基于生活化教学的美术教学设计：以旧物改造为例

1设计背景与理念演讲人2026-07-07设计背景与理念01教学基本要素分析02教学评价与设计反思03目录基于生活化教学的美术教学设计：以旧物改造为例我从事初中美术一线教学已有七年，在长期教学实践中我发现，不少学生对美术学科存在明显认知偏差：他们认为美术是专业创作者的活动，需要昂贵的专业材料，和日常柴米油盐的生活距离遥远。这种偏差的本质，是传统美术教学中生活素材的缺位，未能建立起美术与学生日常生活的联结。基于此，我以生活化教学理念为核心，设计了本次旧物改造主题美术课，探索美术教学贴近生活、培育学生核心素养的可行路径，以下是完整教学设计。01设计背景与理念ONE1当前初中美术教学的现实痛点我在每学年开学都会对新生做美术学习认知调研，近七成学生表示“上美术课就是画画，除了完成作业没别的用处”，还有超过六成学生表示“不会主动在生活中发现美、创造美”。去年我在教学楼垃圾桶旁看到，整整半桶被扔掉的快递纸盒、空饮料瓶，其中还有不少只拆了包装的全新纸盒，当时我就想到，这些随处可见的旧物，其实就是最贴近学生生活的美术教学素材，只是我们没有挖掘其教学价值。旧物改造主题课，恰恰能解决“美术脱离生活”“创作材料门槛高”这两个常见痛点。2生活化教学的核心内涵生活化教学理念强调，教学内容应当来源于生活，教学成果应当服务于生活，最终引导学生在生活中完成素养的生成与内化。落实到美术教学中，就是要打破“美术馆、画室才是美术场域”的固有认知，将学生日常接触的物品、场景转化为教学资源，让学生感知美术不是脱离生活的艺术活动，而是改造生活、美化生活的实用能力。3本课设计的基本依据本次教学设计依据义务教育美术课程标准中“关注文化与生活，注重创新精神”的基本要求，以“造型表现”学习领域的目标为核心，面向全体学生，降低创作材料门槛，突出学生的自主探究与创意表达，最终落实“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”五大美术核心素养的培育。经过对设计背景与理念的梳理，接下来我将对本课的核心教学要素进行逐一分析。02教学基本要素分析ONE1教学对象分析本次课的教学对象为七年级学生，该年龄段学生已经具备基础的动手操作能力，对新鲜事物的好奇心强，乐于参与实践类课程，但大部分学生对“创意设计”的认知停留在“画出来”层面，对利用现有材料进行再创造的经验不足，同时该年龄段学生已经初步建立环保意识，但很少将环保理念和美术创作结合起来，这也是本次课需要突破的认知点。2教学目标设定结合课标要求与学生认知水平，本次课设定三维教学目标：2教学目标设定2.1知识与技能目标学生能够了解旧物改造的基本概念，掌握因材施艺的创作原则，熟悉拼接、裁剪、彩绘三种常用旧物改造方法，能够独立或合作完成一件旧物改造作品。2教学目标设定2.2过程与方法目标学生通过观察感知、小组讨论、动手实践的过程，学会从日常物品中挖掘创意点，掌握结合材料原有特征进行创意设计的方法。2教学目标设定2.3情感态度与价值观目标学生能够感知美术与生活的紧密联系，树立低碳环保的生活理念，养成发现生活美、创造生活美的意识，提升对美术学科的学习兴趣。3教学重难点设定3.1教学重点引导学生结合旧物本身的形态、材质特征生成创意，掌握旧物改造的基本创作方法，完成兼具创意性与实用性的改造作品。3教学重难点设定3.2教学难点帮助学生打破旧物原有功能的思维定式，实现旧物审美价值与实用价值的统一，形成个性化的创意表达。4教学准备4.1教师准备提前收集不同材质、不同形态的典型旧物（洗衣液瓶、快递纸盒、旧羽毛球拍、牛仔裤裤腿等），提前完成3件不同风格的旧物改造示范作品，制作包含艺术家旧物创作案例、改造过程示范的教学PPT，准备课堂共用工具（热熔胶枪、剪刀、颜料等），提前布置展示区。4教学准备4.2学生准备提前1天布置预习任务：携带1-2件自己身边不用的旧物，准备常用的手工工具（胶水、剪刀、马克笔等），提前思考自己带的旧物可以改造成什么物品。完成教学要素的梳理后，接下来进入本次课的核心部分，也就是循序渐进的教学过程设计。3教学过程设计（总时长45分钟）1生活情境导入（5分钟）上课伊始，我将提前做好的两件旧物改造作品放在讲台上：一件是用2升装洗衣液瓶改造的多肉花盆，一件是用鞋盒改造的桌面收纳盒。我向学生提问：“请大家观察这两件物品，有没有同学能猜出它们原本是什么？”学生经过观察讨论后，大多能猜出原本是废弃的日用品，我顺势追问：“大家平时用完的洗衣液瓶、鞋盒一般会怎么处理？”几乎所有学生都会回答“直接扔掉”，我接着引导：“这些被我们当成垃圾扔掉的旧物，其实只是放错了位置的资源，只需要一点点创意，就能变成美化我们生活的美术作品。今天我们就一起来学习旧物改造，让闲置旧物获得新生。”由此引出本课主题，快速拉近教学内容和学生生活的距离。2新知探究与方法梳理（10分钟）2.1挖掘旧物的美学价值我先展示两个案例：一是毕加索利用自行车车座和车把拼接创作的雕塑《公牛头》，二是国内设计师利用旧门窗改造的装饰隔断，引导学生思考：“这些作品用的都是废弃材料，为什么能成为优秀的美术作品？”学生经过讨论能够得出结论：美和材料的价格无关，核心是创意。接着我拿出提前准备的矿泉水瓶、快递纸盒、旧T恤三种旧物，邀请学生上台说一说不同材料的特点：矿泉水瓶是透明圆柱形、质地偏硬，快递纸盒是方形、可裁剪，旧T恤柔软、可缝合，我顺势总结出旧物改造的核心原则：因材施艺，也就是顺着材料本身的特点做设计，而不是强行改变材料的属性。去年我上课的时候，有个学生带了爷爷打碎的紫砂壶盖，就是顺着陶盖圆形、带气孔的特点，改造成了挂墙装饰的干花底托，成品特别有古朴的美感，这就是因材施艺的典型例子。2新知探究与方法梳理（10分钟）2.2梳理旧物改造的常用方法我结合不同的示范作品，和学生一起梳理出三种最常用的改造方法：第一种是裁剪重构法，就是改变旧物原有造型，实现功能转换，比如本次课的示范作品洗衣液瓶花盆，就是把瓶身上部剪掉，打磨边缘后改成花盆；第二种是拼接组合法，就是把多个不同旧物组合在一起，形成新的物品，比如把旧纽扣和硬纸板拼接成装饰画；第三种是装饰彩绘法，就是在旧物原有造型基础上，通过绘画、粘贴等方式改变外观，提升审美性，比如把玻璃瓶表面画上图案改成装饰花瓶。3创意构思与交流（5分钟）我安排学生以4人为一小组，先拿出自己带来的旧物，独立观察思考2分钟，再在小组内分享自己的创意，小组同学可以提出修改建议。我在巡视过程中，会针对学生的创意给出引导：比如有学生带了断了线的旧羽毛球拍，原本想直接扔掉，我就提示他“球拍的框本身就是一个天然的画框，你可以粘一些干花或者照片，改成挂墙装饰”，帮学生打破思维定式。最后邀请1-2个小组分享创意，全班一起补充思路，为接下来的创作做好准备。3.4创作实践指导（20分钟，此处含课堂预留的3分钟整理时间）3创意构思与交流（5分钟）4.1明确创作要求我向学生明确创作要求：可以独立完成，也可以两人合作，作品要结合旧物原有特征，兼具创意性和实用性，创作过程中注意安全，使用刀具、热熔胶的时候要小心。3创意构思与交流（5分钟）4.2教师分层巡视指导创作过程中我全程巡视，针对不同层次的学生给出不同指导：对于创意卡壳的学生，我从材料特征切入引导，帮他打开思路；对于动手能力较弱的学生，我建议他选择难度较低的改造方式，比如给玻璃瓶彩绘，先完成作品再提升创意；对于基础好的学生，我引导他进一步优化作品的细节，提升审美效果。同时我提前准备了10件备用旧物，给忘记带材料的学生，保证所有学生都能参与创作。5作品展示与多元评价（4分钟）我提前在教室后面布置了“旧物新生创意展”展示区，学生完成创作后，把作品放到展示区，贴好自己制作的标签，标注清楚旧物原是什么、改造后是什么、创作思路。评价环节采用多元评价方式：先邀请2-3位作者自评，说一说创作过程中的想法；再邀请学生互评，说一说自己最喜欢哪件作品，为什么；最后我做总结点评，肯定所有学生的创意，点出作品的优点，也提出可优化的方向，比如粘贴不牢固可以课后再加固，细节可以进一步调整。6拓展延伸（1分钟）课程最后我做拓展引导：旧物改造不是只存在于美术课堂，我们生活中的旧书、旧衣服、旧家具，都可以通过改造重新利用，改造旧物本质上是一种低碳环保的生活方式，也是我们用美术美化生活的具体实践，希望大家之后可以多观察身边的物品，用创意让生活变得更美好。完成教学过程设计后，我将对本次课的评价设计与预设反思做梳理。03教学评价与设计反思ONE1过程性多元评价设计本次课不把最终作品的精美程度作为唯一评价标准，而是采用过程性评价加结果性评价结合的方式：过程性评价占比60%，考察学生课堂参与度、创意构思的独特性、团队合作的表现；结果性评价占比40%，考察作品是否符合因材施艺的原则，是否兼具实用性与审美性。这种评价方式能够保护基础薄弱学生的创作积极性，突出创意实践的核心目标。2预设问题与应对方案我提前预设了两类常见问题：第一类是部分学生未能在课堂内完成作品，我允许学生课后继续完成，下节课再进行展示，不强制要求当堂完成；第二类是学生创作中出现安全问题，我提前把尖锐工具、热熔胶枪放在我这里，需要的时候由我帮学生操作，避免出现划伤、烫伤等问题。3设计创新点说明本次课的核心创新点有两个：一是所有创作材料都来自学生日常生活，完全不需要学生购买昂贵的专业美术材料，降低了创作门槛，真正实现了面向全体学生的教学；二是将美术创作和生活方式培育结合起来，既完成了美术教学的目标，也渗透了环保理念，实现了美术学科的育人价值。结语综上，本次基于生活化教学理念的旧物改造美术课，从始至终围绕“美术源于生活、用于生活”的核心思想展开，从生活情境导入，