九年级英语下册 Unit 9 I like music that I can dance to Section B第4课时教案（新版）人教新目标版

九年级英语下册Unit9IlikemusicthatIcandancetoSectionB第4课时教案（新版）人教新目标版教学课题课时备课时间授课时间教学内容人教新目标版九年级英语下册Unit9IlikemusicthatIcandancetoSectionB第4课时，主要内容包括：复习和巩固本单元所学词汇和句型，通过听力、口语和写作等练习，提高学生对音乐和舞蹈的兴趣，培养其表达个人喜好的能力。具体内容涉及：1.听力练习，理解对话内容；2.口语活动，模拟对话场景；3.写作练习，表达个人喜好。核心素养目标1.培养学生的跨文化理解能力，通过学习不同国家和地区的音乐文化，增进对多元文化的尊重和欣赏。

2.提升学生的语言运用能力，通过实际对话和写作练习，提高英语口语和书面表达能力。

3.增强学生的自主学习能力，通过探究音乐与舞蹈的关系，激发学生的学习兴趣和探究精神。

4.培养学生的审美情趣，通过欣赏不同类型的音乐，提升学生的艺术鉴赏能力和审美水平。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生在九年级英语下册之前已经学习了基础的英语语法、词汇和句型，具备了一定的英语听说读写能力。在音乐和舞蹈方面，他们可能已经接触过一些简单的英文歌曲和舞蹈动作，但对于不同风格音乐的特点和舞蹈的文化背景了解有限。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

大部分学生对音乐和舞蹈有浓厚的兴趣，这有助于提高他们的学习积极性。学生们的英语学习风格各异，有的擅长听力，有的擅长口语表达，有的则更擅长写作。在课堂上，教师应注重激发学生的多种感官参与，满足不同学习风格的需求。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

部分学生可能对英语口语表达不够自信，害怕在课堂上出错。此外，由于音乐和舞蹈文化的多样性，学生可能难以理解不同风格音乐的特点和舞蹈的文化内涵。针对这些问题，教师应通过创设轻松愉快的课堂氛围，鼓励学生积极参与，同时提供必要的指导和帮助，帮助学生克服困难，提高学习效果。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有九年级英语下册Unit9IlikemusicthatIcandanceto的教材，包括课本和练习册。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的音乐片段、舞蹈视频、图片和图表，以便在课堂上展示不同风格的音乐和舞蹈。

3.教学工具：准备录音机和播放设备，用于播放听力材料。

4.教室布置：设置分组讨论区，方便学生进行口语练习和小组活动；准备黑板或白板，用于展示重点词汇和句型。教学过程基本内容一、导入（约5分钟）

1.激发兴趣：播放一段轻松愉快的英文歌曲，引导学生思考歌曲的特点和风格，激发他们对本节课的兴趣。

2.回顾旧知：简单回顾上一节课所学的音乐和舞蹈相关的词汇和句型，帮助学生复习巩固。

二、新课呈现（约30分钟）

1.讲解新知：

-介绍不同风格的音乐，如摇滚、爵士、古典等，讲解每种风格的特点。

-引导学生了解舞蹈与音乐的关系，讲解舞蹈的基本动作和风格。

2.举例说明：

-通过展示不同风格的音乐和舞蹈视频，让学生直观感受音乐和舞蹈的魅力。

-结合实际案例，分析音乐和舞蹈在文化、社会、个人生活中的作用。

3.互动探究：

-组织学生进行小组讨论，分享自己喜欢的音乐和舞蹈类型，并说明原因。

-引导学生思考音乐和舞蹈对个人成长和情感表达的影响。

三、巩固练习（约30分钟）

1.学生活动：

-分组进行角色扮演，模拟音乐和舞蹈表演，加深对知识的应用。

-让学生根据所学内容，创作一段简单的舞蹈动作，并配以音乐。

2.教师指导：

-及时给予学生指导和帮助，纠正学生的发音和动作。

-鼓励学生积极参与，分享自己的创作和心得。

四、拓展延伸（约20分钟）

1.组织学生观看与音乐和舞蹈相关的纪录片或电影，拓展学生的视野。

2.引导学生关注国内外音乐和舞蹈比赛，了解不同文化背景下的音乐和舞蹈艺术。

五、总结与反思（约5分钟）

1.教师总结本节课的主要内容，强调音乐和舞蹈在个人成长和情感表达中的重要性。

2.学生分享自己的学习心得，反思自己在音乐和舞蹈方面的兴趣和潜力。

六、作业布置

1.完成课本相关练习题，巩固所学知识。

2.观看一部与音乐和舞蹈相关的电影或纪录片，并撰写观后感。拓展与延伸1.拓展阅读材料：

-阅读关于世界著名音乐家和舞蹈家的传记，如《贝多芬传》、《邓肯传》等，了解他们的生平和艺术成就。

-选择与教材中提到的不同音乐风格相关的书籍，如《摇滚乐史》、《爵士乐的故事》等，深入了解音乐风格的演变和文化背景。

-阅读有关音乐和舞蹈的社会文化影响的书籍，如《音乐与社会》、《舞蹈与人类》等，探讨音乐和舞蹈在人类社会中的角色。

2.课后自主学习和探究：

-学生可以选择一种自己感兴趣的音乐风格，进行深入研究，了解其历史、代表人物和音乐特点。

-鼓励学生参与学校的音乐或舞蹈社团，亲身体验音乐和舞蹈的魅力，提高自己的艺术修养。

-学生可以尝试创作自己的音乐或舞蹈作品，将其与同学分享，通过反馈来提高自己的创作能力。

-组织学生进行小组项目，每个小组选择一个音乐风格或舞蹈类型，进行调研和展示，以增强团队合作能力和研究能力。

-利用网络资源，如音乐网站、舞蹈视频平台等，让学生自主查找和欣赏不同风格的音乐和舞蹈作品，拓宽视野。

-学生可以撰写关于音乐和舞蹈的个人博客或日记，记录自己的学习心得和感受，提高写作能力。

-安排一次班级音乐会或舞蹈表演，让学生有机会展示自己的才艺，增强自信心和表达能力。板书设计①本文重点知识点：

-不同音乐风格的特点

-舞蹈的基本动作和风格

-音乐和舞蹈的文化背景

②重点词汇：

-Rockandroll（摇滚乐）

-Jazz（爵士乐）

-Classicalmusic（古典音乐）

-Folkmusic（民间音乐）

-Ballet（芭蕾舞）

-Hip-hop（嘻哈舞）

③重点句型：

-IlikemusicthatIcandanceto.

-Musicisanimportantpartofourlives.

-Differentstylesofmusichavedifferentculturalbackgrounds.

-Dancecanexpressouremotionsandfeelings.课后拓展1.拓展内容：

-阅读关于音乐和舞蹈的历史书籍，如《音乐的故事》、《舞蹈的历史》等，了解音乐和舞蹈的发展历程。

-观看与教材中提到的音乐风格相关的纪录片，如《摇滚乐传奇》、《爵士乐的黄金时代》等，深入了解音乐风格的形成和演变。

-收集不同音乐风格的歌曲，如摇滚、爵士、古典等，进行音乐鉴赏，并尝试分析每种风格的特点。

2.拓展要求：

-鼓励学生在课后利用网络资源或图书馆等途径，自主查找相关资料，丰富自己的知识储备。

-学生可以选择一种自己感兴趣的音乐风格或舞蹈类型，进行深入研究，撰写一篇小论文或报告。

-学生可以参与学校或社区的音乐和舞蹈活动，如音乐会、舞蹈表演等，亲身体验音乐和舞蹈的魅力。

-教师可以推荐一些与音乐和舞蹈相关的网站