学科教育论文-高职语文教学中古典诗词鉴赏.doc

学科教育论文-高职语文教学中古典诗词鉴赏摘要高职语文学科的古典诗词教学代写论文值得引起我们重视。为此，教师要引领学生从人文素质、审美能力、形象思维、借用现代时尚元素解读古典诗词四个方面，提高培养学生古典诗词鉴赏的能力，提高教学效果。关键词古典诗词人文素质审美能力形象思维时尚元素中国是诗的国度。汉赋、唐诗、宋词、元曲是中华文化的瑰宝。这些作品以广阔的思维空间，隐含了许多富有哲理的世界观、人生观和价值观。这些诗词给后人以启迪和思考，非常值得我们学习继承和发扬光大。加强古典诗词教学，培养并提高学生的人文素质，应成为高职语文教育的重点。然而，在当前古典诗词教学中，却存在着重理性而轻感受的倾向，教师只管按部就班地讲解作者生平简历、主要事迹、思想倾向以至课文主题思想及艺术手法等，而学生对诗词的意象、诗人形象的理解无法在心目中鲜活起来，更不要说对诗词的更深层次的把握了。在古典诗词教学中，教师如何给予正确的引导，提高学生古诗词鉴赏能力，发挥其在语文教学中的重要作用，作为高职语文教师，应从以下几方面加强和提高。一、明确诗词体现的人文关怀，培养学生人文素质语言教学的重要内容就是对受教育者进行人文素质培养。语文本身决非是单一的一种工具，还有育人功能，是传承华夏文明的重要组成之一，人文精神是语言的基本属性。在这方面古典诗词起着不容忽视的作用。屈原的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的精神曾激励多少炎黄子孙为中华崛起而不断探求真理；王勃的“海内存知己，天涯若比邻”流露真挚质朴的朋友之情成为人们称道传颂的佳句；杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”表达了作者普济众生的阔达襟怀，感触至深；“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”李白的铮铮誓言何等洒脱痛快，着实令当今的某一些当权者汗颜；孟郊的“谁言寸草心，报得三春晖”，吟出了普通而崇高的母爱，成为千古绝唱；李清照的“生当做人杰，死亦为鬼雄”的豪迈气概和文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗清”的浩然正气，曾激励多少中华儿女面对淫威，威武不屈，视死如归。所有这些古诗词渗透了一定的人情美、人性美和爱国主义思想，有利于教育学生面对信仰危机、道德沦丧、物欲横流的某些社会现实，坚持正确的人生观、价值观，洁身自爱，健康发展。学习李白、杜甫的诗歌不但使他们了解作品反映的社会内容，表达的思想感情，讴歌爱国主义等丰富内容；而且还可以领略到李白雄奇奔放的浪漫主义色彩和杜甫沉郁的创作风格，提高学生的文学素养。学习这些传统文化中的瑰宝，可陶冶学生的情操，提高学生的修养，让他们受教于潜移默化之中，得益于身心愉悦之时，对学生的整体素质会产生积极的影响。二、培养学生审美能力，提高鉴赏水平“诗是中国文学美学特质的集中体现，也是中国文化精神的集中体现。”（吴功正中国文学美学）诗歌是语言的艺术，是作者的情感体验，渗透着诗人崇高的审美理想和新颖的审美情趣。在古诗词的教学中，教师可以引导学生从审美角度，培养提高提高学生古典诗词的鉴赏能力。1.引领学生领会古典诗词蕴含的真情美真情美。艺术中的情要真，真情才能铸真景，真挚浓烈的感情来源于艺术家对现实生活的真切体验和感受，是积淀着人生哲理和生活意蕴的审美感情，古人说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”只有客观事物使作家“感荡心灵，非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情。”（钟嵘诗品）这时候才会有好诗诞生。李后主的虞美人被众多词评论家推崇备至。“春花秋月”，多么温馨和富有诗意的季节啊，但诗人却丝毫无留恋之心，“何时了”，怎么还不结束呢！诗人之所以如此悲观和绝望是因为南唐灭亡了，诗人不再是南唐君主，而成了别人的阶下囚。“雕栏玉砌”虽然还在，但已物是人非，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”从艺术的表现手段上看这属于比喻，事实上，这不正是诗人内心情感的真实表现吗？许多人喜爱李后主的这首词，主要原因还是被词中的深沉真挚的情感打动了。马致远在天净沙秋思中把本来没有必然联系的自然事物，通过高度艺术概括组成一幅极其凄凉的清秋逆旅图，典型概括了“日暮乡关何处是”的游子感伤之情，诗人在“真”的基础上所获得的体验含蓄地烘托出旅人的哀愁，给人以深刻的艺术感染，于是它被称为“秋思之祖”。2.引领学生感受古典诗词意境美“意境”即指意与境、情与景、心与物的交溶与统一。王国维说：“一切景语皆情语也。”景物只有融入感情，才有生命；感情只有景物附丽，才有依托。创造意境，要化物象为意象，勾勒逼真而鲜明的画面，构成整体性艺术形象。诗词的意境，能够诱发人们的丰富想象，是打开人们心灵的窗户。在诗词这种奇幻的意境中，读者必然同作者一同感受，一同联想，一同思考，一同愤怒，一同欢欣，原来不够明确乃至没有认识的生活哲理会得到展示，原来不甚清晰或无法表达的情感能得到抒发，读者从中得到极大的提高和满足。因此，引领学生真实感受诗词意境之美，诗人形象就会在学生心目中生动起来，诗词的内涵和精髓也就很容易领悟和掌握了。如何具体引导学生在课堂学习中进入这种境界呢？古典诗词教学，一定要让学生体会作者的情感。因为，诗必言情，无情不为诗。要走近诗人，与诗人对话，这就要求教师在引导学生体会诗词情感时要达到一定深度。如寻隐者不遇一诗语言相当精炼，初读此诗，似觉平易，细加欣赏，则易中有难。寻隐者来去过程，一字未提；与童子会晤时的寒暄和问话，也一概从略；童子答问也当不少，但诗人仅摘三句，答问不多，但寓意深刻。在教学中，教师首先指导学生弄清诗的大概意思和人物，引导学生展开想象：“诗人在松树下问些什么，诗中有没有写？你能根据童子的回答展开联想补充出来吗？”“假如你是书童，你会怎么回答？”然后，教师让学生结合自己的生活经验，对这些问话一一作答，并让学生分角色当堂进行对话表演。在表演中学生思维活跃，想象丰富，对答如流，还伴有生动、有趣的动作表演，把寻隐者不遇中的寻访场面生动地再现出来了，初步领悟到诗的意境。如学习苏轼的江城子己卯正月二十日夜记梦这首词时，学生对这种中年人生离死别体会不会多深，于是，我们事先叫他们去图书馆借来朱自清散文集中给亡妇一文，文章真实地再现了朱自清前妻武仲谦生前温柔贤惠、吃苦耐劳的形象及作者的悲痛、思念、歉疚和深深的缅怀之情；通过阅读欣赏，学生体会了夫妻感情的至情深厚，认识了苏轼的词意，进入了情与境谐、以境见志的境界。3.师生共同品味古典诗词的音律之美在所有文体中，诗歌的音乐性是最强的，黑格尔说：“至于诗则绝对要有音节或韵，因为章节和韵是诗的原始的唯一的愉悦感官的芬芳气息，甚至比所谓富于意象的富丽词藻还更为重要。”诗的节奏是适应舞蹈和吟唱需要而形成的，它是人的生理节奏和生活、自然节奏的统一，人的情感的起伏、波动和生活节奏的张驰决定了诗的节奏。古典诗词之美，首先在于她于的音律之美。读起来琅琅上口，优美动听，所以，教学古典诗词师生必先吟诵。吟诵不可停留在一般的教师范读、个人吟读、集体齐读等浅层次上，而是要在理解诗意词意的基础上，引导学生进一步体会诗词的语言美，特别是音律美。在这种美的熏陶下，再发自内心地美美地吟诵，直至见诗意词意之美及诗人词人志趣所在。我国诗经中所描写的“砍砍伐檀兮”正是伐木的节奏，李白的蜀道难“噫吁哦！危乎高哉！蜀道难，难于上青天。”我们可以通过节奏起伏发现诗中所包含的起伏的感情，蜀道难开头突兀沉雄，显然表现的是见蜀道高危的惊惧情绪。全篇节奏较慢，起伏不平，通过节奏的变化给人们以美的享受。至于李清照的声声慢连用七对叠字“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”则更是千古绝唱，它把诗歌的音乐性与诗人的内在情感相融合，恰到好处地表现了诗人内在情感的流动。这首词之所以受到人们的喜爱，不仅因为它有着动人的节奏和旋律，更重要的是因为这优美的节奏和旋律恰当而又充分地表现诗人孤独、空虚、悲苦、凄凉的精神状态。“寻寻觅觅”写词人的心情寂寞，似有所失，茫然寻觅精神慰藉的心理情态。而寻觅的结果呢？依然是室空无人，一片冷清。“凄凄惨惨戚戚”进一步写诗人忧愁悲伤。因此，从词的外形来看，叠字的运用增强了作品的音乐效果，而从词章所表现的情感内容来看，这短促而抑郁的声调传达的正是词人凄凉悲苦的心绪，情景交融，回味悠长。三、培养形象思维，提高想象力