论国产小成本电影的发展论.docx

文学院论国产小成本电影的发展学院：文学院 专业：14级汉语国际教育姓名：桑新瑞学号：140108028 论国产小成本电影的发展坚持成就梦想摘要：经过了上世纪九十年代电影的低迷期之后，进入二十一世纪的中国电影业有了极大的发展，出品的电影数量逐年增加。起初中国市场一直都是大片当道，小成本电影一直都是在困境中寻求发展，随着中国经济的进步，近年来，一些小成本电影的突围使之逐渐走向正轨，从此之后，小成本电影开始因不同于大片的奢华而有所发展，让小成本导演以及投资方甚至所有人都开始相信，小成本也有大回报。关键词：国产 小成本 电影 突围一、 小人物我们从小成本的定义说起，首先必须要搞清楚什么是小成本电影，从投资方面来看，电影一般分为大成本电影、中成本电影和小成本电影。而按照中国当下的国情，一般把投资在八千万元以上的影片算作大成本电影，也就是所谓的大片，而一千万元到八千万元之间的影片叫中等成本电影，小成本电影就是投资金额在一千万元以下的影片。因为投资金额在一千万到八千万元的影片数量很少，而小成本电影与大片可谓是处于天平两端的两种电影类型，所以本文对中等成本电影不予考虑，而之论述大片以及小成本电影。小成本电影是相对于大片来说的，所谓大片，顾名思义就是由著名导演、当红明星、大制作、大投入、大场面、大阵容、大回报等等组成的“大”级别的电影作品，比如众所周知的好莱坞大片泰坦尼克号，我国目前的大片一般都是由张艺谋、陈凯歌等大导演知道的，所用演员也一般是红遍两岸三地的当红明星，而这些明星未必是影视明星，也可能包括在某一方面拥有巨大影响力，和知名度的人，例如歌星，模特等。这类影片一般都追求宏大叙事、制作精良、画面精美、而这些都是在拥有巨额资金得知支持下才能完成的。而小成本电影，当然就是资金就比较欠缺，在这个因素的影响下，采取小制作、小投入、小场面，导演大都是新生代年轻导演，一般选用新演员甚至非职业演员，因为资金的限制，小成本电影一般都选取题材比较小的故事，场景也较之大片相比因资金的限制而制作，投资、场面、演员阵容等都比较小的影片。青春片、爱情片、喜剧片，这些电影拍起来便宜又实惠在目前的市场容量下，中等投资影片与小投资或高投资影片相比，有自己的天然优势。3000万左右是黄金投资线。这个投资额度，可以请一到两个腕儿，比如可以请得起北京遇上西雅图中的吴秀波和汤唯。同时又可以满足比较高的制作要求。因为一般来说，电影演员不会漫天要价，比如吴秀波演电视剧是好几十万一集，一部电视剧就能收入好几千万，但他的电影片酬只有三五百万，如果角色好可以压得更低。一位投资人认为，像王宝强、黄渤这种当红影星，目前的电影片酬也都只有几百万，这就让中等投资的影片找到了机会。但是三五百万的小投资影片基本没有实力去请大红明星，拍摄完毕之后，也没什么钱去营销，因此很难找到市场出路，而那些花上亿元投入，多个明星大腕加盟而折戟的影片也不在少数，然而3000万简直就是黄金投资线。二、 再平常不过的普通人 二零零六年，中国电影全面丰收，除了成片数量，票房收入、海外教益。影展获奖等等这些可以直接量化的成绩外，影片内容和艺术水准等有了很大的提高，在多元发展道路上前进了一大步。除了行驶在高速快车道上的中国式大片外，慢车道、人行道中提速前行的中小成本影片也在不断增多，并同大片一起并行不悖，和谐前行。一时间，大、小之辩的声音不绝于耳，褒贬和质疑兼而有之：中国大片功不可没、大片的困扰、小成本也疯狂。如同成年后的我们都无暇眷恋童年无忧无虑的美好时光一样，相对于长大所带来的社会感、责任意识等。我们似乎更怀念小时候的纯真无邪、天真烂漫。一本当世界年纪还小的时候让人不禁思绪飘然，快乐的飞翔于童年的天空，小成本电影是指不需要在演员、场面、服装、效果等方面有额外支出，所需资金仅限维持正常制作、发行的电影。由于投资少、成本低，部分小成本电影无法公映，正因为传播渠道的特殊化，造成小成本电影受主流意识形态影响较少，更大程度地体现了导演的思想和创作意图。就创作意图而言，有的为了满足特定人群的观影需求、有的为了表达人生体验、有的试图探索出新的电影表达方式，因此小成本电影较“大片”更具多样性。截至今年9月底，我国电影票房已与2013年全国总票房217多亿元持平。在电影票房以年均30%以上速度增长的背后，是少数国产片票房收入赚得盆满钵满，而一大批小成本电影无缘走进商业院线，也无意闯商业院线的事实，一些电影界专家学者认为，这类影片有着类似的特征：制作成本小，多为百万元级别；题材正能量，大多以典型模范人物事迹为原型。如果说上线电影盈亏与否看票房，那么不上线的电影能否回本并赢得微利，主要看能否获奖。由甘肃风行影视文化公司与一家电影频道联合出品的电影甘南情歌，拍摄、制作花了近300万元，这部电影的目标是保本不亏。“公司与合作伙伴投一点，几家企事业单位资助一点。”这部影片的制片人郝平如此概括影片的资金投入构成。而影片的收入渠道有三：在农村数字院线放映，按放映场次赚一点；争取部分电视台的电影频道收购播放，根据电影频道评分高低补一点；若能在宣传、文化、广电或其他部门的评奖中赢得奖项，还有望奖一点。但是当前我们的电影院线机制不健全，银幕的数量有限，而且多被商业大片所占据，小成本电影进入电影院的机会寥寥可数，甚至根本就没有进入的可能。三、 平凡但不平庸的故事 小成本电影吸引观众，赢得票房的关键因素在很大程度上取决于故事情节，如果一部小成本电影将故事讲好，讲深，讲透，他也就成功了一半，从疯狂的石头这部电影就可见一斑，疯狂的石头剧组花费了比较大的精力和实践了这个极具中国本土特色的故事，平凡但不平庸，是这部电影的故事原则，既是单纯的的二元对立，又通过多角度来讲故事以使其不简单，即让观众有亲近感，幽默感，而又不低俗的一味迎合，故事的情节结构非常紧凑，整部影片也汇聚了商业片的多种元素，影片以小博大，获得了很大的票房收入也无需惊讶啦。二零一五年的电影暑期档，观影者对于国产电影的热衷似乎创造了历史新高，中国观众将以前只奉献给好莱坞大片的热情与赞美毫不吝惜地指向国产电影，甚至是中小成本电影，可谓盛况空前，据统计，二零一五年七月份，七月份，国内有三十五部电影上映，八月份将有四十二部电影上映，七月份上映栀子花开捉妖记道士下山，电影市场成绩令人叹为观止。“我做什么生意都不会做电影，星期天电影院一个人都没有。”虽然这是电影功夫中的一句台词，观众对它的熟知程度甚至还不如那句“还有谁？！”。但这句台词也显出了当年想靠拍电影挣钱的不易，即使是“票房灵药”冯小刚也不例外。“想拍电影？那你得先有亏本的准备。”中国的观众已经不是你随便找几个大牌演员、炸几辆车、用掉几梭子弹就会乖乖掏钱的主。中国的商业电影和美国的商业电影最大的不同在于，中国的电影人先考虑的是艺术性，然后和商业性折中一下。2005年的一部小成本电影独自等待让我觉得中国电影真的有了一些内在的变化，这部电影没有宏大的场面，没有激烈的火拼，没有高科技，没有香车美女，它用了一个娱乐化的剧情，描述了草根的平凡生活。美国商业电影像是炎炎夏日里的一杯冰啤，留给影迷的是一种感官刺激。国产小成本电影更像是一杯经过数十道工序泡出的清茶，回味无穷，特别是他们的台词，如 醍醐灌顶，甘露洒心。虽然独自等待影院的票房不佳，但它在当年DVD、VCD市场一直领跑，许多人也是从这部片开始喜欢上了李冰冰、夏雨。中小成本电影已经成为我国电影业发展的新兴力量,中小成本的电影关乎我国电影业整体发展的质 量,因此关注我国中小成本影片发展的重性毋庸置疑。四、 梦想的缔造者 在年底大片决斗贺岁档的序幕正式拉开之前，一众爆米花小片就已经开始为银幕预热，而其中由徐峥、王宝强、黄渤三人打破旅行美好惯例的人再囧途之泰囧，没有明星云集的演员阵容，没有大手笔的制作投入经费，但是这些喜剧热片却都在剧情上不约而同地主打出“反常理行之”的“逆规则”牌路，总票房更是已经突破11亿大关。作为一部小成本喜剧片，泰囧瞬间便“热”起来，并且赢得非常好的口碑，可喜可贺。泰囧相对于其它国产喜剧片来说，也以笑声不断取胜。正如有媒体所言，整部影片的笑点十分密集，基本上三分钟一小笑，五分钟一大笑，看完全片，几乎可以笑上100次。泰囧的票房奇迹，再次证明电影好坏与是否为大制作无关。好莱坞有大制作高票房的典范，中国有小投资高回报的典范。近年来，一些中小成本的电影收获颇丰，相反一些动辄过亿的大制作电影却让投资人血本尽失。泰囧的完胜让电影圈出现了新动向，一是投资者开始转向中小成本电影，二是电影人开始把精力从明星阵容转移到题材类型和制作质量上来。随着中国电影市场化的不断深化，投资多元化和市场观念逐步深入人心，多数的小成本电影也开始逐渐关注票房，在不丧失影片艺术性的前提下尽量满足观众的需要，这也是小成本电影一直在努力的方向。正如著名的法国电影家克莱尔所言：“观众不一定永远都是对的，但是无视观众的作者却永远是错的。”在新的形势下，既要保持影片的艺术水准，又要尽量满足观众的审美需要，还要有尽可能高的票房回报，小成本电影也承受着巨大的压力。所以观众永远都是电影中最重要的因素，只有迎合了观众的需要，才能够把观众留住，形成一个相对固定的小成本电影的观众