跨越零和博弈-论人工智能对动画创作的革新与挑战

-精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 1 跨越零和博弈:论人工智能对动画创 作的革新与挑战 可预期的未来，在行将对人类生 存与发展产生深远意义的发明中，没有 一项如人工智能这般备受世人瞩目，人 类物质与文化创造的各个领域，人工智 能都将如潮般地渗透进来。包括发端于 19 世纪的近代动画艺术，经过 20 世纪 90 年代以来纸质化到数字化的产业升级， 动画艺术的数码化形态，相较于其他艺 术形式，更容易遭受人工智能浪潮的冲 击与侵蚀，在这场协作与博弈、替代与 共存的进程中，人类动画创作者要面临 人工智能在动画创意、制作、 “就业” 等 方面的竞争。那么我们应如何自省又自 信、笃定而又睿智地去应对这个现实， -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 2 利用自身文明缔造者的优势，在机遇与 挑战并存的未来找到自己前行的方向呢？ 中国论文网 /7/view-13041026.htm 一、 人工智能对动画产业的入 侵 最近据外媒报道，名叫 Dwango 的人工智能实验室向日本动画大师宫崎 骏展示了一部由人工智能（Artificial Intelligence，简称 AI）机器创作的动画 短片，但是宫崎骏却没有对这一作品留 下太好的印象，并表示，不会考虑使用 这种方式进行动画创作，同时对机器作 品中人性的失位表示质疑。大师对人性 和艺术高地的坚守固然令人肃然起敬， 但这次机器略显笨拙的表演，应该只是 一个风潮将起的序幕，并不代表着结束， 就如 AlphaGo 用对人类的绝对优势，回 应了人们当初对人机互弈的质疑一样， AI 在动画创作领域带来的猝变和挑战 才刚刚开始。 比如，近期德国弗莱堡大学的研 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 3 究团队利用深度神经网络，成功提取了 知名画作星夜和呐喊的艺术风 格，并将这些风格移植到冰河时代 等影视作品中，进行了重新渲染，从而 创造出具有梵高、蒙克等名家风格的视 频，此举将给动画、电影带来全新的风 格创立方式。其次，在文学创作方面， 被称为史上第一本人工智能创作的诗集 阳光失了玻璃窗最近面世了，作者 微软机器人“ 小冰” 学习了 519 位现代诗 人的作品，并进行了多达 1 万次迭代， 开始创作自己的诗歌，并在天涯、简书 等平台上进行发表。其实如果让 AI 机 器人去深度学习一下近现代所有的动画 剧作，估计创作具有“ 机器 ”风格的动画 剧本也不是什么难及之事。由此可见， AI 通过对人类创作资源的二次挖掘和 学习，已经可以介入到动画创作的核心 领域，如动画风格设定、动画剧本创作 等。 此外，对于动画创作中劳动密集 型的工作，诸如角色设计、角色动画等， -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 4 其重复性高、创意度略低，AI 就更能 发挥自身运算和决策能力强的优势，如 来自复旦大学等院校的研究者打造了一 个基于 AI 的动漫人物面部图像生成器， 可自动创作动漫角色。又譬如，爱丁堡 大学的研究者让神经网络自主学习了海 量的人类动作数据后， “动画角色 ”就可 以在无人工干预下智能行走，并能自如 应对各种“地形 ” 在崎岖的地形上会 自动爬行、遇到沟壑会自主跳跃等，相 比人工方法更加逼真、自然。如果以上 技术能付诸实践，那么在化繁为简、化 手工为智能的同时，却弥漫出来一个深 深的隐忧：机器部分或全部取代了人类 的智慧和劳动，那么我们人类该何去何 从？ 二、 人工智能可以创作出有艺 术性的动画作品吗？ 首先，阐明一个概念，人工智能 可以分为弱人工智能与强人工智能，现 阶段人工智能的水平属于弱人工智能， 即让机器具有某种专业的智能行为，如 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 5 AlphaGo 和各种工业机器人，但不具备 人的思维和情感，强人工智能目前只出 现在好莱坞的科幻电影里。本节在弱人 工智能的前提下进行讨论。一部优秀动 画作品的艺术性，主要体现在两个方面： 深厚的故事性、唯美的表演与画面感， 那么人工智能的表现又如何呢？ （一）无心的剧本创作 动画剧本的创作如同其他文学创 作一样，主要是人类思维和文化层面的 活动，根据人类的心智和认知分为：神 经、心理、语言、思维、文化五个层级。 在人类认知的所有五个层级上，人工智 能都是在模仿人类智能，人工智能在不 断进步，但是在语言、思维和文化层级 上，目前人工智能远逊于人类智能，而 且人类的文化、艺术、科学和技术的发 展无一不是思维的结果1，至于微软小 冰能模拟人类的文风进行诗词创作，是 因为对海量的诗词进行了深度学习和模 仿，是文字的拼贴和推导，而不是人生 的D 悟或灵感的闪现。 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 6 一部动画剧本乃至文学创作是抱 着人文的思维对人性、情感、世界观进 行演绎，直指人心，机器不具有人的思 维也就不拥有人的情感，它不能明白受 众需要什么，它只能理性地、按图索骥 地去推导、描述。例如动画航海王 中，船长路飞出乎众人意料地决意换船， 誓死与旧船共存亡的乌索普决斗并分道 扬镳。如果纯粹从理性的角度而言，这 场打斗不可能发生，人工智能也无法创 作出如此戏剧性的剧情，可是每一个普 通人看了，却都能体会出两个角色心中 的纠葛与痛苦，这种看似意料之外，又 在情理之中的变数，是因为我们是感性 的生物，感性就是我们的生活，就是人 本身2，但机器 “冰冷”的身体无法如人 一样去感知人类生活，也无从描述人类 循规蹈矩的理性外表下，涌动的感性 “暗流”和“波澜”了。此外由于机器创作 者与人类受众“ 共通感” 的缺失：机器没 有生死与繁殖，也就理解不了文学中的 永恒主题生命与爱情，所以人工智 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 7 能无法用人类的心理角度和思维去进行 剧本和文学创作。 （二）无感的设计与表演 动画是流动的画面，美术风格与 表演艺术是动画的艺术精髓，不同于 AI 机械的模仿表演或者组合嫁接的角 色拼图，美术风格与表演艺术是原创度 很高的艺术思维过程，是人类现实生活、 思想的升华和创新。艺术哲学家迪克 （George Dickie）提出的“ 艺术品之为艺 术作品”有两条重要原则：其一，艺术 作品由艺术家创制，而艺术家是能够理 解此类创制活动的意义；其二，艺术作 品的创制是面向“ 艺术世界 ”的公众3， 当然这里的公众指的是能欣赏此类艺术 作品的人类。首先，对于 AI 机器人创 作动漫角色的过程，机器本身是不理解 自身“创作”活动的，它唯一能够做的事 情就是利用一个多层的“ 学习 ”网络，抽 象出动漫角色中的一些显著特征，以便 对这些特征进行拼贴与组合，而人类艺 术创作的过程是人类使用创造性思维在 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 8 文化层面的高级形态审美创造活动。4 就如宫崎骏的作品充满着天马行空的想 象力，他用简洁明快的画风，为世人勾 勒出一个个魔幻而又美丽的世界，而且 他的作品传递着很明确的创作意向：希 望带给深陷战争、饥贫、虚妄种种现状 之中的人们，对于美好的期望和愿景。 但是一个没有经历过“ 现实洗礼 ”的机器 就无法体验人生的悲欢种种，更不会为 此“悲天悯人 ”地去设计与创作，如果不 借助人工在题材上的干预，AI 机器是 无法自主萌发创作意图的。其次，机器 表演是不能让“ 艺术世界”公众产生共鸣 的，虽然 AI 可以从人类动作数据中进 行深度学习，并能依据外部的情形，进 行诸如自动避障、跨越鸿沟的动作，与 其说是一种“ 表演” ，不如说是对外界的 应急反应，而真正的表演是心理的表演， 由内而外的肢体演绎，电影瑞典女王 的最后一个镜头，当女王（嘉宝饰）为 爱情放弃整个王国赶到爱人身边时，她 的爱人却已经濒临死亡。影片用一个缓 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资