3D水墨动画―3D动物建模及运动-毕业论文

本科毕业论(科研训练、毕业设计)题 目：3D水墨动画3D动物建模及运动姓 名：学 院：软件学院系：软件工程专 业：软件工程年 级：学 号：指导教师： 职称： 职称： 二八年六月摘 要三维动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一项新兴技术,其运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏等等。水墨动画是中国特有的富有民族特色的动画，线条自然，充满了诗情画意；然而却因为其工艺复杂而被人渐渐淡忘。但随着三维动画技术的成熟，水墨动画可以快速简便地制作完成，并且大大地缩短制作周期。如果架构起良好的商业平台，可以说三维动画技术的发展，为水墨动画带来了复兴的希望。本文通过对三维水墨动画的制作，详细介绍了动画的基本概念，现代三维技术的优势和三维水墨动画的制作流程。研究水墨动画在中国动画史的发展历程和前景，同时探讨三维水墨动画实现的技术工具和方法。关键词 三维水墨；3Ds Max；三维动画Abstract3D animations, were an emerging technical its utilization which produced along with the computer software and hardware technologys development may say in recent years ubiquitous, homepage, building effect chart, building browsing, film and television film title, MTV, television column, movie, scientific research, computer games and so on.Water-and-ink animation is unique to China full of national characteristics of animation, lines of natural, full of poetic, but because its technology is complex and were gradually forgotten. However, with 3D animation technology matures, water-and-ink animation can be completed quickly and easily create and greatly shorten the production cycle. If the structure of a good business platform, can be said that 3D animation technology and development of water-and-ink animation has brought the hope of rejuvenation.This thesis through to the 3D water ink animations manufacture, introduced the animation basic concept in detail, the modern 3D technology superiority and the 3D water ink animation manufacture flow. The research water ink animation in the Chinese animation historys development process and the prospect, simultaneously discusses the technical tool which and the method the 3D water ink animation realizes.Key words 3D water ink；3Ds Max；3D Animation IV目 录引言1第一章 概述21.1 动画概述21.2.1 传统动画21.2.2 三维动画31.2 水墨动画41.2.1 传统水墨动画41.2.2 三维水墨动画6第二章 动画设计方案72.1 方案目标72.2工具介绍72.2.1 3Ds Max72.2.2 Photoshop82.2.3 After Effects92.2.4 Premiere Pro10第三章 三维水墨动画实现123.1 前期工作123.1.1 脚本设计123.1.2 故事分镜123.2 中期制作123.2.1 造型建模123.2.2 水墨材质183.2.3 骨骼蒙皮203.2.4 分镜动画213.3 后期编辑243.3.1 动画合成253.3.2 配音配乐28第四章 结束语30致谢31参考文献32ContentsIntroduction1Chapter1 Overview21.1 Animated overview21.2.1 Traditional animation21.2.2 3D animation31.2 Ink animation41.2.1 traditional ink animation41.2.2 3D ink animation6Chapter2 Animation design proposal72.1 The objectives of the programme72.2 Tool introduction72.2.1 3Ds Max72.2.2 Photoshop82.2.3 After Effects92.2.4 Premiere Pro10Chapter3 3D ink animation to achieve123.1 preliminary work123.1.1 Script Design123.1.2 Story points123.2 medium-term work123.2.1 Modeling123.2.2 Ink material183.2.3 Skinned mesh203.2.4 Sub_animation213.3 Later period edits243.3.1 Animation253.3.2 Dubbing soundtrack28Chapter4 Conclusions30Acknowledgement31References32厦门大学本科毕业论文引 言1960年，上海美影厂制作出第一部水墨动画片小蝌蚪找妈妈，将水墨画的特性和效果融入到动画制作中，为动画的表现形式和审美观念上拓展了新的视野。水墨画是中国画的一种，指纯用水墨作的画，用多层次的水墨色度代替各种色彩，即“墨即是色”，“墨分五彩”。水墨动画片就如同一幅幅动态的水墨画，挥墨写意，轻灵优美，具有极高的艺术格调；但与其相对应的便是复杂的制作工序和冗长的制作周期。由于艺术和商业的脱节，使得水墨动画片渐渐远离了广大观众的视线。然而随着三维动画技术的日益成熟，水墨动画又迎来了一个创造繁盛的机遇。三维动画技术体现在“虚拟”上，即模拟真实物体，创建虚拟世界，具有精确性、真实性和无限的可操作性。采用三维动画技术制作水墨动画，不仅使得工序简便，周期缩短；更是新兴数字技术与传统艺术的完美结合，具有极大的历史和现实意义。本项目以商业应用为背景, 以重现中国水墨动画优美轻灵的意境为目标，通过制作简短的三维水墨动画，探讨三维水墨动画实现的技术工具和方法，研究水墨动画在中国动画史的发展历程和前景。本论文就三维水墨动画制作流程展开，重点在于动画短片中的动物制作。按照动画前期中的脚本和分镜，运用3DsMAX建立动画中出现的动物主体，完成水墨效果的材质渲染；设置动物运动状态，制作动画分镜；再运用After Effects制作特效，合成所有分镜；最后运用Premiere Pro添加配乐。第一章 概述1.1 动画概述1.2.1 传统动画动画这门视觉艺术已经走过了将近100年。随着科学技术的迅猛发展，动画的表现手法也越来越丰富。我们从不同技术手段上将其分为两种类型，即二维动画和三维动画。二维动画一般指传统的手绘动画，是通过动画师来绘制每一祯画面，最终用摄影机或扫描仪合成传递在屏幕上。 其制作一般遵循的流程如图1-11所示。图1-1 二维动画制作流程传统动画具有以下特点1：1）不受技术限制，美术风格多样，趣味独特，能展现超出观众想象的表现魅力，给观众带来独特的娱乐享受。2）工序流程比较复杂，对工作人员的美术基本功底要求比较高。3）由于手工作业的工作量大，所以对人员数量的需求较多，成本较高，属于劳动密集型行业。4）由于人员众多，水平不一，容易造成动画绘制质量参差不齐，质量可控制性较差，增加了返工率。随着科技的发展，人类进入高科技信息化时代，电脑技术的日新月异给动画片的制作带来了新的方法，长达60年之久的赛璐珞片被电脑扫描技术和动画上色彻底取代，加之近年来动画软件的不断开发和应用，是动画技术产生多元化现象，动画片的发展进入一个崭新的时代。1.2.2 三维动画三维动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面2。其制作一般遵循的流程如图1-2所示。三维动画因为它比平面图更直观，更能给观赏者以身临其境的感觉，其运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏等等。三维动画技术的特点可以概括如下：1.“无中生有”，例如售楼广告中的楼影视片中虚拟的景物环境和运动自如的机器人。2.适于表现真实景物当中纯技巧的拟人手法群等从而表现出趣味性与生动性。3.材质更加真实生动，可以构造出自然界中很难创造的光线条件，人为地设计理想光源。4.能够更加有效地利用现有的图像达到编辑机、特技机所无法达到的视觉效果。5.能形象地解释抽象的道理、揭示产品的内部结构直观再现肉眼看不到的微观变化。6.与其他学科相结合为电视画面提供更加丰富的内容。图1-2 三维动画制作流程1.2 水墨动画1.2.1 传统水墨动画水墨动画片，是打破各国动画所采用的 “单线平涂”以线条结构为主的单一模式创造的动画片，是从中国山水画基础上发展起来的动画片。与一般的动画片不同，水墨动画没有轮廓线，水墨在宣纸上自然渲染，浑然天成，一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动，泼墨山水的背景豪放壮丽，柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画“似与不似之间”的美学，意境深远3。水墨动画片的奥秘都集中在摄影部门。画在动画纸上的每一张人物或者动物，到了着色部分都必须分层上色，即同样一头水牛，必须分出四、五种颜色，有大块面的浅灰、深灰或者只是牛角和眼睛边框线中的焦墨颜色，分别涂在好几张透明的赛璐璐片上。每一张赛璐璐片都由动画摄影师分开重复拍摄，最后再重合在一起用摄影方法处理成水墨渲染的效果，也就是说，我们在屏幕上所看到的那头水牛最后还得靠动画摄影师画出来。工序如此繁复，光是用在摄影摄一部水墨动画片的时间，就足够拍成四、五部同样长度的普通动画片4。以下是我国水墨动画史上具有重大意义的几部动画：1960年小蝌蚪找妈妈是我国首部完整的水墨动画。1963年第二部水墨动画牧笛是个抒发牧童寻找水牛感人致深的故事。这个故事内含 “写意抒情”的美学思想，在电影结构和动画语言上作了创新实践。这部精品更适宜成人观赏，它在国际上影响深远并荣获金奖。 1988年山水情，又是一部精品，同年即在上海国际动画电影节和莫斯科电影节获奖。但它成为了我国在水墨动画道路探索上的绝响。 水墨动画特点可以概括如下：1. 淡化故事情节：中国水墨动画的故事情节相当简洁，编剧似乎在刻意淡化情节。故事情节发展缓慢，观众更多地是在欣赏一幅幅优美的山水画，身临其境，感受美好的田园风光。2诗画意境：中国的绘画是线条及其运动艺术，是写意的艺术，特别是水墨画创作，它强调水墨与自然的融合，强调“神”、“意”、“气”的境界。影片画面中线条的浓淡、轻重、虚实，绝不是随意之作，每一落笔、起伏都有很大的讲究，对人物的塑造，意境的创造都有很大的影响。3民族音乐添加特色：中国水墨动画的又一大特色就是民族音乐的充分运用。音乐往往具有画龙点睛的作用，好的配乐有时候要超过电影本身带来的效果。中国水墨动画由于越来越追求意境的营造，到了创作的后期出现了整部影片没有一句对白的情况。音乐代替了所有的话语，成了声音造型的主体。无论从历史的角度看，或是从现实的层面来看，中国的水墨动画无疑是一朵震惊世界影坛的奇葩。但是水墨动画更多地着墨于技艺和形式，其所表现的内容则退而成为次要的东西，这在水墨动画发展的后期可以清晰地看出越来越只重视意境的营造，忽略了观众的感受行为，离普通观众的视线越来越远，而且这种带有极大手工操作性质的动画制作方式，制作周期长，工艺繁杂，只适合探索片和艺术片的制作，无法进行大规模生产。1.2.2 三维水墨动画传统二维水墨动画因为其制作周期长，工艺复杂，无法进行大规模生产而渐渐被普通观众淡忘。但是随着电脑图形图象技术的发展，快速简便地制作水墨动画得以实现，这就是三维水墨动画。三维水墨动画的制作流程参照上述的普通三维动画，要实现水墨效果，须在材质方面进行设置贴图。当然还可以在视频合成的时候添加特效以实现。例如After Effects就可以将视频画面模拟成水墨画的效果。其基本原理是通过特效Stylize下的Find Edges或滤镜Tinder Box下的T_Etch和T_EdgeDetect来勾勒画面的基本线条和粗细线条，用类似DigiEffectsBerserk中的DE OilPaint来做大片的泼墨，并对原有画面先加以遮罩，模糊和调色的处理，然后造作画面的叠加。第二章 动画设计方案2.1 方案目标该项目以商业应用为背景，运用时下流行的3D动画技术，通过“3D为主，2D为辅”的技术结合手段，以体现中国水墨动画优美轻灵的意境为目标，制作一部总长约30秒的3D水墨动画。根据动画主体，运用3DsMAX建立动画中出现的动物和场景；为体现中国水墨动画优美轻灵的意境，运用3DsMAX 和Photoshop等工具制作出具有水墨效果的动物材质，完成贴图；并运用3DsMAX中相应的工具技术支持动物运动，渲染出分镜动画。然后再运用After Effects制作特效，合成所有分镜。最后运用Premiere Pro添加配乐。2.2工具介绍2.2.1 3Ds Max3ds MAX是目前PC上最流行的一种功能强大，使用广泛，面向对象的32位三维建模，动画和渲染软件。它的前身是基于DOS平台的3D Studio，在1996年4月，基于Windows平台的3D Studio Max1.0的诞生，宣告了三维软件出现在PC平台的新纪元。此后，3ds MAX每一次版本的升级，对自身功能都有很的提升和补充5。其工作界面如图2-1所示。3ds MAX在建模，材质纹理，动画，灯光摄像机，渲染等环节都比较成熟。它又集成了其强大的角色动画工具Character Studio， Mental ray渲染器，粒子系统Particle Flow和动力学模块Reactor。所以这个软件自诞生以来，就以一体化、智能化界面著称。一体化是指所有工作，如：三维造型、二维放样、帧编辑、材质编辑、动画设置等都在统一的界面中完成，这样就避免了屏幕切换带来的麻烦。所谓的智能化是指那些条件具备，当前能够起作用的工具图标才能被激活，这有点难理解，通俗点说，就是能在当前符合你制作某动画时能被用上的命令它才被你所用，反之，某些命令就不能被你所用。3DsMAX的NURBS 模块，可使动画，渲染，和造型更逼真，更准确，完美的渲染分辨率可达到电影胶片的质量。在3D的世界里，只要你想得到，3D高手就能帮你实现你的梦想6。图2-1 3Ds Max的工作界面2.2.2 Photoshop Photoshop是平面图像处理业界霸主Adobe公司推出的跨越PC和MAC两界首屈一指的大型图像处理软件.它功能强大,操作界面友好,得到了广大第三方开发厂家的支持,从而也赢得了众多的用户的青睐。 Photoshop最初的程序是由Mchigan大学的研究生Thomas创建，后经Knoll兄弟以及ADOBE公司程序员的努力Photoshop产生巨大的转变，一举成为优秀的平面设计编辑软件。它的诞生可以说掀起了图象出版业的革命，目前Photoshop最新版本为Photoshop CS3，它的每一个版本都增添新的功能这使它获得越来越多的支持者也使它在这诸多的图形图象处理软件中立于不败之地7。 但是我们要认识到Photoshop的专长在于图像处理，而不是图形创作。有必要区分一下这两个概念。图像处理是对已有的位图图像进行编辑加工处理以及运用一些特殊效果，其重点在于对图像的处理加工；图形创作软件是按照自己的构思创意，使用矢量图形来设计图形。Photoshop的工作界面如图2-2所示。图2-2 Photoshop的工作界面2.2.3 After Effects8在众多的合成软件中，After Effects是一个很富有代表性的软件。它的特点是以时间线，层级结构为基础，开放性强，容易理解，上手很快，可以说After Effects就是会“动”的Photoshop。但是它包含了几乎所有的后期合成思想，即对画面中的各种元素进行变形，调色，跟踪，抠像，修饰等处理；以及对不同的元素进行逻辑调整，叠加，组合，替换；对不同的画面完成绘画，拼接，融合，还包括模拟各种自然效果比如烟雾，下雨，火光，闪电等，另外，在画面中加入文字动画也属于它的范畴。After Effects 适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。其工作界面如图2-3所示。图2-3 After Effects的工作界面2.2.4 Premiere Pro9Adobe公司在视频领域推出的Premiere Pro视频编辑软件，是目前最流行的非线性编辑软件，是数码视频编辑的强大工具，它作为功能强大的多媒体视频、音频编辑软件，应用范围不胜枚举，制作效果美不胜收，足以协助用户更加高效地工作。最重要的：Premiere Pro是一个创新的非线性视频编辑应用程序，也是一个功能强大的实时视频和音频编辑工具，是视频爱好者们使用最多的视频编辑软件之一。它提供了更强大、高效的增强功能和先进的专业工具，包括尖端的色彩修正、强大的新音频控制和多个嵌套的时间轴，并专门针对多处理器和超线程进行了优化，能够利用新一代基于英特尔奔腾处理器、运行Windows XP的系统在速度方面的优势，提供一个能够自由渲染的编辑体验。Premiere Pro的工作界面如图2-4所示。图2-4 Premiere Pro的工作界面第三章 三维水墨动画实现3.1 前期工作3.1.1 脚本设计脚本设计是对动画故事的创意构思及相应的文学剧本的创作。本动画只有30秒左右，重在展示水墨意境，所以整个动画故事淡化。动画内容就像是一幅幅水墨画：夏日小院的荷花池里金鱼在嬉戏；蜻蜓划过水面，最后停在荷叶上。3.1.2 故事分镜动画片的分镜头设计是体现出整部动画片的整体规划的蓝本。具体是指艺术家根据导演的构思，文学剧本的内容及自身对故事涵义的理解，将整个动画片的内容和情节分切为各种场景下的镜头画面，包括画面的内容，对话，音效，音乐和镜头长度10。片头分镜：一幅简单的水墨画，上面有“三维水墨动画”的字样，镜头长3秒，水墨化开过渡到下一个分镜。鱼分镜：鱼在水里嬉戏；一条鱼游走靠近水面上的蜻蜓，镜头分别长5秒左右。蜻蜓分镜：蜻蜓划过水面；蜻蜓飞过小院；蜻蜓停在荷叶上，镜头各长5秒左右。片尾分镜：一幅简单的水墨画，上面结尾的题词，镜头长3秒，结束。3.2 中期制作3.2.1 造型建模建模是三维动画的基础，基础的好坏直接影响以后的制作过程，因而对动画的制作效率起着至关重要的作用。本动画中，我负责制作蜻蜓和鱼的模型。蜻蜓的建模11：此项目要制作一只夏日的蜻蜓。在制作过程中采用简单的网格建模，面片建模等。蜻蜓的躯干部分主要是对圆柱体的次对象进行调整来完成的。翅膀的模型是通过绘制轮廓线来得到曲面，并转化成“面片”进行优化和编辑。1.创建圆柱体， 选择“转换为可编辑面片”命令，将圆柱转换为Patch，如图3-1所示；运用细分，缩放，移动等工具调整圆柱体的各个点的位置及形态，得到蜻蜓的头部和腹部，如图3-2所示。图3-1 创建圆柱体，转换为Patch图3-2 编辑圆柱体，得到蜻蜓的头部和腹部2.同理创建圆柱体， 选择“转换为可编辑面片”命令，将圆柱转换为Patch，如图3-3所示；运用细分，缩放，移动等工具调整圆柱体的各个点的位置及形态，得到蜻蜓细长的尾部，运用“附加”命令将头腹与尾部组合为一个物体,并焊接在一起，如图3-4所示。图3-3 创建尾部圆柱体，转换为Patch图3-4 编辑圆柱体，得尾部，并与躯体焊接在一起3.同理制作出蜻蜓的眼睛和腿，应用镜像工具复制出相应的个数，镜像工具如图3-5所示；调整每一只眼睛和每一条腿的形态，成型后如图3-6所示。图3-5 镜像工具图3-6 调整后的眼睛和腿部4.同理制作出蜻蜓的翅膀，应用镜像工具复制出相应的个数，调整每一只翅膀的形态，整体蜻蜓制作完毕，如图3-7所示。图3-7 蜻蜓整体鱼的建模12：此项目要制作一条游荡在荷花池中的鱼。在制作过程中采用NURBS建模，使用“CV曲线”描绘鱼的轮廓，建立各个截面上的关键性的控制曲线，再使用“U向放样”进行放样，来实现立体效果13。1.使用“NURBS曲线”中的“CV曲线”描绘鱼的主体外轮廓曲线，如图3-8所示。图3-8 鱼的主体外轮廓曲线2.复制曲线，对其进行“曲线CV”编辑，平复背鳍部分，并调整其位置；重复上述步骤复制若干条曲线，并对其进行编辑和调整，直到最后一条曲线很小为止，以完成身体一侧的轮廓曲线，如图3-9所示；运用附件，将这些曲线合成同一个物体，附加工具如图3-10所示；运用镜像，复制身体的另外一半，如图3-11所示：图3-9 复制并调整鱼的轮廓曲线图3-10 附加工具图3-11 鱼的完整轮廓曲线3.运用NURBS工具栏中的U向放样曲面，将曲线放样成模型曲面；并对半径最小的曲线进行封闭；运用“曲线CV”对模型上的顶点进行细微的调节，得到较为细致的鱼模型如图3-12所示。图3-12 细致的鱼模型3.2.2 水墨材质14添加材质的目的是为了反应物体的质感，从而增强场景的真实度。质感就是光线照在物体便面所表现出来的视觉效果，即物体的色彩，光滑度，柔软度，表面纹理等因素15。而在本动画中要设置和添加的是水墨材质。由于是要制作三维水墨风格，所以不采用UVW贴图，而是在MAX中设置水墨材质，完成最终的水墨效果。且两种动物的材质是一样的。1.单击材质小球，调节环境光和漫反射，将高光级别和光泽度归0；单击不透明度，添加衰减效果，材质设置如图3-13所示。图3-13 材质编辑器2.调整衰减参数，反转前和侧的颜色；在混合曲线中添加节点，调整其位置，衰减参数设置如图3-14所示。图3-14 衰减参数设置3.添加灯光，蜻蜓的单幅渲染效果图如图3-15所示，鱼的如图3-16所示。图3-15 蜻蜓的单幅渲染效果图图3-16 鱼的单幅渲染效果图3.2.3 骨骼蒙皮15骨骼是通过骨头和关节构成的一个骨架链接系统，可以使用正向和反向动力学，变换和控制骨骼系统生成复杂的动画过程。蒙皮修改编辑器是一个骨骼变形工具，可以使用骨骼，样条甚至其他对象变形Mesh网格对象，Patch面片对象和Nurbs对象。对一个对象施加了蒙皮修改编辑器后，再为该对象指定一个骨骼系统，这些在封套内的节点会随同骨骼一起运动。本动画中鱼添加了骨骼蒙皮：1.在视图中创建一根骨头；在这根骨头的末端单击鼠标，继续创建第二段骨骼；鱼的身躯一共创建了三根连接骨头，如图3-17所示。图3-17 创建鱼的骨骼2.从修改编辑器选择蒙皮修改编辑器，选择加入相应的骨骼；单击骨骼，运用Edit Envelops编辑封套设置其半径和挤压参数，制定骨骼封套的作用范围，如图3-18所示。图3-18 蒙皮，编辑封套3.2.4 分镜动画根据已经设计好的故事分镜调整模型，模型运动和场景；并将其渲染成动画。片头和片尾分镜：在Photoshop 导入宣纸素材做背景，添加之前MAX渲染的单幅帧图片，编辑文字，合并图层，片头分镜如图3-19所示，片尾分镜如图3-20所示16。图3-19 片头分镜图3-20 片尾分镜蜻蜓的分镜：蜻蜓的动画是在场景里飞过水面，后停在荷叶上。重点是双翅的震动，这部分是运用表达式控制器去控制的。总体而言，蜻蜓的运动包含了：表达式控制器，层级关系，运动轴心设置，旋转控制器，路径控制器17。1.设定蜻蜓身体个部分之间的层级关系，身体部分是最高级的父级，其余部分都是子级，这样身体运动时，其余部分也会跟着运动。2.创建“线”，运用“路径约束”将其添加为蜻蜓的运动路径，如图3-21所示。图3-21 蜻蜓的运动路径3.调整蜻蜓翅膀的转动轴，添加旋转控制器；打开轨迹视图，选择“旋转”下的“Y轴旋转”，在其指定控制器中的“浮点表达式”对话框里输入相应的表达式，如图3-22所示；按照以上步骤设置其余翅膀。图3-22 输入浮点表达式4.调整蜻蜓，蜻蜓运动路径和场景，渲染成avi格式的动画。鱼的分镜12：动画是在水里游一段路程。重点是鱼尾的摆动，这部分是运用变形器去控制的。总体而言，鱼的运动包含了：关键帧设置，变形器控制器，路径控制器。1.复制一个鱼模型，调整骨骼，使其尾部摆向左；再复制第二个模型，调整骨骼，使其尾部摆向右，如图3-23所示。图3-23 复制并调整鱼模型2制作摆尾动画，运用“变形器”工具，在“通道列表”的第一个“空”添加左摆模型；在“通道列表”的第二个“空”添加右摆模型，然后隐藏这两个模型；运用动画区的“自动关键点”设置关键帧，及参数，以形成鱼原地摆尾的动画，如图3-24所示。图3-24 制作摆尾动画3.制作鱼前行动画，运用路径约束，制作步骤跟蜻蜓一样，如图3-25所示。图3-25 添加路径约束4.调整鱼，鱼的运动路径和场景，渲染成avi格式的动画。3.3 后期编辑3.3.1 动画合成18制作人员根据分镜头对场景和动画运用After Effects进行合成，调色，场景运动等修改，使动画和场景融为一体。 After Effects可以将视频画面模拟成水墨画的效果。在这个项目，我要将上面得到的分镜剪辑合成，并制作一个水墨画感觉的画面过度的片头，画面的墨色晕开后又聚集成另外一个画面。1.打开After Effects，新建项目文件，导入各个分镜：片头和片尾分镜是由Photoshop制作完成的PSD文件，其余的是MAX制作的动画分镜；调整每个分镜，如图3-26所示。图3-26 新建项目，导入分镜2.制作片头分镜和第二个分镜之间的过渡特效，也就是水墨融合过渡效果。新建一个Solid固态层，如图3-27所示；添加分形噪波特效19，调整其参数如图3-28所示；再添加一个快速模糊特效19，继续调整其参数如图3-29所示；按照上述步骤再制作一个模糊贴图，用于片尾。图3-27 建一个Solid固态层图3-28 添加分形噪波特效图3-29 添加快速模糊特效3.完成上述分镜制作，模糊贴图制作后，开始镜头合成。新建名为Final的Composition，将之前的分镜拖入时间线窗口，设置其参数；给片头添加Compound Blur特效19，和Displacement Map特效19，调整参数，设置关键帧；分段预演，调整排列其余分镜。Compound Blur特效如图3-30所示，Displacement Map特效如图3-31所示。图3-30 添加Compound Blur特效图3-31 添加Displacement Map特效4.最后预演调整，输出动画。3.3.2 配音配乐20一部动画片没有音乐，很难体现它的魅力，尤其是以意境动人的水墨动画片。1.在Premiere Pro中新建项目，导入视频文件和音频文件，如图3-32所示。图3-32 Premiere Pro中新建项目2.将视频和音频文件分别拖到时间窗口的视频轨和音乐轨上，设置音乐的时间轨和视频相对应，如图3-33所示。图3-33 编辑音乐的时间轨3.输出动画片。第四章 结束语随着毕业设计接近尾声，三维水墨动画已经制作完成，其演示效果基本达到了预期目标：具有水墨画特质，力求轻灵优美。完整的三维水墨动画的制作流程虽然有例可循，但对于一个初学者却显得内容繁多、过程繁琐。就大的流程而言：动画短片的脚本设计，故事分镜的设置，角色设定，场景布置，动画渲染，后期合成等等；我仅仅知道书本的技术知识是远远不够的。“水墨”这一艺术性的定义，使得很多流程要紧紧地与其结合并提出更深的要求。例如：团队在脚本设计中选择了能够代表水墨画的典型事物，并参考了很多美术国画方面的资料。在我负责的这一部分，除此之外遇到的细节问题更多，譬如：蜻蜓扇动翅膀，鱼摆动尾部，每个成员制作的模型配合协调，后期合成的水墨淡化特效等等。一部完整动画的制作虽然不困难，但是很繁琐，需要制作人员极大的耐心、团队意识和探索精神。但是我也是获益匪浅，不仅在专业知识上得到了深造，更培养了对中国水墨动画艺术的兴趣。而三维水墨动画的水墨效果实现，集中在动画制作过程中的两个流程：贴图材质和后期编辑。贴图材质就是3Ds MAX的水墨材质设置。这种设置方式较为简便，仅仅赋予蜻蜓和鱼粗略的水墨效果，水墨工艺的线条写意没有很好的实现。后期编辑就是After Effects的水墨特效设置。它通过特效Stylize下的Find Edges或滤镜Tinder Box下的T_Etch和T_EdgeDetect来勾勒画面的基本线条和粗细线条，用类似DigiEffectsBerserk中的DE OilPaint来做大片的泼墨，并对原有画面先加以遮罩，模糊和调色的处理，然后造作画面的叠加。以上就是水墨效果实现的关键技术部分，都有很大的优越性但也存在着不足之处。每个技术点设置调试了很多次以求完善，但可能是硬件条件不足和技术知识的有限，调试效果不是很完美，让整个小组很遗憾。可是正是存在着不足，才让我们有深入研究的动力。水墨动画的数码三维表达有着巨大的历史和现实意义：采用数字技术的方式研究探索中国水墨动画艺术，丰富了计算机图形图像的视觉表达方式，在艺术与科学之间探索新的结合点21。所以将会有越来越多的数字技术人员致力于这一领域，复兴中国水墨动画和将其发扬。致 谢最后在这毕业论文的结尾，我要对所有曾经指导过我的老师，帮助过我的同学，关心我的朋友，一直支持着我的家人表示深深的谢意！ 感谢