《对花》教学设计-初中九年级音乐下册戏曲撷英单元

《对花》教学设计——初中九年级音乐下册戏曲撷英单元一、教材分析与课标定位本课选自人音版初中音乐九年级下册第五单元“戏曲撷英”，《对花》是黄梅戏经典剧目《打猪草》中的核心唱段。黄梅戏作为中国五大戏曲剧种之一，以清新质朴、活泼明快的风格著称，其唱腔以“花腔”与“平词”为主，《对花》正属于典型的花腔小调，旋律跳跃性强，衬词运用丰富，生活气息浓郁。依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“感受与欣赏”“表现与创造”领域的要求，本课教学应引导学生通过聆听、模唱、身段模仿等活动，感受黄梅戏的唱腔韵味，理解地方戏曲与民间生活的关系，树立文化自信。九年级学生已具备基础的音乐感知能力与一定的戏曲认知积累，但对地方戏种的风格差异尚缺乏系统性体验，因此本课需在“听、唱、做、赏”四位一体的活动中展开深度学习。二、学情诊断与教学策略九年级学生正处于从感性认知向理性分析过渡的关键期。他们对流行音乐兴趣浓厚，对传统戏曲可能产生“距离感”。课前调研显示，约65%的学生仅通过春晚或影视作品接触过黄梅戏，能完整哼唱《天仙配》选段的学生不足10%。这种认知落差要求教师必须采用“陌生化—熟悉化—审美化”的递进策略。具体教学策略包含三条主线：其一是“方言体验线”，通过安庆方言的声调模拟，破解黄梅戏咬字归韵的难点；其二是“节奏律动线”，利用拍手、捻指、跺脚等体态律动，建立衬词节奏的肌肉记忆；其三是“角色扮演线”，通过男女生对答式演唱，还原戏曲中“小郎”与“小英”的生活化对话情境。三条主线交织推进，避免传统戏曲教学中“只跟唱、不入境”的弊端。三、教学目标与重难点确定基于核心素养导向，本课设定四维教学目标。审美感知层面，能够听辨黄梅戏花腔与平词的旋律差异，说出《对花》中“对唱”与“齐唱”的声部组合形式。艺术表现层面，能用自然圆润的声音演唱《对花》片段，基本掌握“依字行腔”的咬字方法，尝试配合简单身段动作完成表演。创意实践层面，能根据“问花—答花”的唱词规律，创编两句新的对花唱词并填入原曲调。文化理解层面，通过对比京剧、越剧、豫剧的唱腔特点，说明黄梅戏“婉转流畅、活泼灵动”的风格成因，增强对地方戏曲遗产的保护意识。教学重点确定为：准确演唱《对花》中“七不隆冬哎嗨哟”等衬词乐句，把握切分音与附点节奏的强弱关系。教学难点则聚焦于安庆方言声调与旋律音高的对应规律，尤其是“郎对花姐对花”一句中“对”字的音高滑动处理，需要借助手势可视化辅助解决。四、教学准备与课时规划教师需准备多媒体课件（包含《打猪草》舞台剧视频片段、韩再芬演出音频、简谱动态谱面）、黄梅戏头饰与折扇教具、节奏卡片等。学生需提前查阅黄梅戏起源资料，回忆自己曾接触过哪些戏曲唱段。本课安排一课时（45分钟），具体时间分配为：情境导入5分钟，唱腔赏析12分钟，学唱实践18分钟，拓展创编7分钟，总结升华3分钟。五、教学过程详案（一）情境导入——听声辨戏上课伊始，教师播放三段无画面音频：京剧《红灯记》选段、越剧《梁山伯与祝英台》选段、黄梅戏《对花》片段。要求学生闭眼聆听，用手势判断戏曲种类，并说出判断依据。学生反馈后，教师追问：“为什么你们能迅速分辨出黄梅戏？”引导学生关注黄梅戏的真假声结合特点与皖南地区的语言腔调。随后教师出示一张安徽安庆的地图，用多媒体展示当地山水风光与老街戏台照片，提问：“什么环境孕育了这样的歌声？”学生回答后，教师总结：“黄梅戏诞生于田间地头，最初是采茶人哼唱的‘采茶调’，后来吸收青阳腔、徽调营养，最终成长为全国性大剧种。”此环节设计意图在于用听觉冲突激发兴趣，将地域文化背景自然嵌入认知过程，避免枯燥的灌输式介绍。（二）唱腔赏析——两段式聆听第一遍完整聆听，教师出示《对花》歌词文本但不显示曲谱，要求学生找出歌词中反复出现的无实义音节。学生很快发现“七不隆冬哎嗨哟”“呀子咿子呀”等衬词。教师顺势解释：黄梅戏中的衬词相当于民歌中的“呼号”，它们不表达具体含义，却能让旋律更有律动感，就像生活中人们高兴时喊“哎呀呀”一样。第二遍分段聆听，教师将唱段切成“问花段”与“答花段”两个音频片段。问花段播放后，教师用简笔画在黑板上画出旋律线条图，展示连续上行小跳的形态；答花段播放时，则画出波浪形下行线条。学生对比两幅旋律走向图后，教师提问：“为什么问花时旋律往上走，答花时旋律往下降？这像不像生活中喊人应答的声调？”这一设计将音乐要素与生活经验建立联结，降低学生的理解门槛。其间播放韩再芬表演视频时，教师特意暂停在“小英”甩水袖的瞬间，请学生观察手臂动作与唱腔重音是否同步。有学生指出动作落在“哐”字上，教师立即肯定：“这就是戏曲表演中的‘以韵带形’，只有声音和身段配合好，人物才鲜活。”（三）学唱实践——分层突破此环节采用“三遍法”推进。第一遍“跟谱默唱”，教师弹奏钢琴旋律，学生看简谱对口型不出声，重点解决弱起小节“0653|56165|”的节奏准确性问题。教师用节拍器辅助，强调第二拍的后半拍进入，让身体随节拍轻轻晃动，培养稳定的节拍感。第二遍“方言正音”，教师带领学生用安庆方言朗读歌词。重点练习“对”字，普通话读duì，安庆方言中接近dì声调略降；“花”字在方言中归入“ua”韵，口型要扁。教师逐句领读，学生模仿时发现方言读法反而更接近旋律的音高走向。此时教师引导总结规律：“黄梅戏的唱腔就是说话的延伸，腔随字走，字正腔才圆。”第三遍“加衬词演唱”，学生完整学唱，教师特别提醒“七不隆冬哎嗨哟”一句中“冬”字的强拍位置要唱出跳跃感，可加入拍手动作辅助。男生唱“问花”句，女生唱“答花”句，衬词部分全员合唱。每组演唱后，教师从音准、节奏、情绪三个维度进行简短评价，例如：“第三组男生问花时眉毛都扬起来了，这个表情很好，黄梅戏就要这样活泼。”待学生基本掌握旋律后，教师引入黄梅戏经典身段：兰花指、云手、垫步。学生两人一组，一人唱“郎对花”，一人唱“姐对花”，配合挽手转圈的动作。教师巡视指导，帮助动作不协调的学生分解步骤，并鼓励学生自由创编动作，但强调“动作必须符合节奏”。这个环节中，教室气氛活跃，学生在律动中自然感受戏曲的程式美。（四）拓展创编——为老曲填新词教师出示现代生活主题词语卡（高铁、扫码、快递、抖音），要求学生以小组为单位，选择其中一个词语，套用“郎对花姐对花，一对什么到我家”的句式创编新词，并填入《对花》原曲调演唱。各组汇报时，第一组选择“扫码”：郎对花姐对花，一对扫码到我家。这个“码”字在方言中归韵困难，学生在演唱时出现“倒字”问题。教师敏锐捕捉到这个生成性问题，当场示范两种处理方式：一是微调“码”字的音高，二是改变节奏型。学生经过对比发现，将“码”字原本的八分音符改成前倚音，既能保持韵味又解决倒字问题。这一生成性环节真实体现了戏曲创编中“依字行腔”的核心规律。第五组选择“快递”，创编为“一对快递到我家”。学生主动设计了“叮咚”门铃声的衬词，教师追问：“这是模仿黄梅戏的哪首曲子？”学生联系到《夫妻双双把家还》中的“绿水青山带笑颜”的衬词用法，实现了课内知识的迁移运用。（五）总结升华——从《对花》看戏曲文化基因教师用多媒体展示一组对比图：黄梅戏《对花》的简化谱例与安徽民歌《凤阳花鼓》的谱例，二者在节奏型上有相似之处。教师引导学生发现：“戏曲不是天上掉的，它就是老百姓的歌从田埂走到舞台。”接着学生结合课前预习资料，讨论黄梅戏从乡村草台到城市剧场的变迁史，教师适当补充严凤英、王少舫等老一辈艺术家革新唱腔的故事。课堂结束前，教师播放一段电影《女驸马》中“谁料皇榜中状元”的片段，让学生辨析花腔与平词的差异。学生发现平词段落的旋律更平缓，衬词减少，抒情性增强。教师总结：“今天学的《对花》是黄梅戏的‘骨架子’，而平词是‘肉’，花腔是‘花衣裳’。”教师布置分层作业：基础层作业为向家人演唱《对花》片段并录音；进阶层作业为比较《对花》与《打猪草》另一唱段《急子调》的异同；挑战层作业为观看完整版《打猪草》剧目，撰写200字观后感。六、教学评价设计本课采用过程性评价与表现性评价结合的方式。过程性评价观察点包括：节奏模仿的准确度（占20%）、方言咬字的贴合度（占30%）、小组合作中的参与度（占20%）、创编歌词的规范性（占30%）。教师每完成一个环节，即时用星级卡记录各组表现，下课前统计各组总星数，形成可视化评价墙。特别设计“戏曲小侦探”自评表，包含三项指标：我能听辨黄梅戏与其他剧种的差异；我能哼唱至少两句《对花》；我能说出黄梅戏衬词的作用。学生对照指标如实打勾，教师收集后分析教学目标的达成情况。对于未能达标的学生，教师利用课后服务时间进行“戏曲加油站”个别辅导，重点提供节奏游戏与方言跟读资源。七、教学反思与改进空间本课教学设计意图打破戏曲教学的“博物馆化”倾向，试图让黄梅戏以活态艺术而非标本的姿态走进学生心灵。从实际效果看，方言正音环节有效解决了咬字难点，而身段体验活动也提升了课堂参与度。但预设环节中完全按照教师规划的步骤推进，未能预见部分学生将衬词“哎嗨哟”与流行音乐中的“嘿哈”混同而产生戏谑情绪。今后需在首次接触衬词时强调其地域文化属性，可通过播放老艺人原声录音，让学生感受其中蕴含的劳动呼号之美。另外，在创编环节中，个别小组为了求新求变，完全剥离了衬词，导致作品失去黄梅戏辨识度。这说明学生对“戏曲音乐特征”的把握仍停留在表面。后续教学中应增加“衬词保留”的硬性要求，并在评价量表中明确标注“越剧味”“京剧味”“黄梅戏味”的听辨维度，帮助学生建立风格意识。从文化传承视角看，《对花》教学不止是技能习得。当学生用安庆方言唱出“郎对花姐对花”时，他们不仅触碰了一种地方腔调，更是在复现长江流域农耕文明中的对话场景。教师在润物无声中传递了“一方水土养一方戏”的文化逻辑，这正是戏曲教育的深层价值所在。八、教学资源拓展建议鉴于课堂时间有限，教师可向学生推荐以下延伸资源：黄梅戏表演艺术家韩再芬的《徽州女人》经典唱段，感受现代黄梅戏的配器革新；安徽省黄梅戏剧院官方微信公众号推出的“戏韵课堂”系列短视频，其中包含逐句教唱栏目；国家大剧院古典音乐频道收录的《打猪草》全剧高清录像。同时建议音乐教研组开展“戏曲单元校本化实施”主题教研，可联合语文组开展“戏曲剧本文学赏析”跨学科活动，联动历史组开展“黄梅戏发展中的安庆移民史”研究性学习，使戏曲教学从单科教学走向文化育人。教师还可利用校园艺术