一个神经了的同性恋服装设计师.docx

一个神经了的同性恋服装设计师 这是一个问题。今天突然想到的： 就是，曾经有个同性恋服装设计师，是一个世界性大 品牌。98 年被同性恋男友杀死在他家庭院门前。如今，这 个大品牌已经式微，目前主要由他弟弟打理。 现在的问题就是： 他是谁?! 服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光 线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。 服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光 线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。 要想成为一 名服装设计师，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得 学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。 负责管理某品牌产品的设计方向; 确定初步设计定型; 以专业需求、功能性和时尚元素为设计实现基础， 确保设计满足公司产品市场定位; 按规定时间完成产品系列设计图稿; 跟进初版制作完成。 服装设计师的基本专业要素， 【米兰国际时尚设计学院】 将其概括为线条、质料、色彩等。 一、线条 服装的式样，必须靠线条完成，如开口、接缝、连续 的钮扣等，均为服装上的线条。依形态分，线条可分直线、 圆线，及曲线三类。直线有单纯、有力之感，此种线条组 成的服装，往往显示出简单、庄重的特色，适用于运动型 服装，或表现坚强有力之个性。圆线为快乐、女性化之象 征，穿来活泼、可爱。曲线则有优雅、柔顺之特性，适用 于优雅型的服装。依方向分，线条可分纵线、横线，及斜 线三类。往往有单调之感，但多种平均使用时，又常有复 杂纷乱的缺点，故宜以选择一种为主，再以其他线条配合， 使变化中有一定的特点。 二、质料 是制作服装的素材。其特色由外观及手感形成。外观 之花纹，系利用布料中纱的安排及加工，形成表面的特征， 如有些衣料光滑，有些则粗涩，有些会反光，也有些会吸 光。相似花纹互相配合时，有保守、庄严、不显明之特点; 不同花纹相配时，则有快活、轻松与对比的特色。如丝绒， 宜设计优美的线条。厚挺料不贴身。可制成夸张独特的轮 廓。表面粗糙者，合于任何体型，具运动感。长毛料富高 贵之特色，但往往将体型扩大。选择质料时，不得不注意 这些特性。 三、色彩 分有彩色及无彩色二类。不同颜色在心理及视觉上， 常有不同感受：(一)寒暖感：红、黄、橙为暖色，有温暖 感。青属寒色，有寒冷感。(二)进退感：高彩度及暖色。 有凸出接近感，称前进色。低彩度及寒色，有后退不明显 感，是为后退色。(三)胀缩感：暖色及高明度者，#看来面 积较实际为大，称膨胀色。寒色及低明度者，有相反的效 果，称收缩色。(四)轻重感：高明度为轻色，服装上之配 色，除常用单色(色相同，明度或彩度不同)、类似色(色环 上相邻之色)、对比色(色环上相对之色)，及无彩色配合法 外，亦常便用层次配色(由深至浅或纯至浊之顺序变化)、 统一配色(一色为主配以他色)，及分割配色(不调和色中插 入另一色使其调和)等。 服装设计师，即将上述要素根据设计原则-统一、加重、 平衡、比例、韵律，加以安排。必须深入了解及善用各要 素之性质，方能表现出设计之特色。 优秀的服装设计师 一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理 专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提 高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的 持久工作。 有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而 感到很苦闷，这是一种正常现象。因为，人的思维能力增 强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受 和储存得越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者 要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收 集和积累。 需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资 料。所谓“外行看热闹，内行看门道” ，要想从资料中看出 “门道” ，为水平的提高带来帮助，仅*流于表面的、泛泛 地浏览是不会带来效果的，特别是涉及服装的造型形态、 材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的 掌握，建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆的款式越多。 “熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用 于服装设计的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却 是十分管用的。 当然，在学习过程中，光是积累本专业的信息资料是 远远不够的，因为从服装中再生服装的设计方法，尽管很 实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响， 难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业 以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、 各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反 映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增 长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的 想法。 此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必 须学会用科学的方法对其进行归纳整理，以方便储存和应 用，要及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的 信息，为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专 业信息，一般并不能拿来就可以直接使用，它需要设计师 学会去梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能 力的体现，拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功 倍效果，而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。 二、要善于在模仿中学习提高 模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理 学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学 习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种 抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力 有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从 模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。 对于初学者来讲，不能期待一夜就能妙笔成花，应该 老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需 要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，我 想对初学者提出的建议是：要尽快找到你钦佩和喜欢的设 计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格， 以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段，还需要不 断地“喜新厌旧” ，从这里学到一点，再从那里学到一点， 最终你能发现自己的长处，并且形成自己的设计风格。 需要提醒的是，任何一种好的学习模式都需要有正确 的方法，如果你对别人作品的模仿是一成不变的，那不是 真正意义的学习，学会举一反三，才是模仿学习的意义所 在。 三、不断提高审美能力，树立起自我的审美观 审美能力，也称“审美鉴赏力” 。是指人们认识与评价 美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在 对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评 价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作 为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力 强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的 本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才 能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的 艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。 事实上，我们每一个智商正常的人都能够去欣赏美， 这是人先天就具备的认识能力，英国哲学家赫伯特里德曾 说：“感觉是一种肉体的天赋，是与生俱来的，不是后天 习得的。 ”他又说：“美的起点是智慧，美是人对神圣事物 的感觉上的理解。 ”可见，感觉是人人都具备的，但在美的 事物面前，人们所获得的审美享受是有深有浅，有全有缺， 有正确有谬误，有健康有庸俗的。出现这种现象与他们的 审美能力和鉴赏能力的高低有很大关系。我国有句成语叫 “对牛弹琴” ，常用来讽刺说话办事不看对象的人。在现实 生活中，人与人之间的确是存在着审美能力上的差异，审 美能力的形成和提高虽然与人的生理进化有关，但更重要 的是来源于文化艺术知识的获取和美感熏陶，来自不断的 学习和实践。在服装领域取得伟大成就的设计大师们，都 是依*深厚的功底素养，来施展他们出色的设计才华的。 因此，你若想学好服装设计，就必须要多接触相关的 艺术门类，比如多听音乐会、多看艺术展览，让各种艺术 的美不断地感染你、熏陶你，使你不断加深对美的理解和 认识，从而使你具有非同一般的艺术品味。要记住，不要 在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得 高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高” ，眼不 高的人，手永远也不会高起来。 四、 要尽快让自己变得敏感起来 设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方 面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也许就蕴 含着许多闪光之处，如果设计师对此熟视无睹，不能发现 它们的存在，就不能及时地去捕捉它们和利用它们，那么， 许多有用的设计素材就会失之交臂。 因此，从学习之初，就要注重培养自己对事物的敏感 性，这一点是十分重要的。所谓的敏感，是指人的心理或 生理上对外界事物的快速反应。设计师能从外界任何的景 观或者事物中，对其具有的形象特征、色彩情感、质地美 感等做出快速反应，通过心理活动产生丰富的联想，就能 激发出设计灵感