项目二 婴幼儿教师美术技能

项目二婴幼儿教师美术技能01020304婴幼儿教师美术教学技能概述经典鉴赏——美术欣赏玩乐绘画——绘画技能趣味手工——手工技能任务一婴幼儿教师美术教学技能概述一、婴幼儿教师美术技能分类二、婴幼儿教师美术教学技能特点三、婴幼儿教师美术教学技能学习方法思考1：结合婴幼儿教育机构实践，

你认为婴幼儿教师需要具备哪些方面的技能？思考2：谈谈婴幼儿教育机构班级工作中教师艺术技能的重要性？

美术技能核心地位美术在婴幼儿教师专业中占据重要地位，多项工作开展都需美术技能作为支撑。

美术技能应用场景可用于组织美术相关活动、引导婴幼儿审美、营造学习生活环境及制作活动道具。婴幼儿教师美术技能分类

美术技能核心分类合格婴幼儿教师需掌握赏析原理、绘画技能、手工制作技能三大美术教学技能方向。技能培养价值三类技能涵盖人文素养、美术知识与动手能力，为开展美术活动、布置活动环境筑牢基础。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理美术赏析核心价值它是关联视觉艺术的审美教育，能提升婴幼儿教师审美素养，助其树立正确审美观与科学审美教育观。赏析对婴幼儿的作用可增强婴幼儿对生活和自然的热爱，使其获得幸福感，还能渗入心灵，影响成长品质。美术作品赏析方法不能以像否评判作品，需结合艺术家生平与时代背景，理解立意、感受意境，从艺术语言切入赏析。本教材美术赏析主要从绘画作品出发，解析造型、构图、线条等艺术语言的独特魅力。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理

造型绘画中，造型是对物象整体结构的表现，形即轮廓；赏析中是探究创作者的重要切入点。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理构图

绘画构图核心要点构图是绘画者依创作意图与主题进行的画面整体布局，原则为变化中求统一，常见S形、三角形等稳定且具力量感的形式。

画面主次关系技巧通过物象间大小、疏密、虚实的对比关系构建主次，赋予画面节奏感与韵律感，是绘画美感的重要表达形式。

美术作品赏析维度赏析美术作品时，通常会关注其构图是否完整得体、主次是否分明、是否富有节奏感。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理线条

绘画线条的内涵线条是绘画中空间分界的标志，由绘画者从客观对象提取而成，可反映绘画者的心理世界。

绘画线条的运用线条运用形式多样，好的画面无多余线条，可表现形体，还能表达画面节奏与韵律。

绘画线条的地位线条在绘画作品中地位极高，可把控画面整体感，是赏析绘画作品的关键语言。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理

色彩美术色彩分类解析美术作品色彩分自然色彩与情感色彩，前者是眼睛所见的表面色彩，后者是创作者内心体验的情感表达。色彩运用实例梳理写生作品多为自然色彩，如莫奈《印象·日出》；后印象派后流派及幼儿绘画多为情感色彩，如马蒂斯、蒙克作品。色彩赏析维度说明赏析绘画色彩可从两方面入手，一是物象与环境的客观色彩，二是与创作者主观情感的共鸣。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理

空间空间概念与绘画呈现一般空间是物体存在运动的三维场所，绘画是在二维平面上营造的不真实三维视觉效果。绘画空间表现演变西方印象主义前靠透视原理呈现空间，如达芬奇《岩间圣母》；后印象主义后用点线面构成或色彩变化表现。绘画空间赏析要点赏析作品空间绘画语言时，通常从透视、点线面关系以及色彩关系这三个角度入手。婴幼儿教师美术技能分类：赏析原理

质感造型艺术中，质感指表现质地带来的审美感受，是赏析绘画作品的重要切入点。绘画技能重要性绘画技能对婴幼儿教师至关重要，支撑美术课堂活动开展与教学环境装饰工作。造型基础、色彩基础为核心学习方向，还需掌握水彩、油画棒、马克笔等多类材料绘画技能。绘画技能学习方向造型基础、色彩基础为核心学习方向，还需掌握水彩、油画棒、马克笔等多类材料绘画技能。婴幼儿教师美术技能分类：绘画技能婴幼儿教师美术技能分类：绘画技能

造型基础绘画造型核心要点学习绘画首要掌握造型，需学习造型规律与技法，通过素描练习概括复杂物体轮廓。素描基础核心地位素描能塑造物体形态、表现形式有机关系，被公认为造型艺术基础，涵盖形体等多类知识。婴幼儿教师需重点掌握物象形体概括与画面构图，比例、透视、结构融于其中，涉及多种构图类型。婴幼儿教师美术技能分类：绘画技能

色彩基础婴幼儿色彩认知发展婴幼儿对颜色的认知是发展过程，4个月前处黑白时期，4个月后辨各色，3岁能说色名，6岁可识别常见颜色。教师色彩能力要求婴幼儿教师需了解色彩原理与基本规律，掌握色彩造型实践能力，把握和概括画面色调，认识色彩三要素与冷暖属性。色彩与幼儿心理关联孩子选择的色彩能反映情绪，偏爱的颜色和性格关系密切，不同颜色对应不同性格特质，深色调孩子心理难探究。婴幼儿教师美术技能分类：绘画技能

简笔画基础简笔画核心定义运用简洁流畅线条、简练概括手法勾勒物象形态动态神态，辅以夸张造型，是程式化绘画方式。婴幼儿教师掌握必要性：可用于教玩具制作、环境布置、课堂组织教学活动，借画图吸引婴幼儿注意力，不建议开展简笔画教学。简笔画造型方法以抽象基本形概括物象，勾勒轮廓呈现主要特征，绘画方式不固定，能呈现物象特征即可。简笔画延展学习是婴幼儿教师绘画技能重要内容，掌握后可搭配不同材料填色，后续将着重学习各类材料技法。婴幼儿教师美术技能分类

手工制作技能手工制作是婴幼儿教师必备技能，常用材料分纸艺、布艺、泥艺类，是教玩具制作与环境创设基础。婴幼儿教师美术教学技能特点婴幼儿教师美术教学技能的特点主要是学习内容多、学习与练习过程耗时长、美术专业性知识浅

内容多婴幼儿教师需学习美术赏析、基础绘画及手工制作，且要能举一反三创作，学习范围广

耗时长婴幼儿教师掌握美术技能的特点之一是学习与练习过程耗时长，绘画、手工练习制作都需精致。婴幼儿教师美术教学技能学习方法：美术赏析美术赏析的特点美术赏析兼具抽象性，是融合视觉情感体验的感性认知与多维度理性分析判断的活动。美术赏析的多元方式信息化时代美术赏析方式多元：可通过教师讲授、看纪录片、读赏析文、观展来共情作品赏析素养提升方法赏析的最终方式就是多看、多了解，长期的视觉情感体验才能提升个人艺术素养。婴幼儿教师美术教学技能学习方法绘画基础绘画基础学习要点：一是学好理论，掌握基础知识与各类材料技法；二是依托理论开展练习。

婴幼儿教师美术教学技能学习方法：手工制作手工制作核心要点动手、动脑、锻炼手、眼、脑协调

【小案例】托幼机构刺绣教学中，A教师要求规整，反对绣歪；B教师认可不规整、绣歪的美感，问认同谁及原因。

点评幼儿刺绣绣歪属正常，不规整作品有稚拙美，故B教师观点更优。任务二

经典鉴赏——美术欣赏一、美术赏析课程的目的二、中国绘画作品赏析三、外国绘画作品赏析

任务二

经典鉴赏——美术欣赏幼儿美育培养途径美术赏析是培养孩子审美能力的重要途径，可有效激发其创新思维与想象力。婴幼儿教师需学会欣赏经典艺术作品，理解其深层含义，掌握鉴赏技巧，更好引导婴幼儿感受美。

教师鉴赏能力提升婴幼儿教师需学会欣赏经典艺术作品，理解其深层含义，掌握鉴赏技巧，更好引导婴幼儿感受美。幼儿绘画作品赏析

幼儿绘画动因幼儿出生后逐渐对周遭世界充满好奇，常通过无意识的绘画来抒发自身的情感。

绘画表现分类幼儿绘画的表现通常涵盖三个方面，是其内心世界的直观外在展现。

主观性幼儿认知与思考简单，作画时不考虑物象的色彩或形体，仅依个人爱好涂画，这便是绘画表达的主观性。

色彩倾向单一幼儿绘画色彩倾向单一，常偏爱某一种或同一属性的色彩，这与幼儿内心喜爱相关。

色彩反复叠加幼儿情绪控制不稳定，绘画时易没耐心，常受情绪支配用很多颜色反复叠加。中国绘画作品赏析中国画核心特质以国命名，拥有区别于外来艺术的独特民族审美趣味与品格，承载民族文化与精神。专属工具材料以文房四宝为创作工具，以水调和墨色，用毛笔在宣纸或绢帛上作画，具民族特色。造型笔墨特点以线造型，通过线条表现多样形体感，以笔墨的皴勾点染、浓淡干湿营造独特韵味。分类赏析说明题材上分为人物、山水、花鸟画，技法上含工笔、白描等，本节按技法分类赏析。中国绘画作品赏析

工笔画赏析工笔画是中国绘画的一种，以精谨细腻笔法绘物，用笔工整细致，与写意画对立。写意画赏析写意画不求形似重神似，以概括夸张笔墨，抓住物象神情特征，表现其精神与情怀。中国绘画作品赏析：古代名家名作赏析

《洛神赋图》顾恺之艺术成就东晋画家顾恺之，擅长人物、佛像、山水等创作，主张以形写神、神形兼备，为传统绘画发展奠基。《洛神赋图》概况该作为顾恺之传世精品，属中国十大传世名画，绢本材质，依曹植《洛神赋》创作，展现文学故事情感。《洛神赋图》艺术特色以卷轴构图，借山石林木分隔串联情节，重复出现主要人物，打破时空限制，实现时空交融和谐统一。《洛神赋图》创作意义开创全新艺术传统，跳出歌颂女性道德的旧主题，以女性容貌抒发作者情怀，实现诗画交融。中国绘画作品赏析：古代名家名作赏析

《步辇图》《步辇图》基本信息唐代画家阎立本的重要作品，现藏故宫博物院，描绘吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏之事。《步辇图》构图特色以画卷中轴线分两组人物，右半为宫女簇拥的唐太宗，左侧是典礼官、禄东赞与通译者，结构疏密有致。《步辇图》色彩运用以红色为喜庆基调，将画面中心的典礼官画成红色，既突出重点又不显突兀，契合传统习俗。《步辇图》人物刻画技巧细致刻画唐太宗展现明君风范，用宫女娇小反衬其威严，以禄东赞谦恭正衬其亲和，无背景更显重点。中国绘画作品赏析：古代名家名作赏析

《簪花仕女图》作品基础概况唐代周昉所作《簪花仕女图》，现藏辽宁省博物馆，描绘五位仕女、一位女侍在花园悠闲游玩的场景，以小狗、白鹤、花朵点缀。构图特色赏析作品打破时空一致性限制，依靠人物间的呼应构图传递氛围，观者观画时仿佛融入场景，人物既独立又有联系。人物刻画技法周昉继承发展前辈“写神”画风，精准刻画人物面貌与内心世界，细劲有神的流动线条契合“骨法用笔”，生动呈现薄纱质感与手势。色彩运用特点以纯净白色穿插于各色之中，使黑、白与明丽色彩相互衬托制约，色调复杂却不单调，营造出典雅的视觉效果。中国绘画作品赏析：古代名家名作赏析

《溪山行旅图》范宽艺术风格范宽为宋代华原山水画家，画作气魄雄伟，用笔雄劲浑厚，善用浓厚墨韵，厚实滋润。《溪山行旅图》内容描绘北方壮丽景色，含巍峨山体、丛林飞瀑、前景溪流，山径商旅为自然添生机与生活情趣。《溪山行旅图》技法采用全景式高远构图，用笔雄健挺拔，用墨沉厚，尽显关中山川的壮丽浩莽质感。作品艺术地位作为古代全景水墨山水画杰出作品，被董其昌评为“宋画第一”，艺术价值极高。中国绘画作品赏析：古代名家名作赏析

《富春山居图》黄公望生平与地位黄公望为元代江苏常熟人，50岁后隐居杭州专研山水，受赵孟頫熏陶，是“元四家之首”，影响深远。《富春山居图》内容技法此作为中国十大传世名画，绘富春江秋景，笔墨简洁凝重，展现恬淡淳朴的田园风光，尽显自然天真。作品创作背景价值黄公望79岁起耗时7年创作，倾注毕生艺术修养与对自然的感悟，是其生命与艺术融合之作。作品现存收藏情况存世的《富春山居图》分为两部分，分别收藏于台北故宫博物院和浙江省博物馆。中国绘画作品赏析：古代名家名作赏析

徐渭徐渭生平与才情徐渭为明代杰出画家，浙江绍兴人，自幼聪慧多才，一生坎坷，晚年穷困潦倒却看透世事。花鸟绘画艺术成就徐渭擅长大写意花鸟画，作品气势豪放，融个人情感于其中，将水墨写意花鸟画推向极高境界。画风影响深远其大写意画风深刻影响清代八大山人、石涛，还直接推动了近现代写意花鸟画的发展。《墨葡萄图》赏析该作以豪放水墨绘葡萄，配草书题诗，不求形似重神韵，尽显文人画“逸笔草草”的高境界。

【拓展知识】《墨葡萄图》创作缘起初秋时节，徐渭在山阴老屋，同乡张元忭送的紫黑葡萄触动了他，唤起了作画的欲望。

拒赴宴巧写条幅县府高大人派人请徐渭赴宴求字画，徐渭厌烦之下写下“青天高一尺”条幅打发来人。

借画抒发悲愤心境徐渭想到自身坎坷与高云升迁，悲愤难平，挥笔创作《墨葡萄图》，借画题诗抒发一生不遇的痛苦。【拓展知识】：朱耷

画作风格与寄寓画作艺术风格善画山水与花鸟画，物象夸张奇特，笔墨凝练沉毅，以墨少为特色，画面不单调且留足想象空间。画作情感寄托身为明朝宗室，借荒岭怪石、残山剩水寄托故国思念，以怪诞鱼鸟、白眼造型抒发对现实的不满。题画诗的深意题诗“墨点无多泪点多”，既点出画面用墨特点，更暗含乱世中内心的苦楚与隐晦思绪。【拓展知识】：现代名家名作赏析

齐白石生平经历湖南湘潭人，出身贫困农家，曾做雕花木匠，后学书画篆刻卖画为生，晚年定居北京成知名画家。从这段生平经历可以看出，齐白石的艺术之路是从民间工匠逐步成长为专业画家的，充满了艰辛与坚持。齐白石绘画风格擅画花鸟虫鱼等，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实，鲜活逼真。这种独特的绘画风格使得他的作品具有强烈的艺术感染力，能够让观者感受到大自然的生机与活力。齐白石创作来源绘画素材多源于自然，幼时放牛观察鱼鸟虫儿，定居北京后养虾养虫观察，捕捉自然生机。通过对自然的细致观察，齐白石能够将自然界的生物形态和动态准确地呈现在画面上，使作品具有独特的生命力。【拓展知识】：现代名家名作赏析

齐白石《墨虾》作品赏析为其代表作，画面仅六只半透明虾，疏密有致形态各异，三角形构图，软线有张力，尽显群虾畅游之态。这幅作品充分体现了齐白石高超的绘画技巧和对虾的深入了解，即使没有背景也能让观者感受到虾在水中的灵动。为画好虾，齐白石在案头水盂养长臂青虾，长期观察虾的结构、动态及各种形态，用心至极。这种对艺术的执着和严谨态度，是齐白石能够创作出优秀作品的重要原因之一，值得后人学习和借鉴。【拓展知识】：现代名家名作赏析

徐悲鸿徐悲鸿生平经历江苏宜兴人，出身贫寒，自幼随父学诗文书画，后赴日、法研习美术，归国后投身美术教育与艺术事业。徐悲鸿艺术风格精通素描、油画、中国画，将西方艺术手法融入中国画，也让素描、油画渗入中国画笔墨韵味，风格独特。徐悲鸿代表作品代表作有油画《田横五百士》、中国画《九方皋》《愚公移山》等，以奔马题材作品最为知名。《奔马图》作品解析1941年创作于战乱时期，现藏宜兴徐悲鸿纪念馆，以中西融合技法绘就，象征中国人民的民族精神。【拓展知识】：现代名家名作赏析

刘海粟刘海粟艺术定位江苏常州人，是我国近代美术教育奠基人，兼具杰出美术教育家与优秀画家双重身份。刘海粟绘画特色擅长油画、国画，晚年创泼墨泼彩画法，融合中西，既受西方画家影响，又遵循国画六法要点。《黄山一线天奇峰》赏析描绘黄山险壑云气，凸显险美特点，以中西合璧的“写画”“积墨”法尽显独特韵味。【拓展知识】：现代名家名作赏析

李可染画家生平履历李可染是江苏徐州人，生于1907年卒于1989年，早年学传统山水画，后在上海、杭州等地美术院校深造。师承名家背景李可染师从林风眠、齐白石、黄宾虹等对现代美术有贡献的大家，受其艺术熏陶成长。绘画创作特色李可染突破传统，立足传统与生活创作时代作品，山水画重意象凝聚，引入光影表现逆光效果。代表作品列举其创作兼具意境美、结构美与笔墨美，代表作品有《青漓风光图》《巫山云图》等。【拓展知识】：现代名家名作赏析

吴冠中艺术生平与成就吴冠中为江苏宜兴人，留学法国研习西方现代艺术，归国后探索中西艺术融合，开创油画中国化、中国画现代化新路径。绘画风格与特色其作品融合中西画精髓，用笔简练，注重点、线、面结合搭配，以点线造型诠释自然，点线兼具体、面结构关系。外国绘画作品赏析：欧洲文艺复兴时期绘画作品赏析

文艺复兴绘画意义摆脱宗教依附，具划时代影响，打破中世纪风格，以有血有肉、富情感的人物彰显人文主义。早期代表作品赏析波提切利《春》借神话绘春日场景，构图简明、造型优美、用线流畅，浪漫中带哀愁。盛期核心画家群体文艺复兴盛期达·芬奇、米开朗基罗与拉斐尔被称为绘画三杰，是赏析该时期的核心对象。外国绘画作品赏析：欧洲文艺复兴时期绘画作品赏析

达·芬奇达芬奇艺术成就概述达·芬奇是文艺复兴盛期杰出代表，才能兼具绘画与自然科学，存世绘画作品虽少却皆为经典，如《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》。《最后的晚餐》作品赏析该壁画描绘耶稣告知门徒将被出卖后众人的反应，以平行透视法聚焦耶稣，用强烈明暗技法塑造人物，展现正义与邪恶的斗争，标志文艺复兴艺术成熟。《蒙娜丽莎》作品赏析这幅现藏卢浮宫的油画刻画普通市民妇女形象，以半身构图创新，融合外在与内在美，折射文艺复兴时期的女性审美与人性光辉。外国绘画作品赏析：欧洲文艺复兴时期绘画作品赏析米开朗基罗

米开朗基罗生平经历意大利文艺复兴时期全才，生于文化中心佛罗伦萨，早年学画与雕塑，在美第奇学院四年学习奠定创作基础。《大卫》作品概况米开朗基罗的大理石雕塑，藏于佛罗伦萨美术学院，人像高3.96米，连基座高5.5米，展现健硕英雄形象。《大卫》创作手法以解剖学为基础塑造合理人体结构，夸张手脚关节与大腿凸显健硕美，面部刻画尽显威武神态。《大卫》创作背景取材圣经英雄大卫击杀哥利亚的故事，突破传统表现大卫迎战状态，凸显坚定正义的精神气质。外国绘画作品赏析：欧洲文艺复兴时期绘画作品赏析

拉斐尔拉斐尔生平与风格意大利文艺复兴三杰中最年轻的一位，自幼随父学画，融合各派所长形成和谐明朗、优美典雅的艺术风格，留下300多幅作品。雅典学院主题内涵展现神学、哲学、法律、文学领域的古今学者齐聚探讨，以柏拉图和亚里士多德为中心，彰显人类对智慧真理的追求。雅典学院构图特色以拱形为自然画框，借透视营造深远空间，廊柱直线与人物曲线相融，布局和谐统一，达文艺复兴绘画顶峰。

外国绘画作品赏析：欧洲19世纪的绘画作品赏析欧洲美术阶段概况17至19世纪是欧洲美术重要阶段，多国在美术领域成就突出，流派众多，民族画派呈现繁荣景象。19世纪欧洲美术发展迅猛，各类艺术运动相继涌现，在美术史上留下了成就巨大的艺术成果。

美术流派学习内容将学习赏析17至19世纪欧洲各艺术流派，以及各流派中具有代表性的艺术家与其经典作品。外国绘画作品赏析：欧洲19世纪的绘画作品赏析

新古典主义新古典主义溯源源于对古典主义的革新，18世纪中叶借庞贝城发掘、温克尔曼美学传播复兴，区别于17世纪古典主义。新古典主义特点形式承袭古典，内容具革命性，人物显英雄气概，画风古朴庄严典雅，重素描与雕塑感表达。大卫艺术成就法国新古典主义领袖，作品以历史英雄为题材，代表作《荷拉斯兄弟的宣誓》等，风格严谨宏伟。外国绘画作品赏析：欧洲19世纪的绘画作品赏析

浪漫主义浪漫主义画派特点与古典主义对立，强调色彩与情感，推翻古典形式法则，重感情轻理性，重色彩轻素描，追求幻想。《自由领导人民》背景法国画家德拉克洛瓦为纪念七月革命创作的油画，展现革命巷战关键场面，结合写意与写实手法。《自由领导人民》画面内容以象征自由的女神为主体，刻画全民参战的革命群像，画家本人也入画号召斗争，寄托革命情感。《自由领导人民》艺术手法采用三角形构图，以法兰西国旗三色为主色，用色彩对比突出主体，营造奔放有力的视觉效果。外国绘画作品赏析：欧洲19世纪的绘画作品赏析

现实主义现实主义绘画概述关注现实反对幻想，又称“写实主义”，艺术家赞美自然、歌颂劳动，聚焦普通劳动者，代表作有《拾穗者》等。《拾穗者》内容解读法国画家米勒的作品，描绘三位农妇收割后拾麦穗场景，人物姿态各异，背景展现忙碌收割景象，人物塑造真实生动。《拾穗者》构图特点采用黄金分割法布局，三位农妇分别处于对应黄金分割点，让画面整体和谐均衡，视觉效果舒适。《拾穗者》色彩运用整体采用暖黄色调，以红、黄、蓝三色头巾点缀，沉稳色彩融于柔和调子，营造安静庄重氛围。外国绘画作品赏析：欧洲19世纪的绘画作品赏析

印象主义画派概况印象主义是法国重要绘画运动，反对古典学院派与浪漫主义，受光学启发，侧重外光与色彩瞬间变化。

印象主义画派影响该画派在世界美术史地位重要，推动美术技法革新与观念转变，对各国画家产生深远影响。

印象主义代表人物与作品代表人物有莫奈、马奈、雷诺阿等，代表作含《草地上的午餐》《池塘·睡莲》《日出·印象》。

《日出·印象》创作背景这幅莫奈代表作是印象主义命名的由来，描绘晨雾笼罩下日出时的港口景象，色彩以淡紫、蓝灰、橙黄为主。

《日出·印象》艺术特色画作以“零乱”笔触展现雾气交融景象，表达瞬间视觉感受与活泼作画情绪，是对正统学院派的艺术叛逆。外国绘画作品赏析：欧洲19世纪的绘画作品赏析

后印象主义后印象主义理念不满印象主义重客观表象，主张艺术揭示主观世界，重写意轻写形，注重自我表现，强调变形夸张。后印象主义代表代表画家有梵高、高更与塞尚，代表作品包括《向日葵》《食土豆者》《有苹果和橘子的静物》等。《向日葵》作品特点梵高所作，造型夸张，以暖黄色调传递积极希望，笔触奔放泼辣，赋予向日葵蓬勃生命力与张力。后印象主义影响与印象主义描绘方式相反，追求物象张力力量感，为西方现代绘画发展奠定坚实基础。现代绘画核心内涵指20世纪之后的绘画艺术，直接反映时代审美与精神追求，侧重表达画者内心精神世界。与婴幼儿涂鸦在内心情绪表达上有极大相似点，风格多元、流派众多，艺术评论家已做归纳研究。现代绘画主流流派涵盖野兽主义、表现主义、立体主义等诸多流派，学习中主要了解其中四种核心流派。外国绘画作品赏析：西方现代绘画作品赏析外国绘画作品赏析：西方现代绘画作品赏析

野兽主义野兽主义流派概况作为西方现代绘画重要流派，以马蒂斯为首，继承后印象主义探索，追求主观强烈的艺术表现。野兽主义创作特点色彩上用强烈对比纯色与平面表现，打破色彩装饰定位，确立其独特地位；形式上以平面表现形体，具东方装饰意味。马蒂斯艺术风格作为野兽主义代表艺术家，其作品造型与色彩大胆活跃，风格激情简练。外国绘画作品赏析：西方现代绘画作品赏析

立体主义立体主义核心理念作为富有理念的艺术流派，追求碎裂、解析、重组形式，以几何形体排列组合塑造美感，多维角度描绘物象并置于同一画面。立体主义画面特色摒弃传统西方绘画透视法的三度空间错觉，背景与主题交互穿插，打造出二度空间的绘画特征。立体主义艺术价值开创空间处理新观念，毕加索是该流派的建立者与代表艺术家，相关绘画作品可参考对应图示赏析。外国绘画作品赏析：西方现代绘画作品赏析

超现实主义超现实主义核心理念反对现实主义的理性现实，主张幻想与现实统一为绝对真实，通过抽象与具象的调配达成平衡。超现实画作艺术特征作品情景奇异怪诞，与现实格格不入，画面反常却能给人超越时空的永恒感，“虚”处体现超现实性。超现实画派代表情况代表画家有米罗、达利、克利等，其中达利的《记忆的永恒》是该流派最具代表性的作品。【想一想】

我国传统的水墨画有哪些特点？谈谈中西方绘画艺术特点有什么不一样任务三玩乐绘画——绘画技能一、水粉画、丙烯画二、水彩画、马克笔画三、油画棒画、彩铅画水粉画定义解析水粉画是用水调和粉质颜料绘制而成的画，所用绘画材料被称为“水粉”。水粉画表现特点其表现特点介于不透明与半透明之间，可产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。水粉画水粉画材料属性水粉材料为水性颜料，待干后呈“粉质”视觉效果，具备易干、易清洗、覆盖力强、易操作的特点。水粉画：水粉画绘画技法上色水粉颜料调色遵循色彩原理，干湿色差明显，湿画易掌握色彩，干后衔接覆盖需注意干湿变化。水的核心作用水是水粉画的媒介，起稀释作用，画面用笔、色层薄厚变化均与水的使用密切相关。用水效果差异适度用水可让画面流畅滋润浑厚，用水过多会使颜色降色变灰，用水不足会致颜色干枯厚重难用笔。合理用水标准用水量以调和颜色后能流畅用笔、盖住底色为宜，暗处、虚处、远处可适当多用水增强虚远透明感。用水清洁要求绘画过程中水太脏需及时更换，画色彩鲜明部位时，调色所用的水要保证洁净。水粉画：水粉画绘画技法水的使用水粉画：水粉画绘画技法用笔各类笔均可画水粉画，常用平涂法、点彩法、叠色法三种技法，各技法有不同上色塑形方式。水粉画：水粉画绘画技法覆盖

覆盖技法定义覆盖指在已画色层上再画一层或数层颜色，是水粉画的一种绘画技法。

覆盖技法作用一是让画面色层重叠、厚薄有变化，用于塑造形象；二可作为画面的修改方法。

颜料覆盖力特点水粉画颜料整体覆盖力较强，但不同颜色有差异，深色盖浅色、厚涂时覆盖力更强。

覆盖技法运用技巧可故意薄涂覆盖让底层色透出造层次感，效果需绘画中琢磨，易产生偶发效果。水粉画

水粉画欣赏水粉画有较厚重、较薄、加水较多等不同的绘画手法，所呈现的视觉效果不相同。丙烯画材料属性水性丙烯颜料，湿时溶于水易清洗，干后呈塑料状不溶于水、难清洗，易干、覆盖力强、易操作。丙烯画与水粉画丙烯画技法类水粉，色彩干湿变化小、附着牢、画面平整、色层稳定，缺点是干得快难清洗。丙烯画欣赏丙烯画可根据用水量及绘画厚薄呈现不同视觉效果：水多呈水彩效果，厚画法呈油画效果。

【案例分析】A教师教学方案围绕主题，以舞蹈、音乐引导幼儿，提供绘画材料让幼儿自主创作，完成后分享作品及相关小故事。

B教师教学方案设定主题后直接提供绘画材料，明确绘画要求，采用黑板示范、幼儿同步模仿的教学方式。

方案倾向分析方向可从幼儿自主性培养、创造力激发、主观表达等角度，对比两种方案的教学效果进行选择阐述。点评

幼儿绘画教学目标幼儿绘画教学以培养感知、动手、观察、想象、创造及审美能力为目标，而非追求完整作品。教学方案优劣对比A教师教学方案契合能力培养目标，B教师侧重完整作品，因此A教师的方案更优教师绘画技能定位婴幼儿教师学习绘画技能，是为提升自身艺术素养、创设工作环境打基础，而非直接用于教学。

水彩画水彩画核心定义水彩画是用水调和透明颜料作画的独立绘画种类，有其独特的创作方式与艺术定位。

水彩画两大特征大多具备通透视觉感，创作中水具流动性，前者带来明澈表面效果，后者生成自然洒脱意趣。

水彩画材料属性水彩颜料以水为媒介，色彩具透明性、易干易清洗，覆盖力弱、技法多，绘画难度高于水粉、丙烯画。平涂法平涂法是最基本的涂色方法，使用时需将颜色调制均匀，衔接平顺，避免出现明显水痕。混色法混色法是指我们将不同的颜色在纸张上绘画，让颜色自然融合的一种方法。接色法接色法：先画一种颜色，再用另一种颜色衔接其边缘，使色彩有过渡变化，适合画天空。叠加法叠加法是指在先画一层颜色的基础上，再叠加另一种不同的颜色形成的技法。留白法留白法是指在画面中留出一部分不上色，通常用于画面中需要留出高光或亮部的地方。枯笔法枯笔法：用含水量极少的笔头擦出色彩不均匀色块，适用于画动物毛发、水波纹等特殊质感。水彩画：水彩画绘画技法水彩画

水彩画欣赏水彩画视觉效果的情感表达力较强，温暖或冷酷抑郁的视觉都极具感染力。视觉效果差异水彩画：水粉、丙烯、水彩材料属性的区分水粉呈现粉质感，丙烯呈现塑料感，水彩呈现透明感，三者视觉效果各有不同。覆盖力与溶解性水粉和丙烯覆盖力较强，水彩覆盖力弱；三者均溶于水，丙烯干后不再溶于水。清洗与适用场景水粉和水彩易清洗，丙烯干后难清洗，适合在衣物、帆布包等物品上DIY创作。【想一想】1.分别用水粉、丙烯、水彩画三幅作品，对比其材料属性。2.不同的绘画材料，它们的绘画技法一样吗？马克笔画马克笔基本属性马克笔是书写或绘画专用彩色笔，自带墨水，通常附笔盖，笔头一般较为坚硬。马克笔画特点马克笔画风格类似于水彩笔画，借助马克笔的特性呈现出相近的绘画效果。材料属性马克笔分水性、油性：水性无油精易洗易晕染；油性含油精味刺激易挥发难洗不晕染，二者均覆盖力弱、易操作。马克笔绘画技巧马克笔常用三种绘画技巧：平涂法均匀涂画无明显痕迹；重叠法加深颜色塑立体；叠色法丰富色彩忌过度叠加。马克笔画欣赏马克笔绘制的作品色彩鲜艳明亮，非常适合婴幼儿使用。油画棒画

材料属性油画棒是油性彩色绘画工具，外观似蜡笔，附着力、覆盖力更强，手感细腻，铺展、叠色混色性优，具油画效果。

油画棒绘画技法油画棒在幼儿园及早教机构使用普遍，受小朋友喜爱，常见技法有平涂、渐变、叠色、刮等。

油画棒绘画欣赏油画棒的塑造性较强，反复叠加具有浓郁的油画作品质感。彩铅画：彩铅绘画技法

彩铅与铅笔共性彩铅和普通铅笔有诸多共同点，作画技法与以铅笔为主的素描作画技法相似。

彩铅绘画技法分类油性与水溶性彩铅常用平涂排线法、叠色法，水溶性彩铅额外可使用晕染法。

平涂排线法运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果。

叠色法运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。

晕染法晕染法：借助水溶性彩铅溶于水的特性，将彩铅线条与水融合，打造类水彩晕染效果。彩铅画：彩铅画欣赏

婴幼儿使用特点彩铅绘画细腻但过程吃力，婴幼儿画出色彩有难度，不过具备不易弄脏衣服的优势。婴幼儿教师必备技能彩铅画是婴幼儿教师需掌握的技能，能为开展环境创设工作奠定基础。彩铅画：彩铅画欣赏

【拓展知识】综合材料绘画定义指现代绘画中非传统材料创作的作品，可粘贴报纸、金属等结合颜料作画，也可结合装置技术，暂无传统和体系。幼教场景应用价值在幼儿园中可运用太空泥、碎布片等无毒生活材料，通过拼接、镂空手法打造独特肌理，有效调动幼儿兴趣。任务四趣味手工——手工技能一、纸类手工二、布类手工三、泥类手工纸类手工：材料属性：婴幼儿教师常用的纸字典纸

01字典纸特性成因字典纸薄且不透明，因纸浆中掺有滑石粉、硫酸钡等白色填料，填满纸纤维空隙，类似石灰塞满篱笆空隙。

02字典纸适用场景这类纸张可在婴幼儿教师日常备课、玩教具制作中，用作海报版式的底板材料。纸类手工：材料属性：婴幼儿教师常用的纸

蜡光纸（电光纸）蜡光纸（又称电光纸），色彩鲜艳、带花纹，正面光滑有光泽，反面同普通纸，可用于手工折纸、剪贴。纸类手工：材料属性：婴幼儿教师常用的纸

玻璃纸玻璃纸基本概况又称赛璐芬或透明纸，1908年由法国染色家布兰腾格发明，以木头或棉花为原料制成。玻璃纸制造工艺制造方法与纤维素胶法人造丝相同，经纸浆处理成磺酸纤维，再制纤维素胶，经制膜机加工而成。玻璃纸特性优势吸水性强易变形，但组织致密，不透气不透油，能防尘防菌，还具备高透光性和紫外线透射稳定性。玻璃纸应用场景多用于上等糖果、香烟、药品包装，近年也在学前教育中用于色彩认知教学。

动动小手活动核心信息活动名称为《五色五色，你真美》，围绕生活中的颜色设置了认知、能力、情感三类目标。

认知能力目标认知生活中的颜色，学会主动发现生活里的各类颜色，提升对色彩的感知能力。

情感培养目标引导参与者善于发现生活中的漂亮颜色，进而激发对大自然与生活的热爱之情。

准备工作

经验准备：小朋友对瑶族五色有了一定的认知

物质准备：透明PVC纸版、彩色PVC玻璃纸纸碎片（红、黄、橙、绿、白）一点蓝色做点缀、胶水单击此处添加项正文

环境准备：足量的桌椅知行1班贴贴乐活动：先领任务在透明纸片贴玻璃纸，再讲画面，老师可引导认识混色。宣纸

宣纸艺术助力中国画里的虾、蟹、骏马栩栩如生，宣纸的特殊吸附性让落墨着色层次分明、墨彩生动，助力艺术呈现。

宣纸工艺特色宣纸以青檀树皮和稻草为原料，经水浸、灰腌、蒸煮等多道工序，加杨桃藤汁后人工荡帘制成，工艺独特。

宣纸品类区别宣纸分生宣和熟宣，生宣洇水适写意，熟宣经胶矾处理不洇水适工笔，但久藏易脆裂。

宣纸优势价值宣纸产自安徽泾县，有千年历史，杂质少、纤维稳定，久存不黄不脆还防虫，古书画得以留存。

宣纸日常应用在幼儿园手工活动里，宣纸是染色、制作背景时最常被选用的纸张，实用性强。

再生纸再生纸定义标准广义指用回收废纸制再生纸浆取代原木纸浆产出的纸类，美国EPA规定二次纤维含量不低于50%才能称再生纸。再生纸应用场景涵盖工业用纸板、书写印刷文化用纸，还可通过立体结构制作创意产品，早教托育机构也用来开展手工游戏。蜂窝纸板

成本性能优势质轻用料少成本低，强度/质量比大，制成品性能/价格比优，是其普遍应用的关键。结构力学特性近似各向同性，结构稳定不易变形，具备突出的抗压、抗弯能力，适配箱式包装需求。缓冲防护能力由柔性纸芯和面纸制成，韧性与回弹性较好，单位体积能量吸收值高，可替代EPS泡沫垫。

蜂窝纸板声学隔热性能内部为封闭小室且充满空气，拥有良好的隔声和保温效果。

环保回收特性全部采用可循环再生纸材制作，使用后可回收再利用，契合现代环保理念。

适用场景说明这种蜂窝纸板大量被用于大型教玩具制作，或是环境创设工作中。纸类手工瓦楞纸

瓦楞纸包装应用优势作为包装主要材料之一，可通过多工序制成各类结构，优化缓冲性能，能取代泡沫塑料，减少白色污染。

瓦楞纸包装现存缺陷耐湿性差，强度受湿度影响大、回弹力低，硬表面易使高档内装物表面因相对移动受损。

瓦楞纸多元应用场景除重产品运输包装外，还可制作立体可爱教玩具，适用于集体及区域活动开展。

瓦楞纸待解决问题若需进行防潮处理，相关技术是未来工业生产中亟待攻克的方向。布类手工：材料属性：婴幼儿教师常用