温州民俗文化

1、羃温州市民俗文化芁非物 文化 是指被各群体、 体或有 个人 其文化 的各种 践、表演、表 形式、知 和技能及有关的工具、 物、工 品和文化 所，是指各民族人民世代相承的、 与群众生活密切相关的各种 文化表 形式和文化空 。“非物 文化 ”包括：口 和表述，包括作 非物 文化 媒介的 言；表演 ；社会 俗、礼 、 ；有关自然界和宇宙的知 及 践； 的手工 技能。 非物 文化 的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生 方式，是民族个性、民族 美 的“活”的 。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技 表 手段，并以身口相 作 文化 而得以延 ，是“活”的文化及其 中最脆弱的部分。螈 2003 年，我国启

2、 了中国民 文化 救工程，截至今年 5 月，温州市普 上 的非物 文化 目共 244 。膅温州地区非物 文化 源很丰富，主要有下面几方面内容可作列 ：羄永昆；瓯 ；瓯 ；瓯塑；瑞安鼓 ； 清木雕、剪 ；泰 、平阳的提 木偶 ； 南布袋 、 枝平 和 鼓（道情 鼓） ；温州的板凳 ；民 唱 船； 有朔 米塑、 糖囡儿 藏在民 的 不止 些， 是冰山一角。 如果 征集深挖， 会有更多的佳品浮 出来， 构建和 社会的文化 境具有深 意 。莀 1、温州鼓 芇清嘉 十一年（ 1806），“温州鼓 ”已有 人白 松演唱活 的文字 。用温州地方 言 唱，以瑞安 准，有 有唱，以唱 主。演唱者自行伴奏 唱，伴

3、奏 器牛筋琴、檀板、扁鼓、抱月均 演唱者（一人）自行伴奏。十六弦的牛筋琴 全国唯一的独特的曲 伴奏 器。 常用曲 有 “太平 ”、“吟 ”等，古朴而具温州地方特色。 演唱区域 温州市区和瑞安、 平阳、永嘉、 清、洞 、文成等 （市）。最具代表性的 篇曲目有 十四娘娘 、十二 等。袅瑞安素有“鼓 之 ”的美誉。温州鼓 ，俗称唱 ，源于瑞安，演唱以瑞安方言 准音。 鼓 于明代由当 民 曲 展而成， 多保留南 特点， 特 是温州乱 的声腔和 曲目故事。 “鼓 ”有“平 ” 、“大 ”、“ ”之分。“平 ”是平 演唱的曲目； “大 ”是指鼓 中特有的香山和南游两曲目。肆 2003 年，温州鼓 被列入我

4、省第一批民族民 保 工程 助 目。 同年，温州鼓 研究 公室成立。 今年，温州鼓 入 首批国家 非物 文化 名 。据 ，自申 立 保 以来，瑞安市已收集 鼓 本灵 等35 本、名师演唱专辑 55 盘、原始道具铰钉琴1 把，翻制词盘 48 盘，出版专集 2 册。螂 2、泰顺药发木偶袁泰顺药发木偶是烟花与木偶相结合的一种传统戏曲形式，在泰顺称之为琼花木偶。艺人将戏曲人物、 神话人物等木偶造型混于烟花之中燃放， 在烟花的带动下，焰光中木偶凌空飞舞、五彩纷呈、栩栩如生。其表演场合往往被用于庙会、祭祀、民间节日等庆典活动。 据调查考证，泰顺药发木偶迄今已有300 多年历史。蚆药发木偶是一种独具一格的传统

5、戏曲形式，其木偶表演由火药带动，在其他木偶表演中独一无二；在烟花表演中结合木偶表演，在其他烟花中绝无仅有。袃中国木偶戏“源于汉、兴于唐”，主要有悬丝木偶、杖头木偶、水木偶、药发袀木偶、肉木偶五大类，其中水木偶和药发木偶一度被认为在国内早已失传。但据泰顺有关部门考证后认为长期以来存在于泰顺民间的琼花木偶就是药发木偶。为此人民日报、浙江日报、泉州晚报等媒体先后作了报道。几百年承传不断的药发木偶在泰顺发现，为我国木偶戏研究提供了宝贵的例证。莀 3、永嘉昆剧莆明嘉靖、隆庆年间，昆山腔经过改革发展成昆曲（水磨昆山腔）以后，分化成雅、俗两部分，雅昆曲称为“正昆” ，俗昆曲称为“草昆”。永嘉昆剧则是俗昆曲（

6、草昆）的一部分 , 是地方化、通俗化的昆剧。解放后只有永嘉县一个昆剧团，温州古称永嘉，故称永嘉昆剧。因明代五大声腔，系从温州的南戏发展衍变而来，温州既是南戏的发源地，又是明嘉靖年间海盐腔流传地区，因此，有人认为，在永嘉昆剧中，不但可能保留有 “海盐腔” 的遗音，而且可能还保留早期 “温州腔”的遗音，所演剧目有扮演南宋祖杰故事的对金牌 ，故具有特殊的历史价值和学术价值。永嘉昆剧表演风格十分古朴而细腻， 比较生活化。 其荆钗记 见娘琵琶记吃糠的独特表演，受到昆曲界的赞誉。 1984 年永嘉昆剧团改为越剧团后，仍参加一些昆剧演出活动。 1999 年成立永嘉昆曲传习所，排演了现存最早的南宋戏文剧目张协

7、状元 ，2000 年参加了首届全国昆曲节演出，获优秀剧目展演奖后，又于 2002 年荣获“中国戏曲学会奖” “文华奖”。2003 年排演了杀狗记参加第二届中国昆曲节，又获优秀剧目展演奖。目前，已招收了10名学员，与 11 名原演职人员一起，以昆曲传习所的名义演出。袄 4、乐清黄杨木雕芃“黄杨木雕”是我国木雕工艺的一个主要品种，以用黄杨木为原料而得名。浙江乐清是我国黄杨木雕的主要产地，故又称“乐清黄杨木雕” 。黄杨木雕作为立体雕刻工艺品单独出现， 供人们案头欣赏，目前有实物可查的是元代 铁拐李，距今已有 600 余年历史。始于清康熙年间的乐清龙档（龙舟）档头、档尾等处的人物、动物雕刻已有相当水平

8、， 特别是圆雕技艺运用十分娴熟， 这为黄杨木雕在乐清的发展奠定一个极为有利的基础。 清末温州著名民间雕刻大师朱子常， 又为乐清黄杨木雕的发展做出杰出贡献。 1909 年他的济癫和尚获南洋劝业赛会优等奖，由此也引起国内外广泛注意， 成为客商争购对象， 并开始向美国等地出口。建国以后，乐清黄杨木雕得到更大发展，艺坊百花争妍，人才辈出，后继有人。近二、三十年来，又涌现出国家级、省级工艺美术大师近 10 人。木雕技艺也由原来以圆雕为主的形态，衍生出黄杨根雕、劈雕、拼雕等多样形式，使乐清黄杨木雕成为我国传统木雕中最具活力的品种。螀 5、乐清细纹刻纸膆“乐清细纹刻纸”，以“刻”代“剪” ，因而称之为刻纸。

9、浙江剪纸以乐清细纹刻纸最为艺精技绝， 它是随着乐清龙船灯习俗发展起来的。 每年元宵， 乐清一些乡镇的民间艺人，都要扎“龙船灯” ，并在龙船灯四周贴满细纹刻纸，当地称为“龙船花”。由于装饰龙船灯的需要，乐清的民间剪纸渐渐形成了精工细巧，玲珑剔透的艺术风格。艺人们可以在一鲁班寸范围内，刻出 42 条细线；四寸见方的白纸上， 不用任何画稿， 仅凭薄竹片压出的经纬格子， 刻出几十种图案花纹来。乐清细纹刻纸一般采取中心主题景物 （人或动物） 与边框细纹图案相配合的形式，层层开光的构图方式来处理。 它的特色主要体现在图案部分， 好的细致图案细如发丝，密而不乱，纤而不繁，工而不腻。上世纪五十年代，当地曾组织

10、艺人生产，少量出口，七十年代后停止生产。现以民间个体制作居多，从业人员逐渐减少。羆 6、苍南夹缬莁苍南宜山镇八岱村，盛产夹缬印染产品。用药草蓝靛在织物上印花染色，是当地具有特色的传统手工艺。 夹缬工艺以其工艺手法而得名， 始于唐代， 在民间流传近千年。 因它处在苍南山区， 才使这项传统的民间手工艺得以保存下来， 被称为印染工艺的“活化石” ，实为珍稀。唐代宫廷用丝、绢、锦为主，民间以土布为主，苍南夹缬虽不能与唐代宫廷“夹缬”工艺的精美相比，但在印染工艺上仍保留传统夹缬印染的特色， 其艺术风格同样显示出传统民间艺术的魅力。 夹缬印染不但保留了唐代遗风，且它的基本工具雕板，也是独特的民间艺术品，它

11、既能印简单的图案， 也能印复杂的百子图、八仙图、状元图、龙凤图，夹缬产品是早年浙南地区嫁女娶媳必备品。 目前，在苍南宜山镇还保存着夹缬制作工艺，几个传承人都已年过半百， 由于现代物质生活的改变， 夹缬产品淡出当今百姓生活，传统的制作工艺濒临失传。腿 7、瓯绣袇“瓯绣”是我国名绣之一，至今已有800 多年悠久历史。瓯绣在清末民初就有大量艺术品远销欧美等国，不少作品赴美国、 日本参展， 并曾经参加了在加拿大举办的国际博览会。 建国以后， 瓯绣作品被北京人民大会堂收藏，还作为国礼赠送外国元首。文革后一度衰落。瓯绣技艺精湛，集绣、塑、雕、刻、嵌等工艺于一体，并吸收中国画和油画色彩的表现形式，具有较强的

12、观赏性。 小可精致细腻，大可气势磅礴，是浙江省优秀的民间传统手工艺种类之一。 2001 年被列为浙江省工艺美术重点保护品种。 近年来在温州市政府的重视下， 瓯绣艺人进行了瓯绣传统工艺精品创作， 搜集、挖掘和整理即将失传的传统针法技艺。 在上世纪八十年代，一向以人物见长的传统艺术瓯绣， 又发展创新一种极有艺术价值的新品，即瓯绣人像绣、人像发绣艺术，丰富了这项古老的传统工艺。螃 8、瓯塑螄“瓯塑” 又名“漆泥塑”，是从我国传统的堆漆工艺发展而成。 瓯塑历史悠久，技艺精湛。宋代温州漆艺号称“中国第一” 。瓯塑堆漆工艺装饰的经函在温州慧光塔（北宋）出土，迄今已近千年。 1962 年瓯塑被温州市政府命名

13、为温州优秀传统文化“四瓯”之一，瓯塑艺术由此也得以更大发展。它是用桐油和泥碾细合成为原料，运用堆塑技艺的手法，用于装饰寺院、庙宇门壁和民间嫁妆品，如梳妆盒以及家具漆器等， 耐洗刷而不退色， 有“东方立体油画”、“彩色浮雕” 之称。具有构图自由，层次清晰，色彩明快，立体感强的特点。蚈据考证，它是在古代传统泥塑的基础上， 吸取民间漆器制作技巧发展起来的。在宋代已具有相当高的艺术水平。 溱泥塑色彩单调， 后来艺人们将漆泥改用多种原料配成油泥。具有配色自由，可塑性强，细腻坚韧，不易剥蚀，经久耐用的优点。外加贴金、镶银装饰，使作品典雅古朴，绚丽多彩。新中国成立后，艺人们在继承传统技艺的基础上， 大胆革新

14、创造， 把堆塑和绘画、 雕刻的艺术手法巧妙地结合起来，使瓯塑发展成为一门综合性的工艺美术行业。其特点是画面多采，格局不限，层次清晰，大都用于大插屏、挂屏、多扇联屏、挂钟及小首饰箱等，其内容有花鸟、山水和戏曲人物等。作品题材广阔，品种多样，有壁画、挂屏、家具、台屏、首饰箱和各类包装盒等，深受人们喜爱。蚇北京人民大会堂、中南海会场、杭州雷峰塔、城隍阁、省人民大会堂、杭州香格里拉饭店等国内文化建筑，都有其巨幅精品陈列装饰。近四十多年来，还赴30 余个国家和地区参展和艺术表演。中外国家领导人都曾高度赞誉瓯塑艺术，并希望传承下去，发扬光大。瓯塑工艺现虽有国家级、省级工艺美术大师2 人，艺人 20 余人，

15、但多数为老艺人。瓯塑艺术目前市场虽看好，却因学艺难、效益低，而后继乏人，使此项传统手工艺的传承发展出现危机。螄 9、扫蚕花地袂“扫蚕花地”是一种以歌舞表演为主要特征的传统民俗事象，主要流传在德清一带。清代、民国年间，当地蚕农为了祈求蚕桑生产丰收，在每年的春节、元宵、清明期间，都要请职业或半职业的艺人到自己家中养蚕的场所，举行“扫蚕花地”仪式。这种民俗活动由来已久， 据说与古代蚕神信仰和祛蚕祟的驱赶巫术有着一定的渊源关系， 因而保存了十分丰富的传统文化内涵。 后世流变而成为歌舞。通常由一女子化装边唱边舞， 边上有人伴奏。 唱词内容多为祝愿蚕茧丰收和叙述养蚕劳动生产全过程，并表演着扫地、糊窗、掸蚕

16、蚁、采桑叶、喂蚕、捉蚕换匾、上山、采茧等一系列与养蚕生产有关的动作。肈 10、拦街福莈此习俗始于清代，延续了 100 多年。旧时，每逢春季，在温州城内都要举行这一盛大传统民俗活动。 于农历二月初一从东门康乐坊开始， 至三月十六在府前街结束。温州几条主要街巷分段轮值，张灯结彩，娱乐活动丰富热闹，风味小吃比比皆是。各乡群众数以千计涌进城内，手提礼包，扶老携幼，走亲访友，俨然过节。据载，温州“拦街福” 活动在 1947 年清明节举行过一次后就停止了。 2002 年温州旅游节中的新 “拦街福” 有民间艺术展示、 传统技艺表演、 风味小吃品尝、传统戏曲演出等， 包括舞龙、高跷、花灯舞，京剧、越剧、木偶剧

17、，知味灯盏糕、长人馄饨、李大同双炊糕等。袆 11、关于温州方言的传说两则羀（1）不知大家有没有听说过这样一句话，说是天不怕地不怕，就怕温州人说鬼话。这里所说的鬼话并不是侮辱温州人的意思，据说在抗日战争中， 八路军部队相互之间联系由于保密需要，都是派两个温州人，进行电话或者步话机联系，而日本鬼子的情报部门， 总是也翻译不出这发音极其复杂的温州话，可以说当时的温州人就像美国大片中的风语者一样，为抗战胜利起到了相当大的作用。所以说鬼话并不是说温州人说的话是鬼话，而是日本鬼子听不懂的话。 通过这个我们就可以了解到温州话有多么难懂，所以温州话排名十大难懂方言第一位。螁（2）据温州都市报载，中越边境自卫反

18、击战中，温州话成了通讯的秘密武器。据当时温州军分区一位团长介绍，由于温州话无法被破译， 用温州话传达信息，立了大功。这从另一角度说明了温州话的价值。肈 12、温州学人郑张尚芳郑张尚芳，男， 1933 年 8 月 9 日生于龙湾区永中街道寺前街。原名郑祥芳，笔名尚芳，方翔。高中时改从父母双姓。 1952 年高中毕业后曾去北京地质学院专修班学物探。 做过地质部物探队员， 当过温州市五马中学教师、 市图书馆编目员，“文革”中还当了十几年的渔业机械厂工人。一直热衷自学语言学，并受到袁家骅、王力、吕叔湘、李荣、王辅世诸先生器重指导， 1955 至 1964 发表了拼音及方言等大小文章十来篇。 1978 年至 1981 年参加汉语大词典温州师院编写组。 1980 年考取中国社会科学院语言研究所副研究员。 长期以来，他从事汉语方言、古音、汉藏语言比较研究，他所建立的上古音体系，被海内外汉藏语学界认同。他也