1302321《中外设计史》041-2（王娜）课程标准

《中外设计史》课程标准【课程名称】中外设计史【课程编码】【课程类别】核心理论课程【适用专业】艺术设计专业【授课单位】【总学时】54【编写执笔人】 【编写日期】1．课程定位和课程设计1.1课程性质中外设计史是艺术设计专业的一门核心理论课程，旨在通过系统梳理中外设计的发展脉络，帮助学生把握设计的发展规律，为后续的学习与实践提供支持。中外设计史包括中国设计史和外国设计史两个部分。系统介绍人类文明发展历程中设计所产生的重要影响和历史意义，以及设计史上的重要设计制作、人物、事件、代表作品，并从中归纳总结设计文化发展的基本规律。1.2课程设计思路本课程贯彻“立足本土、面向世界”的教学理念，以社会、经济与文化的演变过程为线索，串联起古今中外、不同门类的设计成果，引导学生建立宏观的设计视野、把握国际语境下设计的发展趋势；同时，遵循“史论结合”的编写思路，结合设计原理、设计方法与设计美学等相关知识，带领学生深入赏析经典案例，从中积累审美经验、启发设计思维。2．课程目标2.1知识目标（1）了解与设计的起源有关的历史文化知识；熟悉原始社会时期具有代表性的设计活动；了解器型、纹饰、材料等设计要素。（2）了解夏商周时期设计发展的历史背景；熟悉夏商周时期设计的发展历程和经典作品；了解夏商周时期有代表性的设计方法、技术和风格。（3）了解秦汉与魏晋南北朝时期设计发展的历史背景；熟悉秦汉与魏晋南北朝时期设计的发展历程和经典作品；了解秦汉与魏晋南北朝时期具有代表性的设计方法、技术和风格。（4）了解隋唐时期设计发展的历史背景；熟悉隋唐时期设计的发展历程和经典作品；了解隋唐时期具有代表性的设计方法、技术和风格。（5）了解宋元时期设计发展的历史背景；熟悉宋元时期设计的发展历程和经典作品；了解宋元时期具有代表性的设计方法、技术和风格。（6）了解明清时期设计发展的历史背景；熟悉明清时期设计的发展历程和经典作品；了解明清时期具有代表性的设计方法、技术和风格。（7）了解近代中国设计发展的历史背景；熟悉近代中国设计的发展历程和经典作品。（8）了解现代中国设计发展的历程与前景；熟悉现代中国设计的代表成果。（9）熟悉古代亚非拉地区设计的发展历程；了解古代亚非拉地区具有代表性的设计成果。（10）熟悉古希腊和古罗马设计的发展历程与经典作品；了解古希腊和古罗马具有代表性的设计方法、技术和风格。（11）熟悉古希腊和古罗马设计的发展历程与经典作品；了解古希腊和古罗马具有代表性的设计方法、技术和风格。（12）熟悉西方工业社会时期设计的发展历程；了解西方工业社会时期具有代表性的设计风格与流派。（13）熟悉后工业社会时期设计的发展历程；了解后工业社会时期具有代表性的设计风格与流派。2.2技能目标（1）能够从作品中识别出原始社会不同发展阶段的文化特征；能够灵活运用相关知识分析早期人类的设计成果。（2）能够区分夏商西周与春秋战国时期的青铜器；能够灵活运用相关知识分析夏商周时期的设计作品。（3）能够灵活运用相关知识分析秦汉与魏晋南北朝时期的设计作品；能够将秦汉与魏晋南北朝时期的经典设计元素应用于实践。（4）熟悉后工业社会时期设计的发展历程；了解后工业社会时期具有代表性的设计风格与流派。（5）能够运用相关知识分析宋元时期的设计作品；能够将宋元时期的经典设计元素应用于实践。（6）能够运用相关知识分析明清时期的设计作品；能够将明清时期的经典设计元素应用于实践。（7）能够运用相关知识分析近代中国的设计作品；能够客观评价近代中国的设计成果；能够将近代中国的经典设计元素应用于实践。​（8）能够运用相关知识分析现代中国的设计作品；能够在实践中合理运用现代中国设计的成果；能够掌握现代设计的原则与方法。（9）能够运用相关知识分析古代亚非拉地区的设计作品；能够辨别古代亚非拉地区不同时期的设计风格；能够将古代亚非拉地区的经典设计元素应用于实践。（10）能够运用相关知识分析古希腊和古罗马的设计作品；能够将古希腊和古罗马的经典设计元素应用于实践；能够掌握古典主义的设计原则与方法。（11）能够运用相关知识分析西方中世纪至洛可可时期的设计作品；能够将西方中世纪至洛可可时期的经典设计元素应用于实践；能够从多个角度比较分析不同的设计风格。（12）能够运用相关知识分析西方工业社会时期的设计作品；能够将西方工业社会时期的经典设计元素应用于实践；能够掌握工业设计的原则与方法。（13）能够运用相关知识分析后工业社会时期的设计作品；能够从多个角度评析后现代主义的设计理念；能够将后工业社会时期的设计成果应用于实践。2.3素质目标（1）在学习相关知识的过程中，感受中华文明源远流长、博大精深的底蕴，提高人文素养；在赏析作品的过程中，锻炼设计思维，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养探究精神。（2）深化对中华优秀传统文化的认识，增强文化自信；赏析经典作品的过程中，获得设计灵感，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养探究精神。（3）培养对中华优秀传统文化的认同感，增强文化自信；在赏析不同风格作品的过程中，感受设计的多样性，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养沟通与协作能力。（4）体会中华优秀传统文化的魅力，增强文化自信；在赏析作品的过程中，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养沟通与协作能力。（5）深化对中华优秀传统文化的认识，增强文化自信；在赏析作品的过程中，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养探究精神，提高创新能力。（6）增进对中华优秀传统文化的理解，增强保护文化遗产的意识；在赏析作品的过程中，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养探究精神，提高创新能力。（7）在学习相关知识的过程中，树立正确的历史观和价值观；在赏析作品的过程中，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养探究精神与创新意识。（8）立足时代语境与社会需求，培养创新意识；在赏析作品的过程中，提高审美水平；在完成实训的过程中，培养沟通与协作能力。（9）培养全球视野，能够尊重世界文明多样性；在赏析经典作品的过程中，获得设计灵感，提高审美水平；在完成实训的过程中，强化自主学习能力。（10）培养全球视野，能够尊重世界文明多样性；在赏析经典作品的过程中，获得设计灵感，提高审美水平；在完成实训的过程中，强化自主学习能力。（11）培养全球视野，能够尊重世界文明多样性；在赏析作品的过程中，提高审美素养；在完成实训的过程中，培养探究精神。（12）在学习相关知识的过程中，拓宽设计视野；在赏析作品的过程中，提高审美素养；在完成实训的过程中，培养探究精神与创新意识。（13）培养个性化的设计观念，增强创新能力；在赏析作品的过程中，提高审美素养；在完成实训的过程中，培养沟通与协作能力。3．课程内容和课时安排本课程共13章，分别为：文明曙光——揭秘原始社会设计的起源、观物制器——感受夏商周设计的浑厚气韵、风雅流韵——探寻秦汉与魏晋南北朝设计的深厚底蕴、盛世华章——领略隋唐设计的多元风貌、格物致美——品味宋元设计的典雅格调、百工集萃——体会明清设计的精巧趣味、西风东渐——理解近代中国设计的转型历程、推陈出新——探索现代中国设计的自主之路、文明寻踪——溯源古代亚非拉地区的设计、古典基石——欣赏古希腊和古罗马的设计、风格递变——梳理西方中世纪至洛可可时期的设计、工业纪元——理解西方工业社会时期的设计、先锋浪潮——探索西方后工业社会时期的设计。本课程具体的课程内容和课时分配如表1所示。表1《中外设计史》课程内容及课时分配表所用教材课程内容理论学时实践学时合计中外设计史第一章文明曙光——揭秘原始社会设计的起源第一节认识原始社会的器具设计204第二节探索原始社会的建筑设计0项目实训02第二章观物制器——感受夏商周设计的浑厚气韵第一节解析夏商周时期的青铜器设计204第二节了解夏商周时期的其他设计0项目实训02第三章风雅流韵——探寻秦汉与魏晋南北朝设计的深厚底蕴第一节赏析秦汉时期的设计204第二节了解魏晋南北朝时期的设计0项目实训02第四章盛世华章——领略隋唐设计的多元风貌第一节赏析隋唐时期的器具设计204第二节了解隋唐时期的织物与服饰设计0第三节了解隋唐时期的城市与建筑设计0项目实训02第五章格物致美——品味宋元设计的典雅格调第一节品鉴宋元时期的瓷器设计204第二节了解宋元时期的织物与服饰设计0第三节探索宋元时期的视觉传达设计0第四节分析宋元时期的建筑设计项目实训02第六章百工集萃——体会明清设计的精巧趣味第一节赏析明清时期的器具设计206第二节了解明清时期的织物设计20第三节分析明清时期的城市与建筑设计0项目实训02第七章西风东渐——理解近代中国设计的转型历程第一节了解近代中国的服饰设计204第二节解析近代中国的建筑设计0第三节探索近代中国的视觉传达设计0项目实训02第八章推陈出新——探索现代中国设计的自主之路第一节回顾改革开放以来的中国设计204第二节把握新时代中国的设计趋势0项目实训02第九章文明寻踪——溯源古代亚非拉地区的设计第一节索古代西亚的设计204第二节探索古代埃及的设计0第三节探索古代拉丁美洲的设计0项目实训02第十章古典基石——欣赏古希腊和古罗马的设计第一节赏析古希腊的设计204第二节赏析古罗马的设计0项目实训02第十一章风格递变——梳理西方中世纪至洛可可时期的设计第一节比较中世纪与文艺复兴时期的设计204第二节比较巴洛克与洛可可风格的设计0项目实训02第十二章工业纪元——理解西方工业社会时期的设计第一节回顾早期工业社会时期的设计204第二节解析成熟工业社会时期的设计0项目实训02第十三章先锋浪潮——探索西方后工业社会时期的设计第一节了解后现代主义设计204第二节了解当代设计的新形态0项目实训02合计2826544．课程实施4.1教学条件学校具备完善的教学设施，如多媒体教室、网络教学平台、网络数据库等，为课程教学提供硬件支持。同时，拥有一支专业的师资队伍，能够为教学提供有力的智力保障。在网络资源方面，我校选择与文旌课堂建立课程合作，可有效利用文旌课堂的文旌教学管理平台实施“线上+线下”的混合教学模式，可以帮助教师进行教学，促进学生高效学习。4.2教学方法建议在课堂授课和实践教学中可以灵活运用以下教学方法：1．讲授教学法：由教师对每一项目的理论知识进行教授；2．赏析法：以艺术作品进行赏析，使学生加深对知识的理解和掌握；4．自学法：利用文旌课堂的平台资源进行自学。4.3教学评价与考核要求本课程考核体现多元评价方法，重视教学过程评价，突出阶段评价、目标评价、理论与实践一体化评价等。考核成绩包括形成性测评（50%）和终结性测评（50%）。形成性测评占50%，其中1．考勤（10%）：本项考核通过课前点名考核学生的课堂出勤率。迟到15分钟以内每次扣1分，迟到15分钟以上或无故缺勤一节课每次扣2分，无故缺勤5次及以上者，取消本课程成绩。2．课程参与度（20%）：本项考核主要通过线上课程参与度、线下课堂提问和课堂积极发言来评判学生的学习态度、学习主动性、课堂参与程度，以及学生的思辨能力、问题解决能力及其对课堂教学知识的掌握情况等。只要学生能按时参加线上和线下听讲，即可获得10分的基本分。学生上课发言一次或线上讨论区有效发言（与话题相关）一次，即可另外获得0.5分，课堂和讨论区发言最多可得10分。学生的最后成绩为“10+发言得分”。3．作业情况（20%）：本项考核主要通过学生作业来检测其对教学主体内容的掌握与理解程度、实际应用知识的能力、自主学习能力、信息收集与处理能力等。每次作业成绩按照相应标准而定，学生作业质量划分为优秀（10分）、良好（8分）、中等（7分）、及格（6分）和不及格（0分）五个档次。最后的作业成绩为学生作业完成质量成绩的平均数。终结性测评占50%。主要考核学生在学完本课程后所达到的水平，通过期末考试进行考核。期末考试为线上考核（20%）+线下大作业形式（30%）形式，主要评估学生对本门课程基本知识的掌握情况与综合运用能力。5．课程资源开发与利用1．建议教材王娜，孙莹莹，郭明敏.《中外设计史》［M］.安徽：安徽人民出版社，2025.2．参考教材［1］何人可．工业设计史［M］．5版．北京：高等教育出版社，2019．［2］尚刚．中国工艺美术史新编［M］．2版．北京：高等教育出版社，2015．3.数字化资源本课程为实现信息化教学与数字化教学平台“文旌课堂”深度合作。文旌课堂配备免费的“1+1+N”资源集合，1组五星级资源包为教师提供了前沿资讯与备课资源，1个教学管理平台让