浅谈中学生舞蹈课堂教学.doc

浅谈中学生舞蹈课堂教学 舞蹈是人类最早的交流方式之一，人类还没有语言文字的时候，人们就通过手舞足蹈来传达信息（遇到危险、传情爱意、共同狩猎、敌人来犯等）。所以舞蹈有古老的艺术门类之一、艺术先驱的称号。到了当今社会，舞蹈成了高雅艺术，艺术修养的一个重要特征。是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和体裁，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对舞蹈的感悟、表现和创造，是人基本素质和能力的一种反应。 舞蹈是一种人体艺术，与文学、音乐、美术等相伴而生的，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。是一种以人体动作反映生活和情感的艺术。依靠身体的各个部位来协调动作，表达生活的美，并以此来陶冶人的情操。舞蹈的基本特点不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。舞蹈是美育教育中最直观、最形象的教育，能不断提高人们的审美意识和审美能力。 那么怎样搞好中学生舞蹈教学呢？我总结一下几点： 一、了解中学生的心理特点：中学生处在一个非常重要的受教育阶段，了解认识中学生的特点非常有必要。 首先：要了解中学生此年龄段的心理特点。容易叛逆、自尊心强、自我评价意识较弱，自我评价过低，主要是缺乏自信心等；其次：我们就从信任开始，先和学生用心交流，认识知道他们（需要）怎样的帮助，尽可能最好的解决他们遇到的一些心理问题。鼓励他们在舞蹈学习和舞蹈表现时要做到，自信、谦虚、谨慎、模仿、知道自己的位臵、不怕吃苦，不会轻易放弃的一种学习态度。第三：中学生功利意识较强，急功近利，容易产生自卑心理和自怨情绪。第四：有的学生生性好强，自我表现欲望急剧膨胀。 中学生所处的年龄阶段是一个心理不稳定的阶段，这样以来，了解中学生的心理特点，在中学生舞蹈教学当中就显得十分的必要。 针对以上中学生心理特点，舞蹈教师要做到以下几点： （一）在中学生舞蹈教学的课堂上，老师要秉着耐心、负责的态度对待每一个学生，在上课之前要做好上课准备（备课），在上课时要穿教练服装，不能像平常一样休闲运动着装，这样才方便老师做动作示范；针对中学生，我评价意识较弱，自我评价过低，主要是缺乏自信心特点；一般来说，有强烈自信心的人，能对自己的表现作出肯定的评价。在排练和表演时就表现得较为积极、主动；而另一种类型的人往往缺乏自信，把自己的能力限制在低于实践所能达到的水准，不知不觉的降低自己的能力。因此，在排练过程中和各类现场表演时显得胆怯、被动。这种情况往往出现在新队员和大龄人当中。由于起步晚，在训练初期，新队员确实不如老队员，年龄偏大的队员不如从小训练(二)在上课中要注意每一个学生的反应，遇到身体不适的学生要及时让她旁边休息观课；针对中学生功利意识较强，急功近利，容易产生自卑心理和自怨情绪；坚持技术训练与心理健康教育相结合，坚持基本素质与体能训练相结合，坚持舞蹈教学与学生的思想意识、意志和品质的培养。加强对学生身体柔韧性、力量控制、身体协调性等需要进行训练，从小作起，持之以恒地进行训练，建立自我评价意识，增强自信心。 (三)当学生在练基本功时要鼓励学生勇敢面对疼痛，在疼痛面前做到不抛弃、不放弃；舞蹈学习过程也不是一帆风顺的，总会产生一定的压力或经受一些挫折。在舞蹈教学中，帮助学生克服正常的自卑心理和自怨情绪，尤其重要。学生只有具备了良好的心理素质，才能经受受挫的体验。这样，既要处理好音乐、动作、道德与舞蹈教学之间的关系，又要处理好音乐、舞蹈与形体表达上的关系。形成音乐、形体、（四）当学生在舞蹈表演时，老师要提醒学生注意自己的舞台位臵，清楚自己的位臵，做到心中有数，做一个有心人；舞蹈教学不能违背艺术教育的本质和特征，舞蹈教学的目的就是把听、唱、动的民族精神带给学生，在掌握舞蹈文化知识和基本技能的情况下，还要让课堂综上所述，我们不难看出，学生在复杂的舞蹈表演过程中，也充满着心理素质所支配的一系列因素。麦灵格尔认为“心理健康是指人们对于环境及相互间具有最高效率和快乐的适应情况。”所以认为只有在平时的舞蹈教学中努力培养学生的健康心理，才能使舞蹈表演活动顺利进行。 做到以上所述之后，对中学生的常规学习也有一定得帮助，在日常上课时，他们会精力很集中的认真听取老师的讲解。从舞蹈课印证，看不懂舞蹈老师做的动作，听不懂舞蹈老师讲的难点跳不好老师教的舞蹈是一个道理。 二、了解中学生身体发育的特点：舞蹈也是一种文化现象，是通过人的形态、神态进行传情达意的艺术形式，它的形成受自然和社会两种因素的影响，它的表达方式包括人的形体和精神两个方面，而且因表演者和欣赏者的文化素质和艺术修养不同，而有明显的差异。这种动态性的形象艺术，对学生有很强的亲和力，舞蹈节目中令人倾倒、神往的精湛表演，留给人们美的启示。舞蹈还具有的非语言文字文化的特征，是一个民族历史文献、文字记载的补充，积淀着民族心理、审美情趣、风俗习惯等文化现象，有着传承中国民族文化的独特功能。中学生处在12 岁到17 岁这个年龄段，在这个年龄段，身体发育还在迅速的发生变化；骨骼、韧带、肌肉都是成长发育的关键时期。 针对以上所述中学生发育特点，舞蹈教师应该做到以下几点： （一）在舞蹈教学的课堂上，老师要用科学的训练方法对待每一个学生； （二）在课堂上老师要做到亲自指导，不要图省事让学生相互帮助练习软度训练；在课堂上老师要细心观察每一个学生的小动作，在练习软度训练时，有的学生会紧张的浑身发抖，手脚很不自然的做无规律的小动作。这样老师就要安慰她（他），不要紧张，没有那么疼痛，凭我多年的练习经验告诉你，越是紧张越会疼痛的厉害。在练习当中老师可以问他们一些其它的问题。例如最近学习怎么样啊？有没有进步啊？你感觉学校的饭菜好不好吃啊？中午的校园广播是不是该换点内容啊？你要是广播站站长你会怎样安排等等之类的话题来分散学生的注意力，已达到让学生放松的目的； （三）在技巧练习时，老师要亲自指导，针对中学生的身体发育特点，不要过多的练习对学生膝盖有影响的技巧动作，不要过多练习对肌肉造成不利成长，导致肌肉不良反应酸痛的技术技巧等； （四）在课上老师要合理安排教学内容，不要专门的安排力量课、专门安排技巧课等，做到合理搭配。这样才不会影响学生的正常身体发育，不至于跳舞的女学生过多的肥胖等； （五）在课后老师要合理的安排学生放松训练，预防学生身体畸形发展等； 三、重视教学艺术实践：舞蹈教学具有很强的实践性。教学中必须采取强化概念意识的方法。以讲解为主，用概念做指导，在进行元素练习、动作组合练习的过程中，将所要教授的内容利用多媒体、图片、教师示范及解说等，让学生形成一定的概念模式，有一定的形象感觉。 一个训练有素的舞蹈演员，在台上的一举手一投足都让人感觉挺美、挺好看，同时也让人觉得总是带着一种味儿、一种韵律，一般人都能感觉到，但却不一定能说出个所以然来。而行家就会发现其中的奥秘，也就是人们常说的“内行一出手，便知有没有”。这个“有”或是“没有”指的是什么呢？这就是舞蹈的审美特征。每一种传统的舞蹈形式都有自己的特征，比如芭蕾外开、伸展和足尖技巧，印度舞变化多样的手势和眼神等。我们的古典舞除了动静结合、刚柔相济、对称协调、精气神等，最主要的审美特征就是曲和圆。学生们有了一定的概念又所有的艺术教学领域都应该注重教学实践，中学生学舞蹈有个特点，“学的快，忘得快”针对这个问题要通过一系列的教学艺术实践来完成，在这个环节主要是老师的引导，我总结一下几点： （一）在舞蹈教学过程中要强调舞蹈的情感体验，每一个动作都可以表达一种意思，在教授学生的同时老师要给学生讲解动作的含义及舞蹈表达的中心思想，根据舞蹈艺术的审美表现特征，引导学生对舞蹈表现形式和情感内涵的整体把握，这样学生就可以更好的表达舞蹈作品； （二）针对“学的快，忘得快”教师在舞蹈教学实践中要做到，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，在这个基础上再通过艺术实践，以增强学生舞蹈表现的自信心，通过实践从而培养学生良好的合作意识和团队精神； （三）通过教学及各种生动的舞蹈实践，培养学生爱好舞蹈的兴趣。发展舞蹈鉴赏能力、表现了和创造力，提高学生舞蹈文化素养，丰富学生情感体验，陶冶学生高尚情操； （四）通过教学艺术实践，让同学们感受了解不同民族舞蹈文化，从而达到牢记舞蹈内涵，熟练舞蹈动作。达到热爱祖国、热爱民族的目的。 舞蹈是一门创造艺术，同时舞蹈还可以给舞者和观众带来美妙的精神享受。舞