《美术鉴赏与实践》第一单元主题三“看见”美术世界

技/工/院/校/美/育/课/教/材美术鉴赏与实践第一单元第二单元目录在造物中“看见”美术文化领略民众生活绽放的美术心花第三单元第四单元美术不是只有二维表达的悲欣情绪觉知美美与共的书画大观园第五单元第六单元感知围合空间成型的美术作品还想鉴赏到哪些美术样式第一单元在造物中“看见”美术文化在人类文明的发展进程中，人类从未停止探索的脚步与创造的实践。从远古先民手工制作的陶器，到当代充满创意的设计作品，每一件造物都凝聚着智慧的结晶。当我们面对这些造物时，总会情不自禁地思考：它们是否属于美术作品的范畴？又该从哪些角度去认识和鉴赏它们呢？本单元将从“是”与“不是”两个角度出发，系统和辩证地认识美术这一艺术门类，逐步认识美术鉴赏的内涵，深入探索美术作品背后的文化内涵与审美价值，感受它们在历史长河中的璀璨光芒，探索提升个人美术鉴赏能力的可能性与方法。艺术感知：能够从器、技、生活等角度感受并理解美术作品。能够准确识别并描述美术作品中的视觉元素，如线条、形状、色彩、构图、光影等，对陶器、玉器、青铜器等美术作品进行视觉形式分析。艺术理解：能够知道并说出美术的主要门类以及鉴赏美术作品的基本步骤。能结合背景资料，说出美术作品的创作意图、文化内涵及历史价值，分析作品的主题、形式与象征意义。艺术表达：能够结合个人经验与价值观，形成对美术作品的见解，并通过文字、图像或口头表达进行呈现。艺术交流：能够结合背景资料，与身边的同学从美术作品折射出的生活观、价值观与民俗观，以及社会变迁与未来发展趋势等方面进行观点交流。艺术教养：能够从多个角度评判美术作品的艺术价值，在对自选美术作品进行评价时全面、合理且有一定深度，形成尊重历史、包容差异的艺术史观。审美意识：能够理解美术作品在色彩、材料、形态等方面的审美内涵。能够在深入剖析美术作品背后的文化特色中，增进对不同文化的理解与尊重，形成更加宽广的文化视野，坚定文化自信。【教与学目标】“看见”美术世界主题三“看见”美术世界第一单元主题三“看见”美术世界主题三“看见”美术世界第一单元主

题

三一主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的人与自然的关系

在美术作品中，我们可以看到人类尊重自然、利用自然来改善生活的场景。鹳鱼石斧彩绘陶缸红陶尖底瓶主题三“看见”美术世界第一单元人类在创作陶器装饰时，受到了自然界中花朵、树叶等的自然形态的启发，将这些自然形态抽象化并应用于陶器装饰之中。以三角纹交叉形成的同心圆花瓣为例，从俯视角度观察，能呈现出最佳的图案效果，这一设计体现了“天人合一”的思想，强调人与自然和谐共生。交叉三角纹彩陶瓶交叉三角纹彩陶瓶俯视图主题三“看见”美术世界第一单元青铜冰鉴青铜冰鉴剖面图青铜冰鉴是古代用于冰镇酒水的器具，其设计十分巧妙：共有内外两层结构，可将冰块放置于外层、酒水放置于内层，利用冰块的低温来冷藏酒水。它体现了人类顺应自然规律、提升生活质量的智慧。二主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的文化美术作品是解读文化的重要窗口。美术作品能够传达创作者对伦理道德的理解。周宣王即位之初，为革除积弊，恳切地命令重臣毛公治理国家内外事务。毛公接受了宣王的任命，表示将竭尽全力，不辜负宣王的期望，并铸鼎以铭记这一重大事件，作为子孙后代的传家之宝毛公鼎主题三“看见”美术世界第一单元人物龙凤帛画人物龙凤帛画是墓葬中的随葬品。龙和凤在中国传统文化中被视为吉祥、神圣的象征具有沟通天地、引领灵魂的作用。这幅帛画体现了战国时期楚人相信灵魂不灭的观念，以及对死后世界的美好憧憬主题三“看见”美术世界第一单元通过欣赏美术作品，我们可以体悟知识的传承。例如，我们可以在诸多古代画作中看到“谢赫六法”的影子。“谢赫六法”是中国绘画理论的瑰宝，由南朝画家谢赫提出，它超越了技术层面，将绘画艺术提升到哲学与美学的高度，体现了“虚实相生”“天人合一”“形神兼备”的艺术学理和哲学思想。《人物龙凤帛画》以精准有力的线条勾勒对象轮廓，细腻表现对象的结构和质感，就充分体现了谢赫“骨法用笔”和“气韵生动”的理念。主题三

“看见”美术世界第一单元知识窗“谢赫六法”具体包括以下六点。气韵生动：强调画面整体的生命力与精神气质。骨法用笔：通过笔墨技巧表现对象的内在结构与力量感。应物象形：准确描绘对象的形态特征，做到“形似”与“神似”的统一。随类赋彩：根据对象类别赋予恰当的色彩。经营位置：巧妙地安排画面的构图与布局，让画面呈现出和谐统一的效果。传移模写：通过临摹前人作品来提升自身技艺，这是学习绘画的重要方法。主题三“看见”美术世界第一单元通过美术作品，我们可以窥见创作者独特的艺术理想和审美情趣。例如，在古代美术作品中，常常充盈着创作者“虚实相生”的美好理想。“虚实相生”源于道家的“有无相生”思想，强调宇宙万物由对立统一的两极构成。美术作品中的虚实相生，是创作者对宇宙、生命与自我的深刻洞察。创作者通过有限的笔墨、色彩与构图，构建出开放性的视觉时空与审美空间，邀请欣赏者参与意义的生成，使作品具有“言有尽而意无穷”的感染力。在这种互动中，作品不再是静态的物象，而是成为连接过去与未来、现实与理想、个体与宇宙的桥梁。“虚实相生”的美好理想，正是艺术超越时空、直抵人心的永恒魅力所在。主题三

“看见”美术世界第一单元选取三幅具有代表性的美术作品，分析创作者如何通过构图、色彩等美术语言实现“虚实相生”的审美效果。探究与思考探究与思考三主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的民俗美术作品是洞察物质性与精神性民俗生活的重要方式。画像砖借弋射、收获之景呈现农、渔、猎生产方式，以顺应时节劳作画面彰显农耕文明对自然的顺应与敬畏收获渔猎画像砖主题三“看见”美术世界第一单元耕织图册（局部）［清］绵亿《耕织图册》是以农耕与织造为主题的画册，它以细腻的笔触和生动的场景再现了清代农业生产与丝绸织造的流程，展现了清代农业社会中耕织并重的生产模式，以及与之相关的岁时节令、技艺传承等民俗文化。四主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的生活百态透过美术作品，我们能够“看见”怡然自得的生活状态，“看见”艰难生存的劳动者，“看见”战争的硝烟，“看见”和平的美好……主题三“看见”美术世界第一单元宴乐渔猎攻战纹图壶宴乐渔猎攻战纹图壶描绘了采桑、举行射礼、宴饮歌舞、射猎以及水陆攻战的场景。宴乐渔猎攻战纹图壶的纹饰写实与象征相结合，将贵族生活、平民生产、战争场景等多元社会图景浓缩于青铜器表面，形成一部可视化的“战国社会史”，是了解战国生活百态的一个“窗口”五主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的社会变迁美术作品是社会变迁的重要见证。社会变迁是影响美术风格变化的重要因素。三羊尊六主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的未来红黄蓝的构成

［荷兰］蒙德里安

在美术作品中，我们可以看到人类尊重自然、利用自然来改善生活的场景。蒙德里安是西方风格派运动背后的关键艺术家，也是几何抽象主义画派的领军人物。他摒弃具象元素，采用水平线、垂直线构建画面框架，将彩色元素与非彩色元素进行有机组合，进而构建出全新的视觉语言体系。主题三“看见”美术世界第一单元

学习经典运河上的舟楫中国大运河博物馆“运河上的舟楫”展览创新性地运用数字化技术，以古画、文献等数字资源为基础，系统展示了大运河舟楫的历史演变过程及其多样类型，实现了中华优秀传统文化的创新性传承。展览借助触摸屏、体感设备等互动装置，让观众能够亲手操作船只模型、参与互动游戏，从而获得沉浸式体验。七主题三“看见”美术世界第一单元透过美术作品“看见”的自己

透过美术作品，欣赏者能够与作品产生共鸣，进而探寻自身的情感与思想，深化对内心世界的理解。主题三“看见”美术世界第一单元良渚文化玉琮以其神人兽面纹饰和内圆外方的造型，展现了古代先民对神灵与宇宙秩序的敬畏之情。在欣赏玉琮时，我们容易被其神秘的纹饰以及所蕴含的象征意义所吸引，进而反思自身对于自然与宇宙的态度。玉琮玉谷纹壁玉谷纹璧上的谷纹形似种子，象征生命的繁衍与生生不息，体现了古人对农业丰收和