小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》欣赏提纲

1、小提琴协奏曲梁山伯与祝英台欣赏提纲 08级冰雪系3班 田振淮 2008060314 一 作者和作品的时代背景1.作者何占豪（1933）作曲家。浙江诸暨人。1950 年考入省文工团当演员，后改学二胡，参加乐队。1953 年调到一个越剧团乐队工作，改学小提琴。1957年入上海音乐学院管弦系进修班学习（后转作曲系学习）。在此期间，与同学丁芷诺合作改编华彦钧的二胡曲二泉映月为弦乐曲，与同学陈钢合作创作小提琴协奏曲梁祝。陈钢（1935）作曲家。上海市人。从小跟父亲陈歌辛学音乐。十岁跟匈牙利钢琴家伐勒学弹钢琴，1949 年参加中国人民解放军，后调到南京部队前线歌舞团弹钢琴。1955 年入上海音乐学院作曲系

2、学习。毕业后留校任教，现为作曲系作曲教研室主任、副教授，中国音乐家协会理事。作品主要是小提琴曲，除与何占豪合作的梁祝外还有阳光照耀着塔什库尔干、金色的炉台、我爱祖国的台湾岛、苗岭的早晨及交响诗屈原等。2、作品的时代背景梁祝创作于1959 年。乐曲内容来自一个古老而优美动人的民间传说：四世纪中叶，在我国南方的农村祝家庄，聪明热情的祝员外之女祝英台，冲破封建传统束缚，女扮男装去杭州求学。二音乐作品的民族特性这首绚丽多彩，抒情动人并带有浓郁的生活气息的交响作品，在民族化、群众化方面，作了大胆的创新与成功的尝试，在国内外演出均受到热烈欢迎，群众称之为“我们自己的交响音乐。”在1960 年第三次文代会上

3、，与其他一些文艺杰作一起被誉为：“是一个阶级、一个民族在艺术上走向成熟的标志。”它已在欧、亚、美各大洲演出，并以其中华民族的鲜明风格与特点，得到国际公认。三作者的创作个性梁祝的音乐形象是最典型的从越剧中吸取的。梁祝最为经典的便是梁祝的主题旋律，这是梁祝得以流传且深入人心，并能打动异国观众的关键之所在。而这经典的主题旋律音乐，便是来自于越剧的神韵。真的很佩服曲作家居然能从如此众多的越剧梁祝音乐素材中提取出如此精华的音乐形象，她亲切、柔美，极富江南越乡神韵，且清新脱俗，独立于纯越剧音乐之上而又紧紧相连，堪称完美！ 其次，梁祝的音乐叙事手法，也是极好的借鉴了越剧的叙事手法。梁祝几乎完全用音乐旋律，将

4、梁祝所有的故事一一展现。聆听梁祝，就像在看一部电影，或在听一个故事，这就要归功于戏剧化的音乐叙事手法。草桥结拜、十八相送、抗婚、楼台会这一个个感人的故事，曲作家都用旋律表现出来，且用叙事的手法将她们串联起来，这一幕一幕的音乐形象，向人们娓娓道来一个凄美的故事，使整部音乐作品一气和成、生动完整、极富感染力。对音乐的处理，梁祝也是借鉴了越剧和一些民乐的技巧。作曲家巧妙地运用了小提琴与其他乐器的竞奏，如与大提琴的三次竞奏，与铜管乐的竞奏，这些更好的表现故事情节，使音乐形象更鲜明。四音乐作品的标题小提琴协奏曲梁山伯与祝英台五.音乐语言的表现功能引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚

5、、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。 呈示部：主部主题在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。六曲式和体裁采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以草桥结拜英台抗婚、坟前化蝶为主要内容。梁祝这部作品并没有严格按照西方传统的奏鸣曲式的发展

6、而发展，而是根据故事的发展而发展。下面我们就来欣赏此曲的各个主要主题。（1）、引子写景（用多媒体课件）引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。（2）、呈示部：主部主题在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作梁祝时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多

7、越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为梁祝中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。） 副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹

8、妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的

9、曲调。 接下去音乐急转而下哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。下面我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。碧草青青花盛开，彩蝶双双人徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运