《我眼中的美》教学设计-2026-2027学年沪书画版（五四学制）（新版）美术六年级上册

《我眼中的美》教学设计-2026-2027学年沪书画版（五四学制）（新版）美术六年级上册一、学情分析六年级学生处于小学升入初中的过渡阶段，已经积累大量生活视觉经验，能凭直觉判断好看或者不好看，但大多停留在主观感受层面，缺少系统化欣赏美术作品的方法。学生习惯于用“像不像”作为评判美的唯一标准，容易把美局限在漂亮的风景、好看的人物形象上，难以理解生活中、艺术里多元形态的美。学生乐于观察图片、参与课堂问答，具备基础图像识别能力，但对造型元素、形式原理等美术专业术语陌生，还不会用规范的美术语言描述视觉作品。本课作为单元起始课，意在打破学生单一审美定式，建立一套可迁移的欣赏方法，为下一课《艺术家的世界》做好认知铺垫。二、教材分析本课属于2026秋新教材沪书画版五四学制六年级上册第一单元《观看之道》第一课，是整个单元的基础入门课。教材核心命题：美具有多样性，美既存在于艺术作品之中，也藏在日常生活里面；学会观看，就是学会读懂视觉形象。教材依次呈现不同门类美术作品，包含绘画《瑞鹤图》、雕塑《斜倚的母子》、建筑哈尔滨大剧院、青铜器莲鹤方壶、油画《日出·印象》等案例，区分绘画、雕塑、建筑、工艺美术等美术门类。教材讲解造型基础要素：点、线、面、色彩、肌理；形式组织原理：对比、均衡、节奏、变化统一。教材重点给出美术欣赏四步法：描述、分析、解释、评价。教材引导学生转变观看方式，不再仅凭主观喜好下结论，而是有步骤、有依据地解读视觉形象，建立“观看之道”，学会发现属于自己眼中的美。本课重在搭建欣赏框架，让学生掌握基础的图像识读方法，建立多元审美观念。三、核心素养教学目标1.审美感知：能够识别点、线、面、色彩、肌理等造型元素，认识对比、均衡、节奏等形式原理；能够区分不同美术门类，感知自然、生活、艺术作品中多样的美，破除“美就是漂亮好看”的单一认知。2.艺术表现：能够运用造型元素与形式原理，简单描述视觉形象；尝试用视觉笔记的方式记录自己观察到的美感，学会用美术语言表达直观视觉感受。3.创意实践：能够运用教材提供的欣赏四步法，自主赏析教材中的经典作品，独立发现画面当中的视觉特点，形成属于自己的审美判断。4.文化理解：知道不同时代、不同类型的美术作品承载不同美感，明白审美会受到个人经历、生活环境影响，尊重人与人之间审美感受的差异。四、教学重难点教学重点：认识造型元素与形式原理；掌握欣赏美术作品的四步法：描述、分析、解释、评价；理解美的多样性。

教学难点：能够主动使用美术专业语言分析作品；跳出“好看与否”的简单评判，学会有理有据地解读视觉形象。五、教学过程课堂导入，引出课题教师出示两组图片，第一组是盛开的鲜花，第二组是一块带有裂纹、粗糙肌理的岩石。

师：同学们，看到这两张图片，大家说一说，哪一张你觉得是美的？

生：鲜花色彩鲜艳，看起来很美；岩石表面坑坑洼洼，看起来不好看。

师：很多同学都会做出这样的选择。我们习惯认为，鲜艳、光滑、规整的事物才叫美。那大家想一想，粗糙的岩石，有没有它独特的美感？我们翻开教材，单元主题叫做《观看之道》，“观看”不只是用眼睛看一看，而是带着方法去观察、去思考。今天第一课《我眼中的美》，我们一起学习，换一种眼光，寻找藏在生活与艺术里多种多样的美。

【设计意图】利用反差图片制造认知冲突，直击学生固有审美定式，引出单元核心概念，激发学生探究美的多元形态，自然导入本课学习。研读教材，探究美在哪里，美术有哪些门类师：大家阅读教材开篇，教材提出一个核心问题：美仅仅存在于好看的景物之中吗？美术作品包含哪些种类？我们一起来看一看教材图例。屏幕依次展示教材里的几件作品：《瑞鹤图》、雕塑《斜倚的母子》、哈尔滨大剧院、莲鹤方壶。请大家观察，这些作品在材料、形态上差别很大，我们试着分一分它们属于哪一类美术。

生：《瑞鹤图》是画，属于绘画；哈尔滨大剧院是建筑；莲鹤方壶是古代青铜器皿；《斜倚的母子》是雕塑。

师：总结得很好。教材把视觉艺术也就是美术，分为绘画、雕塑、建筑、工艺美术、摄影、设计等门类。不同门类，材料不一样，表达美感的方式也不相同。绘画依靠色彩线条；雕塑依靠形体与空间；建筑依靠结构造型；工艺美术兼顾美观和实用。

师：我们再仔细观察莲鹤方壶这件青铜器，它不像绘画那样色彩丰富，大家找找这件器物上美的地方在哪里？

生：器物造型对称，上面雕刻的鸟兽纹样精致，器物厚重，有一种古朴的美感。

师：说得非常到位。这件器物的美，不在于鲜艳色彩，而在于造型、纹样、厚重的体量感。这就告诉我们，美的形态并不只有一种。有的美是鲜艳灵动，有的美是厚重沉静；有的美精致细腻，有的美朴素粗犷。美没有统一模板，这就是美的多样性。

师：我们继续看教材《日出·印象》这幅油画，谁来说一说这幅画面带给你的直观感受？

生：画面看起来朦朦胧胧，色彩柔和，描绘清晨日出水面的光影。

师：这件作品不追求清晰完整的轮廓，而是捕捉瞬间光影氛围。它的美感，来自色彩与光影。大家可以发现，不同门类的美术作品，依靠不同视觉元素来塑造美感。教材告诉我们，这些视觉元素，叫做造型元素。

【设计意图】依托教材图例，师生问答，区分美术门类，引导学生感知美的多种形态，打破“美等于色彩艳丽”的固有认知，引出造型元素知识点。教材内容讲解：造型元素与形式原理师：教材向我们介绍基础造型元素，包含点、线、面、色彩、肌理。我们结合教材图片，逐个理解。点，不只是小圆点，画面里小面积的视觉形象都可以看作点；线，有长短曲直、粗细顿挫；面，是色块、形体占据的平面区域；色彩，有冷暖、明暗；肌理，就是物体表面的质感，光滑、粗糙、凹凸。教师出示简易图表，展示造型元素的含义与视觉感受。造型元素视觉特点点醒目、聚焦，起到点缀作用线引导视线，传递动静、刚柔感受面形成画面层次，区分区域色彩传递情绪，营造氛围肌理体现质感，带来触觉联想师：我们以教材亨利·摩尔《斜倚的母子》雕塑为例，请大家找一找这件雕塑作品里的点、线、面、肌理。

生：雕塑整体是大块的面；轮廓是流畅的曲线；雕塑表面有石材粗糙的肌理。

师：观察细致。造型元素是构成视觉形象的基础，但是元素需要组织安排，教材把组织画面的规律叫做形式原理，包含对比、均衡、节奏、变化与统一。

师：我们先理解对比。对比就是把差异强烈的元素放在一起，大小、曲直、明暗、虚实都可以形成对比，让画面更有张力。均衡，是画面视觉重量稳定，不一定完全对称，两边视觉感受平衡即可。节奏，是元素重复出现形成韵律。变化与统一是核心原理，画面有丰富变化，又有整体协调，不会杂乱。

师：我们回到《瑞鹤图》，大家结合教材图片，找一找画面当中的对比和均衡。

生：白色仙鹤和深蓝色背景形成明暗对比；画面左右分布仙鹤，视觉重量均衡。

师：概括准确。画家利用色彩对比突出仙鹤，画面布局保持均衡，让画面既丰富又稳定。大家可以发现，艺术家就是运用造型元素，搭配形式原理，组织画面，创造美感。以后我们欣赏作品，就可以从这些角度去观察，而不是只说好看或者不好看。

【设计意图】使用表格梳理概念，依托教材经典雕塑、绘画案例，以问答推进，拆解造型元素与形式原理，落实本课重点知识，给学生提供基础的美术分析语言。教材内容讲解：美术欣赏四步法师：教材给出欣赏美术作品一套完整的方法，欣赏四步法，分为描述、分析、解释、评价四个步骤，我们把这个方法学会，就能和美术作品对话。我们结合教材《瑞鹤图》，一步步拆解。

师：第一步，描述。只客观说出画面能直接看到的内容，不加入主观好坏评价。大家说一说，你在《瑞鹤图》里面看到了什么？

生：画面上方深蓝色天空，很多白色仙鹤飞翔，下方是宫殿屋顶。

师：很好，描述只讲看得见的形象，不评价美不美。第二步，分析。运用刚刚学到的造型元素、形式原理，分析画面怎么组织。我们来分析《瑞鹤图》。

生：白色仙鹤是点状形象，曲线表现飞鸟动态；深色背景与白色仙鹤形成明暗对比，画面布局均衡。

师：完全正确。第三步，解释。结合作品背景，思考画家为什么创作这幅作品，画面形象有什么含义。教材提示，《瑞鹤图》是宋代作品，瑞鹤象征吉祥。画家描绘宫殿上空仙鹤云集，寄托祥瑞寓意。第四步，评价。综合前面观察分析，说出自己的判断，有理有据，不再是简单的喜欢或不喜欢。

师：现在，我们完整回顾四步法：描述，客观说出画面内容；分析，拆解造型元素与形式规律；解释，挖掘作品背后含义；评价，给出有理有据的审美判断。现在请大家试着用第一步、第二步，观察教材《日出·印象》，同桌之间互相说一说，你看到了什么，画面用了哪些造型元素。

学生短暂交流之后，教师邀请学生分享。

生：画面描绘水面日出景象，大量柔和的色块，松散的笔触，色彩朦胧，冷暖色彩形成对比。

师：运用了我们学到的术语，观察很到位。这套四步法，就是教材教给我们的观看之道。它让我们的欣赏不再凭感觉，而是有步骤、有依据地读懂视觉作品。

【设计意图】紧扣教材核心知识点，以教材名画作为案例完整演示四步法，师生互动，搭建欣赏的完整流程，解决学生不会分析作品的难点。课堂小实践师：现在我们进行简单的视觉观察实践。任务不是绘画创作，而是选择教材任意一件作品，运用欣赏四步法，写下简短的视觉笔记。笔记只需要完成描述和分析两个环节，标注画面里的造型元素、形式原理。思考：这件作品带给你的美感，属于哪一种类型？

学生进行视觉笔记记录，教师巡视，引导学生使用点线面、对比、均衡这些词汇描述画面。练习结束后，教师提问。

师：刚刚大家完成观察笔记，大家有没有发现，用这套方法观看作品之后，和之前只凭感觉看画有什么不一样？

生：原来看画只看画里面画了什么，现在可以看出画家怎么安排线条、色彩，看懂画面的组织方式。

师：没错。学会观看，就是学会看见画面背后的视觉语言。美不只是一眼看上去的漂亮，不同的作品，依靠不同的造型元素，营造不同美感。每个人的生活经历不同，审美感受会存在差异，我们要尊重不同的审美观点。下一节课，我们走进艺术家的世界，看一看艺术家是怎样观察世界、把自己的感受转化为美术作品。

【设计意图】轻量化实践，落实欣赏四步法，巩固本课核心方法，衔接下一课时