新型写作平面媒体改革的冰山一.docVIP

新型写作：平面媒体改革的冰山一角 在沿袭影视媒体发展历程中发挥“后发优势”记者部 李诗晓摘要：“新型写作”是近年来出现的新闻媒体改革方案。它在发展中出现了诸多电影“剧本化”的特征。向电影剧本靠拢，尝试商业化、平民化的“剧本化”写作是“新型写作”值得探索的新路。新型写作是平面媒体改革的冰山一角，平面媒体和各种新媒体交叉融合，规模化、集群化发展是传媒行业历史发展的大趋势，或许是中国媒体改革最后的里程碑。在新型写作引领的媒体改革中，影视媒体及其文本“矫枉过正”的极端化状况，是我们应借鉴力避的问题。关键词：新型写作 电影剧本化 商业化 规模化 后发优势“新型写作”是中国石化报社近年来明确提出的一项媒体改革方案，吕社长 参见吕大鹏 探索信息时代新型写作 中国石化新闻网 2009年11月25日在探索信息时代新型写作一文中认为，“新型写作”是媒体适应信息时代、读图时代、甚至网读时代与时俱进的改革。人民日报等主流媒体亦在进行破旧出新的新闻写作、报刊编版方式。网络评论对此大加赞赏。 参见曹毅环 自觉追求新型写作 中国石化新闻界 2010年1月18日无独有偶，在高校相关专业和培训学校亦掀起了一股新型写作的热潮。新型写作有什么特点？将来可以向着什么方向探索？这一现象出现的历史原因是什么？在现今的传媒发展浪潮中有什么样的意义？在未来的发展沿革中需要注意什么？本文对此加以分析。（一）、新型写作可进行电影“剧本化”探索新型写作方兴未艾，是一个发展不完全的、没有达到成熟阶段的新生文艺思想和文艺风潮。但在短短几年的发展过程中，新型写作的发展速度极快，已经显现出诸多不同于传统新闻文体的新特征。1、新型写作显露出的新特点在近年的中国石化报和人民日报上的新型写作类的稿件，概括起来有以下几个特点：一、篇幅短小。不论是全篇的长度还是段落的长度都较传统写法缩短了许多。优秀的新闻稿件篇幅大多在2000字以内，文中大量段落仅仅两三句话，最少才一句话。二、导语抓人。新型写作的稿件导语有诗歌、人物的独特话语、事件重要场景再现等。三、标题新颖。新型写作的稿件以各种文艺性强的标题取胜。四、事例生动，贴近平民。讲述一个人略带传奇色彩的人生传记，用血肉丰满的事件表意。五、钻石结构。许多稿件不是倒金字塔模式，重开头不重结尾。而是从头到尾都“分部”着闪光点，吸引读者持续阅读。这些特征促使新型写作向更高目标迈进，北师大艺术传媒学院于丹教授认为，新型写作可以分为七种不同的亚类型。一、散文诗式；二、电视栏目台词式；三、辩论式；四、伏笔悬念式；五、漫画式；六、剧本式。于丹认为，这六种写作方式中的最后一种“剧本式”改革是很超前的，但可以在实践中探索。通过把新型写作现在出现的特征和主流商业电影剧本的许多特征比较之后，我认为，新闻写作“剧本化”恰恰是新型写作的一大发展倾向。2、自发向电影剧本写作趋同的“新型写作”迄今为止，新型写作自发形成了诸多的“剧本化”的特点，有向主流的商业电影剧本趋同的发展倾向。作为从诞生时就在商业、市场和意识形态限制共同施压的严酷环境中成长壮大的影视传媒，在一百多年的发展中已经形成了精细完备的商业化运行体制。而商业电影剧本是电影的核心构成部分，高度商业化的、严密的剧本结构是商业电影吸引观众、获取票房成功的关键性因素。为了在激烈而严酷的商业竞争环境中获胜，电影编剧学的结构要求几近苛刻。一部好的电影剧本要由80个以上的“点”组成。所谓的“点”既能一下子吸引住观众的亮点，可以是煽动感情的点、视觉冲击的点、情节逆转的点等等。什么材料能成为“点”？归结到底是要有出乎意料的事情发生，它必须与人们一般的生活经验和心理准备相反，瞬间吸引观众的眼球，并通过诸多“点”的环环相扣排列，不断吸引观众继续阅读（观影）。新型写作要求文本具有较强的可视性，电影剧本要求文本中每句话都能转化为镜头画面。这意味着新型写作也具有“蒙太奇”的特点，有“剧本化”的发展倾向。具体地说，一、新型写作提倡篇幅短小精干，字数少而内容精。处于电影剧本主流地位的商业电影剧本也严格限制字数，一部90-120分钟的剧本字数不可以超过三万字，不可有任何赘述。每一句台词，每一个细节，每一个道具都必须起到细胞的作用，不可虚设文中。二、新型写作要求导语“抓人”，让观众一看就被文章吸引住，继续往下看；剧本要求开片的前5分钟戏必须吸引住观众，结构紧凑。这前5分钟的剧本往往是片头字幕和片名出来之前与完整故事叙述分离的小段落，编写考究，可类比为新闻的导语。三，新型写作要求稿件的标题新颖。稿子标题分为主题、副题和引题，要求标题生动引人是新型写作发展出的新倾向。近年来，从美国开始，稿件标题又出现了引题和副题段落化的新特点。在电影取名和配套海报宣传也是影片宣传造势的重点。以中国电影为例，“题好一半戏”是圈内的共识。近年，主创者对影片片名的重视程度甚至发展到“测字量风水”的走火入魔中。以好莱坞为例，一部商业电影的制作成本三分之二用于前期宣传花絮和影讯海报的制作，拍摄成本只占预算的三分之一。四、关注民生是新闻新型写作的发展倾向，不论是石化报社的人物纪实报道还是人民日报的民生周刊，都有宏大叙事向草根阶层转向的趋势。报道对象由领导到平凡岗位上的小人物以及他们朴质感人的故事。在影视栏目节目中，2007年，民生新闻已经成为当时的热点。以纪实的拍摄方式讲述街角巷边的故事，在银幕上展现老百姓的生活。而电影在文革之后的1978就开始了脱离高大全的叙事模式，从“样板戏”的僵化束缚中跳出来。甚至走向另一个极端，及在“新生代”电影那里发展到只讲小人物、只描写人和生活的负面、只选取城市中灰暗的角落并只用没有人为修饰的纪实拍摄。报纸新闻和电影剧本在宏观传播上也有共通性。两者都是纸质的传播媒介，面对的受众群体相近，传播方式相近，只是篇幅长短差异较大。但篇幅差异算不上问题。作为电影核心的剧本，却也有长短之别。一部院线上映的90-120分钟电影剧本标准为3万字以下，但一部5分钟的电影短片剧本也不过上千字，而通讯体新闻却有时能达到几千字。这样看来，新闻和剧本的共通性多，而不符合的篇幅问题并非大碍。所以，新闻写作剧本化是一个可以付诸实践的理念，新型写作的探索可以借鉴影视剧本的特点长处。毕竟，商业电影剧本在一百多年的残酷商业竞争中飙升为极度商业化的传媒类型，结构严谨、符合人的心理周期、能松紧结合地控制受众，吸引受众进入电影文本，连续90分钟不脱离其中。所以，新闻写作完全可以尝试剧本化路线，把新闻报道写成一部微型的“电影剧本”。一个新闻稿件也可以通过环环相扣的、跌宕起伏和考究严谨的段落组接，构建起商业化程度高、符合受众心理循环周期、蒙太奇化的文字，以若干个“点”吸引受众的“钻石型”文体。（二）、新闻写作改革滞后于电影文本改革的原因在大众传媒发展迅速的今日，报刊、影视、网路、手机等新老媒体都在不断发展。但横向比较诸多传媒门类的发展状况，不难发现，纸媒体的改革商业化程度落后于影视媒体很远，新型写作是近十年才出现的。这种状况是如何产生的？这个问题有深层次历史文化原因。1、载体不同导致历史文化地位不同载体的不同是报纸新闻和影视媒体改革进度差异大的最基本原因，它直接导致历史文化中形成的报纸新闻和影视媒体的地位差异，地位差异导致报纸新闻改革的滞后性。报纸新闻以文字为载体，而影视媒体虽有文字剧本，却是以影像画面为成品载体的。文字起源很早，最早是贵族和神职人员才能掌握的意识形态特权，地位甚高。文学艺术是文字为载体的艺术样式，也便很早就成为高雅文士阶层的考古学研究证实早在史前社会已有文学艺术品诞生，比如中国最早的诗歌涂山氏女的“候人兮漪”。乃至于在后世的发展中，以文字为载体的小说、诗歌、戏剧等门类都逐渐成为主流社会大雅之堂上的艺术精品。新闻虽然出现较晚，但由于它是文字载体的门类，有“高贵血统”，且传播速度快、传播范围广，天生便具有审美意识形态的性质，很快便成了主流官方话语重视的传媒门类。作为审美意识形态，它从官方获得的支持度很高，不需要单纯依靠商业利润存活。在中国奉行“苏联模式”社会主义的时代，这种状况发展到了极致。与文字为载体的新闻相反，影像为载体的影视传媒的地位悬殊。影视传媒仅有一百多年的历史。1895年12月28日是公认的有据可考的电影诞生日，它的姐妹门类电视则到了1936年才问世。电影这种影像载体和蒙太奇组接为基本构成的传媒样式，自诞生时就被视为街头杂耍的低俗玩意，是下层人的游戏方式，因而不受到官方重视和支持，甚至经常遭受官方打压。长期以来，电影的商业意义成为它存在发展的唯一动力。虽然，20世纪前叶，欧洲艺术电影提高电影地位成为一门高雅的艺术门类，大众性的商业电影仍然长期被视为低俗的艺术门类。直到今日，这种看法仍然存在于很多人的观念中。而况，电影业的竞争残酷而激烈，在它诞生初期就发展出了5000多家票价低廉的“锡币影院”，世界商业电影之都美国好莱坞在最兴盛时期也有8大公司同台竞技。电视诞生后竞争更为酷烈。所以，电影必须在严酷的竞争环境中获得商业成功以求生存，是电影自成胎之日起就面临的严酷生存条件。能在激烈而低价的竞争环境中存活的电影经过一百多年的“自然选择”，优化、进化而成为商业化程度极高、商业运作结构体系极为严密精细的的传媒门类，为最广大的受众层面量身定做，有“电影的人民性”，这是其历史发展的必然结果。2、中国主流文化的要求造就发展进程的差异在新中国传媒发展史上，报纸和影视脱离宏大叙事的商业化、平民化的进程相差十几年。在文革结束之后，85年电影体制改革就迅速展开，电影行业迅速市场化、平民化。当下，电影业已经逐渐适应美国式的开放市场，以票房利润为影片成败的关键。而作为传媒门类中最主流地位的纸媒体却一直保持为意识形态“传声”的身份。直至今日，虽然行业报的改革较大，但是人民日报等主流媒体仍然得到国家支持，不需要依靠商业盈利生存。没有生存危机的强大压力，反而有正统主流意识形态的各种要求，纸媒体的改革只是在时代大潮的冲击下、在商业化极强的影视媒体和各种新媒体的潜在压力下，以“新型写作”的方式缓慢地开始商业化、平民化的探索。基于以上原因，我认为报刊新闻的“新型写作”改革是中国传媒门类改革浪潮的最晚的一班车，是中国改革开发大潮下必然出现的现象，它的出现是媒体最终走下官方的、高雅的殿堂，走向平民化和商业化时代的里程碑。（三）、新型写作是媒体集群化发展的“冰山一角”新型写作吹响了纸媒体改革的一声号角。在中国石化报社，正在“润物无声”地发生着迅速的媒体交叉、媒体集群化大变革。随着基本写作方式的变更，石化报的媒体在总体上朝着规模化、集群化和多种媒体交叉融合的方向发展。当下，报社不仅有中国石化报、车友报和手机报三种媒体，还有网站、电视台、杂志、新闻界等诸多媒体。今天还要推出英语周刊和网络视频，正从单一的纸媒体向多种媒体的集群转型发展，声势可谓壮观。从宏观而论，历史流脉、时代背景和中国传媒行业规模化、集群化发展大趋势是石化报社媒体集群化发展的时代推动力。近代以降，新的媒体在短短一百多年的历史中不断诞生，从最早的广播，到报纸、电影、电视、网络、手机，新媒体的门类越来越多，诞生的时间间隔期越来越短。每一种新的媒体的出现都会给旧有媒体极大的冲击，冲击的结果常常是有媒体和新媒体的互溶互渗。在传媒发展的历史上，这种情况比比皆是。譬如广播遭遇电影冲击，最终成为电影声音中的一部分、电影遭遇电视冲击，最终与电视合体交叉，生成电视电影或电影频道，电视和电影遭遇网络后，生成网络视频、网络电视和电影网站。网络遭遇手机后，又发展出“围脖”等杂交品种每一种媒体在受到冲击后，都与新生的媒体融合起来，成为复合型的媒体。随着新媒体的增多，媒体的复合程度越来越高，渐渐形成复合型的庞大媒体集群。当下，网络和手机渐渐成为涵盖了文字新闻、广播、电影、电视、游戏等媒体的复合型媒体“母体”。集群化的媒体发展趋势能营造“媒体航母”，把更强大的传媒力量包涵其中。（四）前车之鉴：改革谨防影视“极端化”发展流弊新型写作是纸媒体改革的“扛旗先锋”，从最基本的写作层面开始变革，这或许标志着中国传统的、雅正的文字载体门类最终将走下神坛、从官方文化和精英知识分子文化的少数上层文化圈子中走出来，走向平民、走向小人物。传统写作庄严肃穆，有类于电影叙事学所说的宏大叙事；新型写作血肉丰满，更富于鲜活的血肉和草根情怀。就影视传媒的变革而言，这个从宏大叙事到平民叙事的革新已经开展了二十多年，最早可以追溯到文革结束后第四代电影人的创作。但在报刊平面媒体，这种变革尚处于探索阶段。纸媒体的革新或可发挥后发优势，借鉴影视媒体的发展历史，少走弯路。在对影视媒体发展革新的兴衰成败总结的基础上，我认为，纸媒体的新型写作改革应该慎重，避免极端化的剧变，而是走一条比较中和平稳的的渐进式路线。改革的目标也应该避免走极端，而是把传统写作和新型写作结合起来。1、影视媒体改革走向另一个极端影视传媒行业在文革结束后，逐渐市场化、商业化、平民化、娱乐化，相对刻板的文革电影有“文艺复兴”式的进步。但却渐渐地矫枉过正，走到了另一个文化娱乐化、文化低俗化的极端，被许多评论者所诟病。近年来，随着商业化程度的深入，电影业和电视业都出现了迅速“山寨化”的现象，恶俗的电视栏目如相亲类节目相继被广电总局叫停，相关栏目组停产整顿，而小沈阳等人在央视春晚的走红也受到业内专家的批评。北大影视学教授陈旭光认为，对于这种现象，知识界到底该顺应它，任其发展以尊重平民文化，还是该从精英文化的角度去批判并加以引导是一个矛盾的选择。但更多的学者对电影电视“山寨化”表达了不满。在山寨化的电影十全九美、天下第二、三枪拍案惊奇诞生后，许多学者对这种电影大加抨击，认为它们的走红会引导中国文化走向低俗和文化娱乐的极端。中国电影剧本的低俗化也渐渐显露端倪。3年来，“无本之痛”成了制约中国电影业发展的一块短板。但十几年的体制改革之后，电影剧本写作似乎进入了恶性循环。去除一切高雅文化的内涵，用顽劣的不认真态度进行电影写作，成了一个严峻的问题。电视业也遭遇了同样的问题。文化娱乐化成了学者专家批判的事情。广电总局近年再三下令，整顿电视栏目。相亲类节目和肥皂剧的被全面叫停。还有电影的山寨片，小沈阳的走红和精英界的迷茫，是否应该引导这种现象走向高雅。或是放任自流？2、平面媒体：滞后还是“净土”？从这个层面上说，没有脱离主流意识形态，深度商业化、平民化的纸媒体新闻是否是商业文化和娱乐文化未浸染的最后一片净土？所以，在新型写作和其他或许更深远的改革中，我们如何在“宏大叙事”和“草根民生”之间把持好平衡点很重要。如何开辟一条官方主流文化、精英文化和大众文化的三者有机制衡的新路径，需要长时期的探讨推敲。新闻不能走到电影电视和网站的黄化、游戏的泛滥趋同老路上去。影视传媒在文革后30年，因“矫枉过正”产生的问题，是新型写作引领的平面媒体改革将来可能会遇到的，应该引以为鉴。另外，规模化和媒体的交叉互融会不会导致所有媒体的趋同？或是新闻行业特色的消弭？正如电影理论家所迷茫的那样，电影是七种艺术门类的综合，如何定义自身成了问题。在历史上，电影试图从戏剧这个对自己影响深远的门类中脱离出来，但脱离戏剧的欧洲艺术电影败于戏剧化的好莱坞商业电影；电影深恶痛绝地反感文学拐杖，想丢掉却又永远丢不掉。新闻写作剧本化、新闻和其他媒体的集群化交叉，是否存在一个极点，这