童声合唱训练总结

1 / 30 童声合唱训练总结 童声合唱训练的一点体会 摘 要：人的声音是所有音色中最美的声音，任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致，似天籁之音。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐 感觉和高尚的艺术情操。 关键词：音色；技巧；综合能力 一、在合唱队的组建上，应注重合唱队员的音色统一 良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上 ，应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。 1.训练学生会 “ 轻唱法 ” 指导学生用 “ 轻唱法 ” 发声练习和演唱歌曲，使学生初步获2 / 30 得和谐、统一的音色，养成自然歌唱的习惯，使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为 重要。 2.训练学生对合唱音量大小的控制 可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。 二、在声音训练上，应注重技巧性和专业化 1.气息的训练 闻花香 让学生两手叉腰，两脚分开和肩平，模仿闻花香。要领：腰部、胸腔像皮球一样充满气息，变宽，这就是唱歌时吸气的状态。 吹嘴皮 3 / 30 保持闻花香的吸气状态，像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领：力量不要过大，嘴皮动就可以，要节约气息地吹，吹的次数越多越好。 狗哈气 像小狗伸长舌头在哈气。要领：胸腔不要动，腰部横膈膜要抖动起来。 2.发声方法的训练 “ 咪 ” 的练习 让学生通过发声练习曲唱 “ 咪 ” 来找眉心的亮点。要点：声音不是从嘴里出来的，是从眉心出来的，声音集中有穿透力。 “ 绿 ” 的练习 利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高 位置歌唱，来找共鸣。要点：在正确的气息和亮点下感受 “ 绿 ” 共鸣。 4 / 30 “ 啊 ” 的练习 先将口腔打开，再做 “ 啊 ” 的口型。要点：声音很容易散，唱 “ 啊 ” 时，心里想 “ 咪 ” ，做到腔圆而不散。 把发声练习的感觉用到歌唱中 当对学生的训练有初步成效以后，一定要告诉学生：我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好，所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。 三、在学 习合唱作品中，要注意培养学生的综合能力 1.从听赏合唱作品入手，培养学生合唱兴趣 听赏训练包括 “ 听 ” 和 “ 赏 ” 两方面的内容。 “ 听 ” 就是在排练时，把队员的演唱声音用录像机录下来，然后放给队员听，这样做的好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音，在教师的指导下发现问题。当 队员自己在演唱时，有些毛病是不易察觉的，而用这种方法再加上老师的指导，就能很快找出毛病， “ 对症下药，及时诊治 ” ，并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。 “ 赏 ” 就是欣5 / 30 赏，但这里说的欣赏，是有针对性的，在排练合唱作品时，为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调，可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏，并指导他们在欣赏的同时，注意作品的艺术特点和具体处理手法，并运用到排练中去，这不仅能提高排练的质量，而且还能培养和提高队员的艺术修养。 2.要求学生用标准的普通话朗读歌词 个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵，纠正咬字、吐字、发声中出现的错误，直到完全满意后为止。 3.合唱歌曲的分析要言简意赅，准确精当 合唱歌曲声部虽多，但各声部都是互相补充、相辅相成的，它们既丰富了旋律，又加强了气氛。 4.不急于学唱合唱部分的歌词 根据歌曲的不同风格和节奏特点，分别结合合唱声部旋律选配上 6 / 30 “ 啊 ”“ 哩 ”“ 咪 ” 等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一，咬字、吐字方便，即使是较复杂的旋律，学生练唱起来也不会感到吃力。 5.启发学生进行意境想象 在排练过程中，根据作品的风格、内容、要求等，用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容，启发队员进行意境想象，引导队员进入 “ 角色 ” ，以此来调动学生的真情，让他们能够十分投入地演唱，以便获得比较理想的演唱效果。 合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质，体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天，我们更应注重学生的合 唱能力的培养。 小学童声合唱团训练心得 【摘 要】随着广泛开展校园文化活动的需要，童声合唱艺术作为一种高雅的音乐艺术表演形式得到了蓬勃的发展。优美动听 的合唱不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界，7 / 30 还可以培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。本文结和实际谈了童声合唱团训练几点体会。 【关键字】童声合唱；姿势训练；呼吸训练；声音训练； 和声训练 童声是美丽的，纯洁的，是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以 激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感，引导学生步入丰富多彩的音响世界，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法： 一、基础篇 姿势的培养训练 唱歌讲究姿势，正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否 通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。 训练中我会要求学生站立时身体自然挺直，全身保持松弛，面部表情自然，双肩下垂，双脚稍微分开，双眼平视，上胸敞开，小腹微微收拢，重心靠前，不要全部放在脚跟上，为了减少和避免疲劳，两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我8 / 30 时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯，让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。 二、动力篇 呼吸培养训练 在对儿童歌唱呼吸的教学中，由于他们的理解能力有限，对孩子们最好不要讲 “ 胸式呼吸 ” 、 “ 腹式呼吸 ” 、 “ 胸腹联合 ” 等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到，吸气像闻花，就是很好的比喻，吐气像是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣 掉下来。 首先是呼吸练习，用双手插住腰部、做 90 度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感，屏住呼吸，停顿几秒种，然后站直，慢慢地呼气，发出丝的声音，做到慢而长，来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩，感觉就像搬重物时的感觉，达到横隔膜气息的练习等。又如，让学生模仿闻花，用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气；再如用 “ 往窗户上哈气 ” 的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺 中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式，来训练稳定的吐气。 只要坚持训练，他们的气息会进步飞快的，为发声的训练打9 / 30 下坚实的基础。 三、关键篇 发声培养训练 任何 一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的，而童声是这世间最美好、纯洁的声音，所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人，因为他们的发声器官没发育成熟，所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征，科学表明 “ 头声发声法 ” 是最适合学生的歌唱方法，所谓 “ 头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。 ” 由于学生的理解能力有限，以上说法他们是无法理解的，在实际训练中该如何运用 “ 头声发声法 ” 呢？在训练中我会形象地告诉学生：鼻尖以上的头部是 “ 楼上 ” ，鼻尖以下是“ 楼下 ” ，歌唱时，声音要往 “ 楼上 ” 送，感觉声音在 “ 楼上 ” 响，再配合我的正确示范，学生立刻就能理解。 在实际训练中，为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明，我用了 “ 噜 ” 字作为范音开始声音 练习。在训练时，要求同学们自然放松，快速吸气，张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮，开始发 “ 噜 ” 的长音练习。这个练习要求10 / 30 以真假声相结合的方法来进行训练，从 c 音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。 这个练习好之后，我都是让同学们说一下自己的感觉，并要求大家记住这个 “ 噜 ” 字是怎样唱出来的，在此基 础上保持音色和口腔位置。然后，慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊，可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌，用 “ 噜 ” 字演唱，刚开始时注意速度要慢，熟练了再提速。 发声练习最终要与歌词相结合，在范音 “ 噜 ” 的发音基础上，我选用了 “ 啦、来、唠、哩、嘿、啷 ” 等元音字，并按次序进行声音过渡训练， “ 啦、来、唠、哩、啷 ” 的字头都是 “l” 音，有利于把声音打在上颚上，直冲嗅觉区，虽然韵辙使口形有些变化，但能保 持面罩音，使声音挂住掉不下来， “ 嘿 ” 字能很快找到高位置，增 加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。以上练习从 g2 音作 5 降为 f2 作5 依此类推直至作 g1 音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。 11 / 30 这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域，从而提高合唱团的演唱能力。 四、提高篇 和声训练 童声合唱团除了气息训练发声练习，还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音 训练，这种训练可以按照从旋律音程到和声音程，从分声部模唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。 同时，按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时，要先练长音，轻声练习，也可以先 “ 虚 ”着唱，找到那种深远朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一“ 点 ” 上。只要找到 了音质，声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。 总之，童声合唱艺术有着博大精深的学问，需要我们去不断地探索研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。 12 / 30 【参考文献】 1.杨鸿年 .童声合唱训练学 人民音乐出版社， XX. 2.王达明 .寻找美妙的童声合唱 科教园地， 3.付雪平 关于童声合唱的声音训练 科技信息， 4.吴引芬 .童声合唱训练点滴 中小学音乐教育， XX. 6 5.威廉 .埃曼、富克劳 .哈泽曼 .合唱队的声音训练， 合唱训练总结 童声合唱是一种高雅的音乐艺术表 演形式。小学阶段对学生进行合唱训练，既能培养小学生的听觉和乐感，发展学生的综合音乐素质，又能对小学生进行美育教育，美化他们的心灵，给他们带来快乐；而且由于合唱是一种集体的艺术活动，合唱的训练和演出是一个渗透统一指挥、严于律己的思想过程，能潜移默化地对学生进行集体主义教育。一支纪律严谨，具有积极向上精神风貌的合唱队，能从侧面充分反映一所学校的面貌，因此，学校都应有反映自己校风、校貌的合唱队。13 / 30 那么，如何组建训练一支较好的合唱队呢？总结多年的实践经验，觉得应从合唱队员的特色、合唱意识的培养、合唱技能的训练等几方面 着手。 一、合唱队员的特色 合唱队员都应是学习认真、成绩优良；有较好的音准、音色、音域较宽，音乐听辨能力和音乐表现能力较强的学生。经过考核，择优选拔，对于初选的队员进行短期预备训练，我在四至五年级学生中进行挑选。合唱队员的人数为 40 人。 二、合唱意识的培养 我把发声方法和唱歌技巧作为训练的重点，同时加强了识谱和视唱、节奏学习，为避免学生对学习合唱产生倦怠心理，我在做好基本教学的同时，还适当的教学生一些优美的歌曲，在平时的训练课上让同学们通过多媒体听一些合唱歌曲，看一些合唱表演，学习他们的表演的技巧。这样循序渐进，步步深入，学生们良好的合唱意识将逐步养成。 三、发声训练 14 / 30 经常强调合唱队员保持正确的歌唱姿势，并用科学的发声方法训练指导学生歌唱。练唱时要求声部平衡、音量适中。用“ 轻唱法 ” 可以使学生的音色和谐、统一。当然，这里的 “ 轻唱法 ” 不是 漏气式的 “ 虚唱 ” ，而应该是在有良好气息支持上的有控制的 “ 轻唱 ” ，是利用口腔和头腔的共鸣促使声音放松及高位置的歌唱。训练元音 “u” 和 “” 的发声练习，可以帮助刚开始练习合唱的学生支持气息，统一音色，提高声音的位置。如 “u” 能使口形收拢，声音集中，改变叫喊、压嗓的发声习惯， “” 能使喉部放松，并使气息下沉，把声音位置提高到头部的后上方。练唱时，可在一开始唱一个长音，要唱得渐强，渐弱，注意控制气息，长音要持久。 四、合唱技巧训练 合唱比齐唱复杂得多，要唱好合唱歌曲，必须进行合唱技巧的系统训练。合唱的主要难点在于学生要注意两个或两个以上的声部，掌握并唱好其中的一个声部，同时要求与其他声部平衡而又能融合起来。 另外，合唱队音量的控制也影响着合唱的效果。音量的控制主要体现在歌曲演唱时的力度表现上。指导学生用 “ 轻唱法 ” 将音色统一的前提下，训练学生扩展音域，发展头声。 这其中，也同样是在进行力度的训 练。教师可指导学生在发声练习时先作连音练习如：将练15 / 30 习时这种力度逐步带到歌曲演唱的强弱需要中去，其实歌曲中强弱的对比也正是演唱者音量大小的对比，合唱队员若能较好地控制音量的大小，那他们对歌曲的表现力也就大大加强了，当然，这种练习需要持 之以恒。 五、视唱、听音训练 合唱队员应有良好的音准、节奏感和听辨能力，良好的音准是合唱队演唱做到和谐、统一的重要保证之一。 总之，训练是个长期的过程，需要老师和合唱队员共同完成 。在下个阶段的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把合唱队的训练工作做得更好，把合唱队的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力。 龙泉小学 : 童声合唱心得 16 / 30 歌唱的方法及声音训练的书刊已出了不少，但大都是适应于变声期之后的成年人的，而童声的歌唱与训练方法的专著几乎是凤毛麟角。再者，指导教师原来所学的也都是成年人的歌唱发声法，那么，如何指导训练童声合唱，本人谨就此方面的实践体会写给大家，请予斧正。 童声合唱的声音训练应该把握两个 “ 基本 ” 点，一是，童声训练的基本原则；二是童声合唱的声音基本要求 集中、统一、清澈、甜美。 少年儿童 (本文以小学二年级至六年级学生为例 )正处在生长发育的阶段，无论身高、体重、生理和心理状况都与成年人大不相同，特别是儿童的声带非常稚嫩，且具有清脆、明亮的童声特色。因此，童声合唱的声音训练与成年人的训练原则上就有较大不同。也就是说，如果拿成年人的声音训练方法去训练少年儿童，其结果，必然适得其反，甚至会误人子弟。童声训练的基本原则应是：根据儿童的生理特点， 集中、扩大和美化其童声。 那么，第二个应把握的是按照什么目标来调教童声合唱的声音。这就是，如何使众多的合唱队员的声音集中、靠拢、统一。变声期前的男孩、女孩其音色一样，主要是能否训练出歌唱的 (用科学的发声法发出的，可塑性较强的，具有一定表现力的 )声音。还要削弱其个性，增强其共性，发出深远、17 / 30 明亮的群声和清纯、悦耳、的和声。 童声训练，我是先从训练 “ 呼吸 ” 开始的；呼吸是歌唱的动力。有位大师告诫说： “ 会了歌唱的气息就会了歌唱的技术的一半 ” 。首先训练 “ 呼吸 ” 的好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。同学们上音乐课时，很少专门训练 “ 呼吸 ” ，合唱训练从 “ 呼吸 ” 开始，学得快、记得住、用得上。先练 “ 声音 ” ，后练 “ 呼吸 ” ，容易给学生增加生理负担，精力也无法集中，满脑都是声音的概念，很少顾及 “ 呼吸 ” ，这就必然造成了顾此失彼的现象。 对孩子们讲些抽象的声音概念和训练方法，倒不如对那些看不见摸不着的东西打个比方来说明。什么是唱歌的 “ 呼吸 ” 只吹嘴上固定上橡皮筋的气球，当给它吹气时，它就会不断地向外膨胀，当气球中的气流在外作用力的情况下从气门流出时，橡皮筋就会发出 “ 吱 ” 的声响，直到没有气了。那么，人体的胸腹部好比气球，橡皮筋就是喉口的声带，当人体吸气时，横膈膜下降，腹部扩涨，当呼气时，气流通过声带发声。如果象挤压气球一样控制腹部，那么声音就会有大，有小，有强，有弱，这就是歌唱气 息的运用和控制。接下来就是气息的基本练习： 18 / 30 1调动情绪 让同学们站立，两手叉腰 (用手感觉腹部是否扩涨 )，象一只蜜蜂飞到花丛里，看 !美丽的鲜花，多么香啊 ! 2 “ 闻花 ” 用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气 (大约用 2 1 秒完成 )。 3保持 吸气后随之憋气，保持四拍 (4 秒钟 )。 4放气 气从牙缝里发 “ 咝 ” 的声音，慢慢放出，开始一口气数六拍 (6 秒钟 )，继而八拍或到十拍。 通过上述练习，让同学们体会深呼吸，要保持 (气息控制 )，慢呼吸 (气息的 运用 )等各个环节的作用。 接下来是 “ 叹气 ” 练习，让同学们在深吸气之后，连声叹息 (很深的 )，去体会气息的深度 感觉是在胸口以下 实际上是歌唱时所用的气息支点。 然后是 “ 弹气 ” ，练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的 “ 咳 !咳 !.” 直至气息没了。可以发现每喊一声 “ 咳 ” ，同时腹部、腰部 (在腰带周围 )是向外扩涨一次。有的同学向里瘪是错误的，应予以纠正。有的同学既不扩涨19 / 30 也不瘪，他 是把支点放到胸部，有的在喉部，和平常生活中的气息状态一样，是不能够发出歌唱的声音的。 用上述方法通过大约一星期的练习，同学们对歌唱的呼吸有了深刻的印象和理解，接下来再进行声音的训练。 声音训练按一般的方法：用闭口的 “ma” 或开口的 “ma 、 m、a、 o” 等字音从 C 音开始在中音区练习，然后再向高音或低音扩展。切记，这是成年人的练声法，少年儿童则应以较高的 C1 音开始。这不仅保持了童声音色，还能使其明亮、集中，也避免了过早以中音区训练而造成声音过散和童声成人化的毛病。 为了使童声合唱的声音集中，统一、清澈、透明，我选用了一个 “ 噜 ” 字作为 “ 范音 ” 开始声音练习。在发音时，要求同学们 自然放松 (这是学习一切音乐表演艺术的原则 )，用“ 闻花 ” 的体会快速吸气，似 “ 惊吓 ” 如 “ 喝水 ” 张开上口盖，拉开喉咽壁，上提笑肌，微夹两腮， 以上状态一定要保持住。开始发 “ 噜 ” 的长音练习。 以上练习要求以真假声相结合的方法进行训练，从 C 音往上不断地增加一些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位20 / 30 置，充分利用鼻腔和头腔共鸣，并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。 唱好了 “ 噜 ” 字之后，不妨让同学们说说自己的体会和感觉(这 点比光练声更有收获 )，并要求大家一定要记住这个“ 噜 ” 字是怎样唱出来的。在此基础上尽量保持音色，保持口腔位置。然后，慢慢向中音区 (l-3 音 )扩展。长时间的练声易乏味，可以用小星星这首同学们非常熟悉，音符比较简单的歌，填上 “ 噜 ” 字演唱，注意速度要慢，待唱好了再提速，这样训练效果非常好。 练声最终要与语言， (歌词 )相结合，为了在范音 “ 噜 ” 的发音基础上，进一步拓宽语音范围，我选用了 “ 嘿、哩、啦、来、啷、唠 ” 等元音字，并按次序进行声音过渡训练， “ 嘿 ”字能很快找到高位置，增加假声成分，其他几个字的字头都是 “L” 音，有利于把声音打在上颚上，直冲嗅觉区，虽然韵辙使口形有些变化，但能保持面罩音，使声音挂住掉不下来。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行，并且速度要快。 以上练习从 g2 音作 5 降为 f2 作 5 依此类推直至作 g1 音为一个字音的练习段，然后逐个字进行练习。还必须注意的是，21 / 30 中、低音区声音练习要 “ 微微含着 ” ，不能让声音从口里直着喊出来，避免出现音色松散，字音 “ 白 ” 的毛病，可以用“ 啃苹果 ” 的感觉，打开牙关，下颚放松，使劲张上口盖，“ 竖 ” 着唱。 在童声合唱的和声训练方面，作为指导教师对你的学生的和声素质的高低要胸中有数。训练有素的，自然就 少费劲，对于未接受过合唱训练的学生，要从两方面入手：一是合唱技术方面；一是和声思维方式。 ? 合唱技术训练要按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。先练二部和声练习，然后再练三部、四部和声练习。和声音程以三度或六度为宜。 在做以上练习时，要先练长音 (气息要长 )，最好是先轻声练习，也可以 先 “ 虚 ” 着唱，找到那种深远的、朦胧的感觉，使声音归到合唱的统一 “ 点 ” 上。只要找到了音质，其他方面，如：声音的力度变化，速度变化都能通过训练很快地得到解决。 关于和声思维方式，在这里不是指和声理论上的进行与发展，是指同学们对和声音乐的认识和感受及主动反映表现的22 / 30 思想方法。在教学过程中，你会发现，唱主旋律声部 (多数是在第一声部 )的同学很快就能学会，而唱和声声部的同学学得慢，忘的快，很容易跟着主旋律声部 “ 跑 ” 了，甚至即便你下了很多功夫，单独让和声声部学得很好了，一旦合起来，还是会失败。究其原因，我认为是和声音乐整体思维方式问题。因为每一种艺术方法的获得都是经过磨练才得来的，合唱也不例外。对于没受过训练的同学来说，就像瞎子过河 摸不着深浅的，合唱也不例外。对于没受过训练的同学来说，就像瞎子过河 摸不着深浅，从心理上就打怵，主动性就没了，这就容易 “ 随了大流 ” 。 另一种原因是，中国的音乐，文化，形成了合唱歌曲以旋律为主导，和声为辅，容易对旋律偏爱和敏感，也会不由自主地倾向于它，造成 “ 跑音走调 ” 。 采取什么措施才能及快又好地解决这一难题呢 ? (l)根据选定的合唱曲目，把合唱队员分成高、低两个声部或 (高一部、高二部，低一部，低二部 )四个声部，进行简单地三度、六度长音和声练习。 (2)分声部学习合唱作品的词曲。在一个声部学唱时，其他声部的同学暂且回避，以免 “ 串音 ” 。 23 / 30 (3)如果作品是一部旋律，两部和声的，先让和声的两个声部结合起来练习，再同旋律声部结合练习。 如果是四部和声，先让高声一、二部结合练习，或是低声一、二部结合练习，然后四部同时结合练习。 (4)在四部和声结合时，旋律声部可暂时轻声唱，以突出和声声部 (这是对和声声部同学的鼓励 )，然后逐步达到作品所要求的声部间平衡的音量。 (5)如果对于低声部无论是对歌手的选拔，还是人数多 少认为是无关紧要的话，那是不太妙的。从和声理论上讲，低声部是四部和声的外声部，与第一声部同样重要；从声音角度讲，童声的低音区本来音量就小，因此，非莫削弱，而且还需增强。最好是挑选几个嗓音条件好的骨干来充实带动低声部，人数也相对的增多。 (6)指导教师和指挥要热情地调动每位队员的演唱情绪，特别是，对和声声部 (包括低声部 )的同学多鼓励、多引导，让他们建立自信心，主动地 “ 我要唱 ” ，而不是被动地跟着别人 “ 溜 ” 。 24 / 30 总之，童声合唱的声音训练，要根据儿童的特点，有的放矢，因材施教，还要扬长避短，采取灵活多样的手法进行科学、规范地指导和训练。那么，在致力于童声合唱的园丁的辛勤浇灌之下，童声合唱这朵艺苑之花定会更加鲜艳夺目。 关于小学生合唱训练几点心得 童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式，它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要，童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱，不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界，而且还能使他们得到感情的满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练，不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养，更有利于发展学生的综合音乐素质。 一、合唱队员需音准好，音色美 。 1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始，再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中，采用半音移调法让学生接触十二个音，为以25 / 30 后合唱曲中变化的音准打基础。 2、音色是受发声方法影响的，合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱，用 “ 轻唱法 ” 使学生的音色和谐、统一。如“u” 能使声音集中，利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱，由于口形收拢，能够改变叫喊、紧压的声音习惯。 3、合唱队音量控制的大小，主要体现在歌曲演唱时的力度表现上。可先做连音练习，再做跳音练习，由浅入深，由易到难，再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。其实歌曲中强弱的对比 ，也是演唱者音量大小的对比，我们的学生若能较好地控制音量大小，那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。当然，这需要持之以恒地 练习。在音量这个问题上，绝对不是音量大就好、音量小就不好，而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。 在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色，并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。 26 / 30 二、在童声音域扩展方面，解决自然声的局限。 1、童声是发音稳定的时期，男 女的音色相同，我们应抓住这个有利时机，经 “ 轻声带假声 ” ，以 “ 假声找头生 ” ，扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，寻找共鸣位置，逐步扩大到两个八度，为变声期解决方法上的困难，也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。 2、童声合唱训练的第一个目标，是获得干净、柔和的声音，而不是追求音量和力度。当然，训练轻声歌唱不是目的，而是养成自然歌唱的习惯，提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱，就能使儿童自然地 体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的，并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要，切不可忽视。 3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持，稳定的喉头状态，绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于：能使学生安静下来，头脑冷静，精力集中，随时能听到教师的提示，并按要求和提示去做；便于消除不必要的紧张，放松喉肌，正确打开喉咙，减少声带负荷，避免损伤嗓音；便于找到明亮、轻柔的头声，有助于伸展音域，轻轻地唱出高音；只有轻声27 / 30 练习，才能体会 “ 假声 ” 的感觉，放开喉咙大唱大叫， 是永远也找不到 “ 假声 ” 的；在合唱中，既能听到自己的声音，使各声部同时又能听到其它声部的进行，并随时调整自己的声音，使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。 4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时，他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话，高水平是 p 与 mp 这个范围内进行。 5、 “u” 或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声，必须是高位置的头声，这是一条重要的教学原则，也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱，就是以头腔共鸣 为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔，各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体，缺一不可。但由于声区的不同，共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域，美化音色，使声音明亮，轻柔，和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。 6、先说后唱、用 “ 念 ” 带 “ 唱 ” ，找明亮集中的头腔共鸣。让学生用 “ 打喷嚏 ” 的感觉吸气，再用 “ 打呵欠 ” 的感觉唱28 / 30 歌；也可以用向远 方人召唤的方法。 “ 说 ” 对再 “ 唱 ” ，且要保持 “ 说 ” 的感觉与声音的位置。用 “ 念 ” 带 “ 唱 ” 实际上是用 “ 假声 ” 带 “ 真声 ” ，达到一假声为主，真声、假声糅合在一起的训练方法。我们不需要向儿童阐述什么是 “ 假声 ” ，以及 “