设计与高论

艺术设计的主体,第8章 艺术设计的主体,学习要点及目标 要求充分认识艺术设计师的使命与主体意识，明确作为一名设计师应肩负的社会职责。 领会培养合格设计师的基本条件和要求，努力提高自己的综合素质与职业能力。 加强艺术专业设计知识与表达技能的建设，进而熟悉开发创造力的基本规律，注重创造力的探索与研究，挖掘潜力，有效地提高解决艺术设计问题的应用能力。 难点也是重点：如何确立艺术设计主体设计师的使命和职责。 核心概念 设计师的使命 职业设计师 合理的生存方式 可持续发展 设计师的素养 创造性思维能力 综合性能力,第8章 艺术设计的主体,引导案例 设计师对“美的”热风扇取暖器的研制开发。如图8-1所示。,8.1 艺术设计师的使命,艺术设计师真正的设计品是创造，在设计的创造活动中，是自觉的、有目的的社会行为，不是设计师的“自我表现”。 它是应社会的需要而产生，受社会的制约，并为社会服务的。 因此，作为以设计创作为主体的现代设计师，应该自觉地运用设计为社会服务、为人的利益而设计。这是社会对设计师的要求，也是设计师的思想素质之所在。,8.1.1 设计师产生的沿革,1原始设计师的雏形 2古代的手工艺工匠,8.1.1 设计师产生的沿革,西方古埃及、古希腊时代的工匠们，有自己的行会组织，并出现了各种各样的制作行业，制作各类工艺用具乃至车轮、船舶等，如图8-6和图8-7所示。 如达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等这样一些伟大的艺术家(如图8-8至图8-10所示为达芬奇的自画像及其设计的两件作品)，他们不仅专门从事设计，还成立了设计师行会组织，为社会培养了一大批设计师。,8.1.1 设计师产生的沿革,3现代设计师的诞生 现代意义上的“设计师”(Designer)是在第二次社会大分工时产生的。 现代设计师与旧式手工匠师的区别，不只在于体制上的根本性变化，而且在生产方式上也存在很大的差异。 设计师一方面要从市场营销部门取得市场资料，要与工程技术人员密切配合工作，而且还要与营销部门密切结合，通过市场反馈来改进设计、促进销售。,8.1.2 职业设计师的崛起,艺术设计的职业化，是“二战”后随着设计学科的确立发展起来的。 其中最典型的当推雷蒙德罗威(Raymond Loewy，18931986年)，如图8-11至图8-14所示。 另一类设计师，是在企业内部，专门从事产品设计、视觉传达设计、环境设计等职业工作的“驻厂设计师”。,8.1.3 艺术设计师的职责,设计师应该是一个复合型人才，在知识结构、个人修养等方面都有较高的层次。 1艺术设计的核心是为“人”,8.1.3 艺术设计师的职责,2创造合理的生存方式 生存方式是一个综合系统，它体现着特定时期的物质生产和科学技术水平，也反映了一定的社会意识形态的状况，与社会的经济、政治、文化、艺术等方面有着密切的联系。 3创造绿色与和谐的境界 艺术设计的目的就是协调和改善人与环境之间的关系，化解人和环境之间的矛盾，如图8-18和图8-19所示，体现出人们对绿色环境的呼吁和极度的憧憬。 1) 为可持续发展作贡献 2) 弘扬“绿色设计”理 3) 提倡“人性化”的设计,8.1.3 艺术设计师的职责,人本主义设计要求产品在造型、质地、色彩、结构、尺寸等方面都符合使用环境和社会需求，尤其要符合使用者的生理和心理特点，即符合人机工程学的各种要求，有利于人的身心健康、易于减轻人体疲劳感、增强安全性能和危险状况中的示警能力等(如图8-21和图8-22所示)，并能满足不同使用者的多方面审美情趣，即在设计中注重产品满足人的不同个性和差异性的多方面需求，尤其要注重对儿童、老年人、残障者进行体贴、周到和优先的考虑。,8.2 艺术设计师的素养,设计师所必须具备的素养，是现代艺术设计的本质要求，是在先天禀赋的基础上，相对稳定地体现那部分本来良好的特性，再从品性、知识、才能、体格和心理等多方面，进一步塑造和不断建设，使自己适应时代的表达语言，在艺术设计中有一种创新意识和心态。,8.2.1 艺术设计师的素质,设计师，既需要以美的物质形式传达情感，也要具有一种驾驭使用者，使之适宜、愉悦的策划意识，更需要设计的精神方案与物质生产流程、材料工艺、操作技术的密切结合。 艺术设计是一门特殊的艺术，设计师必须是一个具有特殊知识技能的从事创造性活动的主体。 设计师的基本素质中，观察力、想象力、记忆力和思维能力是最重要的组成部分。 能力和素质中，一种既来源于先天素质又可得益于后天培养，并且是设计师的根本能力素质所在的就是创造能力，艺术设计的过程是创造的过程。,8.2.2 设计师的知识和技能,1设计师的自然、社会科学知识,8.2.2 设计师的知识和技能,2设计师的专业知识与技能,8.2.2 设计师的知识和技能,设计师不是单纯的艺术家。但设计与艺术有着与生俱来的“血缘”关系。因此，设计师首先应该掌握艺术与设计的知识技能，从而塑造具备“特殊艺术”含量的专业素质，这是设计师专业范畴中必备的首要条件，包括： 1) 理论基础知识 2) 造型基础技能 3) 设计表现技能 4) 设计实践技能,8.2.2 设计师的知识和技能,3专业知识与技能的主干课业 设计素描、设计色彩是艺术设计各专业的两门基础和造型基本功。 设计构成包括：平面、色彩、立体，俗称三大构成，是现代艺术设计造型、创意的基础，主要涉及设计形式的规律与法则，将感性的设计因素与理性的设计思维结合起来，是设计师研究和参与设计必须掌握的一门基础学科。 设计概论与设计史属于艺术设计所有专业的基础理论，包括设计的本质与基本原理、发生与发展历史、设计领域、设计方法、设计批评等方面的理论。 计算机辅助设计是现代设计师从事设计的新式武器。 设计透视、设计制图是环境、产品专业的重要基础技能，而设计透视是设计制图的理论基础。 广告设计、包装设计是视觉传达设计的专业核心，要求设计师须强化对视觉思维与视觉判断力的培养，训练对设计要素信息的“预知感”及有序的思考方法。 CI设计，设计师对此应该不会陌生，它的价值已被诸多导入实施并取得卓越成就的国际性大企业证实。,8.2.2 设计师的知识和技能,产品设计是产品造型的专业核心。要求设计师认识和分析产品设计的相关因素，培养综合设计思维，掌握设计程序、造型创意、设计构思与方法；掌握产品造型的基本法则，树立系统的设计观。 室内设计、景观设计是环境艺术的专业核心。 手绘效果图表现技法是产品和环境艺术设计专业的主要基础技能，包括“手绘表现”与 “电脑表现”相辅相成的两个方面。 家具设计是环艺设计、产品设计的重要专业技能之一。 影视广告是视觉传达专业广告设计群中的学科之一，影视广告具有视听兼备、收视率高、冲击力强、表现手法多样，并集知识性、情节性和娱乐性于一体的媒体特点。 动画概论与原画设计是艺术设计的跨专业学科。 艺术设计各专业的专业知识与技能，只有通过不断实践和磨炼才能更加完善。,8.3 设计师能力的培养,艺术设计师不是单纯的工程师、艺术家、市场专家，用其中任何一个称谓界定设计师的概念都是片面的，其存在的意义就在于综合诸家于一身，并能常常在某一特定时空范围内对这些专家们拥有指导和协调的作用。 首先必须认清自己的创新能力，认清自己所具备的创造意识和突破能力的含量。美国创造学家罗伯特奥尔森曾说过：“那些思想执拗、顽固、缺乏随机应变的素质和生活态度，或者思想偏激的人，是很难推出新思想的。”,8.3.1 创造性能力的培养,1创造性能力培养的观念 2提问创造性的开始 3创造性能力挖掘的阶梯 1) 动因阶段 2) 准备阶段 3) 孕育阶段 4) 顿悟阶段 5) 验证阶段,8.3.2 创造性思维方法,创造性思维不同于一般的理性思维或逻辑思维方式，而较多地借助于形象思维的形式。但形象思维并不是绝对否定抽象或逻辑思维，而是以“形象”为主要思维工具的同时，通过理性、逻辑为指导而进行的，是从感性形象向观念形象或理性形象升华的过程。 1抽象思维 2形象思维 3灵感思维 4发散思维 5再造想象与创造想象 6逆向思维 7集合创造性思维 8辐合思维,8.3.3 综合性能力的培养,作为设计创造主体的设计师，必须具备综合性的能力。 第一，要能将复杂枯燥的市场数据转化成活生生的设计模型； 第二，要能举一反三、触类旁通地引发许多新的设计方案； 第三，要能自如地驾驭形态和色彩，将灵感之花转换为具体的、由一定的材料与技术构成和实现的设计成品； 第四，要能将人们潜在的生活需要变成真实满足，从而改变人们的生活行为与方式。,8.3.3 综合性能力的培养,1驾驭市场的超前能力 2协调合作的能力 3超越自我的能力,思考练习题,1现代艺术设计师与手工时代的工匠、民间艺人有什么区别？试述他们在各自社会中所充当的角色和所发挥的作用。 2分组讨论、课堂发言。讨论题：作为一名合格的设计师应尽的历史使命与社会职责是什么？联系自己的专业谈谈设计师的知识技能应包括哪些方面？如何建立？ 3什么是创造性能力？怎样开发？创造性思维的表现形式有哪些？举例说明。,思考练习题,4实践课