把改变世界的经典椅

1、改变50世界的古典椅子、1.14号靠背椅子、14号靠背椅子的动态曲线和挤压弧度经常引起对旧咖啡馆浪漫气氛的无限热爱。但是，这些不引人注目、常见的椅子是现代工业大规模生产的革命产物。20世纪30年代，迈克尔索内特在奥地利建立了家具制造工厂索纳塔。1859年，sunet成功推出了仅由6根蒸汽挤压木头、10个螺钉、2个垫圈组成的椅子。以低廉、快速的制作、轻便、耐用、易于组装和运输等德语昵称“消费者”(Konsumstuhl)而闻名的14号藤椅，迅速成为19世纪最好的工业产品之一。14号椅子，非常受尊敬的勒柯布西(LeCorbusier)曾说，没有比这更好、更优雅的设计，更精致的工艺品或更实用的产品。

2、现在这把椅子成了休闲咖啡文化的同义词。其基本形式的各种变体现在还在生产，但是焊接的金属管道等材料已经不同，可以说是第一个组合式家具的索纳塔椅子，这种椅子已经离原来的设计概念很远了。索纳塔是咖啡店、酒吧等公共场所常见的家具，可能是有史以来最有名、最生产、最富义气的椅子之一。2.克兰斯顿小姐，多室高靠背椅子，从19世纪末到20世纪初，多活动着积极推进现代主义运动的先锋设计师和建筑师。在苏格兰，查尔斯伦尼麦金托什(1868-1928)将现有的赛亚人工艺品和当时流行的日本风绝妙地结合在一起，包括新的艺术运动(ArtNouveau)、工艺美术运动(ArtsCrafts)、维也纳分离派(Viennasec

3、ession)麦金托什经常和妻子玛格丽特麦当劳(Margaretmacdonald，1865-1933)一起设计，在建筑、装饰艺术、家具等多个领域，在室内空间创造惊人的现代感。这种设计方式可以如实地表达剧作家瓦格纳提出的“整体艺术理论”(Gesamtkunstwerk)。1900年，凯瑟琳克兰斯顿在格拉斯哥商业区中心的英格拉斯戈商业区205号的茶馆里命名了麦金托什。麦金托什完成的室内空间将简洁和高档融为一体，用高高的窗户和高耸的壁板制作了戏剧性的垂直风和严格的几何风格的高等椅子，在汽车餐桌两侧像保安一样排列，进一步加强了空间的垂直感。靠背上部的拱形镂空，靠背下部的椅子到后腿之间的弧度，垫板等几

4、个装饰细节，使整体上的坚硬感变得柔和。麦金托什优雅的建筑空间处理对20世纪初欧洲设计的发展产生了深远的影响。其中最著名的是奥地利设计师约瑟夫霍夫曼(joef hoffmann，1870-1956)和维也纳工业联盟(WienerWerkstatte)的设计师。这个简洁明了的高等椅子麦金托什设计了很多后来被认为是现代椅子的经典。查尔斯伦尼麦克托什为凯兰斯顿小姐的茶室设计的椅子看起来有长长的几何形状，为20世纪的设计画出了全新的视觉语言。3 .福克斯多夫养老院扶手椅，这种几何形式的椅子反映了维也纳产业联盟作品的典型特征。1903年，与维也纳分离主义者有关的先锋派设计师建立了对后世影响深远的维也纳工艺

5、协会(Viennesecraftworksshops)。其中一些更有名的设计者包括图形设计者科洛曼莫杰(1868-1918)和建筑师约瑟夫霍夫曼。维也纳工业联盟的建造者主要受1888年C.R.Ashby在伦敦东部地区建立的手工业行会(GuildofHandicraft)的影响。1900年在维也纳举行的英国工艺品展览，阿什比和查尔斯伦尼麦金托什等著名英国设计师来到这里，进一步加深了英国设计对当时维也纳设计集团的影响。和伦敦的手工艺品行会一样，维也纳产业联盟重视面向未来的设计思想，强调高质量的传统工艺。像麦金托什的高靠背椅子一样，毛主席的扶手椅也是为特定的场所设计的，与建筑及室内租界一起构成整体。

6、霍布斯多夫疗养院(1904-1905年)是霍夫曼设计的，是新教徒产业联盟第一个重要的设计项目。从钢筋混凝土建筑到室内各处的细节处理，设计师的工作几乎涵盖了这栋建筑的各个角落。母题的扶手椅放在疗养院的大厅里，高高的八角桌围得整整齐齐。像箱子一样的结构和格子座响应墙壁和地板的方形主题，使整个空间充满了强烈的摩登气氛。因为普卢多夫疗养院本来是为干练的富翁准备的旅馆，也是以坎切为中心。4 .机器椅子，20世纪初期的几年里，设计者不仅挑战了人们预期的各种物品的风格，还试图通过设计影响人们的生活方式国家。显然，这个世界正在迅速变化，新的支柱框架结构技术已应用于高层建筑，汽车的噪音也已在城市街道上轰鸣。这张

7、名为Sitzmaschine(意思是“坐下的机器”)的椅子是约瑟夫霍夫曼为普克斯斯温多夫疗养院内豪华健康的温泉浴场设计的。机器生产理念也是渗透到设计新主题中的重要例子。1866年的机器椅子继承了菲利普韦伯(菲利普韦布，1831-1915)在美术和手工艺品运动时期设计的莫里斯椅子的形态，但其合理主义的造型和结构表明，设计师们的眼光坚定地瞄准了机器时代。从山毛榉木的流线型扶手、带格栅的无花果树核方形板、正面的冲孔格子等方面来看，机器椅子的灵感显然来自皮带引擎的驱动部。具有可调整靠背倾斜角度的机械化功能的椅子由扶手后面有球形疙瘩的小柱子支撑着。当然，与这些名义上的实用功能相比，机器椅子的名声主要是由

8、于其简洁的几何抽象造型。约瑟夫霍夫曼把他设计的这把椅子称为“坐下的机器”，这个名字似乎开创了设计椅子的全新功能主义时代。5 .蝙蝠卡拉728号椅子，1907年维也纳工业同盟完成了位于维也纳科特纳大道22号蝙蝠卡拉ok的另一个野心。此次项目不仅包括室内装饰，还包括家具、餐具，甚至是服务员的胸牌设计。项目包括古斯塔夫克莱姆特、奥斯卡科什卡和工业联盟的灵魂约瑟夫霍夫曼。在这个项目中霍夫曼最杰出的贡献一定是这个整洁风格的728号椅子。这些椅子放在为霍夫曼设计的同样简洁的小圆桌周围。豪的家装设计风格突出了合奏的其他部分装饰，展示了贝托勒叶(BertoldLoffler)和米夏埃尔(Michaelpolw

9、ony)在约7000个意大利马中加入瓷砖镶嵌而成的华丽的年轻风格。一位评论家曾把蝙蝠歌厅的整体效果称赞为热情洋溢的语言：“(那个)完美-和谐的比例关系，和谐的光线氛围，明朗光滑的线条，优雅的照明设备，舒适新颖的椅子，它们结合的最终效果。霍夫曼真的是天才！”约瑟夫霍夫曼用干净整洁的椅子装饰着装饰得很漂亮的室内。蝙蝠卡拉728号椅子的极简主义结构完全具有现代感。只有扶手和坐下来的面下的四个小黑球画出了一缕幽默。6 .red/blue椅子、red/blue椅子是建筑师gritt Thomas Richter build(18881964)设计的，是荷兰风格派运动中最先锋的实验作品之一。始于1917年

10、的风格派想把新柏拉图主义思想注入设计中，创造出完美几何形态和单色和谐的精神和谐的最终产品。红/蓝椅子首次努力将风格派的思想应用于立体建模，严格由单色的直线和平面构成，三维形式转换为完全抽象元素的表现形式。这把椅子最初是用典型的风格波画的，如灰色、黑色、白色。1918年，里希特维尔达将这部作品重新画成红色、蓝色、黄色和黑色，作为对东风派一员皮埃蒙特里安(PietCorneliesMondrian，18721944)绘画作品的反应。这家具的惊人之美在当时引起了轰动。和蒙德里安格子状的绘画作品一样，这把椅子直到今天也能不断唤起对抽象现代性的感觉。里氏建筑最初想大量生产这种椅子(完全由标准长度的木质材

11、料组成，其组装只需要很简单的工序)，但实际上这种想法没有实现。今天，红/蓝椅子在美国俄亥俄州托莱多美术馆内只有一件象征性的作品作为设计概念的成品保存下来。右图：里希特比尔特在这把具有华丽雕刻感的椅子上抛弃了传统的风格和主题，使用了直接指向现代设计的纯粹抽象的造型语言。7.B3椅子后称为“瓦西里椅子”，B3椅子是包豪斯在德肖克崭露头角的最早产品之一。它大大提高了包豪斯学校作为功能主义设计领导者的名声。与此同时，最先应用钢管材料的设计产品之一，钢管的坚韧、轻便、柔软特性极大地促进了家具造型的真诚。椅子的设计师马塞尔布鲁尔(19021981)是包豪斯家具制作所的监督人。据说他的很多设计都来自他最喜欢

12、的阿德勒自行车的钢管手柄。布鲁尔把这把椅子的一个早期原型赠送给了包豪斯的同事画家瓦西里坎丁斯基(WassilyKandinsky)。后来，在20世纪60年代，当我重新制作椅子的时候，“瓦西里椅子”终于改名了。这把椅子最初是由前卫的奥地利家具公司索纳塔(见第1节)制作的。当时为了方便，包括不能折叠或折叠的两种形状，大部分是用黑色、白色纤维布或钢丝网制成的。B3椅子模型是解决方案的椅子的形式和制作方式，对如何重新定义提出严重挑战的技术正在发展。精巧的结构和细长的电镀钢管的轮廓看起来像技术结构草图，但实际上，其巨大的体积和简洁的风格已经制造出了完美的椅子。右图：B3椅子是马塞尔布鲁尔用他最喜欢的阿德

13、勒自行车等材料制造的，也是他最早将钢管技术应用于家具设计的案例之一。8 .悬臂椅，马塞尔布鲁尔不是唯一进行钢管家具测试的设计师。1925年在柏林定居的荷兰建筑师马特斯塔穆(18991996年)，设计了一把没有后腿的椅子，这是支撑和平衡自己体重的唯一弯曲钢管韧性。虽然有争议，但斯坦设计的这把椅子可能是历史上第一把悬臂椅子，这种革命性的东西对20世纪中期的家具设计过程产生了巨大的冲击。明星的设计看起来僵硬，坐起来也不舒服，但布鲁姆留下了“弹性”的空间，让其他家具设计师进一步发展家具。这种发展机会很快被同时代的竞争对手，如bruer(见第10节)、LudwigMiesvanderRohe(见第10节

14、)等，在同一年改造这把椅子并申请专利。为此，star和broom还针对pandom在法庭上争论了这把椅子的版权所有权。最终，Stam打赢了官司，这场骚乱只是“悬臂式”这一划时代设计对当时设计师意义重大的证据。右图：简洁、光滑、革命。matter star用煤气管和接头处的小零件做了这个实验悬臂椅。这种前卫设计风格很快被其他尖端设计师继承，对20世纪中期的设计有很大影响。9.甲板躺椅、精密的制作技术和巧妙的建模结构、甲板躺椅可以说是大规模生产及机械美学初期的重要代表作。这种扶手椅的形态引起了人们对横渡大西洋旅行奢侈享受的幻想，这就是这把椅子的名字(Transat，transatlantic，源自

15、transatlantic这个词，意思是“横渡大西洋的旅行”)的由来。多年来，现代主义运动的先驱之一爱尔兰设计师和建筑师艾琳格雷(18781976)一直被世人忽视。她的光线被勒柯布西和罗伯特马莱斯蒂文斯(RobertMallet-Stevens，18861945)这样的时代所掩盖。格雷是这个领域的几位女性之一，几乎被男性设计师和建筑师所支配。而且她几乎被遗忘的最大原因是，与其他对20世纪早期设计产生重大影响的女性设计师不同，她从不与男性设计师合作。甲板躺椅是艾琳格雷最个性化的设计作品之一。她把自己对木工的丰富知识结合到几何框架的设计中，这种框架的结构现在确实更多地依赖于压缩成型和焊接钢。格雷的

16、风格创新和追求完美的造型表现出独特的眼光，提出了在机器时代如何重新定义产品的风格和制作方式的新想法。右图：艾琳格雷的这张甲板扶手椅是在摩纳哥附近的度假别墅“E-1027”里为她设计的。她的情人罗马尼亚建筑师让巴多维奇(JeanBadovici)也参与了别墅的设计。这把椅子柔软高贵的形状充满了在远洋旅行中享受明亮太阳的乐趣的幻想。10.B32号椅子在matt Stam推出悬臂式椅子(见第8节)后，marcelbroll开始探索悬臂式椅子，最后展示了完美的设计杰作B32号椅子。这部作品被认为是20年代设计悬臂椅的所有实验中最成功的例子。在包豪斯家具制作工作室，布鲁尔取得的另一个成果经受了时间的考验

17、，直到20世纪60年代和70年代再次生产，它仍然很受欢迎。布鲁尔在椅子的坐面或靠背上添加木制框架，巧妙地削弱了对额外支撑力的要求，并在以前版本(包括斯塔岩设计)中隐藏了钢管的有意表达。由此，椅子的结构显得更加简洁轻巧，藤材料的温和和透光性与工业金属结构的冷美相协调。之后，布鲁尔想在B32的原型上添加扶手，制作变种B64号扶手椅。下图：从20世纪20年代诞生到今天，带有灵巧光滑的钢管材料和传统柳条靠背的B32号椅子在室内空间总是舒适的椅子。马塞尔布鲁尔的悬臂椅子是最容易识别的20世纪经典设计。11 .巴塞罗那椅子、巴塞罗那椅子一直是全世界办公室办公场所家具中最普遍的选择。但它有一个很值得骄傲的起源。1929年，德国建