巴洛克与洛可可美术.ppt

1、第二章巴罗克和洛可可美术，第一节巴罗克美术，16世纪中叶以来，意大利艺术中的风格主义只不过是暂时的过渡风格，转瞬即逝。在沉默中，罗马教廷为了恢复教会的荣耀，试图招募所有艺术家到罗马装饰教堂，使罗马成为基督教世界中最美丽的城市。牙齿运动大约在1585年100年前，圣基文艺复兴，各地艺术家云集罗马，开始创造新的艺术风格巴洛克风格。“巴罗克”(Baroque)一词发送葡萄牙语barroco(巴罗克)一词，意思是“非正式”，特别是外形瑕疵的珍珠。17世纪用于艺术批评，指奇怪的形状和做作的风格。它原本是18世纪崇尚古典艺术的人对17世纪风格的讽刺性贬义称呼，旨在区别17世纪和文艺复兴不同的艺术。当然，今

2、天它失去了原来的贬低，只是指17世纪欧洲流行的一种艺术风格。通过巴罗克美术，风格上的考察，17世纪出现了圣基文艺复兴和其他艺术，这在精神和手法上与古典主义艺术有很大的不同。巴罗克风格在文艺复兴后突破了古典主义李晟、平衡、停止、优雅的风格。在建筑中，半文艺复兴时代的庄严、和谐、结构鲜明的特点，结构复杂、变化多端，追求大量雕塑和装饰的效果。在绘画和雕塑中，他不再遵循文艺复兴重画结构、垂直线、水平线、寻求稳定性等原则，在作品中强调热情、运动感、喜剧性、追求光和色彩表现、曲线、弧、复杂多样的构图等。这种风格首先产生于意大利罗马，后来遍及欧洲各地，成为17世纪欧洲的主要艺术风格。欣赏作品，(1)卡拉瓦乔

3、Michelangelo Merisida Caravaggio(1573-1610年)，米开朗基罗梅里西达卡拉瓦乔，因出生于北部意大利伦巴底州的卡拉瓦乔村，所以被称为卡拉瓦乔。父亲是张远主人的管理员，早年去世，11岁的卡拉瓦乔移居米兰，导师在自称是提香弟子的西蒙娜彼得查诺是当地风格主义的代表画家。17岁来罗马的时候，他举目无亲，为了糊口，不得不进入贵族家做佣人，进入风格主义画家阿尔皮诺工作室。他以个人的才能绘画，但不介意模仿古希腊罗马大理石雕像和拉斐尔的风格，但他的作品造型具有很强的雕塑立体感。女算命的，圣马太，阿波罗和达芙妮，大卫，2，荷兰，(1)连布兰特，(3)贝米尔，(4)莱斯达尔，(

4、5)霍贝玛，大卫1638年十月31霍贝玛是莱斯达尔的朋友和学生。霍贝玛的风景画描写了很多乡间小路、农舍、风车、池塘、水色等，真实地表现了自然的变化无常的景象。作品米德尔哈尼的路(又译林荫道)渲染了抒情的境界，歌唱了自然的美，以正确的观点被一些透视学着作采纳为插图。其他作品包括磨坊等。米德尔哈尼斯大道，3，法兰德斯，(1)鲁本斯(2)班戴克，(1)鲁本斯鲁本斯，彼得保罗(1577-1640年)，1577年6岁时跟父母搬到弗兰德，在安特卫普定居下来父亲去世后，妈妈送他去拉丁语学校学习，他能读古希腊罗马书的原作。14岁时被送到贵夫人家的小叔子那里，在那里不仅了解了上层社会礼仪习俗，还学会了处事。16

5、00年，鲁本斯到达了意大利威尼斯，他以非常虔诚的态度研究了定向色彩艺术和正托雷托具有生动韵律的构图和明暗方法。后来，他先后访问了罗马、佛罗伦萨、热那亚等地，认真研究了古代艺术精品和文艺复兴圣基大师们的绘画临摹。另一方面，卡拉瓦乔现实主义绘画的强大艺术效果也吸引了他，最有趣的是浮现出来的意大利巴罗克艺术。鲁本斯，1609年鲁本斯与弗兰德的统治者伊莎贝拉的宫廷画家，即人文主义，律师女儿布兰特结婚，为画家妻子画了很多著名肖像，过着豪华安定的生活，开始了画家积极的创作活动，逐渐形成了独特的艺术风格。他特别注意具有旋转运动感的结构，表现了感人的场面。他善于利用对比的色调、强烈的明暗和流动的线条加强这种画

6、面的运动感。这种巴洛克式的艺术风格支配着他几乎一生的创作活动。鲁本斯一生过着王子般的生活，49岁心爱的妻子去世，63岁又娶了17岁的妙龄少女海伦普尔曼，仍然过着幸福的生活。结束自己艺术的一生时，作为人类艺术的宝库贡献了三千多件艺术珍品。卢修斯的女儿、苏珊娜博尔曼画像、爱的花园、梅里梅迪奇生平的和谐、素描3、(2)范戴克安东尼范德克(1599-1641年)、安东尼范戴克11岁的范戴克，在班加伦从小就表现出非凡的艺术造诣。15岁的时候，他的美术创作已经引起了社会的重视，斥伦帮助他建立了自己的独立工作室，这在花坛中是史无前例的。跳进鲁本斯的门下，成为鲁本斯的得力助手，为鲁本斯工作到21岁，受到了大师

7、的高度赞扬。同年，他应英国查理一世国王的邀请，返回伦敦回国途中，在意大利，那个艺术国家对意大利古代和文艺复兴艺术进行了深入的考察和学习。他崇拜威尼斯画派的色彩、佛罗伦萨画派的造型，尤其是提香的艺术，受益终生。画家27岁时的故乡安特卫普，此时他已经形成了独立的艺术风格。33岁接受英国查理一世宫廷首席画家聘，这是他第二次去伦敦，在那里度过一生。查理1世，4，西班牙，(1)贝拉克兹(2)格列科(3)莫莉罗，(1)贝拉克兹，出生于西班牙商业艺术中心塞维利亚，12岁的拉斯凯兹走进当时声名远扬的埃雷拉画室。被误认为是“塞维利亚的米开朗基罗”的牙齿画家，除了与众不同的生动性格以外，还可以教自己的学生。贝拉克

8、兹很快就在帕捷克的门下单独投票了。西班牙著名美术教育家帕切赫非常欣赏贝拉克兹的才能，并介绍塞维利亚著名诗人、作家、哲学家、画家等。在艺术观念中，帕切科非常推崇意大利学院派艺术，但对卡拉瓦乔的现实主义艺术感兴趣，对自己天才学生贝拉克斯的创造性探索给予了极大的鼓励和支持。我们可以在帕捷克的日记中看到这样的记录。“经过5年的训练，我允许他娶我的女儿，因为他是伟大的天才，年轻人的纯洁，善良的品质，还有他的希望。”当时只有19岁的贝拉克兹已经成为著名的画家之一。教宗英诺森十世、纺织女、宫女、(2)格列科、埃尔格列柯(埃尔格列柯1514-1614)、西班牙著名画家，以及希腊克里特岛的伊拉克里昂。本名是多明

9、尼加泰奥托科利，生于希腊，因此叫格列科，意思是希腊人。早期受拜占庭画风的影响，后来进入威尼斯、提香的画室，在中世纪美术圈进入了新时代。之后到了罗马，他醉心于拉斐尔和米开朗基罗艺术，受到风格主义的影响，他创作中常见的变形和热情在一定程度上与风格主义艺术相关联。1557年抵达画家西班牙，但热情的格雷科没有受到重视，大为失望，随后去了托莱多，那里是没落贵族聚居的地方。画家在这里找知音度过了一生。(大卫亚设，Northern Exposure美国电视电视剧，greco，greco是一天内非常复杂的人物，他的作品像棱镜一样，西班牙16世纪下半叶动荡的社会，没落的旧贵妃向崩溃叹了口气。一方面，自己的苦恼、

10、矛盾、无路可逃，挣扎在胸前。因为格雷果离生活和斗争很远，必然会使他的艺术逐渐进入唯心主义，甚至神秘主义的道路，摆脱不了命运的摆布，隐隐受到伤害。他的墓地写着。他用钢笔给树灵魂，给画布生命。奥尔加斯伯爵的葬礼，托莱多风景，拉奥康，第二节洛可可美术，“洛可可”一词来源不明，如巴罗克。据悉，在18世纪中后期洛可可风格大流行时，这是法国室内装饰和家具制造业使用的专业术语。(威廉莎士比亚，洛可可，美国电视电视剧，创作)开玩笑和开玩笑，把室内装饰中流行风格的三个词组合在一起，第一个是岩石式，第二个是鼻子实际上，将“roko”3音节用作联想、滑稽的密码，意味着具有岩石和羽毛式特征的巴洛克风格，即后期巴洛克艺

11、术。洛可可美术，严格地说，洛可可的时代范围是18世纪初和中期。它是从陆毅14时代向陆毅15时代过渡的产物。陆毅十四世追求伟大、政治严谨、社会陈规定型观念。在陆毅15年代，随着生活更加奢侈享乐，贵族女性的地位也提高了，他们的沙龙开始代替凡尔赛官员成为上游社会文化的中心。对女性乐趣的这种方向的变化是形成洛可可风格。有迹象表明，洛可可风格可能会受到东方(中国)文化的影响。洛可可美术，这种风格的特征，在外部表现中奇妙、空虚、细腻，在装饰艺术上喜欢卷曲的花草藤蔓图案，喜欢异国情调，追求一种怪异，在绘画中追求美丽和白日梦。在内涵上，这种风格表现出一种享乐主义倾向，追求感官上的乐趣。1，法国，太阳国王陆毅十四世野心勃勃，在当时作为欧洲大陆第一强国建设了法国，巴黎成为欧洲的中心，凡尔赛宫的一切都成为了整个欧洲的榜样。他死后，整个国家摆脱了他倡导的严肃、紧张、烦琐的宫廷礼仪规范的生活方