第五章 清代中后期的戏曲ppt课件

1、.,第五章 清代中后期的戏曲 与讲唱文学,.,第一节 清中叶的文人戏曲创作 一、存在的问题 、脱离现实 题材多文人掌故和仕女掌故，如沈起凤红心词客四种 、张坚玉燕堂四种曲；或写古人逸事以写不平之感，如蒋士铨藏园九种；或翻案补恨，如周乐清补天石传奇、胡云壑后一捧雪等，或借历史宣扬封建道德，如夏纶新曲六种(无瑕璧、杏花村、瑞筠图、广寒梯、花萼吟、南阳乐)。 、脱离舞台 讲求文字的优美、曲辞的抒怀表意，对曲律排场极少用心。,.,二、主要原因： 1，清统治者加强了文化专制，产生了一批朝廷指命写作、备宫廷庆典用的大戏。张照、周祥钰等人编写宫廷大戏，如劝善金科、升平宝筏、忠义璇图、鼎峙春秋。 2，杂剧、传

2、奇的戏曲艺术本身已经老化。它的一些优势已经发挥殆尽，而它的局限，如太文雅、太缓慢、太刻板，则使它愈来愈失去观众。,.,三、衰落过程中的杂剧和传奇作家： （一）唐英（1683-1754） ，字俊公，号叔子，汉军正白旗，有戏曲集古柏堂传奇，其创作特点有： 1，较多取材于中下层社会，甚至有一部分是从当时的地方戏曲改编而成，如天缘债（一名张古董，改自乱弹张古董借妻）、双钉案、面缸笑、十字坡、梅龙镇（此四种均改自梆子腔）等，后来被改编为京剧的张骨董借妻、钓金龟。这在清代戏曲家中不多见。 2，长短随意，浅俗单纯，便于上演。一折短剧，如十字坡、佣中人；四折杂剧，如三元报等；有传奇，如三十八出的转天心；也有介

3、于杂剧和传奇之间的巧换缘（十出）和梁上眼（八出）。,.,（二）蒋士铨 影响较大的是藏园九种曲（也叫红雪楼九种曲，包括传奇冬青树、空谷香、桂林霜、临川梦、香祖楼、雪中人和杂剧一片石、第二碑、四弦秋），杨恩寿说：“藏园九种为乾隆时一大革命，专以性灵为宗。”,.,（三）杨潮观,（1710-1788），字宏度，号笠湖，金匮（今无锡）人，乾隆初举人。著有吟风阁杂剧三十二种，每种一出，是一部独幕戏剧专集。这种作法明代，明代许潮泰和记首开其例。其每出戏前均有小序，如汲长孺矫诏发仓，“思可权也，” ；东莱郡暮夜却金，“思祖德也，” ；感天后神女露筋，“思励俗也，”。,.,（四）雷峰塔传奇,演变过程： 宋代话本

4、西湖三塔记。 明代，田汝成西湖游览志馀谈及陶真：“若红莲、翠柳、济颠、雷峰塔、双鱼扇坠等记，皆杭州异事，或近代所拟作者也。” 冯梦龙话本小说白娘子永镇雷峰塔。 明人陈亦龙曾作传奇雷峰记。 乾隆初年蕉窗居士黄图珌雷峰塔传奇。 乾隆中叶，陈嘉言父女修订为40出的梨园演出本。 乾隆三十六年（1711）方培成又对梨园本加以改编。,.,第三节 地方戏剧的勃兴和京剧的诞生 一、地方戏的兴起 乾隆初年，张坚梦中缘传奇说：“长安之梨园，所好惟秦声、罗、弋，厌听吴骚，闻歌昆曲，辄哄然散去。” 据乾隆六十年（1759）刊印的李斗杨州画舫录载：“两淮盐务，例蓄花雅两部，以备大戏。雅部则昆山腔，花部为京腔、秦腔、弋阳

5、腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱弹。”,.,花雅之争 所谓花部，就是指昆山腔以外的各种地方戏曲，取其花杂之义，故也称“乱弹”。 张坚梦中缘传奇说：“长安之梨园，所好惟秦声、罗、弋，厌听吴骚，闻歌昆曲，辄哄然散去。” 李斗杨州画舫录载：“两淮盐务，例蓄花雅两部，以备大戏。雅部则昆山腔，花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调，统谓之乱谈。”,.,第一次是乾隆初年(1735)由弋阳腔变为京腔（又称为高腔），与昆曲搞衡，出现了京腔“六大名班，九门轮转，称极盛焉”（杨静婷都门纪胜词场序）。但京腔不久被引进宫廷，成为与昆曲一样的御用声腔，曲文袭用昆剧，变化不多，变对抗为融合。 第二次是乾隆四

6、十四年（1779）四川魏长生等秦腔艺人进京，“大开蜀伶之风，歌楼一盛”（天汉浮槎散人花间笑语），昆曲、京腔均不能敌。 第三次为乾隆五十五年（1790）徽剧名伶高朗亭率三庆班进京，不久，出现了三庆、四喜、和春、春台四大徽班称盛的局面。,.,二、京剧的形成 乾隆中期，秦腔和徽剧相继入京。徽剧是以二黄调为主要声腔。二黄调是从四平腔、吹腔、高拔子等演化而来，而其根源则来自弋阳腔及其变种青阳腔。 道光初年，湖北楚调（汉剧）传入北京，用西皮演唱。西皮亦称襄阳调，来源于陕西梆子。徽剧与汉剧同台演出，西皮和二黄同时成为徽剧的主要声腔。徽剧又从昆剧、梆子等剧中吸收营养，并逐步适应了北京习俗和观众的爱好，大约在道

7、光末年到咸丰初年形成一种新型的全国性的剧种，即皮黄戏，因地点在北京，故称京剧。 三庆班首席老生程长庚、四喜班老生张二奎、春台班老生余三胜，被认为是京剧的主要奠基人。,.,老生：程长庚（左六），群英会中饰鲁肃； 卢胜奎（右四），战北原中饰诸葛亮； 张胜奎（左二），一捧雪中饰莫成； 杨月楼（右一），四郎探母中饰杨延辉； 小生：徐小香（左七），群英会中饰周瑜； 武生：谭鑫培（右二），恶虎村中饰黄天霸； 旦行：梅巧玲（左三），雁门关中饰萧太后； 时小福（右六），桑园会中饰罗敷； 朱连芬（右三），琴桃中饰陈妙常； 余紫云（左五），金水桥中饰银屏公主； 老旦： 郝兰田（左一），行路训子中饰康氏； 丑行：

8、杨鸣玉（右五），思志诚中饰闵天亮； 刘赶三（左四），探亲家中饰乡下妈妈。,同 光 十 三 绝,.,三、地方戏的发展 皮黄腔向其它剧种渗透的同时，各地方剧种中还广泛流行着“南昆、北弋、东柳、西梆”为代表的四大声腔。 南昆、北戈、东柳、西柳和皮黄腔构成了我国的各地地方剧种的主要声腔。就其音乐结构而言，又可分成两种结构形式：一是曲牌联套的结构，包括高腔和柳子腔；一是板式变化的结构，包括梆子腔和皮黄腔。,.,联套结构和板式音乐结构的区别 1， 联套结构是把许多乐曲按宫调类别和排列次序组织为整套乐曲，主要通过曲牌的更迭来实现旋律的变化，属于多曲体结构形式。板式音乐则以一首乐曲为基调，运用各种节拍形式（即

9、板式）变化以实现旋律变化，属于单曲体结构形式。 2，曲牌音乐的曲词主要是长短句，而板式音乐曲词基本格式是七字句或十字句，句式虽比较固定单调，但节奏整齐，易于背诵。如戏凤： 生 好一个伶俐酒家女 贴 一见官宝心中想， 言谈吐语甚聪明。 此人定是不良人。 为君的就在那飞龙袋内摸一把， 莫不是江洋为大盗？ 取出一锭官宝雪花银。 因此不惜银钱胡乱行。 我上前又把军爷叫， 你后边有几多人？,.,四、地方戏的剧目,玩花主人钱德苍缀白裘第六和第十一集 叶堂纳书楹曲谱“外集”及“补遗” 李斗杨州画航录 焦循剧说和花部农谭 杨恩寿坦园日记 清音小集 陶君起京剧剧目初探计，京剧传统剧目一千二百八十多个。,.,第三

10、节 戏剧改良运动与话剧的诞生 一、戏剧改良运动 、经过： 光绪二十八年（1902）梁启超在新民丛报创刊号上发表传奇劫灰梦，直抒国家兴亡感慨，成为戏剧改良之先声。后又陆续发表了传奇新罗马、侠情记。 光绪三十年（1904）柳子亚、陈去病等人在上海创办了我国第一个戏剧刊物二十世纪大舞台，推动了戏剧改良运动。,.,、主要作品及评价,苍鹰击、六月霜、爱国魂、风洞山、悬岙猿、新罗马、断头台、血海花、警黄钟、后南柯。 郑振铎称这些剧作“皆激昂慷慨，血泪交流，为民族文学之伟著，亦政治剧曲之丰碑”（郑振铎叙阿英晚清戏曲小说目）,.,、主要表现： 其一，打破了生旦作为贯穿全剧主人公的传奇惯例 其二，新闻性、政治化

11、倾向加强 其三，突破曲律的束缚，说白增多、曲文减少 其四，舞台演出趋于现代化、写实化 、京剧和地方戏的改革 光绪三十二年（1906）潘月樵和夏月珊、月润兄弟在上海创建新舞台，在京剧演出中开始用幕布和新式布景，演出新茶花、血泪碑、黑籍冤魂等时装戏。 辛亥革命前后，梅兰芳也演出过孽海波澜、邓霞姑等时装戏。 给京剧改革更大推动的是汪笑侬。,.,二、话剧的诞生 话剧是一种不同于中国传统戏曲的新型剧种。它不用歌唱，以对话和动作为主要表现手段，着时装，分幕，采用灯光布景等，属于写实主义的戏剧类型。 中国话剧诞生的标志：光绪三十二年（1906）在日本东京的留学生李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩等成立了我国第

12、一个戏剧团体春柳社。 1907年，王钟声在上海组织春阳社，并在兰心大戏院演出黑奴吁天录。 190年，王钟声和任天知创办培养戏剧人才的通鉴学校，演出了我国“本土”第一场真正的话剧迦茵小传。 1910年，任天知等人在上海组织进化团，这是我国第一个职业话剧团。 1912年，陆镜若在上海召集春柳社成员，组成新剧同志会 。,.,第四节 讲唱文学的盛行 一、弹词 弹词的名称最早见于明代，田汝成的西湖游览志余：“其时，优人百戏，击球关朴，鱼鼓弹词，声音鼎沸。”明代弹词见于著录的，有梁辰鱼江东二十一史弹词、陈忱续二十一弹词。胡士莹编弹词宝卷书目收弹词书目四百多种，最为完备。 弹词是主要流行于南方诸省，除用叙述

13、体表现故事总的进程外，还夹杂一些如“生白”、“旦白”、“生唱”、“旦唱”之类的第二人称代言体。就文学脚本而言，是一种词句通俗、故事性强、韵散结合的长篇叙事诗，或称之为诗歌体小说（韵文体长篇小说）。,.,弹词的体制 由说、表、唱、弹四部分组成。 说，说书人用书中角色的口吻以第一人称来对白；表，说书人用第三人称来叙述；唱，以七言韵文这主，穿插以三言句，间或杂以三言衬字而成十言句式；弹，以三弦、琵琶为主来伴奏。四者俱全的为“唱词”，四者中缺说者，即纯以第三人称叙述故事无代言成分的，称“文词”。“唱词”可供演唱，“文词”则宜于案头阅读。 弹词有“国音”、“土音”之别。国音是用官话写的，主要有天雨花、再

14、生缘、笔生花、凤双飞和安邦志、定国志、凤凰山等。土音则用方言写成，以吴音最多，重要的作品有玉蜻蜓、珍珠塔、三笑姻缘、义妖传。,.,清代弹词兴盛的背景 安邦志开场白说：“但许兰闺肖永昼，岂教少女动春思。” 天雨花自序中也说：“夫独弦之歌，易于八音；密座之听，易于广筵；亭榭之流连，不如闺闱之劝谕。” 郑振铎将弹词称之为“妇女的文学”（俗文学史）。 再生缘是其代表作。第三卷写孟丽君与丫环荣兰两人女扮男装，匆忙离家逃走的一段：,.,其时正值鸡鸣候，一片春风散晓云。栖鸟出林初动影，落花埋径半含尘，纷纷玉兔穿山跳，对对仙禽逐树鸣。杨柳指衣风细细，桃花低面露盈盈。一双主仆心惊战，退后当先怕动身。行至松林权歇

15、息，荣兰曲背放铺陈。叫声小姐林间坐，待我槽中盗马行。言迄如飞跑了去，松间独剩孟千金。心害怕，意耽惊，只恐人知走不成。坐下慌张还立起，见番不见小家丁。已然着急荣兰至，连叫千金快起身,.,二、鼓词 鼓词是流行北方诸省、以鼓板击节的一种讲唱文学。宋代产生了鼓子词，如赵令畤的商调蝶恋花鼓子词和欧阳修的十二月鼓子词。今存词话有明万历年间刻本大唐秦王词话（又名唐秦王本传）以及明代成化年间北京永顺堂刊印的说唱词话共16种，如花关索认父传（讲史类）、包待制出身传（公案类）开宗义富贵孝义传（传奇灵怪类）。 鼓词除鼓板节拍外，兼以三弦等乐器伴奏，故也叫弦子书或三弦书。清中叶以后，逐步演变为艺人自击鼓板另有三弦伴奏

16、的大鼓书。由于各地乐曲和方言的差异，形成了西河大鼓、山东大鼓、京韵大鼓等不同品种。,.,鼓词和弹词是两个不同系统：鼓词主要流行于北方，弹词主要流行于南方。鼓词以鼓板为节，弹词则以琵琶为主乐；它们的脚本基本相同，都是有说有唱、以唱为主，杂以简短的说白。但唱略有不同，鼓词多用十字，弹词则多用七字。 鼓词的内容比弹词更丰富，题材多为改编古典小说，也有部分直接取材于历史或现实生活，作者大多不可考。主要类型有：有金戈铁马的英雄传奇，如杨家将；公案故事，如包公案；爱情婚姻故事，如李方巧得妻；滑稽讽刺调笑类，如白宝柱借当等。,.,贾凫西 （1595？-1676？），原名应宠，自号木皮散客，山东曲阜人。代表作

17、木皮散客鼓词，主要是借历代兴衰，宣泄心中的不平和牢骚。如： 看他们争名夺利不肯休息，一个个象神差鬼使中了风魔：有几个没风作火生出事！有几个生枝接叶添上罗唆！有几个抖擞精神的能人心使碎！有几个讲道学的君子脚步也不敢挪！有几个作贼当鳖的中了高科！有几个老老实实的好人捱打骂！有几个凶兜兜的恶棍抢些牛骡！总然是天老爷面前不容讲理，但仗着拳头大的是哥哥。,.,三、子弟书 子弟书是清代乾隆年间形成的一种讲唱文学。作者大都是八旗子弟，故名。 子弟书的曲调早期以北京东、西两城地域为区别，分为东城调、西城调，二者从风格、唱腔到内容均有不同：东调粗犷，多为激昂慷慨的历史故事；西调柔缓，以委婉曲折的爱情故事为多。

18、罗松窗 作品大多取材于当时流行的戏曲小说，以描写爱情故事见长，文笔细腻清丽。作品有红拂私奔、杜丽娘寻梦、出塞、百花亭、庄氏降香等。,.,韩小窗 （1828？1890），相传他写了五百多篇子弟书以东韵为主，既能雄奇豪放，也有沉郁凄凉之作。今存长板坡、托孤、千钟禄、数罗汉、红梅阁以及宝玉问病、黛玉悲秋等三十多种。 据傅惜华子弟书总目，今存四百四十六种，一千多部。郑振铎1935年主编的世界文库选了不少的子弟书。,.,思考题： 1，简述京剧的形成过程。 2，何谓花雅之争。 3，简述清代中后期传奇衰微的原因。 4，简述弹词的主要作品及其内容特征。 参考资料 张庚、郭汉城中国戏曲通史，中国戏剧出版社1992年版 许金榜中国戏曲文学史，中国文学版社1994年版 周贻白中国戏剧史长编，人民文学版社1960年版,.,.,.,.,第四章 清代中叶的小说戏曲与讲唱文学 第一节 镜花缘和其他长篇小说 才学小说 鲁迅称之为“以小说见才学者”。这类小说比较复杂，有的借小说来炫耀学问，“意既夸诞，文复无味，殊不足以称艺文”(鲁迅中国小说史略)，如夏敬渠的野叟曝言；有的以小说夸耀自己的才情词藻，例如“勉造硬语，力拟古书”，以艰深文其浅陋的屠绅的蟫史和用四六骈文写成的陈球的燕山外史；有的虽在小说中论学说艺，数典谈经，但也注意到了小说的形象性和思想性。李汝珍的镜花缘是这类小说中影响较大的一部。,.,李汝珍（约1