思维，引导他们将听觉感受到的节奏、速度、力度变化，与视觉想象中的赛马、摔跤、射箭等场景，以及身体律动的快慢、强弱联系起来，建立“听觉-视觉-动觉”的综合艺术感知通道。

评价与元认知目标：在小组展示环节，引导学生依据“节奏是否准确”、“动作是否贴合音乐情绪”、“合作是否有序”等简易量规进行同伴互评；在课后，鼓励学生反思“我是通过哪种方法（听、动、看、唱）最快记住那段调皮节奏的”，提升对自身学习策略的觉察力。

三、教学重点与难点

教学重点：感受并表现歌曲《那达慕之歌》浓郁的蒙古族音乐风格与欢腾的盛会氛围。其确立依据源于课标对“文化理解”素养的强调，该歌曲是体验蒙古族音乐特性的典型范例。从音乐本体看，风格与氛围的感受与表现，统摄了对节奏、旋律、速度、力度等诸多要素的综合感知与应用，是学生音乐综合能力发展的枢纽。

教学难点：一是切分节奏（XXX）的准确感知与身体表现。其成因在于该节奏型打破了学生熟悉的强弱规律，需要重新建立肌肉记忆与听觉惯性，对学生的节奏感与控制力提出挑战。二是演唱时声音的掌控与情感的投入。四年级学生易喊唱，难以在保持音准、节奏的同时，用有控制且富有表现力的声音传递歌曲情感。预设突破方向在于“化难为趣”，将节奏难点设计成“驯服小马驹”的游戏，将情感表达转化为“我是那达慕小勇士”的角色体验。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含那达慕盛会精彩视频片段、歌曲《那达慕之歌》音频及动态图谱、切分节奏可视化动画）；音频播放设备。

1.2教学资源：三角铁、双响筒、铃鼓等课堂打击乐器若干；写有不同节奏型（含切分节奏）的卡片；“那达慕小勇士”勋章贴纸。

2.学生准备

2.1预习任务：简单了解“那达慕”是什么，有哪些主要活动。

2.2物品准备：宽松的衣物，便于活动。

3.环境布置

3.1座位安排：常规座位与中间空地灵活切换，便于进行律动与小组展示。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设：同学们，今天老师要带大家去一个特别热闹的地方！请看大屏幕（播放那达慕大会赛马、摔跤、射箭、歌舞的精彩视频片段，配以激昂的蒙古族音乐）。看，远处有骑手们策马奔腾！听，欢呼声、马蹄声、歌声交织在一起！

1.1问题提出：有谁知道，这是什么盛会吗？（预设学生回答：那达慕）对！这就是蒙古族最盛大的节日——那达慕大会！“那达慕”在蒙古语里就是“娱乐、游戏”的意思。你们从视频里感受到什么样的气氛？（预设：热闹、欢乐、激烈、豪迈）如果要用音乐来描绘这样的盛会，会是什么样的旋律和节奏呢？

1.2路径明晰：今天，我们就来学习一首《那达慕之歌》，化身那达慕小勇士，用耳朵去听、用身体去动、用歌声去唱，亲身体验这场草原盛会的欢乐与豪情！

第二、新授环节

###任务一：初探盛会——整体感知与情绪捕捉

教师活动：首次完整播放歌曲音频，同时辅以展现那达慕各场景的图片循环。教师随音乐做简单的、富有节奏感的点头或拍腿动作，用肢体语言引导学生初步感受律动。播放后提问：“这首歌曲带给你最强烈的感受是什么？是欢快的、优美的、还是雄壮的？”“你的身体听到音乐时，想怎么动？”

学生活动：静心聆听，观察图片与教师的引导动作。自由描述初听感受（如：很热闹、想骑马、节奏很带劲）。尝试跟随音乐的节拍，自由地用点头、拍手等方式做出反应。

即时评价标准：1.能否使用恰当的词语（如欢快、热烈）描述音乐情绪。2.身体律动是否基本能合上音乐的节拍。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐情绪与场景关联：音乐的情绪（欢快、热烈、豪迈）源于它所描绘的具体场景（那达慕盛会）。聆听音乐时，可以联想画面来帮助理解情绪。

▲初步的节拍感：稳定的节拍是音乐行进的基础。用身体最自然的动作（如轻轻踏步）去感受它。

###任务二：解密节奏密码——聚焦切分，体验动律

教师活动：“盛会上马蹄哒哒，节奏感特别强。音乐里藏着一个模仿马蹄声的‘节奏密码’，我们把它找出来！”教师用“哒”音慢速范唱歌曲前两句，突出其中的切分节奏处（如“美丽的草原”对应旋律部分）。出示节奏卡片：XXX（切分），与XXXX（均等）进行对比。设计游戏：“节奏小马驹”——切分节奏像一匹活泼的小马，跑起来是“哒~哒哒”（前长后短，重音在中间）。带领学生用拍腿（长音）和捻指（短音）组合声势练习，或模拟骑马扬鞭动作来表现。

学生活动：仔细聆听教师范唱，寻找“特别”的节奏点。通过对比观察，识别切分节奏型的视觉形态。参与“节奏小马驹”游戏，通过拍腿、捻指、身体摇摆等多种方式，反复体验切分节奏的“摇晃”感与动律。小组内互相模仿和纠正。

即时评价标准：1.能否在听觉上辨别出切分节奏与其他均等节奏的不同。2.能否用声势或动作基本准确地模仿出切分节奏的时值关系。

形成知识、思维、方法清单：

★切分节奏（XXX）：一种改变常规强弱规律的节奏型，通常带来向前推进的、不稳定的动感，在蒙古族音乐中常用来表现骑马、舞蹈的韵律。口诀：“中间重，两边轻，像是马儿在奔跑。”

▲多感官联动学习法：对于抽象节奏，可以“用耳朵听、用眼睛看（图谱）、用身体动（声势）、用嘴巴念（口诀）”，协同攻克难点。

###任务三：漫步旋律草原——分句模唱与情感注入

教师活动：采用分句教唱法，关注旋律的起伏。针对音准（如四度、五度跳进），用“手势柯尔文”或形象比喻（“声音像小鹰一样飞起来又落下去”）进行引导。在歌词“赛马摔跤射箭”等处，强调咬字的弹性和力度，模拟比赛时的紧张感。“唱到‘草原欢腾’时，我们的声音能不能像拉开的长弓一样，更有张力？”在演唱中加入渐强渐弱处理提示。

学生活动：跟随教师的琴声或范唱，进行分句模唱。运用手势辅助感受音高变化。有意识地根据歌词内容调整声音的力度和语气，尝试表现出比赛的激烈与欢庆的热烈。

即时评价标准：1.模唱是否音准基本正确，乐句是否连贯。2.演唱时是否开始有意识地根据歌词内容调整声音的表现力，而非机械跟唱。

形成知识、思维、方法清单：

★旋律与情感表达：旋律的走向（上行、下行、跳进、级进）直接影响情绪的表达。上行常伴随情绪上扬，大跳可能表现豪迈或激动。

▲歌唱的表现力：歌唱不仅是唱准音符，更是用声音“讲故事”。通过力度的变化（强、弱）、速度的微调（稍快、稍慢）和咬字的处理，可以让歌声更生动、更打动人心。

###任务四：编创盛会图景——小组合作与艺术表现

教师活动：将学生分为“赛马组”、“摔跤组”、“射箭组”和“歌舞组”。提供三角铁（模拟马蹄铃）、双响筒（模拟马蹄）、铃鼓（烘托气氛）等乐器及部分节奏型建议作为“脚手架”。布置任务：为歌曲的指定乐段，设计一个8小节的节奏伴奏或情景律动。教师巡回指导，鼓励组内分工合作。

学生活动：小组内讨论，根据所选主题选择表现方式。尝试用打击乐器敲击节奏，或编创简单的舞蹈动作（如摔跤的架势、拉弓射箭、骑马抖肩等）。进行组内排练，推选代表或集体准备展示。

即时评价标准：1.编创的节奏或动作是否与所选主题及歌曲的音乐情绪相符合。2.小组合作过程中是否有明确分工，能否有序地进行讨论与排练。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐与舞蹈、戏剧的融合：音乐可以作为舞蹈和戏剧表演的灵魂，为其提供节奏、情绪和结构支撑。反过来，律动和表演也能加深对音乐的理解。

▲合作创编的流程：明确主题→选择表现形式→讨论具体方案→分工尝试→整合排练→展示反馈。每个人都可以在其中贡献智慧。

###任务五：共赴草原之约——完整表现与综合展示

教师活动：组织各小组依次展示他们的编创成果，并最终与全班演唱融合。教师担任“总指挥”，协调演唱、伴奏与律动。在展示后，引导进行简短的同伴互评：“你觉得哪个小组的表现最有那达慕的感觉？为什么？”最后，完整播放或带领全班进行一次融合了演唱、简易律动和打击乐伴奏的完整表演。

学生活动：各小组自信展示合作成果。在完整表演中，每位学生都承担角色：或是主唱，或是伴奏，或是律动者，全身心投入音乐，共同营造“那达慕盛会”的课堂景象。认真观看他组展示，并给予真诚的评价。

即时评价标准：1.在完整表演中，能否兼顾自己的声部（唱/奏/动）并关注整体的配合。2.互评时能否依据音乐要素（节奏、情绪）而非个人喜好进行评价。

形成知识、思维、方法清单：

★综合艺术表现：一场成功的音乐表演，是演唱、演奏、律动等多种表现形式的有机统一，需要个体的专注与集体的默契。

★文化体验的完整性：从感知、学习到创编、表现，我们完成了一次对蒙古族那达慕文化的沉浸式音乐探索。音乐是通向文化理解的一座桥梁。

第三、当堂巩固训练

1.基础层（全体参与）：“节奏接龙”游戏。教师拍出一个4小节节奏句（必含至少一个切分节奏），指定学生模仿并续编2小节，下一位学生接力。此活动巩固切分节奏的瞬时记忆与再现能力。

2.综合层（小组协作）：出示新的那达慕场景短句（如：“篝火燃起来，大家跳起来”），请各小组运用本节课掌握的切分节奏元素和打击乐器，在2分钟内为其设计一个简短的节奏伴奏谱并展示。考验在新情境中迁移应用核心知识的能力。

3.挑战层（个人选秀）：“我是小歌手”情感演绎。邀请个别学生尝试独立演唱歌曲的第一段，重点评价其声音表现力与情感投入度。教师与同学从“声音是否自然欢快”、“有没有唱出那达慕的热闹劲儿”等方面给予具体反馈。

反馈机制：节奏接龙采用“集体手势判断”进行即时纠错；小组创作展示后，采用“点赞卡”方式（每个小组有3张赞卡，投给除自己组外最喜欢的表演），并说明理由；个人挑战后，教师采用“亮点+建议”的点评方式，如：“你的笑容让歌声很有感染力！如果‘射箭’那个字的咬字再干脆一点，就像真的箭射出去一样，会更棒！”

第四、课堂小结

知识整合：“同学们，今天的‘音乐那达慕’盛会就要接近尾声了。我们一起回顾一下，在这场盛会中，我们收获了哪些‘音乐宝藏’？”引导学生自由发言，教师同步用关键词（如：切分节奏、欢快热烈、身体律动、小组创编）在黑板上形成简易思维导图。

方法提炼：“我们是用哪些‘法宝’来学会这首充满活力的歌曲的？对了，用身体感受节奏，联想画面理解情绪，和小伙伴一起创编表演。这些方法以后学习其他民族音乐时也能用上哦！”

作业布置：

必做作业：1.将《那达慕之歌》欢快地唱给家人听，并为他们介绍一下那达慕是什么。2.用拍手、拍桌的方式，熟练掌握歌曲中切分节奏的乐句。

选做作业（二选一）：1.画一幅“我心中的那达慕”图画，并尝试为画中某个场景配上一句节奏（可用“哒”音表示）。2.搜集一首其他民族的节庆歌曲（如藏族的锅庄音乐、维吾尔族的麦西热甫音乐），下节课带来与同学分享其节奏或旋律特点。

六、作业设计

1.基础性作业：

1.演唱与传播：回家后，做一名“小小文化传播者”，将《那达慕之歌》声情并茂地演唱给至少一位家人听，并用自己的语言向他们介绍“那达慕”是怎样的一个节日。

2.节奏巩固：在作业本上画出歌曲中你认为最有特点的一个切分节奏型（XXX），并用拍手和念“哒”的方式反复练习5遍，确保准确、熟练。

2.拓展性作业（情境化应用）：

1.“家庭音乐会”小策划：邀请父母或兄弟姐妹，利用家里的“乐器”（如筷子、纸盒、水杯）制作简易打击乐器，共同为《那达慕之歌》的一段旋律配伴奏，并录制一段1分钟左右的“家庭那达慕音乐片段”。

3.探究性/创造性作业：

1.“我是民族音乐探索家”微型项目：选择另一个你感兴趣的少数民族（如苗族、傣族、藏族），通过网络或书籍，寻找其一首具有代表性的节庆或舞蹈音乐。试听并记录：①它的主要节奏有什么特点？（是绵长的还是短促的？）②它的情绪是怎样的？③你觉得这种音乐特点和该民族的生活环境、风俗习惯可能有什么联系？将你的发现用几句话或一幅思维导图记录下来。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.歌曲《那达慕之歌》基本情绪：欢快、热烈、豪迈。教学提示：情绪判断需结合音乐要素（快速度、强力度、跳跃旋律）与文化背景（那达慕盛会）综合得出。

★2.切分节奏（XXX）：核心新授节奏型。特点是重音从第一拍转移到中间音上，产生推动感和摇摆感。口诀辅助：“中间重，两边轻，节奏活泼又动听。”常见考点：听辨、模仿、书写此节奏型。

★3.蒙古族音乐风格元素：常用五声音阶（do、re、mi、sol、la），节奏常模仿马蹄律动（切分、前十六后八等），旋律起伏较大，情感奔放。文化链接：这与蒙古族生活在辽阔草原、崇尚力量与自由密切相关。

★4.音乐表现力要素：包括速度（快慢）、力度（强弱）、音色（人声、乐器声）和演唱（奏）时的情感投入。应用实例：演唱“赛马摔跤射箭”时加快速度、加强力度，能更好表现比赛的激烈。

▲5.声势：用身体动作（拍手、跺脚、拍腿、捻指等）发出声响来表现节奏。是学习节奏的重要方法。认知说明：这是“体态律动”教学法的简易应用，契合小学生好动天性。

▲6.艺术综合表现：指将歌唱、律动、乐器演奏、戏剧表演等形式结合进行艺术展示。教学意义：符合2022艺术课标“综合性”要求，能全面调动学生感官，深化审美体验。

★7.“那达慕”文化常识：蒙古语意为“娱乐、游戏”，传统三项竞技为赛马、摔跤、射箭。是蒙古族重要的传统节庆活动。素养指向：此为“文化理解”素养的落脚点，音乐学习是文化认知的途径。

★8.稳定的节拍感：所有节奏活动的基础。易错点：学生在表现复杂节奏（如切分）时容易丢掉稳定的恒拍。对策：用脚持续轻踏基本拍作为“锚点”。

★9.五声调式感知：歌曲旋律主要由do、re、mi、sol、la五个音构成，缺少fa和si，赋予音乐鲜明的民族色彩。听觉训练：可对比聆听一首有fa、si的大调歌曲，直观感受色彩差异。

★10.小组合作创编流程：明确任务→讨论方案→分工尝试→整合排练→展示评价。方法提炼：这是未来进行项目化艺术学习的基本合作模式。

▲11.打击乐器伴奏编配原则：需考虑乐器音色与音乐情绪的匹配（如双响筒仿马蹄）、节奏型与歌曲节奏的互补（不宜过密过杂）。实践提示：为特定小组提供2-3种建议节奏型作为“脚手架”。

★12.音乐联想（联觉）能力：听到音乐能联想到相关画面、场景、动作或情绪。思维发展：这是审美感知的核心心理过程，需在教学中通过提问、视觉辅助等手段有意识培养。

★13.同伴互评要点：应聚焦于具体的艺术表现（如“他们的节奏很整齐”、“动作和歌词意思很配”），而非模糊的“好”或“不好”。元认知引导：学习评价他人也是反思自身表现的过程。

八、教学反思

一、教学目标达成度证据分析

（一）从课堂即时反馈观察，知识目标基本达成。在“节奏小马驹”游戏环节，超过80%的学生能通过声势准确模仿切分节奏；在情绪描述环节，学生能使用“欢快”、“热闹”、“想跳舞”等词汇，并能联系赛马场景进行解释，表明他们建立了音乐情绪与文化场景的初步关联。

（二）能力目标呈现分层达成态势。大部分学生能较完整地演唱歌曲，尽管在音准和乐句连贯性上尚有提升空间；节奏表现方面，集体活动时准确率较高，个别展示时部分学生仍显紧张。小组创编环节是亮点，各小组均能产出有主题性的简单节奏或动作，尽管复杂度不一，但合作过程有序，体现了基本的艺术表现与协作能力。这让我思考：“如何在保证全员参与的基础上，为能力更强的学生提供更具挑战性的‘微任务’，比如担任小组内的‘艺术总监’负责效果整合？”

（三）情感与价值观目标的达成渗透于全过程。学生从导入视频的惊叹，到学唱时的投入，再到小组展示时的兴奋与自豪，课堂始终洋溢着积极的情感氛围。当最后全班共同完成“盛会”表演时，那种集体的欢腾感是真实的。有学生在课后问道：“老师，真正的草原那达慕是不是比这还热闹？”这表明文化好奇的种子已然播下。

二、教学环节有效性评估与策略得失

（一）导入与难点突破环节较为成功。动态视频与设问迅速聚焦注意力，营造了沉浸式文化语境。将抽象的切分节奏转化为“驯服小马驹”的游戏，并调动多感官（听、念、动、看）协同学习，有效降低了认知负荷。一句“这个‘小马驹’节奏真调皮，谁来试着‘驯服’它？”点燃了学生的挑战欲。

（二）新授环节的任务链设计环环相扣，从感知到表现，从模仿到创编，符合认知规律。但任务四（小组创编）的