听赏《歌剧 图兰朵 选段》-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐六年级上册

听赏《歌剧<图兰朵>选段》-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐六年级上册一、学情分析本节课授课对象为小学六年级学生，该阶段学生已具备扎实的小学音乐听赏基础，能够独立辨别乐曲情绪、节拍、旋律走向，积累了大量中外民歌、器乐作品的欣赏经验，初步掌握了基础的音乐要素分析方法。学生认知能力、审美能力趋于成熟，不再满足于浅层的音乐感受，愿意主动探究音乐背后的创作背景、文化内涵与艺术价值，具备良好的课堂互动、小组探究、归纳总结能力。从知识储备来看，学生此前多次接触江苏民歌《茉莉花》，熟悉其核心旋律与温婉雅致的音乐风格，但从未了解该民歌的世界传播历程，也未曾接触过歌剧体裁、西方歌剧改编中国民歌的创作形式。学生对歌剧艺术认知较为模糊，不了解歌剧选段的演唱特点、声部搭配与舞台表现形式，难以自主区分民歌原版与歌剧改编版的艺术差异。同时，六年级学生具备较强的家国情怀与文化认同感，对“中国音乐走向世界”的主题充满探究兴趣，适合通过对比聆听、背景解读、声部辨析、文化拓展的方式，层层深入赏析作品，落实新课标核心素养，实现音乐审美与文化自信的双向提升。二、教材分析《歌剧〈图兰朵〉选段（东边升起月亮）》是苏少版（简谱）2026新教材六年级上册第六单元《乐恋故乡》的核心听赏曲目，是单元中外融合、故乡音乐文化传播主题的代表性作品。本单元以“乐恋故乡”为核心，立足本土音乐文化，兼顾中外音乐交融，引导学生感受故乡音乐的独特魅力与世界影响力，培养热爱本土音乐、传承民族文化的情感。该选段源自意大利著名歌剧作曲家普契尼的经典歌剧《图兰朵》，是整部歌剧最具辨识度的核心旋律，素材完全取材于中国江苏民歌《茉莉花》。作曲家将原汁原味的江南民间小调，通过西方歌剧创作技法重新编排，适配歌剧剧情与舞台氛围，改编为女声合唱版本，旋律婉转悠扬、典雅大气，既保留了中国民歌温润清丽的本土特质，又赋予了西方歌剧恢弘规整的艺术质感。乐曲采用24教材本课内容聚焦旋律溯源、声部听辨、风格对比、文化解读四大核心板块，打破了单一民歌欣赏的局限，搭建起“本土音乐—世界传播—中外融合”的赏析体系。本课教学既承接学生已有的《茉莉花》学习基础，又拓展了歌剧体裁、音乐跨文化传播的全新知识点，是落实单元“恋故乡、传民乐”核心主题的关键篇目，能够有效引导学生感知中国民族音乐的世界价值，树立民族音乐文化自信。三、核心素养教学目标依据义务教育艺术课程新课标最新标准、2026新教材教学要求，结合六年级学生学情与单元教学定位，制定四维核心素养教学目标：1.审美感知：完整静心聆听歌剧选段《东边升起月亮》，精准感知乐曲温婉悠扬、典雅大气的整体音乐情绪；能够辨别女声合唱的声部层次，捕捉乐曲规整舒缓的节拍、流畅起伏的旋律特点，对比区分民歌原版与歌剧改编版的听觉差异，建立中外融合音乐的审美认知。2.艺术表现：能够跟随乐曲旋律轻声模唱核心乐句，精准把握243.文化理解：了解歌剧《图兰朵》的创作背景与体裁特点，掌握选段旋律源自江苏民歌《茉莉花》的核心知识点；理解中国民歌对外传播的文化意义，感知本土音乐与西方艺术融合的独特魅力，深化对故乡民族音乐的热爱与文化自信。4.创意实践：能够自主对比原版民歌与歌剧选段的旋律、音色、声部、风格差异，归纳改编作品的艺术特点；尝试用轻柔连贯的演唱方式演绎核心旋律，结合剧情意境简单表达作品的情感内涵。四、教学重难点教学重点：感知《东边升起月亮》温婉恢弘的音乐情绪，熟记核心旋律，听辨女声合唱的声部层次；掌握作品取材于《茉莉花》的核心知识点，体会中外音乐融合的艺术美感。教学难点：精准辨析民歌原版与歌剧改编版的艺术差异，理解西方歌剧改编中国民歌的创作思路；感受合唱声部交织带来的立体音响效果，深度体会民族音乐的世界艺术价值。五、教学过程（一）旋律回顾，情境导入师：同学们，在以往的音乐学习中，我们多次欣赏、演唱过江苏经典民歌《茉莉花》，它是我们江南最具代表性的故乡旋律。谁能说一说，原版《茉莉花》带给你怎样的感受？它的旋律有什么特点？生：《茉莉花》旋律温柔婉转、清新雅致，节奏舒缓，充满江南水乡的柔美气息，是我们极具代表性的民族音乐。师：大家的记忆非常清晰！这首小小的江南故乡民歌，不仅享誉国内，还走出国门、走向世界，被西方著名作曲家改编，登上了世界歌剧的舞台。今天我们就走进第六单元《乐恋故乡》，欣赏经典歌剧选段《东边升起月亮》，探索故乡民歌的世界魅力。师：老师为大家简单介绍背景：这首乐曲是意大利作曲家普契尼歌剧《图兰朵》的核心选段，整部歌剧以中国古代传奇故事为背景，作曲家将江苏民歌《茉莉花》的旋律融入其中，打造出中西合璧的经典音乐作品。请大家带着疑问完整聆听乐曲，思考：这首改编后的乐曲，和我们熟悉的原版《茉莉花》相比，情绪、音响有什么不同？（播放完整歌剧选段音频，学生静心沉浸式聆听）师：聆听结束，哪位同学分享自己的听觉感受？生：这首乐曲的旋律和《茉莉花》基本一致，但是听起来更宏大、更庄重，声音更丰富，不像原版民歌那么轻柔单一。师：总结得非常精准！同样的故乡旋律，经过西方歌剧的改编编排，褪去了单纯的江南柔美，增添了恢弘典雅的气质，音响层次更加饱满立体。设计意图：依托学生已有知识储备回顾旧知，快速建立学习衔接；通过文化背景简介激发学生探究兴趣，初听聚焦整体风格差异，搭建浅层审美认知，紧扣单元“乐恋故乡、民乐传世界”的核心主题。（二）旋律溯源，细品音乐本体师：首先我们精准溯源乐曲旋律，大家对照教材简谱，仔细观察《东边升起月亮》的乐谱，找一找哪些乐句和《茉莉花》的核心旋律完全一致？（学生对照教材乐谱自主观察、比对）生：乐曲开头、核心主体乐句都沿用了《茉莉花》的经典旋律，音符走向、起伏基本相同。师：观察非常细致！教材曲目核心旋律完全取材于江苏民歌《茉莉花》，保留了原曲五声音阶的创作特点，没有复杂的半音变化，旋律流畅自然、温润质朴，这也是中国民歌最鲜明的特质。大家跟着教材旋律，用轻柔的“la”音轻声模唱，感受熟悉的故乡旋律。（师生共同模唱核心旋律，稳固旋律记忆）师：我们再次聆听乐曲核心段落，大家重点关注节拍与节奏，说一说这首乐曲的节拍是什么？节奏有什么特点？（播放乐曲核心段落音频）生：乐曲是24师：没错，224设计意图：紧扣教材乐谱展开具象化讲解，让学生直观感知旋律溯源关系；通过模唱、问答互动拆解节拍、节奏等核心音乐要素，落实审美感知与艺术表现素养，贴合教材教学核心内容。（三）声部辨析，对比风格差异师：这首作品和原版《茉莉花》最大的区别，在于演唱形式与声部编排。大家再次聆听乐曲，仔细辨别：这首选段是独唱还是合唱？声音有几层层次？（播放乐曲片段，学生专注听辨）生：这是合唱形式，能听到高低不同的声音叠加在一起，声音非常饱满立体。师：非常准确！教材明确标注该曲目为女声合唱，分为高声部与低声部两个层次。高声部清亮悠扬，主打核心主旋律，延续《茉莉花》婉转的特质；低声部柔和厚重，作为和声铺垫，丰富音响层次，让整首乐曲恢弘饱满。师：老师为大家出示对比表格，请大家结合聆听体验，小组讨论，完整梳理原版民歌与歌剧选段的差异。民歌原版与歌剧改编版对比表对比维度江苏民歌《茉莉花》（原版）《东边升起月亮》（歌剧选段）演唱形式独唱、齐唱女声二声部合唱音响层次单一、轻柔、生活化立体、饱满、恢弘庄重艺术风格江南柔美、清新质朴中西融合、典雅大气应用场景民间传唱、日常表演歌剧舞台、艺术展演（学生小组交流讨论后，小组代表汇报发言）师：通过对比我们可以清晰发现，相同的故乡旋律，通过不同的艺术编排，能够呈现出截然不同的艺术效果。作曲家保留了中国民歌的核心灵魂，运用西方合唱、歌剧编曲技法，让江南小调拥有了世界级的艺术格局。设计意图：运用表格直观对比重难点内容，降低学生理解难度；通过小组合作探究、师生问答互动，引导学生主动辨析声部与风格差异，突破本课教学难点，培养学生对比分析的音乐赏析能力。（四）文化深耕，创意体验升华师：大家思考一个问题：为什么普契尼会选择《茉莉花》作为歌剧核心旋律？这说明了什么？生：说明《茉莉花》非常优美，中国民族音乐有着独特的魅力，能够被世界认可和喜爱。师：回答非常深刻！《茉莉花》作为中国故乡音乐的代表，旋律纯净优美、意境悠远，兼具民族特色与普世美感，这也是它能够跨越国界、融入西方经典歌剧的核心原因。这首歌剧选段的诞生，是中国民族音乐对外传播的经典案例，彰显了中华传统音乐的生命力与影响力。师：现在我们完整聆听全曲，请大家结合乐曲意境，用轻柔连贯的肢体律动，跟随旋律起伏舒展手臂，沉浸式感受中西音乐融合的美感，体会故乡音乐走向世界的自豪之感。（播放完整乐曲，师生同步律动，深化审美体验）师：请大家结合本节课所学，简单说一说这首作品带给你的感悟，谈谈你对故乡民族音乐的理解。（学生自主发言，分享感悟，教师针对性点评鼓励）设计意图：深挖作品文化内涵，紧扣单元“乐恋故乡”主题，培养学生文化自信；通过沉浸式律动、创意表达，整合本课知识点，落实创意实践与文化理解核心素养，实现审美教育与德育的融合。六、课堂小结本节课我们欣赏了歌剧《图兰朵》经典选段《东边升起月亮》，完成了从熟悉民歌到世界歌剧经典的审美拓展。同学们精准掌握了作品的核心知识点，明确乐曲旋律取材于江苏民歌《茉莉花》，熟练辨别了女声二声部合唱的音响层次