漫画基础及其技法 1

漫画彩绘技法第一章

彩色漫画概论本章学习目标：能够掌握色彩的基础原理与知识，了解色彩的特性，理解色彩心理与配色原理，从中提升自我用色技巧。本章主要内容：彩绘漫画的概念、分类、色彩基础知识。本章重点：彩绘漫画中色彩的基础知识。

第一节彩绘漫画的概念与种类一、彩绘漫画的概念彩色漫画是当前漫画创作的主流彩色漫画的表现形式随画材的展现不同的技法在数码绘画中，对色彩的搭配，对剧情规定情景中氛围传达的色彩表现。在数码绘画中进行对不同画材手绘彩绘表现形式的模仿，使作品的整体格调与艺术性上也远超一般的流水线式商业漫画上色。一、彩绘漫画的画材介绍（一）水彩水彩是手绘彩绘漫画中最常用的一种表现形式，非常适合具有文艺气息、画面色彩清新雅致或童趣的插画、绘本、漫画等，对当前漫画市场的创作需求表现得比较全面，同时水彩风格也是数码漫画的模拟手绘画材表现中最常用的一种。（二）彩铅笔和马克笔彩铅笔和马克笔常用于商业插图、漫画、绘本或影视游戏的美术设定等，还可以互相配合或结合水彩或其他画材进行综合性材料绘制，丰富画面表现，是既可以独立运用又可以搭配辅助其他画材的两种重要画材。一、彩绘漫画的画材介绍（三）综合画材大部分画材可以大致分为干性画材、水性画材和油性画材。其中两种以上不同画材的结合运用就可以称为综合画材。虽然较少用于连载形式的商业漫画创作，但其独特的画面表现形式经常用于对艺术表现力有一定特殊要求的文艺性插图或绘本。（四）数码绘画数码绘制因其独特的功能用于后期调整与细节修改和完善，成为手绘彩绘漫画的重要辅助工具。

第二节色彩基础知识一、色彩三要素（一）色相对颜色相貌的一种形容，是不同颜色特征的标准，对每种色彩的名称的定义。一、色彩三要素（一）色相1.三原色红、黄、蓝是最基本的三个颜色，称之为三原色。纯度最高，不可再分解。原色可以调配出绝大多数其他颜色，而其他颜色不能合成出三原色，所以又称为“一次色”。一、色彩三要素（一）色相2.三间色三原色两两相加，可以得出另外三种颜色：红＋黄＝橙、黄＋蓝＝绿、蓝＋红＝紫，又称为“二次色”。一、色彩三要素（一）色相3.复色复色的形式多样化，可以是三原色的混合，也可以是任意原色与间色混合，或是两个间色混合，由此得出的颜色叫复色。复色既是由三种或三种以上的颜色的混合而成。因不同颜色的混合比例不同，理论上复色可以有无数种。一、色彩三要素（二）纯度色彩的纯度指的是色彩的鲜艳程度，表述颜色中所含有色成分的比例，也叫饱和度、彩度。一种颜色的纯度越高，色彩就越鲜艳，随着纯度不断降低，就会越来越黯淡。纯度最高的是三原色，其次是三间色（橙、绿、紫），再其次为复色。就会变成没有色相的色彩。同时，色彩纯度对色彩明度也有很大影响，色彩纯度越高，色彩越鲜艳，色彩纯度越低，色彩越暗淡。一、色彩三要素（三）明度色彩的明度是指色彩的明暗深浅程度，通俗的理解就是这个颜色加了多少白色，或加了多少黑色。有同色系明度的对比关系；也有不同色系的明度对比关系，在视觉心理上会觉得一些颜色明亮，另一些颜色显得沉暗。色彩明度的高低也会影响到纯度。二、色彩搭配（一）同色系搭配主色和辅色都在同一色相上，只在明度和纯度上产生一定变化。这种搭配就能体现出一种渐变的层次感。这种配色方法往往会给人很一致化的感受，能够使画面中的色彩互相协调，将同色系搭配在一起不容易出错，使色彩容易被控制，比较适合对色彩不敏感的初学者和某些追求色彩表现特殊性时的创作。二、色彩搭配（二）近似色搭配色相对比距离约60度左右，为较弱对比类型，给人色感平静、调和的感觉。这种近似色搭配形式用途广泛，有效地消除了同色系搭配的单调，又不会在色彩搭配时出现突兀，重点是在色彩搭配面积比例的掌控上，使画面协调而又有特点。二、色彩搭配（三）中差色搭配色相对比距离约90度左右，为中对比类型。这种色彩搭配加强了色彩的对比，而又能比较克制地表现色彩间的对比。二、色彩搭配（四）对比色搭配两个相隔较远的颜色相配，一般为色相对比距离120度左右，为强对比类型。适合表现对比性比较鲜明的画面，通过对比色面积比例不同的控制达到和谐。二、色彩搭配（五）互补色搭配色相对比距离180度，为极端对比类型，如红与绿、黄与紫、橙与蓝等对比。和对比色一样都是通过鲜明的色彩对比表现画面的视觉更加鲜明。二、色彩搭配（六）明度搭配不同色彩的搭配通常差异较大，且不同色彩本身就具有明度差别，比如三原色中，黄色明度就看上去最高，红色次之，蓝色最低。

第三节色彩的功能一、色彩的生理效应（一）距离感人眼的生理机能使得人对不同的色彩会产生不同的生理反应。人对不同色彩的敏感度不同：对绿光最为敏感，红光次之，对蓝光最为迟钝。不同色彩作用于人眼后也会形成不同的空间距离感受：同样距离的红色、黄色让人觉得接近，而蓝色、绿色则让人感觉疏远。一般暖色系和明度高的色彩具有前进、突出、靠近的效果；而冷色系和明度较低的色彩则具有后退、远离的效果。一、色彩的生理效应（二）温度感色彩的温度感是人类长期日常生活中形成的一致的感觉经验。一、色彩的生理效应（三）重量感色彩的重量感主要取决于色彩的明度和纯度，明度和纯度高的颜色显得轻，低的显得重。当漫画中需要表现物体的重量时，为了使物体看上去就有重量感，除了对物体造型的塑造外，通过对物体颜色的加深设计，也能使读者感觉该物体有种更沉重的感觉。如果要表现物体的轻盈感，就需要减淡物体的颜色，给人以轻快感。一、色彩的生理效应（四）大小感明亮的色彩给人扩张感，深暗的则给人收缩感。这个特性在漫画绘制中，经常运用于画面层次感的表现，和对特殊画面有要求的设计。一、色彩的心理效应（一）色彩联想红色：兴奋、冲动、紧张等感觉，在视觉上有着扩张感，属于前进色。红色还给人生命力、喜庆、吉祥、热情、斗志的感觉。同时红色也象征危险，世界上大部分警示标志都选择红色来表现。橙色：轻快、欢欣、热烈、温馨、时尚的效果，给人充满生气和活力的感觉。橙色还给人以秋天与食欲的联想。黄色：辉煌、灿烂、快乐、希望、智慧和轻快的感觉。黄色还给人以酸甜之感，黄色也表达危险，经常作为警告色出现。绿色：和睦、宁静、健康、安全的感觉，可以产生优雅、舒适的气氛。绿色作为植物的颜色，更给人茂盛、希望与生命力的感觉，绿色也代表着通过与完成，很多环保的相关设计都会运用绿色。蓝色：作为冷色，在视觉上呈现后退的感觉。在视觉心理上给人以凉爽、清新、智慧与理性的色彩感官。蓝色和白色混合，能体现柔顺、淡雅、浪漫的气氛。深色的蓝也给人以沉静与阴郁的感觉。紫色：尊贵、奢华、优雅、魅力、神秘、魔幻、不安、伤痛、疾病、忧郁等负面感一、色彩的心理效应（一）色彩联想在科学理论上，白色是没有颜色的色，但在美术画材颜料中白色是确实存在的且被需要的。白色没有色彩倾向，给人以洁白、明快、纯真、清洁、朴素、典雅的正面感受；在负面印象中也与死亡、失败、浅薄等结合。在科学理论上，黑色也是没有颜色的色，也依然是美术所需要的色。黑色首先给人消极的感官，如阴森、恐怖、悲哀、压抑、阴谋、绝望、死亡等等消极词汇相联系。黑色也给人以具有深沉、严肃、庄重、威严、坚毅等的正面感受，还因为一些高端产品常用黑色，还会有一种高贵、奢华、优雅的感觉。灰色是介于黑白之间的中立色，属于无彩度和低彩度色彩。灰色具有中庸、平凡、温和、谦让、中立和高雅的感觉，可以和任何颜色进行搭配。二、色彩的运用每种色彩在实际运用时，在饱和度、透明度，或复色在色彩偏向上的略微变化，都会产生不同的感觉，所以在实际运用中还要考虑画面需求的色彩运用的影响。色彩对画面的基础作用是体现画面中物体本身的固有色彩。在漫画、动画，乃至影视剧这些叙事性作品的画面塑造中，还承担着体现画面氛围，传达情绪基调，调动受众情感的重要作用，这需要在日后的学习与创作中能够对色彩的理论进行灵活地结合实际需求的运用。彩色漫画中的色彩运用，要首先考虑画面的意境，再决定主色调。比如想营造一个温暖的氛围，选择暖色；想营造一种冷酷的氛围，就选择冷色系；想表现童趣的一般是高饱和度，表现高级的或文艺的选择低饱和度。接下来选择副色和点