高二语文唐诗宋词专项复习课件4.ppt

课外自读,古代诗歌鉴赏技巧系列三,名师赏析,课外自读,跟踪测评,古代诗歌鉴赏 一、古诗鉴赏的有关知识 (一)关于古诗的题材 1交游诗：包括送别诗、怀人诗、寻访诗等，常常表现友人之间的深厚情谊，或依依不舍、或切切思念、或安慰勉励、或相逢之喜、或离别之愁。 2怀古诗：此类诗或缅怀古人，或追思古事，多借古讽今，抒发壮志难酬的抑郁，不胜昔盛今衰的悲凉，总结历史教训，讽喻当朝天子。,古代诗歌鉴赏技巧系列三,3边塞诗和闺怨诗：二者在主题上多有一致，只是表现角度不一样。前者多写边塞荒凉，总有千嶂狼烟、山月羌笛或抒发爱国情感，或倾吐思家盼夫情绪，或抨击不义战争；后者多写闺中少妇孤单寂寞、思夫心切，借此传达厌恶战争、企盼和平的主题。 4咏物诗：常常抓住某物写其内在的精神，以物相象征人格，托物言志，寄寓诗人的情操人格追求。 5哲理诗：此类诗寓情于景，由景悟理，因事见理，传达出启人深思的哲理。,6羁旅行役诗：常写旅途所见所感，借此抒发漂泊无依的孤苦，思念故土家园的心情，怀才不遇、天涯沦落的哀伤。 7山水田园诗：山水诗模山范水，见山水精神，歌赞祖国大好河山，抒发个人胸襟抱负；田园诗写村居田园生活，透露出隐逸思想，抒发闲适心态。二者都要即景即事抒情，都讲究情景交融，情在景中。,,完全免费,无需注册,天天更新！,(二)关于古诗的语言 1抒情性：诗歌语言往往景染情色，情由景出，好的诗歌更是“一切景语皆情语”。 2形象性：诗歌传情达意不是直接告白，而要借助意象、营造意境来传达。 3凝炼性：往往是几个字或几十个字，在极短的篇幅内传达出丰厚的意蕴，诗歌的语言必须以一当十，高度浓缩。由于诗歌语言的凝炼性，所以诗歌中往往有一些空白，要由读者去想像、补充。 4含蓄性：诗歌的语言往往是意在言外，由读者去思索。,5音乐性：诗歌讲究对仗平仄押韵等，具有明显的音乐美，古诗中常常采用倒装句，既有合韵的考虑，又有强调的作用。 6多义性：诗歌语言由于人物的心境不同，阅历不同，对诗歌的解读大同小异。 (三)关于古诗的形象 1诗歌中的诗人形象。在自述胸怀抱负中，总有一个“我”的形象，如杜甫登高一诗中塑造的年老多病、世事艰难、襟抱难开的潦倒的诗人形象，令人仰慕和心酸。鉴赏诗人自身形象，要准确地抓住其人格内涵，指出其社会意义。,2象征形象。在托物言志的诗中，所咏之物就是一个象征形象。如于谦石灰吟中的石灰形象，不怕考验，勇于牺牲，气节清白，象征了具有石灰精神的伟大人格。鉴赏这类形象，要提示其精神风貌，指出其象征意义。 3诗中的人物形象。在叙写人物的诗中有一定的人物形象。鉴赏这类形象要概括其事迹和精神，判断作者塑造形象的深层用意。,4诗中的景物形象。诗中的景物形象指的是诗人所写的意象构成的意境。如陶渊明的饮酒通过一些意象，组成了一幅幅闲适、恬静的农村生活画面，勾画出一个厌恶官场、安贫乐道的隐士形象。鉴赏这类诗，要指出诗人用了哪些意象，营造了怎样的意境，并分析其中包含的作者的思想感情。,(四)关于古诗的表达技巧 1修辞方法。要指出诗中用了何种修辞方法，并指出表达效果。 (1)比喻。如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，使用了比喻修辞，将无形的愁绪化为可见的春水，写出了愁绪绵绵无尽、深沉翻涌的特点，非常形象。 (2)夸张。如写“白发三千丈，缘愁似个长”，极写白发之长，隐含愁思浓重，摧人速老的深意，用语大胆而新巧。,(3)比拟。如苏轼海棠云：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”以美人比花，写出了海棠花的艳丽迷人，语言生动，形象鲜明。 (4)对比。如“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，梅、雪对比，既写出了雪之洁白，又写出了梅之清香，使各自的特色得到了鲜明的实现。 (5)双关。如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”字一语双关，既反映天晴，更寓“情”意，写出了女子的迷惘、不安、希望和等待，十分含蓄，耐人寻味。,2表达方式：叙述、描写、抒情、议论、说明。 3表达技巧：要指出诗中使用了什么表达技巧，有何表达效果。 (1)抒情方式：分直接抒情和间接抒情两类。 直接抒情即直抒胸臆，如“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。 间接抒情有触景生情，情由景物触动而生，如“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”。 有情景浑然，全篇写景，情在景中，如：“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”有托物言志，如：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”,(2)表现手法 烘云托月。包括陪衬与反衬。如：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”(陪衬)“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。”(反衬) 虚实相生。眼见为实，想像为虚；显者为实，隐者为虚；诗歌中常虚实结合，使形象更鲜明，并拓展诗歌意境，增大诗歌容量。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，前句实写，后句虚写。“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”，前句实写，后句虚写。,欲扬先抑或欲抑先扬。如王昌龄闺怨：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”本写少妇“闺怨”，却先不写其“愁”，反先写其“不知愁”，欲扬先抑，顿挫有力。 时空错综。打破时空，以心理时空构架诗歌。如李商隐无题(一)先写眼前然后又想像到别后。,以小见大。如“江流天地外，山色有无中”，写江流和山色都是局部的小景，但由于江面宽阔，江流浩浩荡荡，所以“江流天地外”，也由于江面广阔，烟雾迷茫，所以两岸“山色有无中”。虽写小景，反映的却是整体的阔大。 无理而妙。有的诗句看似无理，细品则妙不可言。张继枫桥夜泊“月落乌啼霜满天”中“霜”其实不会满天，这看起来不合情理，但作者却用这种无理而妙的方式，表达了自己当时皇榜落第的无助与失落。,意在言外。有些诗歌把所要说的道理寓于诗歌的具体意象、意境之中。读这样的诗要认真玩味，从诗的表面文字读出所深含的哲理。例如苏轼的题西林壁“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中”是一首山水诗，简单的言语之后却深含着观察事物、研究问题务必全面、周到的深刻道理。,二、古诗鉴赏的阅读策略 关注诗题和诗序。诗题概括诗的内容，对理解诗意有定向的作用，一定要认真地理解诗题。 善于发现“诗眼”。“诗眼”是诗中最能体现事物精神、最能表现诗人情感、概括力最强的语汇。“白发三千丈，缘愁似个长”用夸张的手法写出了自己的“愁思”。 利用诗歌的结构。触景生情的诗，往往先景后情；借景抒情的诗，一般是先情后景；情景交融的诗，句句写景却字字含情，要逐句逐字推敲。 利用诗后注释排解疑难，贯通语言。,三、古诗鉴赏的答题策略 题目问什么就答什么，不要不顾题目随意发挥，造成答非所问的后果。 先用规范、准确的术语回答，再结合诗句作具体的分析，不要只答概念不作分析，空洞无物。 对比较宽泛的问题，如“写一段鉴赏文字”，“你更喜欢哪一首”等，应该力求从语言、形象、技巧、主旨、风格等方面去评价，提供多角度的答案。 诗歌的语言风格有：清新、质朴、明丽、含蓄、绚丽等。,名师赏析,1凤栖梧(伫倚危楼风细细) 这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示主人公抒情立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；,另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”一句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”，但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结尾“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。,贺裳皱水轩词筌认为韦庄思帝乡中的“陌上谁家年少，足风流，妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延巳鹊踏枝中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在人间词话中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。,2蝶恋花(槛菊愁烟兰泣露) 此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维人间词话中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。 婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的辽阔高远的特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。,3浣溪沙(一曲新词酒一杯) 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。全词语言婉转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。,此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因在于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。,4蝶恋花(庭院深深深几许) 本词描写闺中少妇的伤春之情。上片写深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得，下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得。幽恨怨愤之情自现。此词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，辞意深婉，尤对少妇心理刻画写得意会传神，堪称欧词之典范。上片开头三句写“庭院深深”的境况，“深几许”于提问中含有哀怨之情，“堆烟”状院中之静，衬人之孤独寡欢，“帘幕无重数”，写闺阁之幽深封闭，是对大好青春的禁锢，是对美好生命的戕害。,“玉勒”二句写意中人任性冶游而又无可奈何，女子怎能不怨？下片前三句用狂风暴雨比喻封建礼教的无情，以花被摧残喻自己青春被毁。“门掩黄昏”四句喻韶华空逝，人生易老之痛。结尾“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，二句写女子的痴情与绝望，含蕴丰厚。这两句一直为后人所欣赏。“花不语”正讲少女与落花同命共苦，无语凝噎之状。“乱红”飞过青春嬉戏之地而飘去、消逝，正是“无可奈何花落去”也。“乱红”意象既是眼前之景实摹，又是女子悲剧性命运的象征。,5朝中措(平山栏槛倚晴空) 宋仁宗至和元年(1054)，与欧阳修过从甚密的刘敞(字原甫)知制诰；嘉祐元年(1056)，因避亲出守扬州，欧公便作此词送给他。欧公曾于仁宗庆历八年(1048)知扬州，此词借酬赠友人之机，追忆自己扬州的生活，塑造了一个风流儒雅、豪放达观的“文章太守”形象。词中所写平山堂为欧公任扬州太守时所建。,这首词一发端即带来一股突兀的气势，笼罩全篇。“平山栏槛倚晴空”，顿然使人感到平山堂凌空矗立，其高无比。这一句写得气势磅礴，便为以下的抒情定下了疏宕豪迈的基调。 杨柳本是无情物，但中国传统诗词里，却与人们的思绪紧密相连。何况这垂柳又是词人亲手种的。可贵的是，词人虽然通过垂柳写深婉之情，但婉而不柔，深而能畅。特别是“几度春风”四字，更能给人以欣欣向荣、格调轩昂的感觉。,下片三句写所送之人刘敞，与词题相应。此词云“文章太守，挥毫万字”，不仅表达了词人“心服其博”的感情，而且把刘敞的倚马之才，作了精确的概括。缀以“一饮千钟”一句，则添上一股豪气，栩栩如生地刻画了一个气度豪迈、才华横溢的文章太守的形象。 词的结尾二句，先是劝人，又回过笔来写自己。饯别筵前，面对知己，一段人生感慨，不禁冲口而出。无可否认，这两句是抒发了人生易老、必须及时行乐的消极思想。但是由于豪迈之气通篇流贯，词写到这里，并不令人感到低沉，反有一股苍凉郁勃的情绪奔泻而出，涤荡人的心灵。,6江城子(老夫聊发少年狂) 词的上片记叙此次出猎的情况。苏轼此时40岁便自称“老夫”，颇有悱恻意味。开头说老夫本不该狂，而自己却要聊且发发少年人的豪情狂态。左手牵着黄犬，右臂架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘。率领众多的随从，纵马狂奔，飞快地越过小山冈。说明这是一次装备齐全、人数众多的热热闹闹的狩猎。“卷平冈”极言行走之快，可见出猎者情绪高昂，精神抖擞。,下面一层写作者为回报人们倾城而出来观看太守狩猎的盛情，他要像当年的孙权那样亲自挽弓马前射虎。孙郎即孙权，三国志记载在一次出行中，孙权的坐骑为虎所伤，他镇定地在马前打死了老虎。这就在浓墨重彩地描绘出猎的群众场面后，又特别突出地表现了作者的少年狂气。 下片以抒情为主，写作者酒酣之后胸宽胆壮，两鬓出现了一点白发又有什么关系呢！作者并不在意自己的衰老，而更在意的是希望朝廷能够重用他，给他机会去建功立业。,这里作者用了一个典故，据史记张释之冯唐列传记载：汉文帝时，魏尚为云中太守，抵御匈奴有功，只因报功时多报了六个首级而获罪削职。后来，文帝采纳了冯唐的劝谏，派冯唐持符节到云中去赦免了魏尚。这里作者是以魏尚自喻，说什么时候朝廷能像派冯唐赦魏尚那样重用自己呢？最后作者表述了自己企望为国御敌立功的壮志，说到那时我一定会把雕弓拉得满满的，向西北方的天狼星猛射过去。苏轼在结尾句表达了自己关怀国家命运、要报效国家的爱国精神。,7江城子(十年生死两茫茫) 这首词是苏轼为怀念亡妻王弗而作。 词的上片写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。起句写十年里，双方生死隔绝，即使不特意思量，往昔的深情仍难以忘怀。“千里孤坟，无处话凄凉”，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。十年来，颠沛流离，历经忧患，自己已是“尘满面，鬓如霜”。想像着即使相逢，妻子也认不出自己了。,明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既写出了千里孤坟的凄凉，也写出了生者人世的辛酸。 下片以“夜来幽梦忽还乡”一句过渡，写梦境相逢的情景。作者选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，酸甜苦辣霎时涌上心头，相互在这默默无言中倾诉十年的痛苦。,梦中醒来，作者仍抑制不住内心的哀痛。清冷的明月，短短的山冈，幽幽的松林，想像着那里就是妻子思念自己而痛断柔肠的地方。作者巧妙地推己及人，以想像妻子在那凄清冷落的地方想念自己，衬托出自己对亡妻永不能忘的深挚感情。 这首词将梦境与现实交融而为一体，浓郁的情思与率直的笔法相互映衬，既是悼亡，也是伤时，把哀思与自叹融和，情真意切，哀婉欲绝，读之催人泪下。,8浣溪沙(山下兰芽短浸溪) 这首词写于元丰五年(1082)春，当时苏轼因“乌台诗案”，被贬任黄州(今湖北黄冈)团练副使。 上片写自然景色，首二句描写早春时节，溪边兰草初发，溪边小径洁净无泥，一派生机盎然的景象。却以萧萧暮雨中，杜鹃哀怨的啼声作结。子规声声，提醒行人“不如归去”，给景色抹上了几分伤感的色彩。,下片却笔锋一转，不再陷于子规啼声带来的愁思，而是振起一笔。常言道“花有重开日，人无再少年”，岁月的流逝，正如同东去的流水一般，无法挽留。然而，人世总有意外，“门前流水尚能西”，既是眼前实景，又暗藏佛经典故。东流水亦可西回，又何必为年华老大徒然悲哀呢？看似浅显，却值得回味。 全词洋溢着一种向上的人生态度，然而上阕结句的子规啼声，隐隐折射出词人处境，也更显出词中达观态度的难能可贵。,9临江仙(夜饮东坡醒复醉) 这首词作于神宗元丰五年，即东坡黄州之贬的第三年。全词风格清旷而飘逸，写作者深秋之夜在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋住所的情景，表现了词人退避社会、厌弃世间的人生理想、生活态度和要求彻底解脱的出世意念。 上片以动衬静，以有声衬无声，通过写家童鼻息如雷和作者谛听江声，衬托出夜静人寂的境界，从而烘托出历尽宦海浮沉的词人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思联翩，从而为下片当中作者的人生反思作好了铺垫。,下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营。”这奇峰突起的深沉喟叹，既直抒胸臆又充满哲理意味，是全词枢纽。以一种透彻了悟的哲理思辨，发出了对整个存在宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹。 “夜阑风静 纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它是作者心灵痛苦的解脱和心灵矛盾的超越，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。,苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由、合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。“小舟从此逝，江海寄余生”，这余韵深长的歇拍，表达出词人潇洒如仙的旷达襟怀，是他不满世俗、向往自由的心声。,10鹧鸪天(林断山明竹隐墙) 此词为东坡贬谪黄州时所作，是他当时乡间幽居生活的写照。词中所表现的，是作者雨后游赏的欢快、闲适心境。 上片写景，写的是夏末秋初雨后村舍周围的景色。既有远景，又有近景；既有动景，又有静景；意象开阔，层次分明。作者运用拟人、拟物手法，传神地运用“断”、“隐”、“明”这三个主观色彩极强的形容词，把景物写得活灵活现，栩栩如生。,三、四两句，写景有色有香，有动有静，空中与地上两组景象相得益彰，组成一幅相映成趣的美丽图卷。下片写作者太阳西下时手拄藜杖缓步游赏，表现他自得其乐的隐逸生活。这三句似人物素描画，通过外部形象显示其内心世界，也是高明的手法。最后两句，是点睛之笔。词句的大意是：天公饶有情意似的，昨夜三更时分下了一场好雨，使得他又度过了凉爽的一天。“殷勤”二字，是拟人化手法。“浮生”二字，化用庄子刻意“其生若浮，其死若休”句意。这两句，抒发了作者乘兴游赏的盎然喜情。,这首词先写作者游赏时所见村景，接着才点明词中所写之游赏和游赏所见均因昨夜之雨而引起，抒发自己雨后得新凉的喜悦。这种写法，避免了平铺直叙，读来婉转蕴藉，回味无穷。 11水调歌头(瑶草一何碧) 此词为春行纪游之作，大约写于作者贬谪时期。 全词情景交融，反映了词人出世、入世交相冲撞的人生观和孤芳自赏、不肯媚世以求荣的品格，体现了词人超轶绝尘、游于物外的审美理想。,这首词中的主人公形象，高华超逸而又不落尘俗，似非食人间烟火者。词人以静穆平和、俯仰自得而又颇具仙风道骨的风格，把自然界的溪山描写得无一点尘俗气，其实是要在想像的世界中构筑一个自得其乐的世外境界，自己陶醉、流连于其中，并以此与充满权诈心机的现实社会抗争，忘却尘世的纷纷扰扰。,12清平乐(春归何处) 这是一首构思新颖、格调清奇的春之短歌。上片以发问起调。作者没有描写落花流水春残景象，也没有表现悼红惜绿的伤春情怀，只由问春而至寻春，其徘徊寂寞之情态，希冀驻日回景之衷肠已跃然纸上。下片以反诘句承接，将痴语奇想轻轻宕开，而将惜春寻春之情，引入更奇妙的境界，黄鹂是春天的使者，它或能知道春天的踪迹。何不往问之？但人情鸟语难通，寻春愿望终成泡影。不仅春之芳踪仍无处寻觅，且黄鹂也乘风振翼，一去无迹，眼下只有春去夏来，蔷薇花开，词人的一腔芳菲之思，亦随鸟飞春尽而不知所终。,13浣溪沙(漠漠轻寒上小楼) 这首词以轻浅的色调、幽渺的意境，描绘一个女子在春阴的怀抱里所生发的淡淡哀愁和轻轻寂寞。全词意境怅静悠闲，含蓄有味，令人回味无穷，一咏三叹。 上片“漠漠轻寒上小楼”起调很轻，恍如风送清歌，悠然而来，让人不知不觉中入境。下片“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，写望中所见所感。此处作者以纤细的笔触把不可捉摸的情绪描绘为清幽可感的艺术境界。这两句用语奇绝，特别具有一种音乐美、诗意美和画境美。,此词构思精巧，意境优美，犹如一件精致小巧的艺术品。作者善于借助气氛的渲染和环境的烘托，展现人物复杂、细腻的心灵世界，从而使读者通过环境和心灵的契合，情与景的交融，体味到一种淡淡的忧伤，且含义非常广泛。,14鹊桥仙(纤云弄巧) 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的最高境界，既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝炼的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。,此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣，其抒情是以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。,15卜算子(我住长江头) 李之仪这首卜算子深得民歌的神情风味，明白如话，复叠回环，同时又具有文人词构思新巧的特点。同住长江边，同饮长江水，却因相隔两地而不能相见，此情如水长流不息，此恨绵绵无绝期。只能对空遥祝君心永似我心，彼此不负相思情意。语意平常，感情却深沉真挚。设想很别致，深得民歌风味，以情语见长。,这首词的结尾写出了隔绝中的永恒之爱，给人以江水长流情更长的感受。全词以长江水为抒情线索。悠悠长江水，既是双方万里阻隔的天然障碍，又是一脉相通、遥寄情思的天然载体；既是悠悠相思、无穷别恨的触发物与象征，又是双方永恒相爱与期待的见证。随着词情的发展，它的作用也不断变化，可谓妙用无穷。,16蝶恋花(醉别西楼醒不记) 这首小词写别后的凄哀愁情。上片写醉梦醒来，记得的只是因离别痛苦难遣而大醉以浇离愁，醒来更感慨人生如梦如云，聚无由，散容易，眼下只剩自己一人独对斜月画屏，凄凉孤寂不尽。下片写聚时的酒痕诗字，现在睹物生景，无不都是凄凉哀伤，红烛流泪，也觉得是替人伤心落泪。这首词写离别怀旧，“聚散真容易”一句，把词人对世间悲欢离合的深切感受，尽括其中。,全词语淡情深，结句赋红烛以人情，更觉凄婉。词的上片起句先点明“别”，“西楼”为“别”之地，并暗示此中有人。“醉别”则写出当时“别”之情态。词的下片写过去的欢乐既不可再，因怀念人而检点旧物，只见“衣上酒痕”乃是西楼陈迹以及酬唱诗里字。词的末两句，用拟人化手法，写红烛无法留人，只是替人流泪。可见词人之哀伤。全词语淡情深，句句凄迷。结尾赋红烛以人性，更显凄凉