《国风古韵》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中美术七年级上册

《国风古韵》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中美术七年级上册一、学情分析七年级学生在日常生活中经常接触汉服短视频、国风演出，对传统服饰具备感性兴趣，但大多停留在外观好看的表层认知。很多学生混淆影视剧古装与真实历史汉服，分不清服饰审美、实用功能与古代礼乐制度之间的内在联系。学生能够观察服装外在样式，但缺少从形制结构角度解析服饰的能力。本课依托教材文本与图像案例，引导学生拨开影视艺术化演绎，读懂汉服作为“汉衣冠”的文化内涵，为本课之后《雯华若锦》探究织绣纹样工艺做好铺垫。二、教材分析本课属于设计·应用学习领域，是第三单元《霓裳华服》第一课。教材开篇确立单元主题，提出汉服又称汉衣冠，是华夏传统服饰体系。教材文本介绍汉服三大基础形制：上衣下裳制、深衣制、衣裤制；提炼核心外观特征：交领右衽、褒衣宽袖、系带隐扣。选用《捣练图》、历代汉服复原图例作为主要范例图像，借助知识窗板块区分不同朝代服饰风格：汉魏古朴、大唐华美、宋式简约、明制端庄。课文阐明汉服不只是穿戴衣物，形制背后承载古代礼乐文化，同时简单介绍汉服设计完整流程：效果图设计、选料、制版裁剪。本课重在认知服饰形制与文化意蕴，不追求完整成衣制作，建立“形制为先”的认知，开启整个单元传统华服的学习。三、核心素养教学目标（新版艺术课程标准）1.审美感知：观察不同时代汉服图像，辨识上衣下裳、深衣等基础形制，感受各个朝代汉服不一样的审美气质，区分影视古装与真实汉服样式。2.艺术表现：看懂汉服交领右衽、褒衣宽袖、系带隐扣这些典型结构特点，能够用绘画方式简单勾勒汉服款式效果图的基本轮廓。3.创意实践：结合教材案例开展课堂思考，想一想传统汉服形制元素如何提取，可以怎样运用于现代国风设计当中。4.文化理解：理解汉服“汉衣冠”的文化含义，懂得服饰形制和礼乐文化之间的关联，建立理性看待传统服饰文化的意识。四、教学重难点教学重点：掌握汉服主要形制与典型外观特征，读懂不同朝代汉服的审美风貌。

教学难点：理解汉服形制不只是样式，形制设计背后蕴含礼乐文化精神，分清艺术演绎古装与历史汉服的区别。五、教学过程教师引导学生翻开课本第一课《国风古韵》，默读教材开篇段落。

师：同学们，请大家阅读课本开头文字，找一找课本当中汉服还有一个称呼叫什么？读完之后说一说你的初步感受。

生：课本提到汉服又叫汉衣冠。

师：很好。很多同学平时在短视频、游园活动里面见过汉服。大家想一想，如果仅仅把汉服理解成好看的古代衣服，是不是完整认识汉衣冠这个概念？带着这个疑问，我们走进今天课程《国风古韵》。设计意图：由教材导语直接导入，利用学生生活经验制造认知冲突，引发思考，避免教师直接灌输概念。师：我们看向课本知识窗板块，教材介绍汉服三种基础形制，上衣下裳制、深衣制、衣裤制。我们来看黑板上的表格，梳理三种形制的结构特点与来源含义。形制名称结构特点教材释义上衣下裳制上衣与下裙分开，上下两截最古老形制，上衣象征天，下裳象征地，蕴含古人天地观念深衣制上衣下裳连为一体，整件长衣上下合一，象征内外统一，多用于正式礼仪场合衣裤制上衣搭配裤子，裙裳为辅偏向日常劳作，实用性优先的民间服饰师：我们一起来分析表格内容，先看上衣下裳制。课本讲到，这是华夏非常古老的服饰形制。大家思考，为什么古人把衣服分成上衣、下裳？仅仅是剪裁方便吗？

生：古人赋予服饰象征含义，上衣代表天，下裳代表大地。

师：说得很好，服饰从满足蔽体保暖实用，慢慢加入文化象征。再看深衣制，把上衣下裳缝合连成一件长袍。阅读课文解说，深衣是古代礼仪服饰，整体连贯，象征人的表里如一。第三种衣裤制，侧重日常劳作，更加方便活动。三种形制，分别服务礼仪、生活劳作不同场景。设计意图：借助表格拆解教材知识窗内容，区分三种形制，让学生明白形制的形成兼顾实用与文化象征，推进本课重点学习。师：除了形制，课本还总结汉服标志性外观特征：交领右衽、褒衣宽袖、系带隐扣。大家看向课本汉服结构图解。首先看交领右衽，哪位同学看图说一说，什么叫右衽？

生：左边衣襟压住右边衣襟，向右侧交叠。

师：没错，衣襟向右掩，称为右衽，这是汉服很重要的标识。大家再看褒衣宽袖，宽大袖管，行走的时候衣袖随之舒展。课本提到古人宽袖不只为好看，衣袖也有储物的实用功能，但更主要是传递一种从容含蓄的气质。还有系带隐扣，大多使用绳带来系结固定，纽扣很少外露。大家思考，交领、宽袖、系带，是汉服全部朝代一成不变吗？我们再看教材当中历代汉服复原图例，汉魏、唐代、宋代、明代服饰。师：我们对照图片，汉魏时期深衣为主，整体风格古朴内敛；唐代《捣练图》里面的齐胸襦裙，色彩丰富，裙身饱满华美；宋代服饰整体趋于简约素雅；明制服饰端庄稳重，马面裙成为代表性样式。大家发现，不同时代，汉服形制会发生演变。同一个大体系之下，审美随时代不断变化。师：这里我们思考一个问题，很多影视剧里面古装，是不是等同于真实历史汉服？

生：影视剧为剧情做艺术加工，会进行修改，不完全等于真实汉服。

师：这一点非常关键，也是课文隐含的提示。影视古装属于艺术再创作，会改动衣襟、袖口、配饰，我们赏析传统服饰，要以出土文物、复原研究作为依据，不能完全依靠影视剧建立认知。设计意图：依托教材图例对比不同朝代服饰风貌，辨析影视古装与真实汉服，化解本课教学难点，引导学生理性看待国风服饰。师：我们继续阅读课文后半部分，教材简单介绍汉服完整设计流程：效果图设计、选料、制版、裁剪缝合。大家想一想，一件汉服设计，第一步要先考虑什么？是先挑选好看布料吗？

生：应该先确定款式形制，再去选面料色彩纹样。

师：对，形制是骨架，面料纹样属于外在装饰。如果骨架形制错乱，再华丽面料也失去汉衣冠的基本特征。这也是为什么本课先重点学习形制。师：我们来做课堂小思考。如果我们现在要手绘一张汉服效果图，要设计一套简约现代国风服饰，你可以从传统汉服当中提取哪些元素？

生1：可以保留交领这个元素，袖子改窄，适应现代生活。

生2：借鉴马面裙的裙摆结构，色彩做简化处理。师：很好，这就是传统元素的提取转化。不是全盘复刻古代全套服饰，而是选择性吸收形制当中的经典元素，进行现代再设计。大家要分清复原仿古设计和国风创新设计二者之间区别。师：我们梳理本课课文核心逻辑，汉衣冠不只是一件衣服。第一层，实用层面，满足穿戴生活需要；第二层，形制层面，上衣下裳、深衣等不同款式结构；第三层，文化层面，形制当中寄托礼乐与古人精神追求。下一节课，我们进一步探究华服之上织绣纹样，感受锦缎纹样带来的华丽之美。六、课堂小结本节课学习沪教版新教材《国风古韵》。我们认识汉服又称汉衣冠，了解上衣下裳制、深衣制、衣裤制