高中美术欣赏课的困惑与反思.doc

高中美术欣赏课的困惑与反思罗朝晖 出处：四川省绵阳市开元中学 更新时间： 2006年07月12日 高中美术课程是有机的衔接义务教育阶段的美术教育，一方面为培养美术专业人才奠定基础，但更主要的任务是激活广大学生形象思维能力，培养他们健康向上的审美情趣和鲜明独立的创造个性，以促进学生形成全面发展的优秀人格和品质，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化，尊重世界多元文化的情感和态度。高中美术欣赏课是高中学生的必修内容，但纵观现在高中美术欣赏课教与学,却让我们感到困惑。 过重的课业负担挤占了美术欣赏课的空间 当前，我国中小学生课业负担十分沉重，在原教育部长何东昌同志给胡锦涛总书记的信中说到，“现在的教育严重偏离了党的教育方针，学生的负担奇重”。而高中教育由于受中国传统文化的影响，特别是当前我国考试制度、升学制度的影响和制约，学生的课业负担更是到了不堪其重的程度，严重阻碍了推进素质教育的进度，严重影响了教育的发展，严重违背了党的教育方针。是一种摧残式的教育，是一种掠夺式的教育。很多高中学校的课时安排是这样的：上午7:10-7:50早自习，8:00-12：00四节课，下午2：10-6：00四节课，晚上7：00-10：20四节晚辅导，有的还有一节午自习，到了周末还得补课一天或一天半，学生周学习时间高达七十多小时，而在这七十多小时的学习时间中，欣赏课却只能和音乐课共享45分钟的时间。另一方面，学生的精神负担己大大的超过这一年龄阶段的精神压力，他们面对的是父母的唠叨，老师的叮嘱，同学的竞争，学校的评比。是“日日清、周周清、月月清”，“天天考、周周考、月月考”带来的紧张，而所有的这些压力只会让学生从厌学、弃学到辍学，让他们拼命的把时间和精力用在考试上，谁还会把时间和“精力”用在美术界欣赏课上。清晰的数据让我们感到美术欣赏课的空间实在太小了 美术教师的配备是欣赏课健康发展的瓶颈 高中美术欣赏课应由专职的具有本科学历的教师担任，而就山西省2005年高中教师全员培训中美术教师培训班的一次统计，达到此项要求的教师不到15 。山西省现有的360 所正式高中学校，参加培训者为179人，占应配备教师的49.72；缺额教师为50.28（亦可见学校对美术学科的重视不够）。其中，本科生18人，占所来人员 总数的10.06；大专生148人，占所来人员的82.68；中专生1 3人，占所来人员的7.6。 在这些教师中，专职美术教师为158人，占88.27；兼职教师21人，占11.73。山西的数据其实反映了大部分高中学校美术师资的一般面貌 ，从中可见教师配备离标准要求的差距，更让我们感到美术欣赏课所受到的制约。 教师理论水平的局限性制约了美术欣赏课的发展 教师的理论水平来源于师范学校的培养，但是拥有了本科学历的教师也在不同程度存在着一些共性问题：缺乏对美学、美术理论、艺术概论 、中外美术史、教育学、教育心理学、教材教法等基础理论的系统学习、知识结构不合理。究其缘由，我们可从高等美术学院、美术师范本科和师范专科院校的一份课程设置统计对照表中窥探出它们在学生培养目标上的实施情况： 学校类别 总课时数 专业实践课(比率) 技法理论课(比率) 艺术史论课(比率) 公共课(比率)普高本科 4787 3040(约63.5%) 120(约2.5%) 560(约11.7%) 1067约（22.1%)师范本科 4038 2560(约63.4%) 72(约1.8%) 216(约5.3%) 990(约24.8%)师范专科 2243 1459(约65） 68(约3%) 104(约4.6%) 612(约27.3)无可非议，我们的美术院校是在培养杰出的技术人才，而忽视了艺术人才的培养。 教材的弊病让学生知识难以下咽 现有的教材更注重专业的系统性和知识点的完善，而与其他人文学科融汇不够，没有形成更为开放的知识环境；更注重传统的经典内容，而反映当代艺术现象的内容不多，美术教育与时代联系不够；对艺术在当代社会生活的影响没有足够的关注；受到课堂教学的限制，与其它传统科目的教学方法一样雷同单一，形成程式化的教学模式;普通的审美意识教育相对淡薄，结论观念老套陈旧，缺少时代气息，容易让学生在心理上产生厌倦，学生的综合能力与创新能力的发展受到极大的阻碍;对于一些作品的欣赏措辞过于主观和肯定，限制了学生在欣赏中拓展空间，影响了学生的自主欣赏。因为高中学习的特点是吸收量大，在这种大容量的教学过程中，学生如果不能建立科学的学习模式，又面对如此复杂的课本，是很难理解和掌握的。 应试教育向素质教育转型的困窘让欣赏课遭遇尴尬 “素质教育”是就教育目的而言的，它以全面提升人的素质为目的，而“应试教育”是对教育教程中成就评估、资源竞争、资格认证的一种测量手段，为了考试而开展的教育，在本质上与为了学生发展而开展的素质教育相对立。当然只要是教育，只要是学校，都必然会有考试，但绝大多数教师、家长和学生对中国的考试制度深恶痛绝，是因为这种特定的考试制度不是以学生为本，不是为了测试学生的整体素质并改进学生素质上的缺陷，而是压制了学生的个性、毁坏了学生的身体、破坏了学生的自尊和自信，培养了一批高分低能的“人才”。尽管国家早就提出素质教育转型应试教育的口号，但是在实际的转型过程中却让素质教育遭遇了尴尬，应试教育还是很多地方的主打模式，特别在市县级教育行政部门的考核中，应试的结果占了相当大的比例，而高中美术欣赏课却不在考核的内容中，遭遇尴尬就不足为奇了。 面对困惑，我们已感到高中美术欣赏课生存的危机，作为美术教育工作者，需要我们反思，需要我们探索，为此，我感觉应该做好以下几点 减轻学生过重的学习负担 在初中美术学习中，我们可以看到，多数学生对美术的学习有较浓厚的兴趣的，相对音乐，体育学科来说，美术要求学生的天赋没有那么的高，只要有兴趣，涂鸦两笔都可以是作品，而在小学和初中阶段他们都有丰富的课余时间来满足兴趣爱好，到了高中阶段则不然了，目标只有一个，挤过独木桥，走进象牙塔，你不努力，机会当然就小了，所以有兴趣也只能作罢，的确没有多余的时间来满足兴趣了。要振兴美术欣赏课，减轻学生过重的学习负担，课时和课程的安排切实以学生为中心，建立人文的课时课程机制，为美术欣赏课留下一片净土是首要之举。 调整课程内容让学生拾得学习的快乐 高中美术欣赏课的开设与其目的相去甚远，他们的学习是被动的、是不言快乐的。普通高中美术课程应适应发展的要求，增设反应美术界学科发展成果的现代设计，现代媒体艺术等内容 ，注重对美术语言以及美术界的发展规律等基础性内容的学习;充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学分制，鼓励学生自主选择学习内容 ，为个性的发展拓展空间满足学生多样发展的需求。特别是参加美术类高考的学生更应作为必考的科目，这样也可以避免所收美术类的学生只是个杰出的画匠，而没有必备的美术修养和较好的审美能力。 加强师范类学生美术知识学习广博性 多年来，我国的高等美术院校一直以培养画家、雕塑家、工艺美术家为目的，注重专业技能课训练，忽视美术史论课学习，这已经是约定俗成的不争事实。从美术高校的课程安排中可以看出，它对于将来从事高中教学的老师来说是不够的。因为美术欣赏课，不仅需要教师对美术实践有亲身体会，更需要教师具备全面的文化素养，他们应对美学、美术理论、艺术概论、中外美术史乃至文学、历史、哲学等人文学科有深厚的了解和掌握，还应在教育学、心理学等方面有一定的修养。可见美术教师除了要具备较高的美术技能外，更应具有广博的美术知识和较高的美术理论、教育学、心理学修养，这样才能出色的完成“传道、授业、解惑”工作。加强师范类学生美术知识学习广博性的意义就不言而喻了。 降低理论知识难度，加强理论联系实际，构建和谐教学模式 过重的理论知识讲述摒弃了学生学习的兴趣，在欣赏课中，应尽可能深入浅出，把枯燥的理论化解为浅显易懂的知识点传授，而我们的欣赏课本却太近乎专业了，一不利于学生理解掌握，二不利于教师讲述传授，作业的要求更需作成专业的论文，据全国高等美术院校会议上透露，四年大学完成不了像样毕业论文的学生大有人在，那我们的高中学生何需那么高的要求。美术是科学的一个组成方面，或者说是科学与文明得以生存和发展的不可或缺的媒体和方式。理论联系实际是一切科学的出发点，在美术欣赏中让学生把所学知识和生活联系起来，这也是美术来源于生活，表现生活，又高于生活的具体表现。美国的DBAE美术教育模式“以学科为基础的全面综合艺术教育”（Discipline Based Art Education简称DBAE）则是这方面的杰出代表，其目的就是人人都有机会接受艺术教育和享受艺术，并让每个孩子终生受益，为人类作出最高最好的贡献。其课程则重视内容的灵活性和丰富性，没有高深莫测的理论。DBAE在教育中提倡以学生为中心，建构和谐人文的教育模式，提倡尝试不同的学习方法，要求学生尽可能利用现代科技（如：电脑、电化教学等）进行艺术交流，获得更多信息资料，便于创作与欣赏，同时懂得与他人合作，学会以艺术创作来表达自己的思想和情感。在我们的教学中同样可以建构这样人文和谐的模式，同样可以从学生实际出发，形成中国模式的“DBAE”。 切实推进素质教育是根本保障 新的形势促进了美术教育的发展，美术教育的发展要求我们作出种种的思考和应对。目前，新课程标准的颁布标致素质教育实施已迈出重要的一步，新教材推广将会更加淡化美术技能的培养而提升美术综合能力。切实推进素质教育，改变用人机制中的选拔方式，以提高学生的整体素质为目的，摒弃应试教育中不合理的考试制度，只有这样，美术欣