中国基础文化17

第十章中国古代艺术（教案）项目内容课程名称中国文化概论授课章节第十章中国古代艺术授课对象大学本科通识课学生课时3课时，共135分钟教材《中国文化概论》课型理论讲授课教学地点多媒体教室一、教学内容本章论述中国艺术的远古起源、各门类的风采成就与整体风貌。第一节辉煌的远古艺术：原始彩陶（分布、器型纹样、两大特点、散点透视）；青铜纹饰（青铜时代、礼器、饕餮纹、人兽共生）。第二节中国古代艺术各个门类的风采与成就：建筑（宫殿、陵墓、寺庙、园林）；雕塑（陵墓、宗教、建筑装饰、工艺集群）；书法（篆隶楷草行、代表书家、时代风貌）；绘画（五类、四大美学原则）；音乐（五类、特色、曾侯乙编钟）；戏曲（综合艺术、程式化与虚拟化、昆曲京剧）。第三节中国古代艺术的整体风貌：内在精神（气的宇宙、气韵生动、虚实相生）；基本类型（阳刚阴柔、浓淡神逸、雅俗）；最高境界（和）。二、学情分析本科通识课学生对中国艺术名作（彩陶、青铜、书法、绘画、园林、戏曲等）多有接触，对具体门类有一定印象，但缺乏对中国艺术整体特征与精神内涵的系统认识，常分不清门类脉络与美学范畴（如散点透视、气韵生动、虚实相生）。教学中应结合代表作品与图片，帮助学生了解各门类风采成就，并理解中国艺术由气的宇宙所决定的整体风貌。三、教学目标1.知识目标（1）了解中国艺术的远古起源（原始彩陶、青铜纹饰）及其文化内涵；（2）掌握建筑、雕塑、书法、绘画、音乐、戏曲六大艺术门类的历史流变、基本类型与美学原则；（3）理解中国艺术的内在精神（气的宇宙、气韵生动、虚实相生）与整体风貌；（4）了解阳刚阴柔、浓淡神逸、雅俗、和等艺术范畴。2.能力目标（1）能够结合代表作品（后母戊鼎、王羲之书法、《清明上河图》、曾侯乙编钟等）分析中国艺术的门类特色；（2）能够运用气韵生动、散点透视、虚实相生等概念赏析中国艺术作品；（3）能够联系中国文化的气论理解中国艺术的精神与境界。3.素养目标（1）增强对中国艺术辉煌成就与文化价值的认同与自豪感；（2）提高艺术鉴赏力与审美素养；（3）在传承优秀艺术传统中增强文化自信。四、教学重难点教学重点中国艺术六大门类（建筑、雕塑、书法、绘画、音乐、戏曲）的风采与成就；中国艺术的内在精神（气韵生动、虚实相生）。教学难点理解“气韵生动”作为中国艺术根本精神的内涵；把握“游目”“虚实相生”等美学范畴及其文化渊源。五、教学方法与工具教学方法：讲授法、作品赏析法、图文结合、课堂讨论、启发式教学。教学工具：多媒体PPT（彩陶青铜图片、建筑雕塑书画作品图、音乐戏曲音视频）、教材。六、教学过程（135分钟）第一课时（45分钟）：第一节辉煌的远古艺术课程导入（5min）提问：中国艺术源远流长，从远古彩陶、青铜到书法、绘画、戏曲，经历了怎样的发展？引出：本章从远古艺术、各门类风采与整体风貌三方面考察中国古代艺术。原始彩陶（20min）时间从6000多年前仰韶文化到4000多年前大汶口文化，空间分中原、西北、东南沿海三大区域；器型有碗罐盆壶瓶鼎鬶等，纹样以几何纹最多，半坡人面鱼纹、马家窑波浪纹等为珍品；两大特点：图案从具象到抽象与文化观念演进（由神到气）同步、图案结构与美学法则相合；彩陶绘制形成散点透视“游目”，并注意“仰观俯察”的观照方式。青铜纹饰（15min）青铜时代形成于约公元前2000年，经夏、商、西周、春秋约15个世纪，与意识形态最相关的礼器最重要，后母戊鼎等为珍品；饕餮纹体现重组变形法则（由两及以上动物组合而成，如两夔龙、虎头牛头等），是龙形象演化的一阶段；人兽共生反映上古观念由人兽一体、人兽分离到人对兽取得主动的三阶段；青铜代表中国艺术厚重质实的一面。课堂小结（5min）梳理第一节：彩陶代表虚灵飞动一面，青铜代表厚重质实一面，共同奠定中国艺术的基础。第二课时（45分钟）：第二节中国古代艺术各个门类的风采与成就复习回顾（5min）回顾远古艺术，过渡：中国古代艺术各门类各有哪些风采与成就？建筑与雕塑（15min）建筑：宫殿、陵墓、寺庙、园林四大类型，宫殿高大小庄、陵墓依山垒土、寺庙整体对称、园林核心是情趣；不注重单个建筑的高大而强调群体的宏伟，在时间中展开。雕塑：陵墓、宗教、建筑装饰、工艺四个集群；陵墓雕塑最高成就在地上（马踏匈奴、辟邪、乾陵飞马）；宗教雕塑各代风格不同（瘦骨清相、圆满丰腴、匀称多媚），具有整体性、程式化、平面性、彩绘等特点。书法与绘画（15min）书法：字体分篆隶楷草行五类，王羲之、颜真卿、张旭为最伟大书家，晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、明人尚态；书法以线之流动应合宇宙之气。绘画：分宫廷、文人、宗教、市民、民间五类；共同美学原则为散点透视的“游目”、以大观小、遗貌取神、“游目”式的笔色墨，水墨画高于彩画。音乐与戏曲（15min）音乐：分仪式音乐、宫廷舞乐、声乐、独奏器乐、民乐五类；特色为旋律为主、理性精神、节奏宣泄；曾侯乙编钟为世界奇观。戏曲：综合音乐、舞蹈、文学、雕塑、绘画的综合性艺术，昆曲京剧为优秀代表；角色分行生旦净丑、脸谱穿戴唱法程式化，以虚拟化实现时空转换；程式化与虚拟化是戏曲形式美的定型。课堂小结（5min）梳理第二节：各门艺术既发挥自身特殊功能，又按照中国文化总体要求展示风采，达到辉煌高度。第三课时（45分钟）：第三节中国古代艺术的整体风貌复习回顾（5min）回顾各门类风采，过渡：中国艺术各门类之间有哪些共同风貌？其内在精神是什么？中国艺术的内在精神（15min）中国文化的宇宙观是气的宇宙，气化流行、衍生万物，气也是艺术作品的根本；中国艺术理论从先秦到魏晋，由哲学的气论转为艺术的气论（“文以气为主”、谢赫绘画六法以“气韵生动”为第一），气韵生动可作为整个中国艺术的根本概括；中国艺术最大特点是对虚无的重视，虚实相生、计白当黑、无画处皆成妙境。中国艺术的基本类型（10min）中国艺术有阳刚与阴柔两大基本类型（儒家重阳刚、道家主阴柔）；儒道差别又显现为浓淡神逸（错彩镂金与出水芙蓉、神与逸）；儒道都推崇雅而反对俗，明代中后期市民之俗（童心性灵情感）形成强大声势，在风格上表现为狂、奇、趣。中国艺术的最高境界（10min）中国文化的最高境界是和（人与人之和、人与社会之和、人与宇宙之和）；和即“和实生物”，是包含矛盾诸方面相反相成、对立统一的和谐；和与中相联系，即中和，中表现为对中心的追求（主音、主峰、主笔、主体建筑）；中国艺术的和谐包含悲怨愤憾的一面，是不和之和，根子上仍求和。课堂小结、布置课后思考题（5min）总结本章：中国艺术由彩陶青铜发端，各门类成就辉煌，以气韵生动为根本精神、以和为最高境界，深刻体现中国文化的基本精神。布置教材课后三道思考题作为作业。七、板书设计第十章中国古代艺术一、远古艺术1.原始彩陶：具象到抽象｜散点透视2.青铜纹饰：饕餮｜人兽共生二、艺术门类建筑｜雕塑｜书法｜绘画｜音乐｜戏曲三、整体风貌1.内在精神：气韵生动｜虚实相生2.基本类型：阳刚阴柔｜浓淡神逸｜雅俗3.最高境界：和八、作业设计教材思考题1：为什么说“气韵生动”可以作为中国艺术精神的总概括？教材思考题2：怎