《雕塑之美》课堂教学实录

《雕塑之美》课堂教学实录授课教师：王老师授课班级：高二年级（艺术鉴赏模块）授课时长：45分钟授课地点：多媒体教室一、导入：初识雕塑——凝固的旋律（上课铃响，学生落座）王老师：同学们好！今天我们要一起走进一个独特的艺术世界。在上课之前，我想先问大家一个问题：提到“雕塑”，你们首先想到的是什么？是公园里矗立的人物像，还是博物馆里冰冷的石像？（微笑，目光扫过学生）学生A：我想到的是学校门口的那个骑马的将军像，感觉很威武。学生B：我在画册上见过米开朗基罗的《大卫》，肌肉线条特别好看。学生C：还有兵马俑！排列得特别整齐，很震撼。王老师：很好，大家都有自己的初步印象。雕塑，作为一种重要的造型艺术，它不像绘画那样依赖色彩和平面，也不像音乐那样诉诸听觉和时间的流动。它以一种更为直接、立体的方式占据空间，与我们呼吸着同样的空气。有人说，雕塑是“凝固的旋律”，它将动态的瞬间、深沉的情感、宏大的叙事，都浓缩在了固态的物质之中。今天，就让我们一起揭开雕塑的神秘面纱，探寻它独特的魅力所在，感受《雕塑之美》。（板书课题：雕塑之美）二、展开：雕塑美的多维度探寻(一)形体之美：空间中的力量与韵律王老师：我们先来思考，雕塑最直观的呈现是什么？（稍作停顿，引导学生观察PPT上打出的《掷铁饼者》图片）对，是“形”。雕塑是“空间的艺术”，它通过体积、形态、轮廓在三维空间中塑造形象。大家看这座《掷铁饼者》，作者是古希腊的米隆。谁能说说，你从这个“形”中感受到了什么？学生D：感觉他马上就要把铁饼扔出去了，身体扭着，很有力量。王老师：非常敏锐！米隆抓住了运动员发力前那千钧一发的瞬间，通过身体的扭转、肌肉的绷紧，将动态凝固下来。这种“蓄势待发”的张力，就是形体美赋予我们的第一观感。雕塑家通过对物象外在形态的概括、提炼甚至夸张，不仅要“像”，更要“活”，要让静态的形体充满内在的生命力。（切换PPT，展示中国汉代《说唱俑》）大家再看这件作品，它的形体和《掷铁饼者》有何不同？给你什么感受？学生E：这个俑好像在哈哈大笑，肚子挺出来，动作很夸张，感觉特别喜庆、滑稽。王老师：说得太对了！这就是中国古代雕塑的魅力。它不追求西方那种严格的解剖比例，而是以形写神，通过夸张变形，把说唱艺人那种诙谐、生动的神态表现得淋漓尽致。这种形体，充满了生活气息和艺术的想象力。所以，形体美，不仅仅在于准确，更在于它能否传递出内在的情感与精神。(二)材质之美：天然与匠心的共鸣王老师：除了形态，雕塑还有一个非常重要的构成要素，那就是——材质。（拿起讲台上准备好的一小块大理石原石和一块青铜样品，递给学生传阅）大家摸摸看，感受一下。同样的造型，如果用不同的材料来表现，效果会截然不同。（学生传阅，小声议论）王老师：我们看古希腊的雕塑，多用洁白细腻的大理石。光线洒在上面，能呈现出温润如玉的质感，仿佛人的肌肤一般，赋予神像以圣洁与典雅。而罗丹的许多作品，则偏爱青铜。青铜的厚重、沉稳，以及随着时间推移产生的古朴包浆，都能增强作品的历史感和力量感。中国的传统雕塑，更是因材施艺的典范。（PPT展示云冈石窟佛像与木雕观音）大家看，坚硬的岩石，在工匠手中被雕琢出流畅柔和的衣纹，展现出“曹衣出水”的飘逸；而温润的木材，则被赋予了慈悲与宁静。学生F：老师，那是不是艺术家会根据自己想表达的内容来选择材料？王老师：非常好的问题！确实如此。材质本身就具有独特的审美属性，艺术家的巧思在于发现材质之美，并将其与作品的主题、情感巧妙结合，使材质为我所用，达到“天然”与“匠心”的完美共鸣。一块普通的石头，因为艺术家的介入，被赋予了灵魂，从而焕发出超越材质本身的艺术光彩。(三)空间之美：凝固的舞蹈与对话王老师：雕塑是立体的，它存在于空间之中，也塑造着空间。我们欣赏雕塑，不能像看一幅画那样只从一个角度，而是需要围绕它，从不同的视点去感受。（PPT展示《大卫》不同角度的视图）比如米开朗基罗的《大卫》，无论你从哪个角度看，都能感受到他那挺拔的身姿和坚毅的神情。这种在空间中多维度呈现的美，是雕塑独有的。王老师：同时，雕塑与它所处的环境也构成了一种对话关系。（PPT展示城市雕塑与园林雕塑图片）一件优秀的城市雕塑，能成为一个城市的地标，提升整个空间的文化品位；而园林中的小品雕塑，则能与山水草木相得益彰，增添意趣。所以，理解雕塑的空间美，需要我们将其置于具体的环境中，感受它如何“占领”空间、“活化”空间，并与我们观者产生互动。(四)精神之美：时代的印记与永恒的人性王老师：如果说形体、材质、空间是雕塑的“形”，那么它所承载的精神内涵，就是雕塑的“魂”。每一件经典的雕塑作品，都是时代精神的折射，是人性情感的物化。（PPT展示《马赛曲》浮雕）这是法国凯旋门上的《马赛曲》，它塑造了一群为自由而战的英雄形象，充满了激昂的斗志和牺牲精神，成为法兰西民族精神的象征。王老师：（PPT切换至中国唐代《昭陵六骏》）再看我们中国的《昭陵六骏》，这些曾经陪伴唐太宗南征北战的战马，被雕刻得雄健刚毅，不仅展现了大唐的雄风，也寄托了对英雄业绩的缅怀。雕塑可以歌颂英雄，也可以抒发个人情感；可以记录历史，也可以表达哲思。（PPT展示罗丹的《思想者》）罗丹的《思想者》，一个沉浸在深深思考中的巨人，他在思考什么？是人类的命运，还是生命的意义？这种对普遍人性的探索，使得雕塑具有了跨越时空的永恒魅力。三、互动与实践：触摸与创造王老师：好了，我们从几个方面初步探讨了雕塑之美。现在，我想请大家分组，利用我给大家准备的简单材料——比如橡皮泥、陶泥，或者甚至是几张废纸团——尝试着创作一个小的立体造型。不用追求复杂，关键是要思考：你想通过这个造型表达什么？你将如何运用形态来传递这种感觉？可以互相讨论，也可以参考我们刚才看过的图片。给大家十分钟时间。（学生分组动手创作，教师巡视指导，不时与学生交流创作思路）王老师：（十分钟后）时间到。有没有小组愿意展示一下你们的作品，并说说你们的想法？（几组学生代表上台展示，讲解自己的创作理念，其他学生认真聆听并鼓掌）王老师：非常好！大家都很有创意。有的同学用扭曲的泥块表现了“愤怒”，有的用圆润的线条表现了“喜悦”，还有的用纸团堆叠出了“力量”的感觉。这说明大家已经开始理解如何用立体的形态来表达情感了。四、总结与拓展王老师：同学们，今天这堂课，我们一起领略了雕塑艺术的独特魅力。从古希腊的典雅到中国秦汉的雄浑，从罗丹的深刻到现代派的先锋，雕塑以其坚实的体量、丰富的材质、多维的空间和深邃的精神，为我们展现了一个无比广阔的审美世界。王老师：当然，课堂上的时间是有限的。希望大家课后能带着今天所学的眼光，去博物馆、去公园、去城市的各个角落，留意那些矗立的或小巧的雕塑作品。尝试去触摸它们的材质，感受它们的形态，理解它们所处的空间，思考它们背后的故事。雕塑之美，不仅在于“看”，更在于“感”与“思”。它是无声的诗，是立体的画，是凝固的永恒。希望今天的课能为大家打开一扇通往雕塑艺术殿堂的小门，让我们在未来的生活中，能更好地发现美、欣赏美、甚至创造美。王老师：今天的课就到这里，下课！学生：老师再见！---教学反思（课后记录，非课堂呈现内容）：本次课基本达到了预期目标，通过图片展示、实物触摸、小组讨论和动手实践等多种