《印染的美丽》教案-2026-2027学年湘美版（新教材）小学美术四年级上册

《印染的美丽》教案-2026-2027学年湘美版（新教材）小学美术四年级上册一、学情分析四年级学生已经具备一定的美术观察、动手与色彩感知能力，在之前的美术学习中接触过简单的色彩调配、图案绘制，能够感知纹样的美感。学生在生活中偶尔见过扎染布料、蓝印花布等印染制品，但大多只停留在好看的直观感受层面，不了解传统印染的工艺原理、文化内涵，对于纹样和工艺如何结合缺少认知。该年龄段学生好奇心强，乐于动手体验，喜欢趣味性实践活动，但动手把控力度、图案构思的逻辑性较弱，对传统工艺背后承载的民俗文化理解较为浅显，需要借助实物、图片、案例引导，由直观感受过渡到文化认知，再落实美术实践创作。二、教材分析本课选自2026秋季新教材湘美版小学美术四年级上册第五单元《传统服饰之美》第一课《印染的美丽》，属于“美术表现”与“文化理解”学习领域。单元整体围绕传统服饰开展学习，本课聚焦传统服饰面料中的印染工艺，以蓝印花布、扎染、蜡染为核心学习内容。教材配有传统印染服饰、布料纹样图例，展示印染在传统服饰上的应用，引导学生认识印染工艺特点，感受自然晕染、朴素雅致的传统审美，体会劳动人民的智慧。本课既是单元起始课，为后续银饰、节日盛装的学习铺垫传统服饰审美基调，同时引导学生尝试简易印染创作，将传统工艺转化为美术实践。教材弱化复杂专业工艺操作，侧重审美感知与简易创意实践，契合四年级学生能力水平。三、核心素养教学目标图像识读：能够识别扎染、蜡染、蓝印花布三种传统印染样式，分辨不同印染形成的纹样特点，能说出印染纹样在传统服饰上的装饰作用。美术表现：掌握简易扎染的基础捆扎方法，能够自主设计简单纹样，完成简易印染作品，尝试将印染纹样联想应用在服饰面料设计上。创意实践：结合传统印染的自然肌理特点，大胆构思个性化纹样，体会手工印染不可复制的独特美感。文化理解：知道传统印染是我国民间传统工艺，了解印染与百姓日常服饰、民俗生活的联系，喜爱传统民间美术。四、教学重难点教学重点：认识扎染、蜡染、蓝印花布的视觉特点，感知传统印染朴素自然的美感，学会基础扎染制作方法。

教学难点：理解不同印染工艺形成独特纹样的原理，自主设计有美感的纹样，体会传统印染蕴含的审美内涵，将印染美感和服饰装饰相结合。五、教学过程情境导入，感知印染之美教师提前准备蓝印花布头巾、扎染方巾实物，同时出示带有印染纹样的传统布衣图片，将实物展示在讲台，引导学生近距离观察。

教师提问：同学们，老师今天带来了几件特别的布料和老衣服，请大家仔细看一看，布料上的花纹和我们平时水彩笔画出来的图案一样吗？

学生自由发言，有的学生说花纹边缘模模糊糊，有的学生说花纹很自然，没有整齐的线条。

教师继续追问：大家观察得很仔细，这种带着自然晕开花纹的布料，在很久以前经常用来做老百姓的衣服，你们知道这种花纹是用什么方法做出来的吗？

学生结合生活经验猜想，有的猜测是直接涂色，有的猜测是特殊颜料。

教师小结：这种独特的花纹来自我国古老的民间印染工艺，古人不用画笔直接画出规整图案，依靠特殊手法，让布料形成独一无二的纹样，很多传统服饰就是用这类印染布料制作而成。今天我们就一同走进传统工艺，学习《印染的美丽》。

设计意图：借助实物直观激趣，对比常规绘画图案和印染肌理，快速聚焦本课核心内容，建立传统印染与传统服饰之间的关联，激发学生探究兴趣。新知探究，认识三类传统印染教师依次出示蓝印花布、蜡染服饰、扎染布料高清图例，分类型开展案例赏析。

首先赏析蓝印花布案例，展示江南传统蓝印花布围裙、长衫图片。

教师提问：大家观察这件蓝印花布衣服，它的主色调是什么？纹样有什么特点？

学生观察后回答，主要颜色是蓝色和白色，纹样多是小花、小鱼、吉祥花草，线条清晰规整。

教师讲解：蓝印花布是流传很广的传统印染，以蓝白两色为主。工匠会用雕花纸板盖住布料，刮上防染浆，再放入蓝草染料里浸染，去掉浆之后，白色花纹就保留下来，很多江南地区旧时的衣物、包袱都使用蓝印花布，纹样大多承载吉祥美好的寓意。

随后出示少数民族蜡染衣裙图片，开展蜡染案例赏析。

教师提问：再来看看这套少数民族衣裙上的蜡染花纹，和刚刚的蓝印花布相比，纹样边缘有什么不一样？

学生观察发言，蜡染的线条有细碎的裂纹，花纹更加随性自然。

教师补充知识点：蜡染以蜂蜡作为防染材料，工匠用蜡刀在布料上画出图案，染色后去掉蜡，布料就形成花纹，冷却的蜡层开裂，染料渗进去就会形成独特冰裂纹，是蜡染独有的标志性效果，西南很多少数民族会用蜡染布料制作民族服饰。

最后展示扎染布料、扎染上衣实物图片，赏析扎染案例。

教师提问：同学们看一看扎染的纹样，有没有完全一模一样的两块扎染布料？扎染的花纹呈现什么样的效果？

学生观察图片后回答，花纹是一块一块晕开的，没有固定形状，每一块都不一样。

教师讲解：扎染不需要提前画图案，通过绳子、皮筋捆扎布料，捆扎紧实的地方染料渗不进去，松开之后就形成深浅交错、自然晕染的纹理，每一件扎染作品都是独一无二的，是极具趣味的传统印染工艺，也是本节课我们主要动手尝试的类型。

教师继续组织对比梳理，提出问题：蓝印花布、蜡染、扎染，三种印染工艺形成花纹的方式有什么区别？

学生小组简短交流后汇报，教师整理总结：蓝印花布依靠花版防染，纹样工整；蜡染依靠画蜡防染，自带冰裂纹；扎染依靠捆扎阻隔染料，纹理随机自然。

设计意图：依托典型服饰案例分层赏析，通过连续问题引导学生自主观察对比，区分三种印染的视觉特征和工艺原理，建立图像认知，落实图像识读素养，同时持续紧扣传统服饰应用场景。技法示范，明晰扎染制作步骤教师准备白色棉布方巾、皮筋、蓝色染料、手套、托盘等材料，进行现场示范简易扎染。

教师提问：如果我们想要做出好看的扎染纹样，第一步应该做什么？

学生思考回答，先要折叠布料。

教师示范基础折叠方式，讲解第一种基础折法：对角折叠法，将方巾多次对折成三角形，在不同位置捆上皮筋，捆扎的圈数、松紧会直接影响最终花纹。同时示范第二种折法：随意褶皱法，把布料像揉纸一样自然褶皱，分段捆扎，能够形成大面积柔和晕染效果。

教师继续提问：捆扎的时候，皮筋捆得松和捆得紧，染出来的效果会有差别吗？

学生猜想发言，捆的松染料容易渗进去，花纹会模糊；捆的紧留白会更多。

教师肯定学生猜想，演示浸染环节，提醒浸染时间，布料充分吸色后取出，清水冲洗浮色，拆开皮筋展示成品，对比松紧不同带来的纹样差异。同时提醒安全要点：染料不要沾染衣物皮肤，操作时佩戴手套，废水统一收纳，不能随意泼洒。

教师拓展创意构思问题：如果把这块扎染布料做成传统上衣，你会希望纹样集中在衣服的哪个位置？领口、袖口还是衣身？

学生自由表达想法，教师引导学生思考纹样在服饰上的装饰布局，把印染创作和服饰设计结合起来。

设计意图：直观示范核心实操技法，通过问题预判学生容易出现的操作误区，将动手练习和服饰装饰应用相结合，为学生自主创作搭建支架，突破教学重点。创意实践，开展扎染创作教师布置课堂创作任务：选择合适的折叠捆扎方式，完成一块扎染作品，同时可以简单在草稿纸上构思，如果这块布料用来做传统服饰，纹样适合布置在服饰的哪个部位。

教师巡视课堂，针对不同学生情况进行针对性引导。遇到不知道如何折叠的学生，引导尝试基础三角折；想法比较丰富的学生，鼓励尝试多种捆扎组合，做出层次丰富的纹理；部分学生只关注染色，忽略服饰应用思考，教师适时提问引导：你这块布料的花纹适合做衣服的哪个部分，适合什么样的传统服饰？

学生自主完成捆扎、染色、冲洗、拆解晾干等全过程，在实践中感受染料渗透形成随机纹样的乐趣，体会传统手工印染不可复制的美感。

设计意图：落实美术表现与创意实践素养，让学生亲身感受印染工艺，在实操中深化对印染美感的理解，兼顾基础练习与创意拓展。作品展示，文化升华小结教师组织学生将完成的扎染作品依次陈列，模拟传统服饰面料展示。

教师提问：看一看同学们的扎染作品，每一块的花纹都相同吗？你最喜欢哪一块的纹理，说说它带给你的感受？

学生互相欣赏作品，分享自己的创作思路与感受。

教师总结：扎染、蜡染、蓝印花布这些传统印染，没有现代机器印花那样整齐统一的图案