艺术设计概论期末整理

1、试题类型,一、填空题（8小题，每空1分，共30分） 二、选择（10小题，每小题2分，共20分）（可能为单选，也可能为多选） 三、简答题（共10小题，选作其中8小题，每小题5分，共40分） 四、论述题（1小题，共10分）,2,“艺术与美术”在西方,在西方，“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”； 今天，英语中的“art”一词仍然既作“艺术”解，又作“美术”解 既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类； 有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。,3,“艺术与美术”在中国,在中国， “美术”这个专门名词从新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 当

2、时蔡元培运用“美术”这个术语时，也还包括了诗歌和音乐。 美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。,4,艺术与美术,“艺术”是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文学科，它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等，也包括服饰、园林等很大的范围。 而“美术”，则专门用来指艺术的一个重要分支即视觉艺术部分。,5,艺术的分类,依据艺术分类的美学原则，艺术可分为 实用艺术 造型艺术：美术是一种造型艺术。 表演艺术 语言艺术 综合艺术。 依据艺术形象的表现方式，艺术可分为 表现艺术 再现艺术。美术中既有表现性的

3、，也有再现性的。 艺术现有九种： 绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏,6,什么是设计?,1.设计的定义 “设” 设立、布置、筹划、安排、假设等； “计” 计算、测量、计划、策划、考虑等。 “设计” 设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种目的而进行的创造性活动。 现代汉语词典在正式做某项工作之前，根据一定的目的，预先制定方法、图样等。 设计(Design) 为实现一定的目的而进行的设想、计划和方案。,7,设计的分类,3.设计的分类 根据不同对象,大致可分为五大类: 视觉传达设计 产品造型设计 建筑与环境艺术设计 服装与时尚设计 数字媒体设计,知觉的种类,知觉 空间知觉 是人

4、脑对客观事物空间属性的反映。如形状知觉、大小知觉、深度知觉、方位知觉。 时间知觉 是人对客观事物的延续性和顺序性的反映。 运动知觉 是人对物体在空间位移和移动速度的知觉。,8,形状知觉,空间知觉 形状知觉 当一个物体出现在我们面前时，该物体及其背景一起投射到我们的视网膜上，此时还不能形成清晰的形状知觉。当眼睛的视轴沿着物体的边缘轮廓扫描时，视网膜、眼肌及头部就会把信息传到大脑，产生形状知觉。 但是由于人的观察角度不同或者物体位置改变，物体在人的视网膜上的投影会发生很大变化？ （1）由于有了多次从不同角度观察同一物体的经验 （2）由于经常得到触摸觉的验证。,9,大小知觉,空间知觉 大小知觉 视觉

5、：视网膜上成像的大小是大小知觉的重要线索。影响视网膜上成像大小的因素主要有： （1）物体本身的实际大小； （2）物体到眼睛的距离； （3）眼球晶状体的调节 眼肌动觉：远处大的物体在视网膜上的成像可能比近处小物体的成像还小？ 经验知识 如果排除了熟悉的环境的参照作用时，人的大小知觉就会发生困难。,10,深度知觉,空间知觉 深度知觉 是以视觉为主的多种分析器协同活动的结果，包括： 立体知觉 距离知觉 许多深度线索：对象的重迭、线条透视、空气透视、明暗和阴影、运动视差、眼睛的调节、双眼视轴的辐合、双眼视差、结构级差、颜色分布等,11,方位知觉,空间知觉 方位知觉 即方向定位，是对物体所处的方向的知觉

6、，如对东西南北、前后左右上下等方向的知觉。 必须先确定参照系。东西以太阳出没位置为参照系，南北以地磁为参照系，上下以天地为参照系，前后左右以观察者自身为参照系。 完全失去参照系的情况下，人是无法辨别方向的。,12,时间知觉,时间知觉 参与时间知觉的感觉有听觉、触觉、视觉、机体觉等在判断时间间隔方面，各种感觉的精确性是不同的。听觉的辨别时距最高可达0.01秒，触觉是0.025秒，视觉是0.05-0.1秒。 必须先确定参照系。 自然界的周期性现象，如太阳起落，月的圆缺、四季变化等，成为人们时间知觉参照系。 在此基础上人们又创造了日历、时钟等计时工具，使时间知觉更精确。 人体的生理节律和人们周期性的

7、社会活动也常被用作时间知觉的参照系。人们常用数数、打拍子、节假日、上下班等来确定时间。,13,运动知觉,运动知觉 通过多种感官的协同活动实现的； 如果眼睛和头部不动，物体在视网膜上映像的连续移动，可以产生运动知觉； 如果用眼睛和头部追随运动的物体，这时视象虽然保持基本不动，眼睛和头部的动觉信息，也足以产生运动知觉； 如果观察的是固定不动的物体，即使转动眼睛和头部，也不会产生运动知觉，因为眼睛和颈部的动觉抵消了视网膜上视象的位移； 必须先确定参照系；参照系可以是某些相对静止的物体，也可以是观察者自身。 在暗室里注视一个光点，过了一段时间后，会把静止的光点看成是运动的。,14,15,灵感（insp

8、iration）,简而言之，灵感就是人们大脑中产生的新想法（new idea）。 是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发，而突然出现的豁然开朗、精神亢奋，取得突破的一种心理现象。 定义：灵感是指在文学、艺术、科学、技术等活动中，由于艰苦学习、长期实践，不断累积经验和知识而突然出现的富有创造力的思路。,16,设计过程,灵感,界定,概念,分析,创新,整合： 材料 结构 功能,内部资源： 想象力 原创性 创作技巧,制作,反思,问题解决,问 题 解 决,17,问题解决,包括五个阶段：,界定,分析,创新,制作,反思,内部资源： 想象力 原创性 创作技巧,2.1.2 线条,定义： 线性或由线性发展来

9、的符号，包括图画和文字。,2.1.3 面,定义： 二维空间构成的形都可以称之为面。 构成： 不同形态的面，是由点或线密集，或线的移动构成的。 面的存在是相对的。 面的形态，富有整体感的视觉特征。,点线面的关系,点、线、面，作为几何图案的构成要素，既有其自身的独立性，相互间又有着密切的关联。 点的扩大是面，面的缩小即为点； 点的移动构成线，线的移动构成面。,21,2.2 空间,空间概念 沿于建筑，渐渐的延伸扩展到音乐、文学、电影、诗歌等。 建筑与电影的空间概念是实际存在的空间真实空间； 音乐、文学、诗歌的空间概念是意念空间幻想空间； 我们常见的空间概念是专指视觉空间图像空间。,22,正空间与负空

10、间,绘画中，面积较小的面总是被看作图，即正空间，而面积较大的面总是被看成底，即负空间； 动感的形易成正空间即图，静止的形易成负空间即底。,正空间与负空间,在传统雕塑中，空间被划为正空间和负空间，作品占有的是正空间，而除去作品以后的空间被称为负空间。 透雕（镂空雕），浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。 常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。,4.3 隐含空间,隐含于图像空间中，将观众的眼睛带到了作品画面以外的地方。 废墟，在影片里隐含了一种记忆，但并非简单的象征和隐喻。废墟的特别之处在于抓住了我们的情感，因为它让我们想起那些被遗忘的信

11、仰。 房屋与废墟的区别形成了一种潜在的记忆，换言之，房屋、记忆在废墟里得到了统一。,24,25,4.4 幻想空间,属于二维空间； 是由作品中在形状与结构之间流动的空间所构成的。 艺术家运用绘画技巧赋予形状与空间以美学性质的结果。 重叠 递升排列 大小变化 透视,透视,透视现象当我们观察景物时，由于距离和位置不同，物体的形态发生改变、产生近大远小的现象。 透视在平面的画纸上把物体在空间中的近大远小的现象用几何作图方法准确地表现出来。,26,透视,基本原理： 在画者和被画物体之间假想一面玻璃，固定住眼睛的位置(用一只眼睛看)，连接物体的关键点与眼睛形成视线，再相交于假想的玻璃，在玻璃上呈现的各个点

12、的位置就是要画的三维物体在二维平面上的点的位置。,27,透视学中的常用术语,(1)视点 视平线 距点 观画者眼睛的位置叫视点。当观画者注视前方，中视线与画面垂直相交的一点叫主点（心点），通过主点的水平线叫视平线。 由观画者的视点到画面的距离叫视距，从主点到左右两边距离各等于视距的两点叫距点。,28,(2) 视域 普通透视是以人眼为视点的，头部不转动，目光向前看所能见到的范围称为可见视域。,29,消失点 直角六面体中，与画面不平行的线段经过延长，逐渐向远方延伸，愈远愈靠拢，最后集中消失于地平线上的一个点，这个点叫消失点（灭点）。,(5) 消失点,30,(6)原线 凡是与画面平行的直线都是原线，原

13、线在透视方向和 分段比例上不发生变化，原来是水平看上去仍然是水平； 原来垂直，看去仍然垂直。在透视长度上是越远 越短。 (7)变线 凡是与画面不平行的直线都是变线，相互平行的变线， 都向同一个灭点集中。,31,1. 线性透视,线性透视，合乎科学规则地再现物体的实际空间位置，正确描绘任何物体及其空间位置的作图方法。 分为三种： 一点透视 两点透视 多点透视,32,一点透视,也称平行透视，物体的两组线，一组平行于画面，另一组水平线垂直于画面，聚集于一个消失点。 优点：表现范围广，纵深感强，适合表现庄重、严肃的室内空间。 缺点：比较呆板，与真实效果有一定距离。,33,二点透视,也称成角透视，物体有一

14、组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成一角度，而每组有一个消失点，共有两个消失点。,34,一点透视与二点透视,35,三点透视,也称斜角透视，物体的三组线均与画面成一角度，三组线消失于三个消失点。 三点透视多用于高层建筑透视。,36,散点透视,即一个画面中可以有许多焦点，如同一边走一边看，每一段可以有一个焦点，因此可以画非常长的长卷或立轴，视域范围无限扩大。,2. 空气透视,指在大气的影响下，物体色彩的变化。近处艳丽远处灰暗，近处清晰远处模糊. 产生深度感，得到身临其境的效果。,38,39,形状,形状是二维平面的概念，是形态某一角度投影，沿着投影的边缘描画下来，便是这一形态的形状。,40,结构

15、,结构是三维的，立体的，是存在于空间之中形和体的组合。 与形状都具有长度与宽度，但是结构还具有深度，是三度空间的形体。,41,形状与结构的关系,形状和结构 是人们从不同角度对同一物体产生的知觉。 二者是不可分割的。 结构是形状的三维延伸，具有块面和体积两种属性。形状是结构的投影。 形状加之光线，形成立体的结构。,42,形状的分类,自然形状 几何形状 抽象形状 非写实形状,43,6 纹理,关于纹理，还没有一个统一的数学模型。它起源于表征纺织品表面性质的纹理概念，可以用来描述任何物质组成成分的排列情况。 例如医学上X 射线照片中的肺纹理、血管纹理、航天(或航空)地形照片中的岩性纹理等。 定义：由于

16、物体的材料不同，表面的排列、组织、构造的不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。,44,纹理的分类,纹理分为两种类型： 触觉纹理： 是指通过人体皮肤直接接触来鉴别物体的特征； 一般与材料和结构有关。 注：不一定是三维的； 视觉纹理 是指透过视觉来鉴别物体的特征，不依赖触觉就可以直接对物体的质量、温度、表面特征等性质进行判断； 与表面结构无关。,P102 图6-14视觉纹理； 图为大连星海广场的足迹浮雕 ；触觉纹理,45,触觉纹理,（1）布雷尔点字（盲文）,46,触觉纹理,（2）高浮雕远远高出背景的雕塑 高浮雕压缩比例小，表现力上要求有一定的起伏厚度，形象按前后比例压缩，叠加呈台阶形。,47,48,

17、浮雕,浅浮雕压缩比例较大，高点与低点差距小，形体起伏微妙细致。,7.1 色彩的要素,色彩：是光作用于人眼后所引起的一种除位置、形态以外的视觉反应； 光源、物体、眼睛与大脑是色彩视觉产生的四大要素 。,物体色,固有色物体在正常的白色日光下所呈现的色彩特征。 物体色物体在特定光照下呈现的颜色，由它的表面和透射光两个因素决定，物体表面都有吸收本身颜色以外其它光的性能。 日光： 白色表面（全部反射）-呈现白色 蓝色表面（吸收其他光，反射蓝光）-呈现蓝色 红色表面（吸收其他光，反射红光）-呈现红色 黑色表面（吸收全部）-呈现黑色,物体色,但单色光照射有所不同： 绿色光线： 白色表面（全部反射）-呈现绿色

18、 红色表面（全部吸收）-呈现偏黑表面色 黑色表面（全部吸收）-呈现黑色 绿叶拿到暗室的红光下成了黑色，是因为红光没有绿光，树叶吸收了全部红光而成黑色。,加色法与减色法比较,在色相环上距离小的颜色，对比较弱； 角度越大，对比越强。 15左右为类似色对比， 45 左右为邻近色对比， 120 左右为对比色， 180 左右为互补色对比。,7.2 色彩的性质,1912年，孟赛尔色彩理论 颜色的主观三属性： 色相 明度 饱和度,7.2.1 色相,色相（hue,简写为 H)： 也称为色别、颜色的相貌，是色与色之间相区别的最主要的特征。 五种主要色相：红、黄、绿、蓝、紫 色相决定于刺激人眼的光谱组成 对单色光

19、来说，色相决定于该色光的波长； 对复色光来说，色相决定于复色光中各波长色光的相对量或比例。,7.2.2 明度,明度（Value ）：色彩的明暗、深浅程度。 靠近白端为高明度色，靠近黑端为低明度色，中间为中明度色； 彩色加白提高明度，加黑降低明度。 物体色明度主要决定于物体反射率的高低。,7.2.3 饱和度,饱和度（也称为纯度或彩度）：色彩的纯洁程度，表示颜色中所含有色成分的比例。 含有色彩分的比例越大，则色彩饱和度越高，含有色彩分比例越小，则饱和度越低。 可见光谱的各种单色光是最纯的颜色。,同一色相,同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊； 同一颜色加黑或加白掺和后产生各种明亮

20、程度。 混入白色时，它的明度提高，饱和度降低； 混入黑色时，明度降低，饱和度也降低。,7.3 色彩的对比与调和,色彩对比 将不同的色彩放置在一起，就会产生相互影响或相互冲突，这种影响或相互冲突叫做色彩对比。 在色相环上距离小的颜色，对比较弱； 角度越大，对比越强。 15左右为类似色对比， 45 左右为邻近色对比， 120 左右为对比色， 180 左右为互补色对比。,色彩的调和 将不同的色彩放置在一起，他们能彼此协调而没有冲突，就叫做色彩的调和。 色彩之间是否调和是相对于色彩对比而言的。 色彩的调和实质上就是为了缩小色彩之间的对比关系。 一、类似调和统一中求变化 同一调和 近似调和 二、对比调和

21、色彩秩序的设置 隔离调和、互混调和、极色调和、面积调和（比例调和）、渐变调和,8 统一与多样,实现统一性的主要方式有： 以各种元素线条、形状、颜色的统一性为工具 通过利用平衡和重复 而实现作品的和谐 实现多样性的主要方式有： 对比变化： 主要为突出表现物体造型各要素（色彩、形状、线条、结构）的差异性。 节奏变化： 节奏是运用某些造型要素有秩序的变化，以形成一种有条理、有秩序、有变化的形式美。,对比,概念： 形象与形象之间，形象本身的各部分之间表现出显著差异，就是对比。 对比的形式： 形状对比、大小对比、位置对比、粗细对比、方向对比、色彩对比、空间对比等,对比,设计中的对比： 在设计的各种元素（

22、线条、空间、形状、结构、纹理、色彩）中，把同一因素中不同差别程度的部分组织在一起，产生对照和比较，称其为对比。 在设计中，对比是指两种或两种以上性质相反、差异较大的形象要素的配合。 注： 对比只能在同因素的两种差别之间产生，例如体量的大小对比、线形的曲直对比。 在两种不同因素之间，不能产生对比关系，例如色彩就不能与线形对比。,对比与和谐,对比与和谐构筑了我们视觉与心理的平衡，是变化与统一原则的重要体现。 对比与和谐在设计中缺一不可。 对比使事物双方充分展示个性特点，增强视觉刺激感； 而和谐是协调矛盾，使个性化的设计趋于统一。 对比可使画面活泼而富于变化，避免单调与平淡； 和谐可使对比适度恰当，

23、避免零乱和生硬，达到既变化又统一的视觉效果。,黄金矩形,如下图，这种长边与短边比值是黄金数1.618 的矩形称为黄金矩形。 BC：AC=AC：AB,黄金分割率（PHI）,黄金分割率（PHI）是一个非常神秘的常数 0.618或1.618,黄金螺旋,如果将这些正方形内的1/4 圆弧连接起来，会构成一个平滑的自相似螺旋，即黄金螺旋。,黄金角,将一个圆周进行黄金分割，它的短弧所对应的角度称为“黄金角”，即360（10.618）137.5,斐波那契级数,兔子问题 假定一对大兔子每一个月可以生一对小兔子，而小兔子出生后两个月就有生殖能力，问从一对大兔子开始，一年后能繁殖多少对兔子？ 斐波那契数列 1，1，

24、2，3，5，8，13，21，34，其特点为数列中每一项为前两项之和，即an+1 =an +an1，(n2) 。 （1）每一项与前一项比值 （2）极限就是黄金分割数,对比,概念： 形象与形象之间，形象本身的各部分之间表现出显著差异，就是对比。 对比的形式： 形状对比、大小对比、位置对比、粗细对比、方向对比、色彩对比、空间对比等,对比,设计中的对比： 在设计的各种元素（线条、空间、形状、结构、纹理、色彩）中，把同一因素中不同差别程度的部分组织在一起，产生对照和比较，称其为对比。 在设计中，对比是指两种或两种以上性质相反、差异较大的形象要素的配合。 注： 对比只能在同因素的两种差别之间产生，例如体量的大小对比、线形的曲直对比。 在两种不同因素之间，不能产生对比关系，例如色彩就不能与线形对比。,9 平衡、节奏与强调,平衡 平衡是运用大小、色彩、位置等差别来形成视觉上的均衡与稳定。 平衡的形态让人产生视觉与心理上的完美、宁静、和谐之感。 平衡的三种形式： 对称平衡 散射平衡 非对称平衡。,材料感觉特性,又称材料质感，是人的感觉系统因生理刺激对材料作出的反应或由人的知觉系统从材料表面特