水彩画的教学与实践浅议

精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 1 / 8 水彩画的教学与实践浅议 水彩画的教学与实践浅议 水彩是一种很有表现力的的画种，是水与色彩的融合，以水为媒介进行调和的颜料。水彩它给人的感觉有两种，一种是给人“水”的感觉，非常流畅和透明；另一种是给人“色彩”的感觉，各种不同的色彩，刺激我们的大脑，给人们不同的感受，就像世界是多姿多彩一样。水彩画教学与其它绘画教学一样，学习内容的多样性、趣味性有利于发挥学生独立思考、勇于实践和探究、创造精神，创造良好的个性发展环境。作为教师应该让他们在有限的时间和空间里发挥无限的想象力，从而达到自己独立思考和 独立动手的能力。 水彩画以它特有的明快、清新的艺术魅力，受到人们的喜爱。水彩画工具材料简便，较易掌握，有益处效果，成为了绘画社团重要的学习内容。水彩画的技术性强，在教学中的要想有成效，就要抓住重点，我就此谈一下教学中的体会和看法。 一、水彩画的教学方法 （一）培养学生正确的观察色彩的方法 在水彩画的教学中，一开始要全面地讲清色彩理论知识，以便给学提供一个完整的色彩概念，其中一点，就是解决“固有色观念”问题。人们之所以产生固有色观念的主要原因，一是对光与色关系不了解，一个是欣赏习惯问题。克服固有色概念的办法， 可以先从原理上讲明物体色彩产生光于光与精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 2 / 8 物体的吸收，反射的道理，便学生了解物体固有颜虽然存在，但它在不同的环境光照中是完全不同的，物体的的固有色并不是物体的唯一色彩。为了引导学生克服固有色的习惯性观察方法，在教学中要着重讲解物体在不同光照环境中色彩变化，并要求学生认识观察和比较。例如：树叶的固有色是绿色，但在早、中、晚的不同时段中，树叶的绿色是不同的，而且树叶的受光都部同背光部的色也是不同的。为了让学生彻底掌握这个规律，可以列出一个公式 物体受光面的色彩 =较少的固有色 +较多的光源色 物体光源色彩 =较多的环境色 +较少固有色 物体的接收光面的色彩 =较多的固有色 +较少的环境色和较少额光源色 作画的公式只是参考，物体的三种色彩因素在特定的环境中不尽相同。观察色彩，不能仅仅靠固有色观念，也不能死记公式。画色彩一方面要靠原理，同时，更重要的还在于观察与感受，因为不同作画人的感觉不尽相同，客观物象色彩的千变外化，只有依靠感觉才能捕捉它。通过将原理和不断的观察比较，慢慢地就会逐步克服固有色的观察方法，从而学会掌握观察复杂细微的色彩变化的方法，具备正确的观察色彩的能力。 (二 )掌握水分的应用 水彩画是以水调和透明的颜料，运用水与 色的相互渗化的方精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 3 / 8 法和层加的方法，来塑造物象的。作画时用水的多少，加色时画面干湿程度，用色的浓淡，笔上水分的多少都是技法的主要的内容。学习掌握用水，是水彩画技法的基本要求。那么，用水的办法也同样有规律可循。就作画时用水的多少，我归纳了两点： 二遍用水少 在水彩画颜色时，第一遍一般多用于湿画法，水分比较大。上第一遍颜色主要是铺大色调，找颜色冷暖变化，水分大更能表现出颜色的相互渗透，表现出颜色的清透感。在是上第二遍颜色时，水分较少，主要以干画法为主。在铺完大色调后，接下要用色彩找出物体的结构、 明暗关系及色彩关系，此时作画不宜水大，较少的水分容易掌控画面。对于初学者来说，在画水彩是最难的是水分的把握，水分小了，画面颜色不叫干涩，没有相互通融、渗透。水分大了，画面颜色无法控制。学生在操作时我会着重强调水分的把握。 面积用水少 在作画时，面积大的位置，上颜色水可大一点，可以更好的表现出颜色流动感，也可让学生大胆上颜色。面积小的位置，不好上颜色，水分小可把控颜色，也能处理好细节位置。 二、水彩画的教学实践 在水彩画的教学中我首先通过范画、讲解，使学生了解、掌握水彩画的基本方法，干画法 第一次涂色干了后再涂第二遍精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 4 / 8 色，这样重叠着色下去即为干画法。此法不流、不混，可以从容作画；缺点是表现力差一些。湿画法头次上色未干就接涂第二遍颜色，反复接涂下去即成。此法画时比较急，需要学生有控制水分、时间的能力，一般要求学生在具有一定的绘画技巧之后运用才行。干湿并用有的地方用干画法，有的地方用湿画法。此法有快有慢，表现力强，学生易于掌握。在整个水彩画教学过程中，应重点传授干湿并用法，以求收效快、效果好。 （一）指导学生有效地利用干湿并用法，胸有整体，局部画起 所谓胸有整体，是指学生除了要有必备的素描色彩基础外 ，还要有对画面的整体构想：色彩基调，远、中、近、大层次关系等。局部画起，是指把画面分成若干部分逐个完成。这种方法可使学生精力集中，绘画范围缩小，水分和时间容易控制，干湿画法并用得当，从而避免顾此失彼的现象。水彩静物写生是室内水彩画基础训练的最好方法之一。在静物写生之前，可先指导学生做几次静物范画临摹，意在使学生熟悉工具，认识各种画法，体会水彩画的特点。写生要注意指导学生按照以下几个步骤进行。 体准确，高光、反光、明暗交界线、投影等都应尽量交待清楚，暗部和投影要少量涂点铅笔线条以示位置，上色时 心中有数才能涂色不乱。 精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 5 / 8 的是让纸吃水饱和，必要时可以刷两遍，这样纸不易干燥，干湿画法便于施展。 般指衬布），优点是不乱、不花，整体效果好。背景争取一气呵成，整个画面的基调便得以确立。 时采用湿画法比较得心应手。例如画一只梨，从亮部开始，留出高光后涂淡黄色；未干时迅速涂中间调子土黄色，使之与淡黄色相接自然晕合；趁其未干再涂褐色与土黄色相接，晕合后未干时再涂灰绿色于反光处，或者再涂衬布色于反光部分作为环境色的影响。这样，此梨的画面便基本完 成了。 部画法往往容易使画面出现“碎”的现象及层次上产生误差感。所以应要求学生充分重视整理，学会调整画面。前景物体当实，可以用线条来提形（在物体的关键部位狠提轮廓线），后边物体当虚，尽量在形体和色彩上减弱，以获得层次分明的效果。画面单调的，可适当增加环境色，以增强色彩的丰富感，画面色彩花而乱的，需要在基调的范围内整理，使画面更加和谐。 （二）水彩风景写生 水彩风景写生是色彩写生的重要课题，可以培养学生热爱祖国、热爱大自然的情操，同时也是进一步掌握水彩画技法的极好机会。这部分教学中，构 图、起稿、刷水同静物画法一样，但风景画作画顺序的特殊性是由上往下、从远至近、从精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 6 / 8 左向右进行。在写生之前也应指导学生先临摹几张范画，这有助于学生领悟概括自然的三个层次（远、中、近），并能熟悉自然界中各种物体的画法。写生时应在以下几个方面加以着重指导。 争一气呵成，这样整体基调和气氛便已确定，其它景物的色彩应向基调靠近，以促成色彩协调之美。 之与天际相接的部分自然晕合。这样既可使远处朦胧、深沉，又符合近实远虚的规律。 画一个物体前再 刷一次水，以防户外气候干燥、湿画法难以进行。例如，水中倒影里的房屋、树木都要趁湿把各种颜色接涂，自然晕合渗化，使倒影里面的形朦朦胧胧。等到全部干了的时候，用干画法轻轻画上几道水的波纹，此时倒影就显得真实生动了。至于岸上的房屋、建筑等宜用干画法描绘，使之坚实、挺拔，并和水中倒影形成鲜明对比。 使画面具有凝聚力，从构图的位置、色彩明快的程度、形体刻画的入微等方面增强其感染力。在让学生知道自然界分成远、中、近三个层次之外，还应让他们懂得艺术有主次之分。即学生在掌握水彩画技法的同时还要学会 艺术处理画面的空间。 精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 7 / 8 部画法有利于水分的发挥，湿画法得以充分的利用，但副作用是易“碎”，使整体画面受到影响，故需要从层次和色彩关系上调整一下，画面就基本完成了。 （三）教学中注意指导学生操作的几个重要环节 师要逐张讲解其画法及色彩的运用，使学生了解水彩画的样式、特点，并告诉学生为了保持水彩画的透明、明快，调色时不宜过多，涂色时尽量一次完成，最多也不能超过三次，否则画面就会脏乱。临摹时首先要让学生熟悉工具的使用，以及调色和控制笔中水分的方法。 室外写生时，教师可以先示范一部分景物，边画边讲：应该怎样画，容易出现哪些问题，该如何解决这样可以使学生产生直观的感受，同时也明确了写生的步骤，掌握各种景物的表现技法。 学生某一部分不会画或画得不成功时，教师廖廖几笔，即令学生茅塞顿开，帮助很大。一个班级那么多学生，教师重点应给哪些人改画呢？我认为改两头带中间为宜，画得较好的学生的画只要“点”上几笔便会大增其色，给大家提供了样板，给中间水平的学生增强了自信心。另一方面帮助画得较差的学生改上一两个物体，如一个苹果 一个梨，然后鼓励他们按此方法大胆画其他物体，不怕画坏坚持画完，长此下去必能有所进精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 8 / 8 步。 助于学生尽快掌握和记忆水彩画技法。如画蓝天白云：“水彩水彩一遍水，涂蓝