中国传统纹样在当代设计中的特点和应用

1、中国传统纹样在当代设计中的应用中国传统几何纹样（元素）在当代设计中的应用1、概 述 几何图形是由点线面组成的具有 审美价值的图案，一般属于抽象形图案也有将几何图形与自然形相结合，形成一种半抽象形的图案。早在新石器时代，几何纹饰便大量出现在彩陶上，凝重拙朴的造型，严谨适宜的结构，单纯厚重的色彩，所反映的是当时工匠们巧夺天工的创造力和表现力。 在今天几何纹饰更是被广泛应用。几何纹饰是中国发现最早的艺术之一，如果说中国装饰艺术史是一条汹涌澎湃、奔腾不息的长河，那么几何纹饰就是这条长河中的一个重要的源头。从仰韶文化到大汶口文化，历经八千多年的历史演变，逐渐形成了以点线面为构造的几何形系统。在八千多年的

2、历史长河中，无论是塞外北国，还是江南水乡；无论是王公贵族，还是平民百姓；无论是立体装饰，还是平面装饰，几何纹饰无不受到中国人的喜爱。而几何纹饰更是大量出现在丝绸、棉布、陶瓷、漆器、建筑和金属制品上，给后代子孙留下了丰富的精神文化财富，成为装饰艺术上不衰的母题。纵观几何纹饰的发展，除了原始陶器上的纹饰外，商州以及以后的青铜器上出现的更多，但但是多数都以陪衬纹样出现的。春秋战国时期，几何纹饰被用作主要纹饰出现，主要有连珠纹、云雷纹、弦纹、直条纹、波形纹、百乳雷纹、祥云纹、网纹等。秦汉时期，几何纹饰以方带圆，突出中心四平八稳的结构，成为一种主流。唐宋以后，人们根据审美需求和社会需要，出现了万字、如意

3、、锁子、仙纹等程式化的几何纹饰。2、中国传统几何纹饰的内涵和特点2、1悠久的历史 早在原始文明的新石器时代，人类文明的曙光就已经闪烁。其中最辉煌、最闪耀的是新石器时代遗址中出新的彩陶。 在中国彩陶装饰中，几何纹饰已经有8000多年的历史，开始于新石器的早期，那是的人们运用点、线、圆等抽象的几何纹饰装饰自己的彩陶，变化众多，质朴优美。彩陶纹饰中的许多元素，作为装饰题材的母题，被历代相传沿用，形成了一种独具风格的装饰艺术，开启了中华民族原始艺术的先河。 中国传统几何纹饰不论其创作的灵感来源于现实世界还是想象世界，纹样所采取的的形式都有一个共同的特点简化和抽象，用简化和抽象化的方式达到图案化的目的，

4、并形成具有一定结构化的规律性和定形化的图形。在这些图形中，总有一个点或者一条主线，使纹样 具有一个骨架支撑，并以这个骨架为支撑“排兵布阵”，并且在不同历史时代具有不同的特点。 从远古彩陶几何纹饰透过古人的设计手法看到，与现代设计在形式上有着同构倾向的对简化，抽象原则的追求，随着环带装饰与折线韵律的出现，几何纹饰也向着新的构成方向发展，主要出现的纹饰有条纹、圆点纹、折纹、波纹、漩涡纹、齿纹等。原始彩陶纹样 商周时期的几何纹饰明显带有青铜器纹饰的雄浑神秘的风格，且广泛的作为青铜器的纹饰。此时期比新石器时期进步，但社会相对封闭，抽样纹样受到直线规范的约束，此时期的几何纹样大致可分文对自然物的模仿和对

5、人造物的模仿。乳丁文和漩涡纹春秋时期具有轻利活泼、飞动奔放的风格。这个时期，在青铜器上占据了千年之久的几何形抽象兽纹逐渐消失，取而代之的是几何形花纹。早中期的青铜艺术仍是西周中晚期的继承和自然延续，运用写意甚至象征方式，将动物纹变成几何纹饰，逐渐形成纹样化的几何装饰风格如窃曲纹、重环纹。战国时期的一个突出的成就是几何纹饰的创新。流畅、清巧的风格占据了整个装饰领域。战国时期的青铜器纹饰一扫商周青铜器纹饰的神秘莫测、诡异凝重的特点，代之以华丽的几何形纹样。而秦汉时期受秦汉大一统的中央集权主义和阴阳五行学说的影响，几何纹以方带圆，四方八位，突出中心四平八稳的结构，形成一种主流。在秦砖上使用的几何纹有

6、云纹、方格纹、回纹等。 春秋几何纹饰 战国几何纹样秦砖汉瓦 瓦当 中国传统几何纹样一、在现代标志设计中的应用二、在现代室内设计中的应用三、在现代服装设计中的应用四、在现代包装设计中的应用（五、中国元素在现代设计中的应用）一、中国传统纹样在现代标志设计中的应用 在当今的眼球时代，设计无处不在，标志是一种符号，传达着讯息，是企业、学校、团体乃至国家的象征，中国传统纹样，在现代标志设计中经常被设计师青睐，带给我们新的视觉感受。中国红：国旗色，代表热情、奔放、有活力，是中国情结最具代表性的颜色。象征快乐与好运的红色增加了企业形象的亲和力并给人强烈的视觉冲击感，与活力、创新、时尚的企业定位相吻合。 水墨

7、黑：最具包容与凝聚力的颜色，是高贵与稳重的象征。红色和黑色搭配具有稳定、和谐与张力的视觉美感。 中国联通的公司标识是由中国古代吉祥图形盘长纹样演变而来。回环贯通的线条，象征着中国联通作为现代电信企业的井然有序、迅达畅通以及联通事业的无以穷尽，日久天长。 整体标志是以一个隐性的方孔圆币，体现金融业的行业特征，标志的中心是经过变形的工字，中间断开，使工字更加突出，表达了深层含义。两边对称，体现出银行与客户之间平等互信的依存关系。以断强化续，以分形成合，是银行与客户的共存基础。设计手法的巧应用，强化了标志的语言表达力，中国汉字与古钱币形的运用充分体现了现代气息。凤凰卫视中文台的台标，借用了原始社会彩

8、陶上的凤鸟图形，并使用了中国图案特有的喜相逢结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色。中国银行是中国金融商界的代表，要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形，古钱图形是圆与形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天方地圆，经济为本，给人的感是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风。中国银行标志之所以能够给人们留下如此深刻的印象，我想这主要还是得归功于一直以来人们对象征财富的古代铜钱形象的根深蒂固的认识吧。 中国移动、电信标志都运用吉祥图案回纹。回 纹太极形纹是中国古老的纹样，影响了中国乃至整个东亚国家，图为大

9、韩民国国旗，就是太极形纹。该标志采用几何图形构成，以中国“方胜盘长”吉祥图案为基本形，经变化成垂直和水平直线构成上下左右对称的正方形，有秩序的经纬穿插，表现出王府饭店的规范管理、优秀服务的含义。天坛的创意来源，邓小平的亲笔题名，彰显老北京饭店的历史悠久与文化内涵。郑东新区如意湖二、中国传统纹样（元素）在现代室内设计中的应用北京的地铁站都用上了传统的青花瓷，青花的图案装饰着地铁站口看是去很有中国味道，中国元素在大都市里体现出来一种中国时尚，看到这个照片，不告诉你是地铁站，你肯定会认为是什么展览馆里的场景。中国元素在时下的中国是越来越流行和被人们所喜欢，青花瓷，青花图案，青花蓝，不管被运用在那里那

10、多是一种时尚 。不要忽视细节之处的中国风元素，抱枕是居家装饰风格中不可或缺的必备单品，它可以令每季的风格随意变换。餐椅、西式沙发上随意点缀几款牡丹、团花、花鸟刺绣的抱枕，就能令居家风格产生亮眼变化，精美的刺绣工艺更可体现主人的不凡品味。凤纹亦是中国古老并传承的纹样之一，凤纹与中国书法结合，在当代室内设计中的应用。中国山水画在室内设计中的应用。江 南 伊 人中国剪纸艺术纹样，在现代室内设计中的应用。剪纸、年年有余是极富中国元素标志的图腾，运用于马克杯身及餐具，中国味浓郁且更具喜庆意味。原始彩陶纹样在现代家纺设计中的应用。陶 趣卷草纹在现代室内设计中的应用。京剧是我国国粹，京剧脸谱更是一种传承文化

11、与中国元素，曾经只在舞台上出现的脸谱，被设计师巧妙地运用在现代家纺设计中，别有韵味。风儿吹起的纱幔，古为今用的图腾纹样，尽现远古情。 纯 点 佳 人卷草纹在现代室内设计中的应用。三、中国传统纹样（元素）在现代服装设计中的应用千百年来青花瓷以其独特的色彩。纹饰和造型向世人昭示着它的魅力与风采。青花瓷比作瓷器舞台的青衣，素雅高洁、蓝色纯净。因为钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。蓝色的花纹与洁白的胎体交相映衬，宛若一幅传统的水墨画。中国传统乱针绣的运用形象逼真地再现了青花瓷的晕染效果。五、中国传统纹样（元素）在当代包装设计中的应用2010年7月2日，步步高 I6是一

12、款做工精致，采用青花瓷器云纹装饰元素的时尚国产靓机 。传统纹样回纹在现代设计中的应用。卷草纹是装饰的永恒符号，富有动感、线条流畅的唐草纹在电脑外包装上的应用，现代且时尚。 2008年北京奥运会火炬的设计，从立意，造型到色彩都充分体现了中国传统文化的精神。祥云是中国传统文化图案的代表性符号渊源共生，和谐共融。其次火炬造型的设计灵感来自中国传统的纸卷轴。纸是中国四大发明之一。人类文明随着纸的出现得以传播。红色在火炬上的运用使之明显区别于往届奥运会火炬设计，红银对比的色彩产生醒目的视觉效果。火炬上下比例均匀分割，祥云图案和立体浮雕式的工艺设计使整个火炬高雅华丽、内涵厚重。龙凤纹、云纹在现代设计中的应

13、用。传统纹样云纹在当代包装设计中的应用。中国水墨风格在现代设计中的应用。飞利浦手机系列新品以独特的时尚设计赢得一片掌声，XENIUM系列新宠- 99q龙凤手机更是趁着08中国风火了一把。中国传统纹样功不可没。龙纹、云纹在当代包装设计中的应用。四、中国元素在当代设计中的应用舞动的北京”是这个城市的面容。它是一种形象，展现着中华汉字所呈现出的东方思想和民族气韵；它是一种表情，传递着华夏文明所独具的人文特质和优雅品格。借中国书法之灵感，将北京的“京”字演化为舞动的人体，在挥毫间体现“新奥运” 的新理念。 手书“北京2008”借汉字形态之神韵，将中国人对奥林匹克的千万种表达浓缩于简洁的笔划中。当人们品味镌刻