《非洲贫民窟摄影：尊重而非猎奇以及必须由当地人带领》

《非洲贫民窟摄影：尊重而非猎奇，以及必须由当地

人带领》

信息截止日期：2026年8月

开篇：镜头对准什么

站在铁路桥南侧的第一个路口，公路在脚下画出一条分界线。路的北面是内罗毕的写字楼和酒店，玻璃幕墙反射着东

非高原的阳光。路的南面是基贝拉——一百二十万人挤在铁皮棚屋里，垃圾山堆到看不见天，粪水在小巷里横流。这

条路只有几米宽，却是两个世界的边界。

镜头对准哪里？

这不是一个技术问题。这是一个伦理问题。

非洲的城市贫民窟容纳了数千万人——撒哈拉以南非洲和南亚的贫民窟居民占许多城市城市人口的百分之七十以上。

基贝拉是非洲最大的非正规住区之一，马可可漂浮在拉各斯的泻湖上，兰加是开普敦最古老的非洲城镇。每一个贫民

窟都是一个完整的社区——有学校、有市场、有手工作坊、有教堂和清真寺、有乐队在拍MV。穷是真的穷，但人也真

在好好过日子。

摄影师的镜头有两种用法。一种是猎奇——拍垃圾堆、拍赤脚的孩子、拍铁皮房上的破洞，然后把照片带回文明世

界，证明“我见过真正的贫穷”。另一种是看见——看见一个社区的完整面貌，看见尊严和创造力如何在不友好的环境

中生存，然后让照片讲述一个比“贫穷”更复杂的故事。

这份攻略不是教怎么拍出“震撼”的照片。这份攻略是在回答一个问题：如果一定要拍，怎么拍才不会变成伤害。

行程剧本速览

非洲贫民窟摄影不是一个“景点”——没有固定的路线，没有最佳拍摄季节，没有“必拍机位”。每一次拍摄都取决于当时

当地的具体情况：社区是否开放、向导是否可靠、光线是否合适、社区成员是否愿意被拍。

但以下几个地点是非洲贫民窟摄影中最常被提及的目的地。每一处都有不同的地理特征、不同的社区结构、不同的拍

摄可能性和不同的风险。

地点国家特征推荐时长核心风险

基贝非洲最大非正规住区，陆地贫

肯尼亚内罗毕3小时徒步抢劫、绑架、流浪狗

拉民窟

马可尼日利亚拉各2-3小时（独木水上安全、卫生、非法

世界最大水上贫民窟

可斯舟）聚集

2-4小时徒步/自行

兰加南非开普敦南非最古老非洲城镇犯罪、基础设施差

车

这三处代表了非洲贫民窟摄影的三种典型场景——陆地的密集聚居、水上的漂浮社区、以及南非特有的“乡镇”

（township）文化。每一处的拍摄伦理和安全规则有共通之处，也有各自的特点。

核心摄影主题与视觉关键词

贫民窟摄影的美学不应该建立在“苦难”之上。这不是说回避困难——困难是真实存在的——而是说不应该只拍困难。

基贝拉的铁皮房缝隙里传来朗朗书声，残破的教室摆得整整齐齐。马可可的水上学校是漂浮在泻湖上的建筑奇迹。兰

加的手工艺人用骨头、黄铜和牛角做出精美的碗和饰品。这些同样是真实的。

视觉关键词：铁皮的锈色与反光、狭窄巷道中的光影切割、色彩的意外爆发（蓝色的门、红色的桶、黄色的校服）、

人与空间的尺度对比。

推荐的器材配置：

手机——足够。在贫民窟摄影中，手机是最好的相机。体积小、不显眼、不会让被拍摄者感到被“专业设备”威

胁。

如果带相机——小型无反或单反配一支标准变焦镜头（24-70mm）。不要扛长焦镜头——那会让你看起来像记

者或纪录片团队，而这种形象在贫民窟里会引起不必要的紧张。

不要带无人机。绝对不要。贫民窟上空飞无人机不仅违法，而且会被社区视为侵犯。

幕一：基贝拉——非洲最大的非正规住区

剧本概览

基贝拉（Kibera）位于肯尼亚首都内罗毕西南约五公里处，面积约二点五平方公里，人口估计在几十万到上百万之间

——数字飘得厉害，但站进去就不用数字了，铁皮房子一间贴一间，巷子窄得要侧着身过。

基贝拉不是一天形成的。它的历史可以追溯到二十世纪初——当时英国殖民政府在此安置退役的努比亚士兵，

“Kibera”这个名字来自努比亚语，意思是“森林”或“丛林”。独立后，内罗毕的城市扩张把越来越多的贫困人口推向这片

土地，基贝拉逐渐成为非洲最大的非正规住区之一。

这一幕的摄影主题是“密度与生命如何在狭小空间中共存”。基贝拉的每一条巷子都塞满了东西——住房、商铺、教

堂、学校、理发店、洗衣摊。空间被用到极致，但生命没有被压缩到消失。

转场导引

抵达内罗毕后，不建议直接从机场去基贝拉。先安顿下来，花一两天适应时差和城市节奏。基贝拉的探访应该在精神

状态最好的时候进行——上午十点左右，光线开始变得适合拍摄，社区的活动也开始活跃起来。

基贝拉的入口在铁路桥南侧的第一个路口。公路是分界线——北面是“正常”的内罗毕，南面是基贝拉。从市区打车到

铁路桥约需二十到三十分钟，视交通状况而定。出租车司机通常知道这个地点。

光影叙事与拍摄脚本

时间规划：基贝拉的最佳拍摄时间是10:00-14:00。上午的光线从东侧斜射进狭窄的巷道，在铁皮墙上切割出明暗分

界。正午时分光线最亮，铁皮屋顶的反光最强——利用这种反光可以拍出高对比度的画面。下午两点后光线开始西

斜，巷道中的阴影面积增大，拍摄的难度也随之增加——不是因为光线不好，而是因为能见度下降意味着安全系数下

降。

独家机位：

机位一：沿铁路进入——基贝拉的第一印象

铁路是基贝拉的“主干道”——一条仍在使用的铁轨从社区中穿过，两侧是人流最密集的区域。站在铁轨上，用广角镜

头（24mm左右）拍摄两侧的铁皮房和行走的人群。上午十一点左右，阳光从东南方照过来，铁轨在画面中形成一条

有力的引导线，把视线从前景引向远处的天际线——那里是内罗毕的高楼，与铁皮房形成最直接的反差。

铁轨是仍在使用的——火车经过时会有预警。听到汽笛声立刻离开轨道。不要站在铁轨上长时间拍摄。沿铁路行走

时，注意脚下的枕木和碎石——有些枕木已经腐朽，踩空可能扭伤脚踝。

机位二：DesertStreamsSchool——教室里的光

DesertStreamsSchool是基贝拉内的一所学校，也是许多探访路线中的一站。学校的教室是铁皮房，屋顶有缝隙，阳

光从缝隙中漏进来，在课桌上投下光斑。拍摄时站在教室门口或窗边，用自然光拍摄孩子们上课的场景——不要用闪

光灯，那会破坏氛围，也会让孩子们分心。下午一点左右，阳光从西侧缝隙射入，光斑的角度最低、最长。

进入学校前征得校方同意。拍摄孩子前征得老师同意。如果孩子不愿意被拍——有的会用手挡住脸——立刻放下相

机。

机位三：Toi市场——旧货市场的光影

Toi市场是内罗毕最大的旧货市场之一，位于基贝拉的边缘。市场的摊位挤在一起，二手衣服、旧电器、工具、书籍堆

成小山。正午时分，阳光从市场的缝隙中射入，在堆积的货物上形成斑驳的光影。用标准镜头（35-50mm）拍摄摊位

和摊主——市场的色彩丰富（旧衣服的各种颜色、塑料桶的红色和蓝色），与铁皮的锈色形成对比。

市场里人流密集，手机和相机要贴身放好。背包在身前。拍摄摊主前先问一声——大多数摊主不介意被拍，但礼貌地

询问是基本的尊重。

解构与拓展

基贝拉为什么是现在的样子？答案不在一张照片里，在肯尼亚独立后的城市化进程中。

内罗毕独立时人口约三十万，今天超过四百万。城市的扩张速度远远超过了住房供给的速度。房价和地价把低收入人

群推向城市边缘——基贝拉就是那个“边缘”。但基贝拉不是荒地——它有它自己的经济体系。这里的居民从事着各种

各样的工作：市场摊贩、手工艺人、裁缝、理发师、建筑工人、家政服务。基贝拉不是“等待被拯救”的地方——它是

一个在极端条件下自我运转的社区。

基贝拉内部也有分化。东南侧比西北侧危险十倍——不是所有区域都一样。这也是为什么必须由当地人带领：只有他

们知道哪些巷子可以进、哪些不能进，哪些人可以信任、哪些人需要避开。

食憩指南

基贝拉内部的餐饮不建议尝试——卫生条件无法保证。有探访者在基贝拉吃了Samosa后腹泻了一整天。

推荐在探访前或探访后在内罗毕市区用餐。内罗毕的烤肉“NyamaChoma”是当地特色——用木炭烤制的牛羊肉，配

Ugali（玉米面做的团子）和Kachumbari（番茄洋葱沙拉）。市区的餐厅通常人均十到二十美元。

饮水：基贝拉缺水，水需要花钱买。自带瓶装水——至少一升。不要喝当地的水。

交通路线

从内罗毕市区到基贝拉的铁路桥入口，最可靠的方式是出租车。内罗毕的出租车可以通过酒店前台预订或使用叫车软

件。

绝对不要自驾进入基贝拉。不仅是路况问题——基贝拉的巷子太窄，车根本进不去——更是安全问题。外国牌照的车

在基贝拉内会立刻成为目标。

探访结束后，让向导帮忙叫车离开。不要自己在路边拦车。

安全叙事

基贝拉是美国国务院旅行警告中明确标注的高风险区域。美国驻肯尼亚大使馆建议其工作人员避免进入Eastleigh和

Kibera，原因是绑架和犯罪风险。这不是夸张——绑架、持枪抢劫、入室抢劫在这些区域确实发生。

但这不意味着不能去。这意味着必须以正确的方式去。

铁律一：必须有当地人带领。

这不是建议。这是强制要求。基贝拉的探访必须参加由当地向导带领的旅行团。向导出生在基贝拉、成长在基贝拉、

认识社区里的大多数人。有向导在身边，在贫民窟里行走是安全的。没有向导，风险急剧上升。

铁律二：只在白天去。

上午十点到下午两点是最佳窗口。天黑后绝对不要进入基贝拉。

铁律三：不要露富。

不要带专业相机。不要在外面掏出一叠现金。手机在口袋里收好。手表、首饰、名牌包——这些都不该出现在基贝

拉。

铁律四：不要给钱，不要给糖。

给小孩子塞糖或塞钱，看起来是善意，实际上是在制造问题——塞一次，下次这个孩子见到外人就伸手。这不是帮

助。如果真想出力，给学校买文具、买体育用品，或者买当地人做的手工艺品。

铁律五：尊重当地人。

不要抱着猎奇心态进入别人的家。基贝拉不是动物园，居民不是展品。拍人之前先问一声。如果对方说不拍，就不

拍。

幕二：马可可——漂浮在水上的社区

剧本概览

马可可（Makoko）位于尼日利亚第一大城市拉各斯的泻湖上，是世界上最大的水上贫民窟之一。这里的房屋建在水

面之上——木桩打入泻湖底部，木板搭成平台，铁皮和木板拼成墙壁和屋顶。居民出行靠独木舟。

马可可原本只是一个靠捕鱼维生的小渔村。但随着拉各斯的疯狂扩张，大量贫困人口被房价和生活成本挤出了陆地，

最后只能在水面上“搭房”，一搭就是几十万人。今天的马可可是一个漂浮在水上的城市——有学校、有商店、有教

堂、有市场，一切都在水面上。

转场导引

从拉各斯市区到马可可约需三十到四十分钟。马可可位于拉各斯大陆部分的三号桥附近——这座桥横跨泻湖，从桥上

可以看到马可可的全貌。

抵达马可可后，第一件事是找到向导。马可可的探访必须通过当地向导——最好是社区领袖或领袖的家人。向导会安

排独木舟，带领探访者穿过水上社区的水道。

光影叙事与拍摄脚本

时间规划：马可可的最佳拍摄时间是上午十点到下午三点。水面上的光线比陆地上更强烈——泻湖的水面反射阳光，

整个环境的光照度比陆地高出一到两档。正午时分的光线最硬，但也最能突出水上建筑的轮廓和倒影。

独家机位：

机位一：独木舟上——水道的纵深

坐在独木舟上，用广角镜头（24mm左右）拍摄水道两侧的水上房屋。房屋的木桩从水中伸出，木板和铁皮拼成的墙

壁倒映在黑色的水面上。上午十一点左右，阳光从东南方照过来，在水面上形成一条光带——独木舟沿着光带前行，

两侧的房屋在逆光中成为剪影。

独木舟在水面上会晃动——手持拍摄比三脚架更实用。快门速度保持在1/250秒以上。独木舟的平衡需要技巧——不要

突然站起来或大幅度转身。听从船夫的指示。

机位二：水上学校——建筑与水的对话

马可可的水上学校是社区最著名的建筑之一——一座建在木桩上的两层结构，下层是开放空间，上层是教室。站在学

校前方的水面上（从另一条独木舟上拍摄），用标准镜头（35-50mm）拍摄学校的全貌和倒影。下午一点左右，阳光

从正上方偏西照过来，学校的轮廓和倒影在水面上形成对称。

拍摄学校前征得校方同意。如果有孩子在上课，不要打扰。

解构与拓展

马可可的水是黑色的——不是普通的深色水，而是粘稠的、带着异味的黑色液体。这不是污染——虽然污染确实是问

题——而是泻湖生态系统本身的特征：停滞的淡水与潮汐带来的海水混合，有机物分解产生的颜色和气味。

马可可的居民没有土地所有权——他们的房屋建在水面上，土地不属于他们。这意味着他们没有产权，没有银行贷款

的抵押物，没有城市基础设施的接入权。水、电、排污——这些城市的标配，在马可可都是奢侈品。

但马可可也有自己的经济——渔业、木炭交易、小型贸易。马可可不是静止的——它在运转。

交通路线

从拉各斯市区到马可可，最可靠的方式是出租车或网约车。告诉司机去“ThirdMainlandBridge附近的Makoko”——大

多数司机知道这个地方。

到达后，不要独自进入社区。先联系向导——如果通过旅行社预订了行程，向导会在约定地点等候。马可可的社区入

口没有明显的标志——只有当地人知道从哪里进入。

独木舟：由向导安排。独木舟是马可可唯一的交通方式——所有探访都通过独木舟进行。

安全叙事

马可可被描述为“非法分子聚集地”——这不是危言耸听。马可可的治安状况复杂，外人独自进入的风险极高。

铁律一：必须有向导。马可可的探访必须由当地向导带领——最好是社区领袖或领袖的家人。向导不仅指路，还提供

安全保护。

铁律二：不要独自前往。绝对不要独自进入马可可。如果条件允许，建议有安保人员陪同。

铁律三：水上安全。独木舟上没有救生衣——虽然水不深（泻湖的平均水深约三到五米），但落水后的风险不仅是溺

水，还有水中的污染物。坐在独木舟上保持平衡，不要突然移动。

铁律四：卫生。马可可的水是黑色的、粘稠的、有异味的。不要接触水。如果水溅到皮肤上，尽快用清水冲洗。不要

喝任何当地的水——自带瓶装水。

铁律五：防晒防蚊。独木舟没有遮蔽。拉各斯的阳光强烈，水面反射加剧了紫外线强度。戴帽子、涂防晒霜。蚊虫在

雨季尤其多——穿长袖长裤，使用驱蚊剂。

幕三：兰加——南非最古老的非洲城镇

剧本概览

兰加（Langa）位于南非开普敦以东约十二公里处，是开普敦最古老的非洲城镇（township）。“Township”是南非特

有的概念——种族隔离时期，非白人人口被强制迁出城市中心，安置在指定的“乡镇”区域。兰加成立于1927年，是种

族隔离制度的早期产物。

今天的兰加是一个充满活力的社区——有艺术画廊、有手工艺作坊、有音乐场所、有体育设施。种族隔离已经结束，

但乡镇的物理结构还在——街道的布局、房屋的密度、基础设施的水平，都是历史的遗留。

转场导引

从开普敦市中心到兰加约需二十到三十分钟车程。兰加有明确的边界——一条铁路线和一条公路把它与周围的区域隔

开。进入兰加后，街道的尺度变了——更窄、更密集、更有人气。

兰加的探访通常从社区中心或某个集合点开始。向导会在那里等候，然后带领探访者步行或骑自行车穿过社区。

光影叙事与拍摄脚本

时间规划：开普敦的日照比东非更充足——冬季（六月到八月）的日照约十小时，夏季超过十四小时。兰加的最佳拍

摄时间是上午十点到下午四点。开普敦的光线有一种特殊的气质——大西洋的海风带来干净通透的空气，阳光的穿透

力很强。

独家机位：

机位一：兰加的彩色房屋——街道的色彩

兰加的许多房屋被漆成明亮的颜色——蓝色、黄色、粉色、绿色。这些颜色不是随机选择的——它们是社区身份的表

达，是“把生活过出颜色来”的宣言。站在街道的交叉口，用标准镜头（35-50mm）拍摄房屋的立面与街道的纵深。上

午的光线从东侧照亮一面，下午的光线从西侧照亮另一面——一天之中，色彩的表现不断变化。

拍摄时站在人行道上——不要站到马路中间。兰加的街道虽然不宽，但有车辆通行。

机位二：手工艺作坊——制作中的故事

兰加有手工艺人用骨头、黄铜和牛角制作碗、饰品和首饰。站在作坊的门口，用标准镜头（35mm）拍摄手工艺人正

在工作的场景——光线从门口或窗户射入，照亮手和工具。下午的光线更暖，适合表现手工制作的温度感。

拍摄前征得手工艺人的同意。如果对方正在忙，不要打扰——等一个自然的停顿再询问。

解构与拓展

兰加的名字来自一位科萨族酋长——Langa意为“太阳”。在种族隔离时期，兰加是非白人被强制安置的区域之一。今天

的兰加居民中，许多人仍然记得种族隔离时期的经历——通行证制度、宵禁、警察的骚扰。

但兰加不是一座博物馆。它是一个活着的社区。这里有学校、有诊所、有教堂、有清真寺、有商店、有酒吧

（shebeen）。兰加居民的经济活动涵盖了从街头小贩到正规就业的各种形式。兰加有自己的艺术家、音乐家、作家

——南非的文化表达中，乡镇的声音一直是最有力量的之一。

食憩指南

兰加有当地的餐饮选择——包括shebeen（乡镇中的非正式酒吧）提供的传统南非食物。与基贝拉和马可可不同，兰

加的餐饮相对安全——但选择向导推荐的场所仍然是明智的。

开普敦市区的餐饮选择丰富——从海鲜到南非烤肉（braai）应有尽有。开普敦是南非的美食中心之一。

交通路线

从开普敦市区到兰加，最可靠的方式是出租车或网约车。兰加有公共交通连接——但对外来者来说，出租车更安全、

更方便。

自行车：兰加的一些探访路线使用自行车。自行车可以进入汽车进不去的窄巷，也可以更灵活地停靠拍摄点。

安全叙事

兰加的安全状况比基贝拉和马可可要好——但风险依然存在。开普敦的犯罪率在南非属于较高水平，乡镇区域的犯罪

率更高。

铁律一：由当地向导带领。兰加的探访必须有当地向导。向导了解社区的动态——知道哪些区域是安全的、哪些区域

需要避开、哪些人可以信任。

铁律二：尊重社区成员。拍摄前征得同意。不要未经许可拍摄儿童。不要拍摄“震撼性”的贫困画面。

铁律三：带相机但保持低调。兰加允许拍照——许多探访路线明确包含拍照停靠点。但不要扛着巨大的长焦镜头四处

扫射。小型相机或手机足够。

铁律四：不要独自探索。兰加的街道网络复杂，外来者很容易迷路。迷路不仅是方向问题——还可能进入不安全的区

域。

终章：摄影之外——伦理与责任的延续

为什么必须是当地人带领——这不是建议，是规则

贯穿这三幕有一条共同的铁律：必须有当地人带领。

这不是一个可有可无的建议。这是安全的前提，也是伦理的前提。

安全层面：基贝拉被美国国务院列为高风险区域，Eastleigh和Kibera因绑架和犯罪被明确标注。马可可被描述为“非法

分子聚集地”。外来者独自进入这些区域，风险极高。向导出生在这些社区、成长在这些社区、认识社区里的大多数

人。有向导在身边，在贫民窟里行走是安全的。没有向导，就是在拿安全赌博。

伦理层面：外来者进入一个社区拍照，本质上是在“索取”——索取影像、索取故事、索取一种可以被带走的体验。这

种索取如果没有回报、没有尊重、没有社区的参与，就变成了剥削。向导不只是“带路”——他们代表社区，他们在决

定什么可以被看到、什么不可以，他们在确保外来者的行为不会伤害到社区成员。

经济层面：好的向导服务会把一部分收入投入社区项目——学校、儿童之家、手工艺培训。这意味着探访者的钱没有

流到外部，而是留在了社区内部。一次付费的向导探访，可能是一所学校的一批文具、一个手工艺人的一笔订单、一

个社区项目的一周运营费。

如何选择向导：

向导是否来自该社区？是否出生或长期居住在那里？

向导是否有明确的摄影规则？是否规定“拍人先问一声”？

向导的收入是否有部分投入社区项目？

向导的探访路线是否包含与社区成员的互动——喝茶、参观手工作坊、参观学校——而不仅仅是“走过、拍过、

离开”？

如何拍——七条摄影伦理准则

第一条：拍人先问一声。

这是最基本、最重要的一条。举起相机之前，先问——“可以拍吗？”。如果对方摇头，放下相机。如果对方点头，拍

完展示一下——让对方看到自己被拍成了什么样子。这不是施舍，这是尊重。

第二条：不拍孩子，除非有家长或老师的明确许可。

孩子是最容易被拍摄的——他们不会拒绝。但这恰恰是最需要谨慎的。未经许可拍摄儿童，不仅是伦理问题，在一些

国家可能是法律问题。

第三条：不拍“震撼性”的贫困画面。

垃圾堆上的赤脚孩子、污水横流的小巷、破败的铁皮房——这些画面最容易“出片”，也最容易造成伤害。反复展示贫

困、苦难和痛苦的影像，会污名化社区、强化负面刻板印象。这不是说不能拍困难——困难是真实的——但不能只拍

困难。

第四条：告诉对方照片会用来做什么。

如果照片会发表、会分享、会用在任何公开场合——告诉被拍摄者。这不是形式，这是知情同意的基础。

第五条：不要给钱，不要给糖。

给钱和给糖看起来是善意，实际上是在制造问题——让社区成员把外来者当成“提款机”。如果真想帮助，购买社区成

员制作的手工艺品、使用社区的服务、或者通过向导向社区项目捐款。

第六条：用手机就够了。

不要扛专业相机进贫民窟。专业相机让你看起来像记者或纪录片团队——这种形象会引起紧张。手机足够拍出好照

片，而且不显眼。

第七条：拍完不是结束。

照片拍完了、离开了、回到酒店了——这不是结束。照片的去向决定了这次拍摄是尊重还是剥削。如果照片被用来强

化“非洲等于贫穷”的刻板印象，那就是伤害。如果照片呈现了社区的完整面貌——困难与创造力、挣扎与尊严并存

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