【毕业学位论文】基于环保理念下的装饰画研究— 以手工布贴画为例

目 录 I 目 录 1 绪论1 究背景1 究的意义及目的2 题的研究意义2 题的研究目的2 贴画的国内外现状研究3 内布贴画的发展现状3 外布贴画的发展现状4 究本课题的创新点及难点6 究的创新点6 究的难点6 究的方法及拟解决的问题7 究的方法7 解决的问题7 2 传统布贴画的概略与发展8 贴画的产生背景8 阳新、延川布贴画的案例分析9 间布贴画的应用前景10 章小结11 3 环保布贴画的再设计研究12 保布贴画的创新特点12 收再利用12 床余料的运用12 作题材的多元化12 技的成果运用13 保布贴画的艺术创作类型14 物头像特写表现14 筑、风景画表现14 保布贴画设计作品分析15 贴画的艺术创作语言15 武汉纺织大学硕士学位论文 旧余料之牛仔装饰画15 旧纺织余料再设计之工艺品16 衣裁床余料之创意布贴画16 贴画的创作实践方法17 接艺术创作手法17 贴艺术创作手法17 衔艺术创作手法17 章小结18 4 环保布贴画的应用前景19 贴作品的商业化19 19 计产品的市场化19 现产品的批量化19 贴产品的推广渠道20 校推动20 本推动20 业推动21 章小结22 5 对布贴画的总结与展望23 23 布贴画未来的展望23 23 强群众的环保消费意识24 现设计的社会道德功能24 能面临的问题24 参考文献25 附 录27 致 谢32 1 绪论 1 1 绪论 究背景 环境问题，成为当今人类社会最为迫切需要解决的问题。2009年12月7月，在丹麦首都哥本哈根召开的“哥本哈根世界气候大会”上，各国领导人在会上就未来气候变化及走向问题提出了全球环保行动，并签署了具有决定性意义的协议。针对当下快时尚品牌消费的兴起，及服装加工厂裁床边角料的大量浪费所导致的一系列环境污染问题，我们对废弃服饰进行循环再利用的行为，与国际环保组织的提案不谋而合。 毋庸置疑，目前我国大部分纺织服装生产厂商普遍存在碎布料堆积、清理、浪费等棘手的问题。工人在生产过程中只求效率而通常忽略废弃布料的使用率，导致产品完成后仍需花费大量人力物力来对边角料进行清除。如果有一种可能解决碎布料等问题，就可以减少浪费和治污开销，因此这个问题也就回到了设计师手上，如果纺织服装加工厂能对这些废旧余料进行循环再设计并产生其社会价值，即使在裁剪中产生了浪费，后期通过设计师的艺术再创作也能有效避免浪费，这样既保证了生产效率最大化又减少了资源闲置与环境污染。 另外，在大多数的服装企业中，他们的仓库中，相当一部分有效空间都用来堆放余料。这不仅占用了大量的库房空间，而且余料放置太久就会变质，导致无法再次利用，最终作为垃圾直接被填埋或焚烧。然而，这些填埋物要经过相当长的一段时间才能够被土壤降解，甚至，有些塑料与部分化纤物根本无法被自然降解（如图 所以，无论是从工厂的角度，还是社会的角度出发，都需要寻找到一条新路子来解决服装垃圾生成后带来的污染问题。由此，我们通过对废旧余料再设计，可以将余料充分合理地利用起来。以减少垃圾生成，从而改善纺织服装企业中垃圾堆砌严重的问题。并且，降低了大自然因承受巨大垃圾所产生的环境负担，消除快时尚设计造成的危害，从而减小时尚产业为环境及社会带来的负面影响。 旧纺织品垃圾山 武汉纺织大学硕士学位论文 2 究的意义及目的 题的研究意义 随着当今社会对时尚服饰更新换代变得日益频繁，工厂为了获得更高的利润，对当下的流行服饰进行大量赶工，在裁剪服装的过程中，遗留下来的边角余料被无情地浪费掉，从而引发了一系列的垃圾污染问题。如垃圾清理和生产加工时产生的环境污染，以及交通运输过程中产生的大量的二氧化碳的排放等问题。通常情况下，我们一般理解的设计，都是设计师通过采用大面积的辅料来完成外观精致、视觉强烈，个性鲜明的设计作品来完成她们所想表达的思想。虽然这样的产品能吸引很大一部分消费者购买，但从长远发展的角度来看，这种设计理念与当下绿色环保的可持续性发展的战略思想相悖离。并且，在制作的过程中，还会造成更大面积的污染和浪费。 因此，本文旨在探索废旧面料循环再利用的设计新思路，试图改变以往这种粗放型生产模式给环境带来的破坏和污染，从根本上解决这些废旧的尾料，废料所带来的困扰。由此，我们开展了大量的问卷调查，建立了衣公益组织和衣循环实验工作室。以减少余料浪费为最终目的，在解决废弃面料再循环利用的同时，结合民间传统布贴画工艺，进行创新设计，使我们的产品得到升级转化，并向上循环，实现艺术升华与创造循环经济效益的有机结合。 题的研究目的 通过对该课题的研究，以期能对当今工厂大量废旧纺织品的循环再利用探寻出一条确实可行的可持续性发展道路，实现企业发展与环境治理的共生之路。我们亟望将这些废旧纺织垃圾变废为宝，激发出人们对循环再设计产品的兴趣，从而倡导一种绿色时尚的设计理念与生活方式。提升人们的精神境界及审美情趣。特别是当下青年消费者，他们更容易接受时尚、健康、绿色环保的生活方式。并且，再设计产品不仅能够降低纺织品对环境造成的污染，还能发挥再设计产品的内在美学意义。所以我们的研究也正顺应了这个时代的潮流。 当前，我国正大力发展“资源节约型”和“环境友好型”的两型社会的建设，旨在强调发展经济的同时，也保持人与自然和谐共存的生存状态。1废旧纺织品循环再设计的根本意义就是能够达到这样一个目标。论文采用大量的实践案例和相关理论依据，对废旧纺织品循环再利用的设计形式，及推广方案进行了深入细致的剖析。旨在通过我们的努力，为我国的环保事业发展作出微薄的贡献，也期望这项研究能为循环再利用相关领域的同仁提供多元化的参考价值和强而有力的现实依据。 1陶辉，王小雷，j际纺织导报，2009（12）：55 1 绪论 3 贴画的国内外现状研究 内布贴画的发展现状 中国是一个拥有上下五千年悠久历史传统的古老民族。拥有深厚的文化底蕴，及大量非物质文化遗产瑰宝。民间传统布贴画就是其中之一。传统布贴画广泛流传于民间，它是大众乐于制作，并消费的特色艺术装饰品。由于它外观精致华丽，颜色丰富多彩，很多中国友人都愿意将其作为礼品，馈赠送于海外华人和国际友人。民间的布贴画不仅能够反映一个地方的风俗习惯，地理环境和审美价值观。还能折射出当地固有的民族社会历史文化。 在乾隆年间，就有“按今世之布，应推松江，而松江之布，尤首推奉贤庄行”的记载。最近几年，我国的阳新、延川、奉贤等地也十分重视保护、传承这样一种优秀的民间文化和传统的纺织工艺。目前，文化部提出了生产性保护的方式，对国家非物质文化遗产的传承进行保护和发扬。目前已建立的有“土布博物馆”，常年向市民免费开放。这对我国民间传统文化的传承和保护作了很大贡献。 布贴画所表现的内容有很多，比如民间传说、戏剧人物、民俗生活、动物、花卉以及各式各样的吉祥图案。它们中的大多数设计都追求沉着，浓烈的色彩进行创作。并且，习惯运用大胆夸张的画面来表达其思想及新意，作品富有浓郁的地方特色。因此，这种独特性以往深受大众的喜爱，人们在旅游间隙，也愿意购买这种具有民间特色的布贴手工艺品，作为走亲访友馈赠礼品的首选。当然，也不排除部分消费者是因为自己由衷喜爱这类手工艺品而作为个人收藏之用。 然而，作为当代的消费者，面对市场上五花八门的手工艺品，有多少人愿意购买布贴画，他们一般都分布在哪些城市和地区，以及这些布贴画每年的制作产量是多少。我们通过对近些年布贴画的研究，得出下图的结论（与此同时，我们还针对各个地区对布贴画的需求量，对往年数据进行收集和分析，得出2014年布贴画制作行业的需求消费情况（ 2011年布贴画制作产量（产值）地区分布统计图 2011 武汉纺织大学硕士学位论文 4 014年布贴画制作需求地区分布图 2014 外布贴画的发展现状 美国黑人运动领袖杰西杰克逊曾说：“美国并不是一块完整无损、色泽一致、纹理相同、尺寸一样的毯子，美国更像是一块由多种颜色、不同尺寸的多块布料制成的拼布，由一根线编织并拼接在一起。”所以，美国拼布也体现了美利坚合众国本身的多元化。在这里，我就以美国布贴画作为代表，对其历史及现状进行分析。 美国布贴，主要是以拼布为主，它是美国民间的一项重要传统工艺。拼布，顾名思义，就是我们通常所了解的，它是将一块块零碎的布块，通过再设计拼凑成一副完整的画，有的需要另外缝制。布贴的选材与布景呈现出创作者的灵感和创意，其中的一针一线，一厘一寸都代表着传承与习俗。这也是美国拼布艺术的核心精神价值所在。布贴艺术在美国民间文化中有着重要的历史地位，被大众普遍认为是美国民间艺术的精髓。拼布的制作者采用各种手工技法，将不同图案和材质的布料进行打破重组，并对其外形和颜色进行反复构思设计。她们将美国文化中的宗教、风俗、以及个人爱好都融入到作品当中，拼制出一幅完整美观，时尚新颖的布贴作品。 拼布艺术的起源，最早可以追溯到公元前一个世纪的亚洲。它出现在西伯利亚洞墓穴，是一件以菱形为背景，动物为主题，四周带有螺旋边纹的亚麻地毯。这是第一件出土的拼布文物。第二件拼布文物是在位于中国到欧洲的丝绸之路上的撒马尔罕，它是一只带有螺旋绗缝的拖鞋。公元十二世纪后，有记载由十字军从中东带回欧洲。 拼布起初是在欧洲贵族中迅速普及，直到十四世纪，由于当时物资的匮乏和寒流的侵袭，才开始从法国、德国、意大利逐渐传到底层阶级。随着美洲新大陆的发现，拼布制品也渐渐由欧洲随着清教徒传至美洲。最著名的贴布缝图案“苏姑娘”，更是受到好几代拼布人的喜爱（有些人在拼布中还会缝上具有独特意义的签名和日期， 1 绪论 5 作为特殊节日、结婚、或者生日礼物馈赠给亲人和朋友。后来人们也将这种拼布称之为“友谊拼布”（856年 12213 姑娘 “友谊拼布”212213su 12213971年，展出了以十九世纪至二十世纪初期的美国早期拼布象设计之美国拼布展”（也就是这个展览，使拼布由手工艺转变为艺术，从而受到众人瞩目，开始在国内外进行巡回展出。拼布艺术也就是在这个具有标志性的现代艺术重镇，开启了美国民间手工艺向艺术转变的风潮。 直到现代，美国的拼布艺术仍然呈现蓬勃向上的发展势态。美国人对这种传统艺术热情高涨，非常推崇。2013年8月20日至9月10日，由美国国务院、美国驻北京大使馆，中国妇女儿童博物馆共同主办的名为“化零为整，就是这些“拼拼凑凑”“缝缝补补”的拼布艺术作品。它们不仅展示了美国丰富的拼布艺术传统，同时也表现了美国人民社区生活及社会文化的多样性。美国人将拼布这种传统艺术升华到传递和谐、友爱、互助精神的境界。如今，在美国人的心目中，拼布创作不仅属于优美的意识创作，而且还是互助的象征。相比较中国人为了追求经济效益的最大化而产出各式各样的大量布贴装饰画有所不同，她们并不看中拼布作品的商业属性。在她们眼里，制作拼布是感悟生活的一种表达方式，她们更享受制作布贴画带给她们的美好过程，也愿意将拼布作品视做传家之宝般一代一代的传承下去。 象设计之美国拼布展 武汉纺织大学硕士学位论文 6 究本课题的创新点及难点 究的创新点 本文的创新点主要有以下三个方面： 1）为当下大量的废旧纺织品探寻出一条确实可行的，可持续性发展的道路。并期望以此研究对其它相关领域的环保工作者提供可借鉴的理论依据。我们通过这种对废旧纺织品再利用的方式不当可以解决工厂浪费问题，还能在无形之中将环保意思潜移默化到人们的日常生活学习当中。基于此，我们还可以通过网络及其它社会实体机构建立其环保产品的销售渠道，预期在获得市场认可后，会形成一条产业链，从回收，制造到销售，形成“从摇篮到摇篮”的废旧面料循环再生体系，完成自我的造血功能，从而实现真正意义上的可持续性发展。 2）通过与科技的结合为我国传统手工艺布贴画带来一次试验性质的创新，让它从传统、单一、民间作坊式的狭隘用途中延伸出来，让中国民间非物质文化遗产不只是停留在历史文化里，应该让它从禁锢中解放出来，与当代艺术相结合，用当下的语言说话。让它与时俱进，焕发民间手工艺的第二春。 3）为弱势群体寻求一条在实现自身价值的同时有效提升他们的生活质量。一般情况下人们习惯把无用的东西当作垃圾扔掉。但在我们眼里认为“垃圾只是放错地方的资源”没有真正意义上的“垃圾”，只有不懂得合理利用的思维方式。2我们将回收来的大量废旧余料进行分类加工处理，将研发出来的再生品原材料给予那些需要帮扶的对象，我们会给她们基本的培训，由他们进行制作，我们再以酬劳回报的形式反馈给参与项目运作的贫困生及弱势群体。在实现其自身价值的同时让他们在物质上真正获得一些实际的帮助，使他们找到适合自己的位置，为其重新融入社会创造条件。最终达到既减少污染，又帮扶贫困群体创收的目的。 究的难点 对于这种具有探索性质的前瞻课题，作者就像一个摸着石头过河的孤独探路者，没有太多以往可借鉴的经验，只能靠自身的满腔热血和对环保事业的热爱孤独前行。然而，要做好一件事情，光有热情是不够的，其中必须要有逻辑的思维和理性的分析。 就本课题而言，我们在预计推入市场的前期如何将产品与市场有效结合、社会企业如何介入、如何与社会企业有效合作等将是本课题研究的难点。另外通过怎样的方式推广该项目、提供怎样的方式介入服务、使该项目被市场以及大众接受，使其长足地发展，也是本项目的最大挑战之处。 220071481 绪论 7 究的方法及拟解决的问题 究的方法 为响应国家发改委节能减排的发展要求，深化环保纺织企业的可持续性发展研究。本文提出以兼顾经济价值与生态价值，建立废旧纺织品循环再利用的发展模式，对倡导构建资源节约型、绿色可持续性发展、环境友好型社会，为实现经济社会可持续发展起到推动作用，加速促进中国循环经济的大发展。 全文主要采用亲临实践；数据收集；问卷调查；书刊报告；统计报表等研究方式对研究材料进行去粗取精，统计归纳。 解决的问题 随着中国经济的飞速发展，废弃纺织品的增长速度对未来环境和能源损耗造成的威胁与日俱增。文章针对我国服装废旧纺织品的余料浪费现象，对产品进行开发研究，并提出建设性意见及方案，试图探寻出一条适合中国国情的环保再生品销售发展之道。以期解决服装企业大量废弃余料利用率的同时，帮扶弱势群体改善其生活生存状况。 对于这种具有探索性意义的论题来说，笔者也在不断的实验和摸索中，自然也会遇到一些现实的问题。比如，我们的产品需不需要与公益机构合作、社会企业的介入是否合适、如何积极调动学生和大众参与到废旧面料循环再利用的创作中来、以及如何在其它高校开展这种类似的活动，并将其延伸到市场中则是本论文的拟解决的问题（ 旧纺织品循环再利用流程图 武汉纺织大学硕士学位论文 8 2 传统布贴画的概略与发展 贴画的产生背景 布贴画最早可以追溯到三千年前的周代，它结合了传统民间剪纸、刺绣、壁画的基础上，从生活出发，就地取材。采用不同色彩，不同质地，不同形状的布块，通过布缝和补花布贴手工艺创造出画面具有浮雕感的布贴画。当时，剪贴鸟的形状在皇后的衣服上。在长沙马王堆汉墓出土的文物中，就有贴制成的装饰品。在唐代时就成为了一门独特的手工艺，谓之“贴绢”、“堆画”在清代达到技艺的成熟期。布贴画的创作都来源于当地劳动人民的日常生活和风俗习惯，布贴用料简单，易于制作，即实用又美观，很早就流行在乡间镇集的妇女之间，而且与老百姓日常生活有着密切关系。提到布贴画就不得不说装饰画，事实上，它隶属于装饰画的一个类别。提到装饰画，大家应该早已不陌生，起初，它起源于战国时的帛画艺术，并不强调很高的艺术性，但十分讲究与环境的协调性与美化效果，却非常注重形式美的表达。 布贴画，是一种古老的民间贴补工艺，它因其当地的风俗习俗、民间历史以及地理环境、审美观所赋予的特殊魅力，这种布贴画广泛流传于民间，展示了各民族间的民间艺术相互渗透，从民间的生活出发，形成了一种新型的工艺布艺画。也有人叫布堆画、布摞画和拨花，这些都是在民间的刺绣、壁画、剪纸、布贴工艺的基础上进行学习和改进，其传统艺术历史久远，具有独特魅力。 工艺布贴画，则是在一种古老技艺上发展起来的新型艺术品，用布料天然纹理和花纹，将工笔画用布贴的形式表现出来，是以剪代笔，以布为色的创作而成的一种装饰画，充分利用布的颜色，纹理，质感，通过剪，裁，粘的方法表现似与不似之间最能显示出布艺画的意境，具有笔墨不能取代的奇效，集工艺性，艺术性为一体，所表现的内容有古代仕女，戏剧人物，动物，花卉，和各种吉祥图案等（追求唯美细腻和清新飘逸色彩独特是画面之中开拓的新意。富有浓郁的民族特色，作为一种独特的民族艺术已享誉世界。 装饰布贴画以其独特的形式美感，塑造出一种理想化的艺术形式。它不以如实描绘客观对象为最终目的，而是运用形式美的法则对画面进行夸张、抽象、变形等艺术的表现手法对客观对象进行美的再创造。它不仅可表现出现实生活存在的事物，还可以描绘想象世界里非现实的事物，甚至可以把幻想和现实组合在同一画面上。并且凭借它独有的形式美感在现代人们的生活中被广泛认识，它描写的对象有人物、 山水、建筑等等。这类装饰画有别于客观世界中千变万化的形式美感的装饰画，与一般绘画之间的区别也不在创作题材的不同，而是在表现形式的迥异。这种差别的实质是艺术形式感的不同。 2 传统布贴画的概略与发展 9 阳新、延川布贴画的案例分析 阳新布贴是湖北省阳新县地区的一种古老的民间传统工艺美术品，在其周边很多地方，特别是一些小山村都可以看到布贴的身影，是朴实的阳新百姓在精神领域创造的结晶。它最初起源于阳新民间工艺美术，至今已有1500余年的历史，被称为“神奇的东方特有的艺术品”。 阳新布贴画是在一块底布上通过拼贴、剪样、刺绣、缝制制作而成的。相比较其它装饰画，它具有强烈的浅浮雕效果，是民间的实用美术品。阳新布贴的图案一般取材于戏曲人物、乡间风景，民间故事、和民俗风情，如凤戏牡丹、桃榴茶兰、观音坐莲、金鸡鲤鱼、福寿八宝，等等（它们通常用于装饰服装、衣帽、披肩、被套、甚至老人小孩的鞋帽等，可穿戴物和飘带布枕和帐沿，孩童玩具上等等。阳新布贴画具有题材传统、色彩浓烈、造型稚拙、构成浪漫、做工精致、体系丰富等特色。 被文化部命名为“全国现代民间美术画乡”的延川县，受鄂尔多斯草原的影响和蒙汉民间艺术相互渗透，其民间传统艺术具有独特魅力。3由于它地处黄土高原腹地，位于延安以东的黄河岸边，延川人在当地传统民间剪纸、刺绣、壁画、布贴工艺的基础上，就地取材，从生活出发，采用不同质地、不同形状、不同色彩的零碎布块，通过布缝补、贴花、等装饰手工艺，创造出具有强烈浮雕感，和地方特色的布贴画。 延川布贴画所表现的内容主要有戏剧人物、民间传说、动物、花卉、民俗生活、和各式各样的吉祥图案，她们喜欢追求沉着和浓烈的色彩，运用大胆夸张的色彩在画面之中表达新意，富有浓郁的当地特色。心灵手巧的延川人，把一块块不同形状的布块制作成一幅幅精美绝伦的布贴画，不但折射出当地固有的民族风俗习尚和地理环境社会史，3孙建军，中国民间美术J1）武汉纺织大学硕士学位论文 10 还表达出她们独具风格的审美观。布贴画与当地群众的生活也有着密切关系，如：有些农家妇女喜欢将各类碎布的布贴缀纳在儿童衣帽和鞋子上；妇女们发挥自己的想象力用各种颜色的碎布头剪贴花卉、老虎豹子头、和各种的预示吉祥的图案，还有的将布贴剪贴成“鱼戏莲”装饰在新婚男女的枕头上。 所谓布缝，就是大面积的拼贴，包括贴块、缝合、镶花和拼接；所谓补花，就是小面积的花饰纹样点缀，即在一块底布上贴、缝、镶上有布纹样的布片。延川人喜欢红、黄、蓝、绿的着装戴饰，哪些花花绿绿的布贴画充分反映了这一点，也体现出当地民众的共同心理感受，即她们对美好生活的向往和期盼。 新传统布贴画 in 间布贴画的应用前景 民间布贴艺术，是一个民族和国家，在长期的积淀过程中，伴随着独特的生产生活方式，而发展形成的一门艺术。它代表的是民族的本性，和对生活内容表现方式的极度浓缩。20世纪后期，发展、保护、传承民间文化艺术，成为我国的传统文化发展的重点。传统艺术的衰落、能源的枯竭、资源的浪费，大量的民间艺术非物质文化被消耗都影响着民间艺术的发展。面对这一系列问题，中国民间艺术如何走出自己的道路，如何继续继承和发扬中华民族的优秀品质，是我们必须不断努力探索的课题。 面对中国进入国际化市场后所面临的挑战，每个民族都在进行对民间艺术文化的抢救。这一切都说明了对民间艺术和地方文化与国家，乃至全球的重要关系。在继承和发扬传统民间艺术的同时，我们不能只是单纯的依葫芦画瓢，还要在传统艺术文化的基础上，不断吸收新的科学技术，用更为先进的思想观念继承发扬它。通过发掘、提炼民间艺术技法中的精华，使传统民间与环保布贴相结合，使其重现艺术活力。表达出时代意义，以及新的功能性，如何将民间艺术与时代结合起来，寻找具有现代意义的切入点，是非常值得认真思考并付之实践的一个迫切问题。从传统民间布贴画工艺的角度来看，使民间传统艺术与当代人的审美结合，使其能够自然地融入到现代人的生活中去。 对于国家非物质文化遗产传承困难的现象，那些具有生产性质的项目相关文化部门 2 传统布贴画的概略与发展 11 提出了生产性保护措施。但就今天的阳新布贴来说，并没真正的走向市场化，更没有品牌化，这无疑是一个损失。基于布贴是利用边角余料进行生产加工制作而成的，它具备绿色环保的功能性。我们试图通过对民间传统布贴画的艺术特点及在现代生活中的地位和意义的分析，结合民间艺术发展概况与存在问题的研究，探索环保布贴画未来发展的趋势，重新寻找环保布贴画在未来服装企业发展中的定位。为环保事业探寻出一条新的可行性发展道路。 章小结 中华民族拥有上下五千年丰厚的文化历史祭奠，许多民间艺术的杰出作品，成为非物质文化遗产被传承和保留了下来。其中，不乏丰富的民间艺术作品，及丰厚的艺术资源，例如民间传统布贴画，它们将民间传统的艺术技法去粗取精，并根据当地风俗人情，和地理环境进行的再创作。这都是人民智慧的结晶，创作出来的新作品也非常具有中国艺术特色。 传统民间布贴画的地方性、民族性特点使其具有很大的发展潜力。民族的才是世界的，也正因如此，传统艺术才具有独特的魅力。民间传统布贴艺术，不仅是中华文明的象征，它也蕴含了中国传统造物文化的精华。同时，为现代环保布贴艺术作品的发展提供了有益的借鉴意义。总之，无论是传统的布贴画，还是符合当下语境的创意布贴画。我们都需要静下心来潜心研究，发现其新的使用价值。将传统理念与现代工艺相结合，在原有工艺基础上进行大胆创新，使客户目标最大化。只有这样，才能在传承的过程中不使民间布贴画失去光彩，最终达到在保护民间传统手工艺的同时，关照整个世界文明的和谐稳定发展。 武汉纺织大学硕士学位论文 12 3 环保布贴画的再设计研究 保布贴画的创新特点 收再利用 与传统布贴画性质不同的是，我们材料来源都是工厂废弃掉的，或准备焚烧或者填埋掉的裁床余料，所以更呼应绿色环保的主题。并且在面料上更为丰富多彩，再选取上我们都是随机取材不同于其它传统布贴画必须要事先准备预先设定好的大块面料及色彩才能制作。我们的布贴画取材会更为灵活多变，丰富多彩。 床余料的运用 我们将服装工厂剩余的大量废弃边角余料通过面料的色泽、材质、工艺的不同进行分类处理。（其更符合创作者的构思，设计出更容易让大众上手的设计图样来进行厂的裁床余料 of 创作题材的多元化 在题材上也有所创新，我们摒弃了传统装饰画繁复的装饰手法，提倡更为环保简单的方式方法进行加工制作。我们将拥有的大量裁床余料根据其题材的不同进行分类处理。其中，不仅有时尚简约的人物插画，还有丰富多彩的图案纹样装饰，以及牛仔人物头像特写布贴画。（ 3 环保布贴画的再设计研究 13 图 同题材的衬衫余料创意布贴画 科技的成果运用 相比传统的布贴装饰画，废旧纺织品布贴画运用到现代电脑技术作图。在我们需要完成一副艺术作品之前，我们必须根据面料的材质、色泽、属性进行对应的底稿设计。（完成这个步骤的过程中，我们就需要运用到电脑绘图软件(布贴产品先勾勒出图形小样及色差调试。脑绘图布贴底稿小样 .3 of 北人民出版社 武汉纺织大学硕士学位论文 14 保布贴画的艺术创作类型 物头像特写表现 创作一副架上装饰作品需要创作者敏捷的观察力及大量的时间。一般情况下我们会分为一下几个步骤完成： 第一步，先分出完成装饰画所需要的几种牛仔布块色阶。 第二步，在纸上或者画布上勾勒出人物的面部大致轮廓。 第三步，找出具有代表性的部位先固定下来（我们一般会选择用深色布块定位，学美术的都知道，画画一般是先画最深的部位，其次是灰面，再次就是亮面。） 第四步，从局部开始作画（开始用布作画）再逐一推开，进行创作。一般情况下两米多高的架上作品需要一万多片指甲盖大小的拼布完成。 在2014年11月第八十九届世界纺织大会在武汉纺织大学召开，我们根据8位主讲嘉宾的照片用废旧的牛仔面料拼贴出他们的人头像，做成中国传统卷轴画送给他们。（们非常喜欢，有的带回去甚至就挂在自己的办公室里，逢人就会介绍这件作品的来历，以及环保时尚理念，也让我们觉得自己做了一件非常有意义的事。除此之外，我们还与国内的山东鲁泰集团（代理生产全球顶级奢侈品的纺织公司）以及佐丹奴公司进行合作，由他们负责提供这些裁床余料，我们赋予这些废旧布料第二次“生命”。仔布贴画人物头像特写 - 建筑、风景画表现 废旧面料的循余再利用通常有两种办法，一种是做成拖把，另一种是将回收来的布料打碎成纤维再重新织成布。相对来说第二种办法对环境的污染会更严重。所以我们通过对废旧布料回收再利用，将其设计为具有艺术审美价值的装饰画（设计后的布贴艺术作品无论是在造型，还是质感上都比单纯的绘画更为丰富绚丽及富有层次感。我们也试图尝试一些特殊艺术手法让这些装饰画呈现出独特的艺术风貌。 3 环保布贴画的再设计研究 15 筑、风景布贴画作品 般情况下每条牛仔裤的颜色不同，裁剪成大块后会按不同的色阶进行分类处理，但每种色阶差别不是很大，不是本专业的人很难分清每块布料的细微差异，几乎看不出来太大差别。一副画作即要拼出人物轮廓，还要表现出画面的层次感并不是件容易的事，这需要创作者极高的艺术感受力和审美情趣，并且还要反复实验推敲。贴上去后，得时不时退远处再观察，如果不自然就得换下来贴另外的色块，每一个色块几乎都是指甲盖那么大，有时我们贴一个简单的眉毛需